Всички слухове от седмицата на модата в Париж

Като Седмица на модата в Париж навлиза в домашния участък, прекъсваме нормалното покритие на пистата за няколко важни слепи елемента:

№1: Кой многозадачен висш уличен маестро, чийто дизайн според някои е малко „изключен“, се казва, че е около 99 процента вероятно да бъде подслушан за наскоро освободения пост за мъжки облекла на луксозна марка в LVMH и това въпреки силните възражения относно сегашното му дамско облекло дизайнер?

№ 2: Кой е любимият индустрия, който наскоро освободи ролята си на дизайнер на мъжки облекла на луксозна марка в LVMH, е се казва, че гледа подобна роля в една от своите сестрински марки, с очакването да поеме и дамското облекло? (Съвет: В този случай LV означава момина сълза.)

№ 3: Кой астрологично наклонен дизайнер на дамско облекло в луксозна марка в LVMH може да предприеме кратко пътуване в в близко бъдеще - обратно в родната си страна, където сестринска къща, която не е виждала творчески промени от десетилетия, може би би могла да я използва помогне?

Всички ли сте засегнати или просто сте объркани? Добре. Със спекулации за съдбата на толкова много дизайнери и марки на треска този месец - и аз съм просто повтаряйки клюките тук - всъщност става твърде много, за да се надяваме, че някой може просто да бъде щастлив къде те са. Но ако боговете на човешките ресурси на LVMH слушат, бих искал да направя проста молба: Моля, оставете Джонатан Андерсън да остане в

СВЪРЗАНИ: Как креативният директор Джонатан Андерсън върна Лоу към живота

Да, знам, че има по -големи възможности и по -големи заплати за квалифицирани таланти в наши дни, но навлизайки в Loewe шоурум в събота следобед, за да разгледате отблизо есенната колекция на Андерсън (показана на пистата в Централата на ЮНЕСКО предишния ден), още повече ме впечатли колко великолепна продължава работата му бъда. Първото нещо, което видях, беше малка скулптурна творба на японския художник Тецуми Кудо, чиито гротескни микрокосмоси комбинираха растения, части от човешкото тяло и технологии в плашещи дисплеи. В този, от 70 -те години на миналия век, фалос беше навит символично в ярко оцветен електрически кабел. Въпреки че това беше малък детайл, формата се отекваше (по -малко предизвикващо) в плътно навити шнурове, които се появиха в неговата колекция.

Андерсън е запален колекционер на изкуства и добре запознат с историята си, особено в керамиката и движението за изкуства и занаяти. Неговите препратки са предизвикателство за случайния наблюдател да заключи. Но той е един от редките дизайнери, който с радост обяснява работата си и изглежда нетърпелив да сподели своята любов към ученето (на гостите в шоуто му бяха дадени твърди книги от списъка му за четене на Loewe, който включва Дон Кихот, Дракула, мадам Бовари, Сърце на мрака, и Брулени Хълмове).

Loewe на Андерсън е богата, многопластова афера. Дрехите му в крайна сметка са красиви предмети, които включват както предизвикателни за конвенцията дизайни, така и класически желани. В първата категория имаше рокли с върхове и дъна, свързани свободно чрез усукване на тъкани и плитки, оставяйки големи части от тялото оголени отдолу. В последното, в това шоу, имаше рокли, които изглеждаха така, сякаш бяха направени от плисета от миле-фей, но в всъщност бяха старателно поставени ивици кожа, които се разделиха, за да разкрият парченца от памучната рокля отдолу. И палта, които бяха толкова сладки, като кафяв вълнен калъф с копчета за превключване. И плетива, които бяха толкова желани, като морска водолазка.

До този момент от модния цикъл сме виждали оформяне на множество тенденции: неонови аксесоари, подложки за рамо от Т-кост, спортни паркове, грозни кецове и др. на прозрачните пластмасови наслагвания върху обувки и палта (сякаш все още са в защитните си покрития от химическо чистене), които печелят гласа ми за най -малко желателно. Забавлявах се да видя толкова много редактори и звезди в уличния стил, които се опитват с този току-що свит поглед върху шоуто, само за да изглеждат задушени веднъж под горещите светлини на пистите. Това грешно ли е за мен? Е, извинете, но не е нужен гений, за да забележите модна жертва.

За щастие, все още има дизайнери, които все още правят хуманни дрехи, поне със стил, ако не и с цена. Гледайки есенната колекция от Хермес, проектирана от Nadège Vanhee-Cybulski, трябваше на практика да се въздържа да скоча от мястото си, за да разкъсам кашмира на гърба им. На пистата, наподобяваща омагьосана гора, с натрошени червени скали и призрачна музика, моделите изглеждаха перфектно уравновесени и уверени. След няколко сезона, в които ще призная, че съм загубил сценария, се връщам напълно по отношение на лигавенето на палта за езда, черните кожени рокли - лъскави, матови, камъчести, както го наричате - и ярките ботуши, които изглеждаха така прясно. Също така супер умни бяха палта и пуловери, проектирани с кожени каишки, като тези на чанти, така че да могат да бъдат прибрани небрежно през рамото, когато стане твърде топло, както често се случва, когато днешният климат се движи от горещ към студен до горещ десет пъти на ден.

Йосиф Алтузара, нюйоркският дизайнер, показващ се в Париж за втория си сезон, също се захвана с костюми по поръчка, страхотен чек на Принца на Уелс яке с бродерия от розетка и многобройни палта, които могат да се трансформират от стилове в цял ръст в болеро чрез разкопчаване на дъното половинки. Това се оказа много дълга колекция, с трикотаж в трикотаж, обшит с твърде много сребърен хардуер за нашия съвременен начин на живот, проверен с детектор за метал. Но имаше и фантастични палта с плетени яки и няколко лесни рокли, които играеха АлтузараСилните страни след почти десетилетие в бизнеса.