Вижте модните костюми на Ню Йорк Сити Балет

Традиционното балетно облекло току-що получи сериозно подобрение. Снощи знаменитости и дизайнери се появиха с пълен състав, за да присъстват Годишната есенна гала на Ню Йорк Сити Балет, който за четвърта поредна година пое темата "От пистата до балета". По време на вечерта дебютираха пет нови балета - всеки от които включваше оригинални костюми, създадени от известни модни дизайнери.

Съпредседател на събитието, Сара Джесика Паркър, работи с хореографа на всяко представление, за да избере дизайнер, с който да работи. Окончателният списък беше съставен от Зухаир Мурад, Ханако Маеда от ADEAM, Марта Маркес и Пауло Алмейда от Marques'Almeida, Умберто Леон от церемонията по откриването и Kenzo и Питър Копинг от Oscar de la Рента.

След като беше избран за ролята, всеки дизайнер трябваше да си сътрудничи тясно с хореографа на определения му танц. За Мурад не беше толкова лесно да пренесе своя характерен бляскав стил от пистата на сцената. „За мен е малко предизвикателство да премина от [дизайн на] вечерни рокли от висша мода към балет“, каза той

Превъртете надолу, за да видите творенията на Мурад, както и останалите модерни костюми на вечерта.

Костюмите на Зухаир Мурад за "Поларис"

Мурад запази отворен ум, когато започна да работи с хореографа Майлс Тачър. „Моята собствена идея беше просто да създам нещо, което наистина да съвпада с танца и музиката, след като го чух“, каза той. „Говорих с хореографа, за да разбера какво точно е движението и тогава започнахме да създаваме идеята.“ И така, как попаднаха на ослепения светлосиня визия? „Искахме нещо просто, което да е наистина удобно за танцуване и преместване“, каза Мурад. "В същото време [искахме] пастелният цвят да даде ефекта, че са меки."

СВЪРЗАНИ: Какво е да присъстваш на есенната гала на балета в Ню Йорк

Ханако Маеда от костюмите на ADEAM за "Синята дистанция"

За второто представление, което беше хореографирано от Робърт Бине, дизайнерът на ADEAM Ханако Маеда пренесе нещата на по-тъмно място. Нейните дизайни включват елеци с украса с кристали Сваровски, които избледняват от тъмно синьо до бяло, изглеждайки почти като русалка със своите детайли, подобни на мащаб. Maeda включва изрезки с прозрачни панели отстрани на торсите на танцьорите и допълва блестящата визия с пачки от бял тюл.

Костюмите на Marques'Almeida за "Common Ground"

Марта Маркес и Пауло Алмейда създадоха цветни тоалети за третото представление за вечерта, хореография на Трой Шумахер. Асиметричният дизайн и по-ярките нюанси на костюмите бяха подходящи за танца, който се отличаваше с по-оживено темпо от първите две изпълнения.

Костюмите на Умберто Леон за "Нова кръв"

Церемонията по откриването и дизайнерът на Kenzo просто казаха „не“ на пачки, вместо това избраха да обличат танцьорите в елегантни бодита за балета, хореография на Джъстин Пек. Всяка двуцветна визия имаше бяло трико отдолу и нито един танцьор не носеше същия цвят на двата си крака. Изрезите също бяха в изобилие.

Костюмите на Питър Копинг за "Thou Swell"

Дизайнерът на Оскар де ла Рента извади всички спирки за финалното представление на вечерта, което беше най-дългото и най-бляскавото за вечерта. От плавни рокли до вечерни рокли с пайети, дизайните на Копинг изглеждаха като направо от пистата. Главните балерини излязоха на изисканата сцена, облечени в огромни палитри, които бяха премахнати в драматична мода, доказваща, че балерините могат да допълват с нещо повече от своите пуанти дори по време на производителност. Може би най-впечатляващата част беше фактът, че облечените в рокли танцьори без усилие правеха един след друг пирует на сцената. Говорете за грациозно.