Wakanda Forever'ın Kostüm Tasarımcısı, Görünümlerin %99'unun Özel Olduğunu Söyledi - Ama Shuri'nin Beyaz Elbisesi Tamamen Alışverişe Uygun

Şimdiye kadar muhtemelen biliyorsunuzdur: Marvel filmlerinin izleyicileri anında tamamen farklı bir dünyaya taşıma, hemen hemen her duyuyu harekete geçirme ve onları saatlerce büyülenmiş halde bırakma gibi bir yolu vardır. Derinlemesine hikayeler, mizah ve evet, kıskanılacak moda ile eşleştirilmiş çok fazla aksiyon var - özellikle de bahsediyorsak Kara Panter: Sonsuza Kadar Wakanda1 Kasım'da vizyona giren 11.

Tüm bu gözyaşlarının ardından ilk toplu görünüşü görmek biraz zor olsa da (not: mendil getirmek isteyeceksiniz), kostüm tasarımcısı Ruth E. karter o kadar muhteşem ve ayrıntılı kıyafetler yaratmaya devam ediyor ki, hepsini yakalamak umuduyla ekranı çılgınca taramaya mahkumsunuz. O söyler Modaya uygun ekibinin bembeyaz cenaze sahnesiyle başladığını ve planlama sürecinin sanıldığı kadar yoğun olduğunu.

Zoom üzerinden bize "Yüzlerce kişiyi giydirdik" diyor. "Deponun tamamı beyaz giysilerle doluydu ve kabileleri gerçekten tanımlamamız gerekiyordu. Daha çok Zulu olan dansçıları görüyorsunuz - beyaz kürkleri ve deniz kabukları var. Ardından beyaz rafya etekleri ve göğüslerinde beyaz boya ile içeri giren Jabari. Şarkı söyleyen Baaba Maal ve konuşan davullu adamla Batı Afrika'mız vardı. Kraliçe Ramonda, Güney Afrika'yı temsil eden beyaz isicholo giymişti ve elbisesinin her tarafında birçok Ndebele sembolü vardı. Ve sonra yüzünü kaplayan derin kukuletalı Shuri ve parçasının her yerinde kalp şeklindeki bitkinin sembolleri de vardı. O gün çok ruhani, alçakgönüllü ve duygusaldı. Aslında hepsi beyaz olsalar bile tüm kabileleri tanımlayabilirdiniz, ancak beyaz onları [T'Challa, canlandıran] Chadwick Boseman'ın yükselişine saygı duruşunda bulunmak için birleştirdi.”

Doğal olarak, her ayrıntıyı tam olarak doğru yapmak önemliydi. Carter, setteki şifoniyerlere bu görünümleri bir araya getirmeleri için çok özel talimatlar verdiğini söylüyor. "Yaşlanan ve ölen" bir ekibin giysilere desenler boyamak ve boncukları beyaza püskürtmek için bile geldiğini ekliyor.

Carter, "Tamamen beyaz olmasına rağmen, hepsi bir hikayeydi" diyor. "Raflar, raflar ve raflar hikayeydi."

Kostümlerin çoğu Siyah Panter filmler geleneğe değiniyor - özellikle Wakanda'da gördüklerimize - Carter'ın önemli görevlerinden biri, "Afrofuture ile konuşuyor" dediği bu görünümlerin taze ve modern hissettirmesini sağlamak.

"Afrofuture'u düşündüğünüzde, bu geleneği alıp teknolojiyi kullanmaktır" diye açıklıyor ve bazen bir görünümü yüksek moda detayların ve hatta 3 boyutlu baskının yardımıyla modernize edeceğini ekliyor. “'Geleneksel bir kostüm giymiyorum' gibi hissettiren bir şey. Aslında bugün her yerde giyilebilecek giysiler giyiyorum.” Her zaman moda bloglarına bakıyorum. ve insanların giydiği silüetler, şekiller ve giysilerden ilham alabileceğim bunun gibi şeyler giymek."

Bunun harika bir örneği, bu filmde ilgi odağı olan Shuri'dir (Leitia Wright'ın canlandırdığı). Karakter, açılış sahnesinde oldukça basit bir elbise giyse de, görünümü moda ilerisi hissettirmeye yardımcı olan, onun 3-D baskılı küpeleridir. Carter, "Bazen basit olan teknolojiyi vurgular" diyor.

