Преди Алекса Мийд отговори на обаждането за боядисване на тялото Ариана Гранде за нейната номинация за Грами "Бог е жена" музикален видеоклип, тя беше фокусирана върху кариера в политиката. Роденият във Вашингтон, окръг Колумбия, се насочи към рисуването след избираем час по изкуство в колежа. Тя трансформира очарованието си от 2D представяния на 3D живот в свой собствен стил на изкуство, привличайки огромен брой фенове в процеса.
„Имам работата си в музеи и излагах в галерии за изящни изкуства, но отново имам тийнейджъри, които слагат розово червило върху бузите си, за да се опитат да изглеждат като моята картина на Ариана Гранде. Да виждам кръга от хора, които идват на моето произведение на изкуството, е невероятно“, казва тя. „Най-голямото ми наследство би било да работя в различни дисциплини и да създавам работа, която може да няма етикет, но която говори на хората по нов начин. Просто трябва да го видите, да го изживеете и да почерпите вдъхновение от него, докато ви говори.”
СВЪРЗАНИ: Как да го направите в света на изкуството, според любимия на Дженър Бо Дън
Случаен художник: „Бях артистично дете, но никога не съм мислил, че мога да бъда художник“, признава Мийд. Избираемият час по изкуство в колежа промени решението й. Не след дълго Мийд се учеше как да рисува и развива свой собствен уникален стил, като рисува предмети и хора от реалния свят.
Политика към рисуване: Мийд се интернира на Капитолийския хълм в продължение на четири лета и работи по половин дузина кампании (включително тази на Барак Обама), като създаде много чиста и подредена траектория за бъдещата си кариера. Когато най-накрая откри истинското си призвание, не беше толкова лесно да превключи предавките.
„Когато за първи път започнах да правя изкуството си, след като завърших колеж, наистина се срамувах да кажа на хората, че съм художник. Когато хората ме питаха какво съм правил, аз казвах: „Аз съм художник, но наистина това е евфемизъм за това, че съм безработен“, казва Мийд. „Сега това, което означава най-много за мен, е просто, че творя и съм просто в блаженство. Това е по-важно за мен, отколкото родителите ми или други хора, които ме смятат за успех.”
Точки за гордост: Настоящата изложба на Родео Драйв на Мийд, която приключва в края на годината, кани посетителите да облекат боядисани дрехи и да гледат изпълненията на рисувани музиканти. “Получаваме по 1000 души всеки ден“, казва Мийд. Тя също е изключително горда с работата си с Ариана Гранде за нейното емблематично видео „God is a Woman“. „Беше наистина вълнуващо да работя с нея. Обичам нейната музика. Тя наистина е голямо вдъхновение за мен“, казва Мийд. „Бях развълнуван и абсолютно ужасен да вляза в това, защото знаех, че трябва да направя това както трябва, а също така исках да предизвикам себе си извън това, което обикновено би направил." Видеото, вдъхновено от сътрудничеството, което Мийд преди това направи с изпълнителката Шийла Ванд, спечели номинация за Грами в декември.
Кредит: любезност
Най-трудната част: За разлика от много художници, които могат да оставят парче да си почине, докато си почиват умствено от работата си, Мийд рисува на живо, което представлява собствен набор от предизвикателства. „Трудно е, защото ако нямам добър ден в студиото, не е като да се върна и да кажа добре, добре, ще го поправя утре или ще ми позволи да го погледна свежо защото след като рисуването е направено, всичко свършва и трябва просто да приема, че каквото и да е създадено, е крайният продукт.” Но Мийд казва, че не би имала друго начин. „Наистина ме принуждава да бъда съсредоточен и да извадя нещо, което не знаех, че е там, което е много интензивно.”
Мийд казва, че се мъчи да опише работата, която върши, на хора, които не са я виждали. „Най-голямото нещо, което застана на пътя ми, е, че нямам име за стила си на рисуване“, казва тя. „Няма думи, които да го опишат накратко и смятам, че когато правиш нещо ново, хората не знаят как да го обвъртят, така че е наистина лесно да се изглади.”
СВЪРЗАНИ: Какво научих от помощта на жени в разкъсаните от война страни
Правейки го по нейния начин: „Много хора ми казваха: „Уау, достигнахте до голяма публика от хора с вашите картини върху хора, ами ако сега започнете да рисувате върху платно и тогава хората могат купувам и събирам произведенията си на изкуството?“ и аз си казвам: „Току-що пропуснахте целия смисъл на това, което ме доведе до това място на слава: да не правя точно това, което всички останали са правиш.“
Изкуство за всеки: „Мисля, че много хора смятат, че [изкуството] не е за тях, независимо дали става дума за способността да създават сами произведения на изкуството или чувството, че са уплашени влизане в галерия или музейно пространство, което изисква някакви основни познания, а не просто човешки опит с изкуството“, Мийд казва. „Мисля, че изкуството, което цените, е изкуство, което е добро. Познавам толкова много хора, които си казват: „О, обичам да рисувам, но не го правя, защото не се обръща много добре.“ Ако искате да нарисувате нещо, няма значение дали другите хора го харесват или не."
ненаситен: „Имаше толкова много пъти, когато си мислех, че след като стигна това Ще бъда щастлив и успешен и ще знам, че съм успял“, казва Мийд. „И тогава ще стигна до там и ще се почувствам наистина горд, но тогава ще си кажа: „Добре, страхотно, сега искам да превзема света.’ Трябваше да се задоволя с разбирането, че никога няма да бъда съдържание."