Добре дошли в Now You Know, Ерик УилсънКолоната, която ще ви помогне да се превърнете в мода, който знае всичко в едно лесно четиво. Всяка седмица той ще разглежда по едно мило модно влияние и защо то е актуално в момента. Наслади се!

Изгубеното изкуство на модната илюстрация не е напълно загубено. Човек не трябва да търси повече от страниците на Със стил да открие великолепно предизвикващите илюстрации на Доналд Робъртсън, например, художник, който улавя настроението на дрехите и известните личности чрез елегантни жестове, окъпани в моменти на смело цветове. Неговата работа може да се види напоследък в шикозни магазини като Colette в Париж или дори в илюстрации на устни и фламинго, станали щампи в колекциите на лондонския дизайнер Giles Deacon.

СВЪРЗАНИ: Разгледайте тези страхотни илюстрации на котки от Доналд "Drawbertson" Робъртсън

Но преди половин век, много преди дигиталната ера на фотографията и комуникацията, илюстрациите бяха норма в модата, а не изключение. Колекциите бяха оживени от художници като Рене Буше, Пол Ирибе, Дейвид Даунтън, Рене Гру и Антонио Лопес, чиито индивидуални стилове бяха идентифицируеми като подписи, всеки напомнящ за съответните им десетилетия известност. Един от най -малко признатите от тях, но все пак най -плодовит и може би като важен, беше Джо Юла, който скицира колекции за повече от 50 години,

click fraud protection
Кристиан Диор, Коко Шанел и Ив Сен Лоран, на Халстън, Бил Блас и Джефри Бийн, почти всички по модата на 20 -ти век.

Следващата седмица излиза нова книга, Джо Еула: Майстор на модната илюстрация от дванадесети век, включва 200 примера от неговата работа, от корици на албуми за Лиза Минели и Supremes към неговите скици за Halston, където той е бил творчески директор през 70 -те години.

Сега знаеш

Кредит: Учтивост

Предоставяне на текст за книгата, Кати Хорин, бившата Ню Йорк Таймс моден критик, подчертава колко важна е Еула, която почина през 2004 г., за модата в поразителен анекдот. Работейки с журналистката Евгения Шепард през 50 -те години на миналия век, илюстрирайки нейните модни колони в New York Herald Tribune, Еула беше редкият художник, който се противопостави на изискванията на френските дизайнери да не скицират колекциите им (от страх да не бъдат копирани), с лице към Коко Шанел (По-долу). Когато темпераментният кутюрие забеляза Юла да скицира една от колекциите си през 1962 г. и дойде след него, той представи рисунка на място-на нея.

СВЪРЗАНИ: 5 модни книги, които да ви преведат през есента

Работата на Еула беше наистина забележителна и скиците му бяха невероятно бързи, някои изпълнени за секунди. Прелиствайки тези страници, може да се учудите от неговия набор от теми и задачи. Имаше мода, разбира се, но и седене с Мерилин Монро и откриването на Кенеди. Една от любимите ми истории от книгата се случи през 1973 г. в битката при Версай, модно ревю, което противопостави американските дизайнери срещу французите, където благодарение на неправилно преведено измерване, което доведе до твърде къса драперия за снимачната площадка, той спонтанно създаде илюстрация на Айфеловата кула върху бяла безшевна фотография фон. Както самото шоу беше за триумфалните американски дизайнери, просто елегантният декор се превърна в сензация.

За вътрешна информация в реално време, не забравяйте да следвате Ерик Уилсън в Twitter (@EricWilsonSays).

СНИМКИ: Знаменитости, носещи дизайни на Chanel