Седмицата на модата в Ню Йорк официално приключи и първите редове бяха пълни с някои от най-нашумелите нови таланти на Холивуд. Рейчъл Сенът се забавлява с най-добрите приятелки Айо Едебири, Ема Селигман и Моли Гордън в Proenza Schouler. На следващата сутрин Сенът седна до него The Summer I Turned Pretty звезда Лола Тунг в Sandy Liang, която даде началото на седмицата на модата в Coach заедно с Bridgerton’s Кралица Шарлот себе си, Индия Амартеифио.
Докато стачката на SAG-AFTRA постави публичността на пауза за повечето актьори, натовареният график на седмицата на модата Нищо на типична промоционална верига. Ето един неизчерпателен — и все пак донякъде изтощителен — списък с изяви, които се очакват за звездата на голяма нова проект, всеки от които изисква различен външен вид: Премиери и прожекции в Лондон, Ню Йорк и Лос Анджелис; сутрешни, дневни и късно вечерни токшоута на различни континенти; афтърпартита, панелни дискусии и фестивални вериги за мрежата; плюс изобилие от папарашки улични моменти и снимки в Instagram между тях.
Това може бързо да натрупа десетки тоалети, обезсърчаваща задача за всеки бъдещ актьор. Но умножете го по две и ще получите работата, която беше изрязана от стилистката Холи Уайт, която подготви Amarteifio и Кралица Шарлот съ-звездата Corey Mylchreest за голямото им престурне миналата пролет. За щастие, в White, дуото имаше добре проверен експерт - тя също е стилизирана колега Бриджъртън звезди Чаритра Чандран и Люк Нютон, както и Къщата на дракона звездата Мили Алкок и актрисата Мишел Докъри — плюс най-безценния лукс от всички: времето.
„Бях свързан с Кори и Индия през септември или октомври [на 2022 г.], така че имахме много време да се отпуснем“, казва Уайт. „Те не знаят какво им предстои, така че възможността за органично и много бавно изграждане на тази връзка с мен ни позволява да изградим и това доверие и да създадем това безопасно пространство. Тогава наистина можем да започнем да разширяваме границите.“
И прокараха границите, които направиха. Amarteifio блестеше по време на турнето в искрящи дрехи от марки като Valentino и Elie Saab couture, докато Mylchreest беше изящна фигура в костюми на Prada и плетива на Loewe. Това беше вид първо престурне, което представя не само холивудски звезди, но и звезди на червения килим.
И така, как новодошлите като Amarteifio и Mylchreest намират стилисти като White, които могат да издигнат профила им далеч отвъд екрана? Чрез приятели актьори, чрез публицисти и агенти, дори чрез лично проучване на стилистите на звезди, на които се възхищават. Процесът може да прилича много на запознанство, като талантите провеждат срещи с множество стилисти. В случая с Уайт и нея Кралица Шарлот клиенти, те се свързаха чрез Zooms „не можахме да ни затворим“. Но независимо дали става дума за среща на кафе, уговорена чрез публицисти, или телефонно обаждане, организирано чрез Instagram DM, химията между стилист и изпълнител е ключова.
„Съответните ни екипи ще организират обаждане с клиента и мен, за да обсъдим какво си представя клиентът за това как иска да бъде видяна в света на модата“, казва стилистката Моли Диксън, която отговаря за стила на червения килим на Сидни Суини и Сади Синк, сред други. „Това първоначално обаждане е много важно, за да видим дали не само нашите очаквания за нейния стил са съвпадащи, но и нашите личности; връзката между клиент и стилист наистина е много уникална и личностите трябва да се съчетават добре.“
Следващата стъпка е обмяна на идеи, независимо дали това е чрез табла на Pinterest (звезди: те са точно като нас!), ретро снимки и кафе настолни книги или споделени публикации в Instagram, всички от които трябва да помогнат за събирането на колективна визия за бъдещия червен килим на звездата стил. „Отскачането на референтни и вдъхновяващи снимки е много важно за мен, така че и двамата можем да сме сигурни, че сме на една и съща страница“, казва Диксън. Стилистите ще попитат кои части на тялото клиентът обича да акцентира, кои иска да прикрие, какво е носил в минало, което ги кара да се чувстват най-комфортно и какво са най-развълнувани да изпробват, кои цветове обичат и кои омраза.
