Добре дошли в Голяма сделка, поредица, посветена на представянето на могъщи жени, които нарушават границите в своите области. Ще се срещнете с изгряващите звезди и ще разберете отвътре как са го направили, върху какво работят сега и какво предстои.
Лиз Хана имаше адска 2017 година. Първият голям филмов сценарий на 32-годишния, страстен проект, наречен сега Съобщението, беше взет от харесвания на режисьора Стивън Спилбърг. Филмът описва новаторската история на The Washington PostРешението на първата жена издателка Катрин Греъм и редактора Бен Брадли да публикува документите на Пентагона. И филмът ICYMI, с участието на Мерил Стрийп и Том Ханкс, е номиниран за общо шест Златни глобуса, включително първия за Хана заедно със съсценариста Джош Сингър от Прожектор признавам. И в средата на всичко новосъздаденият сценарист също успя да намери време да се омъжи за мъжа, който й предложи да седне да пише Съобщениетопървоначален скрипт. Как посещението на The Globes, което се излъчва тази вечер, звучи като дестинация за меден месец?
Хана се гордее, че първият й голям филм е ода на издателя Кей Греъм, която намери гласа й и се научи как да го използва в началото на 70 -те години. „Много висока лента, която е зададена, но съм повече от щастлива да прекарам остатъка от кариерата си, опитвайки се да се докосна отново до тази лента“, каза Хана Със стил. И тя може отново да надхвърли мечтите си по-рано, отколкото очаква-сценаристът, който казва, че се чувства така, сякаш си е спечелила „докторантура по кинопроизводство“ след работейки с този звезден състав и екипаж, се движи с пълна сила напред в нови проекти с друг игрален филм в работата и серия от Amazon на хоризонт.
Превъртете нашето интервю с изключително талантливия сценарист по -долу, за да научите как е успяла, какво е научила и къде иска да отиде от тук.
Защо искахте да пишете за Катрин Греъм и как започнахте?
Бях чел мемоарите на Катрин Греъм преди няколко години и се влюбих в гласа й. Исках да разкажа нейната история, но не знаех непременно какъв аспект от нея да разкажа. Мисля, че с биографии можете наистина да бъдете уловени да правите тези истории от люлка до гроб, които не винаги работят.
Как накарахте вашата работа да работи?
За мен работещите биографии са тези, които отварят прозорец и разглеждат живота на човек, за да видят най -интересния аспект от него. Като писател или режисьор вие носите отговорността да изберете тази част от живота на човека. Затова прекарах няколко години в изследване на историята на [Катрин Греъм] постоянно на заден план, докато работех по други неща. И в края на пролетта на 2016 г. най -накрая имах три месеца безплатно. Всъщност сегашният ми съпруг, тогавашният ми приятел, беше този, който предложи да отделя тези три месеца и да напиша този сценарий, за който говорех завинаги.
Какъв беше вашият процес на писане?
Честно казано, бях уплашен да го напиша, защото бях натрупал такова уважение към Катрин Греъм, че не исках да я разочаровам. А за първоначалния скрипт нямах достъп до никого. Седях на кухненската маса без агент. Но хубавото при писането на филм за журналисти е, че девет пъти от 10 те вече са написали книга за това, за което пишете. Така че имах богат материал за размисъл по тази тема.
Какво беше най -важното за вас при разказването на историята на Греъм?
Що се отнася до творческия процес, наистина ставаше дума за изясняване на структурата на историята преди всичко, защото знаех, че искам тя да бъде история на героите. Исках да става въпрос за Катрин Греъм да намери гласа си. Исках това да е интимен поглед към тази жена и тази връзка между нея и Бен Брадли.
Как се потопихте?
Аз структурирах трите акта около случилото се в реално време по време на публикуването на документите на Пентагона. И чрез това разбрах каква е дъгата на Кей и каква е дъгата на Бен. Всъщност, не искам да кажа просто, но веднъж светкавицата при включване, о, нейната история следва документите на Пентагона, тогава за щастие историята имаше начин да запълни празните места.
СВЪРЗАНИ: Приказката на слугинята Режисьорът разкрива тайните на нейния творчески процес
Как Стивън Спилбърг скочи на борда?
