За всеки сърдечен удар, който съм преживял, има музика, която ме преодоля. През 2019 г. Кейси Мъсгрейвсс Златен час играех на цикъл, докато се борех с края на връзката с мъж, който ми изневеряваше през цялото време, докато бяхме заедно.
Текстове като „Сега ме вдигаш нагоре,„ вместо да ме държиш надолу / Открадваш сърцето ми “,„ Наместо крадеш ми короната “в песента„ Пеперуди “ме накараха да осъзная колко много съм пропуснал. Като изневеря настрана, никога не съм усещал „облачната деветка“ Мъсгрейвс, описана в нейните любовни песни за психоделично-поп-с-тире-кънтри, и това прозрение ми помогна да предефинирам любовта, която чувствах, че заслужавам. Исках моя „Златен час“, а не някой на „High Horse“, който мисли, че е Джон Уейн.
След като основавах потенциалните си бъдещи връзки на албума на Мусгрейвс, награден с Грами, вдъхновен от връзката й с кънтри певеца Ръстън Кели, бях съкрушен да науча за разводът на двойката миналото лято (сякаш вече нямаше достатъчно лоши новини през 2020 г.!). Откакто първоначалният шок отмина, чаках да видя как Мъсгрейвс ще намери начин да създаде нещо красиво от сърцето си. И тя е доставила.
Три години, множество награди Грами и публичен развод по-късно, Мъсгрейвс издава 15-пистов албум, придружен от 50-минутен филм, който тя е съавтор и продуциран от изпълнителния директор. Ако Златен час тогава беше мечта за любовен ден пресечена със звезда е отрезвяващо повикване за събуждане, което изследва моменти преди, по време и след падането на една връзка. И в двата артистични формата Мусгрейвс се задълбочава в сложността на това, което се случва, когато щастливата част от приказната любовна история приключи. Можете да предавате поточно албума, където и да слушате музика сега и гледайте филма на Paramount+.
Ясно във връзка с една от най -познатите литературни трагедии в историята, пресечена със звезда барабанира образи на Ромео и Жулиета - „Двама влюбени, разкъсани точно по шевовете“, както Мюсгрейвс го поставя в заглавната песен на новия й албум. Това обаче не е версията на сърцето на Шекспир. Голяма част от певицата и автор на песни вдъхновение за музиката дойде по време на екскурзия с псилоцибин (известна още като магическа гъба), а крайният продукт съдържа в основата си нейната характерна честност и противоречащи на жанра мелодии.
„Винаги обичам, когато се срещне нещо класическо или нещо традиционно и нещо футуристично“, каза тя интервю за Apple Music 1 със Зейн Лоу преди излизането на албума и филма.
Точно това получавате от нейния кинематографичен филм. Колкото и тъмни да са някои от изображенията в него-помислете за урок от 1950-те години за това да бъдете добра съпруга, Мъсгрейвс плаче сам в кола, а певицата се простира в парчета на масата в болнична операционна зала-тя намира светлината образно и буквално чрез достойни за поп звезди модни моменти (маркирайте думите ми, броня корсетите са на път да бъдат в тенденция) и изненадващи камеи. С изяви от подобни на Шит Крийк актьор Юджийн Леви, Drag Race на RuPaul победителят Symone и TikTok phenom Кортни Пърчман, Musgraves внася вечна тема в настоящия момент.
Кредит: Paramount Plus
За разочарованите от Неочаквано хладният албум на ЛордСлънчевата енергия, Емоционалните, но ясни текстове на Мусгрейвс и изкривяващи жанра бийтове са тук, за да запълнят празнотата. Очаквайте песни, пълни с невероятни мелодии, хипнотични ритми и свързани текстове. Тя е брутално честна със себе си на всяка крачка, независимо дали признава „не искам да бъда сама“ в „добра съпруга“ или че „израстването е нещо гадно“ в „прости времена“.
Следвайки подобна тема, намерена в „Златен час“, Мъсгрейвс многократно се позовава на защитата на светлината й от затъмняване от някой друг. Когато тя пее „Той иска твоя блясък / За да стане по -голям“ в песента „хранител“, тя изразява почти пълна противоположност на нейните чувства в „Пеперуди“, в заключение „Вижте, той никога няма да знае какво да прави / С жена като теб."
Въпреки че има ритъми, напоени с диско, които със сигурност ще ви накарат да шофирате с всички свалени прозорци, Musgraves поставя кинжал вдясно през сърцата на слушателите с нейната мелодична песен „камера ролка“, която се доближава толкова близо до ранните й кънтри звуци, колкото се появява в най -новите й албум. Изравнената следа е за онези моменти, когато, колкото и да се опитвате да устоите, в крайна сметка превъртате назад през снимки на вас и бившия ви. Принуждаването да преживяваш по -щастливи дни не е „нищо друго освен изтезание“, според Мъсгрейвс, който добавя: „Не искам да ги виждам, но не мога да ги изтрия“.
Това е само саундтракът, за да започне каквото Мъсгрейвс обявява падането на тъжно момиче. Албумът обаче е в основата си история за устойчивост и изкупление - за това да си спомните кои сте в лицето на болезнена промяна. Това е най -очевидно в последната песен, „Има светлина“. Ударните барабани, електронните ритми и джазовите флейти придават на песента носталгично, оптимистично настроение, докато Мъсгрейвс възвръща светлината си. И когато играе във филма, той е наслоен с психеделични мигащи светлини и бързи редакции, за да имитира киселинно пътуване.
СВЪРЗАНИ: Разводът на Кейси Мъсгрейвс доказа, че музиката е лъжа
И накрая, албумът и филмът приключват с изпълнението на Мусгрейвс на „gracias a la vida“, първоначално от чилийската народна изпълнителка Виолета Пара. В превод на английски заглавието означава „Благодарение на живота“ и това е подходящ, макар и неочакван завършек на музикалното пътешествие на наскоро разведената певица от сърцераздирателно към себе си. Той говори за опита да преживееш нещо трудно и страшно и просто да излезеш от другата страна благодарен, че изпитва както болка, така и еуфория - и готов да рискува повече трагедия, за да има шанс да се зарадва веднъж отново.
Кредит: Paramount Plus
Излишно е да казвам, че ще слушам албума с повторение в обозримо бъдеще и с разбито сърце или не, предлагам да направите същото.