Предесенното шоу на Chanel в Рим

Рим не е построен за един ден.

Отне две, в ръцете на Карл Лагерфелд.

Всъщност най-плодотворният и многофункционален моден дизайнер в света говореше за най-новата тема на Коко Шанел филм, който той сам е написал, режисирал и заснел, когато ми каза колко много може да постигне за 48 часа. Той спомена това по време на предварителен преглед на последната си колекция в понеделник в хотел в Рим, близо до самия връх на Испанските стъпала, докато правеше няколко други неща, като четене на биография на Хенри Джеймс, забавление на въртящ се съд от журналисти и решаване какви аксесоари ще вървят с всеки от външния вид на неговия шоу. Модел със знойна визия на La Dolce Vita, с леко накичена коса, носеше дълбоко черна рокля, която беше отчасти съблазнителна рокля, отчасти вдовишки плевели.

„Обичам това, защото всичко, което нося е черно“, каза моделът. Отне ми малко време, за да разбера, че е тя Бела Хадид.

СВЪРЗАНИ: Кара Делевин и Кендъл Дженър затварят шоуто на Chanel ръка за ръка

Всеки сезон изглежда, че най-богатите луксозни марки в света повишават нивото на екстравагантност около модните им ревюта, особено тези за междинните колекции, провеждани по целия свят, а Лагерфелд обикновено ги надминава всички с работата си в Шанел. Неговото многодневно приключение в Рим достигна кулминацията си с умопомрачително парти, проведено във вторник вечерта на няколко места в обширния, етажен филмови студия тук, известни като Cinecittà, за колекция, наречена „Френско момиче в Рим“. Партито започна на площадка филмова площадка, осеяна с мрамор статуя, която напомня за всички намерения и цели улиците на древния Рим, след което продължи към прожекция на филма на Лагерфелд, който със звезда

СВЪРЗАНИ: Вижте Кристен Стюарт като Коко Шанел от късометражния филм на Карл Лагерфелд

Всичко това ми напомни за реплика от a профил на Лагерфелд в T Magazine, в който писателят Андрю О’Хейгън го описва като „по-скоро като велик филмов режисьор, отколкото като дизайнер“. И мисля, че това е точно правилно, идеално навременно асоциация предвид обстановката за колекция, която не отдава почит на кинематографичната история, но когато го попитаха дали мисли за себе си по този начин, той възрази.

„Просто правя, знаеш ли“, каза той. „Аз не съм художествен директор. Никога не съм доволен и това е много добра мотивация винаги да мислиш, винаги да се опитваш да полагаш усилия да бъдеш по-добър.”

Това се оказа страхотна колекция, която демонстрира трайния талант на Лагерфелд като дизайнер, по-младеж, както спортен, така и чувствен, и пълно представяне на концепция, която преплита връзките на къщата с италианските филми (Anouk Aimée, Jeanne Moreau и Romy Schneider носеха Chanel в своите емблематични филми) с модерни интерпретации на италианската мода, като градски пижами от туид, които бяха игриво отношение към стила „палацо“ с широки крака, създаден от Irene Galitzine през 60-те години на миналия век. Моделите бяха оформени почти като вариации на филмови звезди, като Лара Стоун като Анита Екберг, а някои чанти бяха оформени като филмови камери. Имаше и някои смесени препратки към Ватикана, съкратено наметало, носено върху подходяща рокля от туид, и вероятно няколко олтарни момчета, които се появиха на пистата, но това бяха малки шеги, а не политически изявления.

Що се отнася до сценичния дизайн, той беше много по-сложен, отколкото първоначално се възприемаше, монохроматично сиво градски пейзаж, който включваше сладкарница, рибарница и метростанция, откъдето моделите първи се появи. Всъщност старите набори от неми филми често са създавани в черно и бяло, нещо, което Лагерфелд избра да пресъздават, защото в противен случай дрехите щяха да се изгубят на фона с по-сложно колоритен фон.

„Париж, може би по този начин, никога не е съществувал“, каза Лагерфелд. „През 50-те и 60-те години не можеше да пресечеш улицата, облечен така, без да те приемат за уличник. Става дума повече за въздуха, отколкото за реалността. Това е романтична идея за Париж, всичко е за романтика. Времената не са толкова романтични, така че трябва да работим върху това."

СВЪРЗАНИ: Влезте в лондонското изложение на Chanel

На финала на шоуто декорът след това се преобрази, когато вратите на магазините се отвориха и се появиха сервитьори с чинии с паста и сирене, стриди и безкрайни десерти. Намерих Кристен Стюарт близо до пицария, игриво задаваща въпроси относно нейното представяне като актьорски състав, за да изобрази младата Коко Шанел в биографичен филм. Тя нямаше време да се подготви за ролята и трябваше да се довери на инстинктите на Лагерфелд, тъй като той импровизира сценария дори по време на снимките.

„Харесва ми да мога да следвам някой, който поема рискове и няма нужда да планира всичко и заравя тези малки скъпоценни камъни в за да ги намерите по-късно и да изненадате себе си, така че следвайки го, изобщо не се чувствах в несигурна ситуация“, тя казах. „Чувствах се така, както исках да се почувствам – малко напрегнат на ръба, през цялото време.”

СНИМКИ: Стил на червения килим на Кристен Стюарт