Разработвах сценария с компания, наречена Звезден хвърляч който е и наш изпълнителен продуцент във филма. Те изпратиха сценария до някои агенции, за да видят дали биха се заинтересували да ме изпеят и потенциално да опаковат филма. И през октомври той някак изтече в света. В полунощ в петък преди Деня на благодарността Ейми Паскал купи сценария. В крайна сметка тя го получи на Кристи [Макоско Кригер], който е продуцентски партньор на Стивън. И след като Стивън, Мерил и Том се подписаха през февруари, имахме по -малко от три месеца за снимане. Така че всички бяхме на палубата.
Какво беше да работиш със Стивън Спилбърг?
Това, което се случва, когато Стивън се качи, е, че получавате огромно количество достъп до всички. Имахме достъп до семейство Греъм. Имахме достъп до семейството на Брадли. Имахме достъп до Съобщението. Имахме този приток на информация, който никога не съм имал, докато седях сам на моята кухненска маса и писах първоначалния сценарий. Така че ние удостоверихме всичко по много малки начини, защото знаете, че журналистът, който седи в стаята, ще го направи проверявайте го всеки път, когато го гледате, а също и защото това беше първият път, когато Катрин Греъм е била на екран. Това беше първият път, когато връзката на Греъм и Брадли излиза на екран. Искахме да се уверим, че е възможно най -автентичен.
Как се промениха нещата, когато вашият съсценарист Джош Сингър също се подписа в средата на март?
Той беше привлечен, защото никога не бях писал филм, който е бил продуциран, камо ли функция, продуцирана от Стивън Спилбърг с Том Ханкс и Мерил Стрийп в главните роли. Така че за мен имаше огромно облекчение, когато Джош дойде, не само защото е невероятен писател, но и защото опитът му означаваше, че мога да си поема малко дъх и да не се чувствам толкова огромен налягане. Всички изпитвахме натиск, защото искахме да живеем според стандарта на това как всички очаквахме да бъде тази история, но с Джош имах съотборник, който можеше да ме подкрепи и когото бих могъл да подкрепя.
Какво беше работата с Мерил Стрийп и Том Ханкс?
Не пишете филм, за да седнете в чекмедже. Вие пишете филм, за да бъде оживен от стотиците хора, които правят филми да се съберат. И така, когато застанете на снимачната площадка и видите, че нещо, което сте написали, се играе от Том и Мерил, които са като го занесете на места, които дори не сте очаквали, искам да кажа, това буквално е причината да станете сценарист.
Оприличихте този филм на „историята на произхода на филм за супергерои“. Защо го виждате така?
Искахме да разкажем историята на мъж и жена, която не е романтична, защото по -често отношенията, които мъжете и жените имат в живота си, не са романтични. И тези партньорства, които се формират, са наистина красиви. Този филм разказва историята на произхода на този екип на Греъм-Брадли. Много хора са казали, че Уотъргейт нямаше да се случи без документите на Пентагона, защото те позволиха на Кей и Бен да формират това доверие и след това си дадоха място да продължат Уотъргейт.
СВЪРЗАНИ: Запознайте се с жената, която разказва историята на сексуалното насилие, която промени италианската история
Какво искахте да постигнете при създаването на този филм?
Мисля, че има две неща, за които се опитваме да проведем разговор или се надяваме хората да разговарят с този филм. Едната е ролята на жена на власт, жена, която е в стая, заобиколена от мъже и тя трябва да взема решенията. За мен тази история е актуална във всяка епоха, защото смятам, че историите за жените, които се овластяват и стават самостоятелни, са жизненоважни истории, които да разказваме. И две е значението на свободната преса. Мисля, че в момента трябва постоянно да водим разговор за това защо съществува свободната преса. Джъстис Блек, според неговото становище, когато се е произнесъл в полза на Ню Йорк Таймс и The Washington Post, каза: „Пресата съществува, за да представлява управляваните, а не губернаторите.“ Мисля, че това е нещо, което трябва да запомним. Искам да кажа, това е първата поправка. Това е номер едно. И не мисля, че функциониращо общество не може да съществува без четвъртото състояние и свободната преса.
Какво бихте казали, че е била любимата ви част от работата по този филм?
По чадър начин процесът на сътрудничество е невероятен. Вижте, стоенето на два крачки от Стивън Спилбърг, докато той режисира филм, не е лоша сделка. Учебният опит, който имах на снимачната площадка, не от Стивън, актьорския състав, Джош, Ейми [Паскал], Кристи [Макоско Кригер] и всички останали невероятни хора, работещи по този филм, беше невероятен. И това, което беше наистина прекрасно, беше, че всеки беше готов да ме дърпа настрана всеки момент, за да обясни нещо, по което имам въпрос, или да посочи защо трябва да си спомням момент.
