Нека поговорим за момент днес за възприятието. Всичко е на мода. Кои марки са готини, кои дизайнери най-вероятно ще застанат на следващия голям пост в голяма къща, кой къде седи на пистата шоу, кой е поканен, всичко се свежда до преобладаващата мъдрост сред модния елит, но все повече и сред света в голям.
Как дизайнер като Демна Гвасалия, лидерът на колектив, наречен Vetements, се превърна в тост на Париж, е чудесен пример за това. Шоуто му в четвъртък вечер, точно след Lanvin, привлече впечатляваща тълпа в голям китайски ресторант в схематичен квартал, където модели в изключително големи ризи, суичъри с лого и прерийни рокли, разделени на гърба, тичаха и вървяха по пистата в енергично изпълнение, което наистина се чувстваше като нещо за гледане (на снимката, отгоре). Няма значение, че сме виждали всичко преди. Пролетната колекция всъщност не беше толкова различна от есенната колекция или пролетната колекция преди това, но беше просто толкова готино, че може би не е изненадващо, че няколко души споменаха Gvasalia онази вечер като кандидат да поеме Balenciaga, където
СВЪРЗАНИ: Със стилПътеводител за Париж на модния директор Мелиса Рубини
Обичам енергията на одобрените от Kanye West дрехи Vetements, но много от идеите са същите, които имаше Мигел Адровер преди повече от десетилетие, до присвояване на корпоративни лога в работата (пролетната колекция включва суичър с надпис POLO и логото на шампион, бродирани върху него, и тениска носещ етикета на DHL) и вижте какво стана с Adrover (който предизвика гнева на Burberry и Ralph Lauren), метеорен успех, последван от феноменален катастрофа.
Ще се повтори ли историята?
ВИДЕО: Гледайте нашето 42-секундно обобщение на пролетното шоу на Maison Margiela през 2016 г. в #PFW
Модата се нуждае от своите уместни карти, така че ще бъде интересен казус, за да видим какво ще стане с този, особено в ерата на Instagram, което го прави възможно е дизайнерите директно и незабавно да се свържат с по-широка аудитория, която всъщност може да закупи дрехите онлайн, както и да поддържа тази динамика светкавица. Имаше толкова много да научите за това шоу, от необичайния кастинг на руски дизайнер на улично облекло до стилистът, който влезе в шоуто, че един умен дизайнер наистина може да използва инерцията и да се възползва то.
Оливие Рустеинг от Balmain е пример за това. Той е приложил доста тясна концепция за изключително богато украсен лукс в модно движение (в комплект с „Армията на Balmain“, както той описва легионите си от фенове), до голяма степен чрез социалните медии и разумни връзки с Инстастари, като Дженърс, Хадид, Кардашиан и др. Неотдавна би било естествено да се подуши идеята за моден борец, но възприятията се променят и вместо това на Рустинг се гледа като на моден лидер. Просто изчакайте, докато сътрудничеството му с H&M се появи в магазините следващия месец. И за щастие, публиката избра един, който е положителен модел за подражание, когато става въпрос за възприемане на разнообразието, поне в неговите модели, ако не винаги в колекциите му. (За пролетта вашите опции са дълги прилепнали рокли с решетка с мъниста или къси прилепнали решетъчни рокли с мъниста.)
СВЪРЗАНИ: Кендъл Дженър доминира на пистата на Balmain Spring 2016
Всъщност може би примерът на Balmain е направил толкова много други дизайнери в търсене на облекло, подходящо за социалните медии. Широкото използване на лога и имена на етикети, появяващи се върху дрехите, се появи и в колекциите на Lanvin от Alber Elbaz и Loewe от Джонатан Андерсън, и двамата подходиха към предизвикателството на брандирането в съвременната епоха с елегантност, ако не сдържаност.
Колекцията на Lanvin беше красива, въпреки че много от дизайните изглеждаха набързо скицирани и завършени, почти като анимационни версии на Lanvin. Появи се блейзър с пайети, който беше почти изтъркан по краищата, сякаш декорациите са се износили, със сатенени лъкове и кристални гарнитури, прикрепени почти произволно (на снимката, по-долу). Други рокли изглежда се състоят от драпирани материи, прикрепени към спретната подложка на шивашките настилки. И мнозина дойдоха с името и адреса на Lanvin, надраскани срещу тях, версията на улични графити Elbaz.
Кредит: Антонио де Мораес Барос Филю/WireImage
В Loewe Андерсън прикрепи големи огледални броши във формата на гъски към състава си, който включваше и рокля, покрита с напукани парчета от огледало, чанти, изрисувани с катерици (или котки, трудно е да се каже) и много погледи, носещи повторения на Loewe име. Имаше по-конвенционална елегантност в панталоните от крокодил и велурените парчета, които привличаха вниманието сами по себе си.
Тази сутрин получих имейл от Том Форд, който включваше линк за преглед на пролетната му колекция, представена този сезон в кратко видео с участието на Лейди Гага на мястото на шоу на писта. Той беше популяризиран през предходните седмици с тийзъри онлайн. Форд, разбира се, е дизайнерът, който някога е известен организира шоу на писта със забрана за социалните мрежи и Instacoverage, така че дизайнерът да се обърне на 180 градуса по тази тема беше меко казано за новини. В електронната си поща той написа: „Да имаш шоу на писта се превърна в толкова много в създаването на изображения за онлайн и социалните медии и гледането на заснетото модно ревю може да бъде като гледане на заснета пиеса (което никога не е много удовлетворяващо).“ Така че той опита нещо ново и то работи много добре.
СВЪРЗАНИ: Разбиване на лудницата в Street Style на Седмицата на модата
Видеото, сега на tomford.com, включва Гага, която пее кавър на „I Want Your Love“, и модели, танцуващи в пролетните му визии, с супер метални блейзъри, флиртуващи рокли с волани и малко палаво бельо, заедно с основа от еластична LBD (на снимката, по-долу). Мисля, че беше толкова ефективно като шоу на писта, поне ако основната цел е да накараш хората да говорят за теб.
Кредит: Франсоа Г. Durand/WireImage
Но с този резултат Рик Оуенс отново беше победител. Неговото шоу включваше няколко аутсайдерски модела, които буквално носеха други модели, почти като аксесоари, но пропити с далеч повече смисъл. Жените, идващи по двойки, бяха прикрепени една към друга с колани, така че гърбовете, предните части, краката, шията и хоботите се превърнаха в мистериозни същества (на снимката, по-долу). Въпреки че Оуенс в бележки в пресата каза, че има за цел да предложи жени да подкрепят други жени, имаше толкова много повече да прочетете в това (и не говоря за трик за харесвания) за телата, възприятието и всичко това мода. В известен смисъл всички ние носим невероятна тежест в ежедневието си, просто се опитвайки да осмислим всичко. Тези жени направиха това с хипнотизиращ стил.
Ерик Уилсън е На InStyle директор на модните новини. За повече прозрения в реално време от Париж, последвайте го Twitter и Instagram.