Shuri'nin sade elbiselerinden bahsetmişken, moda tutkunları, Atalar Düzlemine girerken giydiği beyaz tül seçeneğine muhtemelen aşık olacak. Carter, kostümlerin %99'unun "sıfırdan yapıldığını" (Killmonger'ın kazağı bile!) açıklarken, söz konusu parçanın satın alındığını söylüyor.

“Herkes o elbiseyi seviyor! O elbiseyi ben aldım - bu Jonathan Simkhai," diyor. (Ve evet, Fira Maxi Dress, örneğin bazı sevkıyat sitelerinde hala mevcuttur. poshmarkve marka hala satıyor benzer seçenekler.) “O zamanlar bu beyaz elbiseleri vardı, benim de o sahne için onlarca beyaz elbisem vardı ama bizim en çok beğendiğimiz oydu.”

Belirli bir görünüm oluşturmak veya seçmek, sürecin bittiği anlamına gelmez. Carter, özellikle akrobasi içeren sahneler için her bakışın katlarının gerekli olduğunu söylüyor.

"Kostüm diyarında bir sözümüz vardır - biri hiçtir, yani hiçbir şey bir değildi," diyor bize. Dublörler için epeyce Panther kostümü olduğunu söyleyebilirim - aklınıza gelebilecek her türden dublör. Çok şey almamız gerekiyordu.

Shuri'nin Adidas eşofmanının bile kopyalanması gerekiyordu.

“Gerçek bir bisiklet dublör sürücüsü gibi, motosiklet kullanan bir adam için bir tane yaptırmamız gerekiyordu. Bu adamı bu korkunç mor eşofmanla dolaşırken görünce 'Bunu nasıl yapacaklar?' dedik. Yaptılar. Bu eşofmanlardan düzinelerce yapıldı - farklı kumaşlar, çünkü ceketin arkasının bir süper kahraman gibi dalgalanıp uçmasını istedik. Bu yüzden onu kaldırmak için birkaç kumaştan yaptık. Evet, orada bir sürü küçük film sihir numarası var.

Katlarını elde etmenin oldukça zor olduğu bir parça, Shuri'nin içi boş ve Adidas'ın piyasaya sürdüğü özel bir 4-D teknolojisinden yapılmış beyaz spor ayakkabılarıydı.

Carter, "Shuri'yi gerçekten uydurduğumuzda, onlar sadece prototipti" diyor. “Sadece bir ayakkabım vardı ve 'Nasıl gönderiyorlar? bir bir kutuda ayakkabı? Bunun nesi var?' Sonunda iki tane aldık. Planlamadıkları tüm dublörler için birkaç tane yapmak zorunda kaldılar. Sektörümüzün dışına çıktığınızda, 'Ne demek iki tane lazım?' diyorlar. İki! İki kişiye ihtiyacımız var. İhtiyacımız var on. Çünkü, bilirsiniz, bir kaybedersiniz, bir bozulur. Ne olacağını asla bilemezsin.”

İkinci (ve üçüncü ve dördüncü) izleyişimizde kesinlikle kontrol etmemiz gereken bir şey Wakanda sonsuza kadar kostümlerde yer alan tüm ince sembollerdir. Carter, M'Baku'nun (Winston Duke) “zenginliği temsil eden deniz kabuklarına dikkat etmesini söylüyor. liderlik", hiyeroglifler, yeşim taşı ve Namor'un tüylü yılan başlığı ile birlikte Maya kültürü.

"Tüylü yılan, genellikle kraliyet ailesinin, Maya kültüründeki liderlerin başını veya vücudunu sarar" diye açıklıyor.

Carter, "Okulda her şeyi birbirinden ayırmak için bir ders olabilir," diye şaka yapıyor ve o ders için mutlu bir şekilde konuk öğretim görevlisi olacağını ekliyor. “Üç saat size her şeyi vermiyor. Geri dönüp tekrar görmelisin.”

Ekranda görülen her bakışta çok fazla çaba, sıkı çalışma ve yetenek harcandığı açık ve Carter bu boyutta bir film yapmanın çok büyük bir süreç olduğunu tamamen kabul ediyor.

“Birçok sanatçı bir araya geliyor ve bu sanatı hikayemize yönlendirmek bizim işimiz” diyor. “Bu bir başyapıt. Buna öyle diyebileceğimi hissediyorum.