Клиентите също споделят марки, към които гравитират - и не трябва да е изненада, че новите участници са по-наясно от всякога за това как правилната марка или външен вид може да направи изявление на червения килим, без да се налага да казва нито едно дума. „Живеем в ерата на социалните медии и те искат да са сигурни, че разбират конотациите, които може да има работата с определени марки“, казва Уайт. Амартиефио, например, се интересуваше от марки с устойчив ъгъл.
Често на клиентите и стилистите се предоставя възможност да изпробват партньорството си в това, което бизнесът нарича специално заснемане. Това са фотосесии, направени с цел създаване на съдържание, което продуцентските компании могат споделят преди пускането на техния проект, независимо дали това са снимки на глави на актьорите или промоционален актьорски състав снимки. Залозите са по-ниски и настроението е по-непринудено - идеално за усещане за нова професионална връзка. „Клиентът може да види как се чувствахме на снимачната площадка, как се чувстваше, как изглеждаше и вие започвате да изграждате връзка оттам“, казва стилистът Брит Теодора, който работи със звезди като Елиът Пейдж, Пит Дейвидсън и Резервациякучета актрисата Паулина Алексис.
Планирането на пълноценно престурне с по-нов талант в много отношения е същото като измислянето на такова за утвърден звезда: Стилистът получава списък с всички предстоящи изяви и процеса на изтегляне на опции и задържане на фитинги започва. Но може да има повече пречки при искане на заети артикули за непроверени актьори спрямо техните по-признати връстници.
„Това е двупосочна улица, когато става въпрос за брандове, които работят с актьори. Един актьор може да обича марка и марката може да се върне и да отхвърли актьора“, обяснява Диксън. „Може да не смятат, че тя е подходяща за марката; събитието може да не е достатъчно голямо, за да генерира достатъчно преса за тях; или може да поискат първо да видят какъв стил ще създадем за нея, за да сме сигурни, че резонира с тяхната марка. И обратното – марките може да обичат една актриса и тя може да не се чувства съгласувана с марката.“
Всеки стилист, който си заслужава подвижните стелажи, обаче знае как да заобиколи тези препятствия. В идеалния случай има съществуващи лични взаимоотношения с VIP лидери на марката, на които стилистът може да разчита. Може би марката не иска да заема текущия сезон; това е добре, звездата може да носи нещо от предишна колекция. Вместо да се насочат към голям лейбъл с конюшня от платени посланици на марката, те могат да играят с парчета от по-малки дизайнери.
И като говорим за тези ценни отношения между актьор и модна къща: новите таланти знаят, че ако изиграят картите си правилно, подобни сделки могат да бъдат и в тяхното бъдеще; стилистите вземат под внимание тези цели.
„За тях това е съвсем друг бизнес, ако го направят правилно, създаването на връзки с дизайнери“, казва Теодора. „Те го виждат като голяма възможност, защото ако започнете да работите с дизайнер – голям или малък, никога не знаете накъде ще поеме кариерата им – [дизайнерът] може да иска да работи с [актрисата] по други проекти, като кампании за аромати, кампании за какъвто и сезон да идват навън. Това е голяма част от стратегията за онези типове клиенти, които искат кариерата им да върви по този начин.“
Работата на стилиста не спира, когато тоалетите са усъвършенствани. За много изгряващи звезди тези поводи отбелязват първото им излизане на червен килим. Един добре опитен стилист знае всички съвети и трикове, за да накара един актьор да изглежда най-добре пред камера, отвъд дрехите (въпреки че те се уверяват, че и те се снимат добре, като правят тестови снимки в студио). Стилистите ще обсъдят избора на коса и грим на клиента и, най-важното, ще им помогнат да практикуват позирането.
„Шегувам се с моите клиенти, че имам клас, където хората могат да се научат как да позират на червения килим, защото е наистина смущаващо и не е естествено изобщо”, казва през смях Теодора. „Това е като, ако нося рокля с цепка, трябва ли да изпъкна десния или левия крак? Това определено е нещо, което отнема време при монтажа.“
Това може да бъде голяма отговорност, помагайки за изработването на образа на прохождаща звезда. Но за стилистите това е и възможност да си играят с модата и да помогнете на актьор да постигне по-голям успех - и, надяваме се, да изградите възнаграждаващи взаимоотношения по пътя.
„В тези ранни дни, това, което се опитваме да направим, е да създадем тези външен вид, които да се чувстват наистина като тях“, казва Уайт. „Аз съм тук, за да изградя тяхната увереност и да открия кои са те, и след това да ги изградя от това.“