كيف يحطم المصممون الأرقام القياسية في أسبوع الموضة في باريس

على عكس أي شيء يشبه الفطرة السليمة ، فماذا عن حالة العالم الملوث اليوم والتراجع العام عن البيع بالتجزئة التقليدي من قبل المستهلكين ، موضه في وضع التوسع. من نيويورك إلى باريس ، وفي كل مكان بينهما ، قرر المصممون فجأة أنه بخير تمامًا لإظهار 100 مظهر أو أكثر في عرض مدرج واحد ، مع عروض المنصة التي تبدو الآن لا نهاية له. لم تكن العروض منذ الثمانينيات طويلة جدًا أو مليئة بالمظهر ، والعديد منها لا يمكن تمييزه لدرجة أننا لسنا متأكدين دائمًا مما إذا كان الزي نفسه لم يمر عدة مرات بالفعل. بعض العروض مبالغ فيها لدرجة أنها استمرت ما يقرب من نصف ساعة.

منذ وقت ليس ببعيد ، كان يعتبر وجود مثل هذه المجموعات الكبيرة من الطراز القديم. في العصر الحديث ، تم اعتبار العرض الذي يتكون من 40 مظهرًا قياسيًا للعروض التي استمرت في المتوسط ​​حوالي 10 دقائق ، ولم يكن 60 مظهرًا غير عادي بين كان المصممون الأكبر حجمًا ، والمظهر الذي يبلغ 80 مظهرًا رائعًا من الناحية العملية ، ولكن لا يزال من الممكن تحمله بالنسبة للطيور النادرة التي تبرر ميزانياتها الإعلانية مثل هذا الإسراف.

لكن هذا الموسم شهد العديد من العروض بأكثر من 100 مظهر لكل منها ، الكثير مما اضطر المصممون إلى التخلص من النهاية التقليدية ، خوفًا من أن يثور جمهورهم.

هناك العديد من الأسباب لهذه الوفرة ، ضع في اعتبارك: جمع أرماني بين مجموعاته النسائية والرجال في عرض واحد مختلط هذا الموسم. تخلصت Balenciaga من مجموعاتها المسبقة ، لذلك كانت هذه هي الانتشلادا بأكملها لهذا الموسم. لكن ، يا جماعة ، هل سمعت من قبل عن التحرير؟

فيديو: المشاهير يتفاعلون مع رحيل كارل لاغرفيلد بتحية صادقة

كان عرض Balenciaga الطويل للغاية منطقيًا ، حيث وصف المصمم Demna Gvasalia مجموعته بأنها قصيدة للعملاء. يمكنك تخيل مقطع فيديو للعرض يتم تشغيله في حلقة في متاجره ، حيث يمكنهم اختيار المظهر وارتدائه كما فعلت العارضات. ولكن بشكل شخصي في العرض ، جعلت الإضاءة من الصعب إبراز الكثير من التفاصيل. بدت الصور الظلية وكأنها تتحول على المحور من الأفقي إلى الرأسي ، مما يعني أن الأكتاف الواسعة في المواسم الماضية قد تحولت إلى معاطف طويلة جدًا للسقوط. كانت مجموعة أخرى من السترات تحتوي على أكتاف منسدلة بشدة ، كما لو كانت لا تزال تحتوي على علاقات. ثم جاء ممر من الحياكة والفساتين والقمصان أحادية اللون الساطعة ذات الأطواق المنسوجة في خطوط العنق ، مما يجعل مرتديها يبدون وكأنهم رجال فضاء خلعوا خوذهم. في هذه الأثناء ، كانت البدلات والسترات الأساسية ، والجينز الشطرنج ، وحقائب التسوق وغيرها الكثير مما يمكنك اختياره من المجموعة ، رائعة بالنسبة لهم - أجرؤ على القول؟ - سهولة الوصول. كانت العباءات ، خاصة الفستان بلا أكمام والمصنوع من الخيوط الملتفة من الفضة ، مثيرة للإعجاب ، ولكن ليس من السهل على معظم الناس ارتدائها. لذا ، أعتقد أنه يمكنك القول إن هناك شيئًا للجميع.