Какво научихте от този опит?
Научих се постоянно да съм любопитен. Не че не бях любопитен преди, но те постоянно задават въпроси. Те непрекъснато търсят подтекста и след това подтекста на подтекста. Джош нарече Мерил „ракета, търсеща топлина“ на всяка фалшивост в сценария ви. Което е вярно. Ако там има нещо, което звучи невярно, тя ще го намери. И в същото време всички се забавляват, докато работят. Стивън ще бъде първият, който ще каже: „Е, ако не е забавно, тогава защо го правиш?“ И е вярно. За мен да започна в началото на кариерата си с такава положителна нота беше забележително.
Връщайки се назад, какво ви накара първоначално да се интересувате от сценаристи?
Учих продуцентство в Американския филмов институт в Лос Анджелис и след това започнах да работя в развитието почти пет години, преди да започна да пиша професионално. Докато работех в областта на разработката, осъзнах, че искам да бъда този, който прави пренаписването, а не да говоря как да го направя. И така написах функция и я изпратих на моя шеф и на сегашния ми мениджър, с когото бях близък по това време, и казах: „Ако това е нещо добро, уведомете ме и ще се откажа. Ако е ужасно, ще остана и ще се радвам да остана. " И двамата ми казаха, че трябва да се откажа. Така и направих. Това беше преди около пет години миналия месец. Щастлив съм, че бях достатъчно млад, достатъчно наивен и че не знаех колко драстично е да напуснеш работата си. Но това беше и най -доброто решение, което някога съм взимал.
Какво ви вдъхновява в момента?
Толкова съм развълнуван, че женските истории се разказват и виждам студиата, които започват да осъзнават, че може би историите за жените правят пари. Чудо жена е нещо, което не само е направено от жена -режисьор с женски главен супергерой, но също така е спечелило около един милион долара в боксофиса. Малките момчета отидоха да го видят, а малките момчета искаха да си купят Чудо жена екшън фигура. Това е вълнуващо за мен. Така че се надявам, че ще разкажем повече истории за овластени жени и жени, които намират своите възможности, намират своя глас.
СВЪРЗАНИ: Запознайте се с Най Палм, австралийския музикант Badass Дрейк и Кендрик Ламар, извадени от техните най-продавани албуми
С какви предизвикателства сте се сблъсквали като жена в тази индустрия?
Бил съм в стаите, където съм единствената жена. Бил съм в стаите, където са ми говорили или не са ме гледали, въпреки че би трябвало аз да говоря. Бил съм в разговори с мъже, където те ми обърнаха гръб и се държаха сякаш не съществувам. Това е нещо, което е константа. Но това, което ме вдъхновява сега, е, че сякаш хората слушат. Хората вече не мълчат. И никога не мога да благодаря достатъчно на тези жени, че се появиха. Гласовете ни се чуват сега и е време да ги използваме.
Вие също участвахте в Хотели с колекция от автографи'с местожителство по сценарий. Какво беше това преживяване?
Около пет седмици след като увихме Съобщението, Писах тази друга функция, наречена Само самолет в небето и ме изпратиха в Берлин за една седмица, където останах в Hotel am Steinplatz да пиша. Беше невероятно. Писането може да бъде толкова изолиращо, затова силно вярвам в разходките и посещенията. Беше наистина невероятно да мога да отида и да се разходя из града сутрин и да се върна и да пиша цял следобед.
Какво следва за вас?
Отивам малко в телевизията. Току -що създадох ограничена серия в Amazon с Брадли Уитфорд, Ейми Паскал и Star Thrower [Entertainment]. Това е малко възстановяване на Съобщението. Щастливото нещо в момента е, че има такова разнообразие от медии, за които създателите на съдържание да намерят правилното място да разкажат своите истории. Не мисля, че всяка история е дълга два часа. Не мисля, че всяка история е дълга 10 или 100 часа. Затова съм много развълнуван да видя къде моите проекти могат да се поберат в кое от тези среди.
Какъв е вашият съвет към младите сценаристи?
Просто продължавайте да четете. Трябва да чета добри сценарии, трябва да чета лоши сценарии, трябва да чета посредствени сценарии, но по този начин можете да оформите гласа си, дори и да не осъзнавате, че това се случва.