أحدث عروض Clare Waight Keller لـ جيفنشي كان مليئًا أيضًا بالأفكار الجديدة وبعض الأفكار القديمة أيضًا. كانت الفساتين ذات الثنيات التي تشبه Fortuny في قلب المجموعة ، والمطبوعة بنمط زهري ، جميلة ، لكنها بدت متكررة بعد اليوم العاشر أو نحو ذلك. كانوا يميلون إلى التعتيم على العديد من المعاطف الذكية ذات الأحزمة ذات الأكتاف المنتفخة في العرض ، والتي بدا رائعًا وقويًا حقًا ، كما فعلت قصة جديدة أكثر مرونة من بلوزة بيضاء يرتديها أسود طويل مسطح ينحني.

بالحديث عن بارد ، Pierpaolo Piccioli فالنتينو يعرف متى ينتقل من المظهر الجذاب ، حتى المظهر الذي ساعد في إنشائه. يعد Piccioli مسؤولاً أكثر من أي شخص آخر عن شعبية فساتين الخيام المقطوعة ببذخ والتي تُرى بألوان البوب ​​على الممرات والسجاد الأحمر في كل مكان هذه الأيام ، لكنه مستعد لشيء جديد. تعاونه مع مصمم Undercover Jun Takahashi هذا الموسم يجلب منظورًا جديدًا تمامًا لفالنتينو ، منظور يدمج الرومانسية مع شيء ربما يكون شريرًا بعض الشيء. ليس من الطبيعي ، على سبيل المثال ، أن ترى ثوبًا منقوشًا مطبوعًا عليه صور ورود وتمثال رخامي لعناق الزوجين وثعبان. في جميع أنحاء المجموعة ، ظهرت رسائل مؤلمة أيضًا: "كنت تعتقد أنني كنت مظلمة للغاية حتى امتدت إلى مجرة."

لشيء مختلف تمامًا في باريس هذا الموسم ، تومي هيلفيغر و زندايا قدموا تعاونهم الجديد مع إنتاج ضخم #TommyNow كان ، على أقل تقدير ، مذهلاً جدًا. بيفرلي جونسون ، بات كليفلاند ، و- ضربت مؤخرتها - صعدت جريس جونز على المدرج. تايرا ابتسم من الجمهور ، على بعد مقاعد قليلة من جيجي حديد. قامت فرقة من المتزلجين على التزلج على الجليد بتسخين الحشد لأغاني الديسكو من السبعينيات ، وكان العرض نفسه بمثابة تكريم للتأثير الذي أحدثه عرض أزياء شهير عام 1973 يسمى معركة فرساي. كان هذا الحدث عبارة عن حملة لجمع التبرعات كان يحلم بها p.r. العبقري إليانور لامبرت (مبتكر قائمة أفضل الأزياء العالمية ، The CFDA ، وكل شيء نعرفه إلى حد كبير باسم الموضة الأمريكية اليوم) ، حيث كان المصممون الأمريكيون يواجهون فرنسي. كما تقول القصة ، كان الأمريكيون ، بمن فيهم ستيفن بوروز وهالستون ، هم الفائزون المستضعفون ، ولكن إلى جانب جلبوا روحهم ، وأعلنوا أيضًا انتصارًا مهمًا باستخدام مجموعة كبيرة من العارضين السود الذين سرقوا مشاهده.

لذا استخدم تومي وزندايا ، جنبًا إلى جنب مع المصمم لو روتش ، الميكروفون الخاص بهما لإحداث تأثير إيجابي بيان حول التنوع ، حسنًا وجيدًا ، مع طاقم أسود بالكامل من النماذج التي تضمنت أحجامًا مختلفة والأعمار. بينما كان انفجارًا يجب مشاهدته ، وربما تم بيع حمولة شاحنة من الجينز الذي يمكن شراؤه الآن ، والجلد المصقول باللون العنابي السترات ، والبدلات المطبوعة على شكل بيزلي ، والقمصان التي تحمل توقيع الأبراج ، لم يكن هناك الكثير للمجموعة نفسها أكثر من الذي - التي. ارتدت العديد من العارضات نفس الأزياء تقريبًا في نفس الوقت. ربما كانت الفكرة هي إظهار التنوع في تصميمات Zendaya ، لكن التأثير كان على نحو غريب على قدم المساواة مع هؤلاء المصممين الذين أظهروا 100 مظهر أو أكثر - ربما يكون الكثير من الأشياء الجيدة.