7 největších módních trendů desetiletí

Klimatická změna. Pochod žen. Yeezus. Hashtagy. 2010 byla plná úzkosti a pozdvižení, oslavována nebo kritizována miliardy zveřejněných obrázků. Desetiletí, které změnilo způsob, jakým definujeme Ameriku, také posunulo způsob, jakým nakupujeme. Ve světě #MeToo ustoupily jehlové boty na pracovišti. V době měnících se genderových norem se z Glossier balzámů na rty rozšířil nový odstín růžové na cis-kluky jako Drake, Jason Momoa, a Timothée Chalamet. A jak všichni vše dokumentovali, trendy ve stylu definovaly módní kmeny rychleji než kdykoli předtím. Pro tuto dekádu nemusí existovat název (Desítky? Teens? Millies?), Ale určitě existuje estetický... nebo spíše celý lexikon ikonického a oh-tak-aktuálního vzhledu.

Těchto sedm trendů, ať už jde o sportovní bodycon Kardashian Nation nebo hippie couture Coachella, nelze jen tak snadno rozeznat, je vlastní našim kulturním hnutím a nelze na ně zapomenout. Představujeme našich sedm módních hnutí v letech 2010-2019. Kolik už jste toho desetiletí oblékli?

Je to Kim Kardashian trendů. Athleisure můžete milovat, můžete ho nenávidět, ale nemůžete ho ignorovat, protože v podstatě vládne galaxii. To je pravda, ať už jste fotbalová matka nebo firemní žralok, protože athleisure napadl školní vyzvednutí, rohové kanceláře a samozřejmě přistávací dráhy, z nichž se stalo „ležérní sportovní oblečení“ (to je pojem v oboru) A 44 miliard dolarů zábava, podle Forbes. Zatímco Juicy Couture a North Face byly dlouholetým základem pro děti bohaté mimo službu, tento desetiletí se čas pro volný čas posunul kolem příležitostných pátek a do hlavního proudu módy. Začalo to dvojitými pilíři kalhot na jógu Lulu Lemon a tenisek Adidas Stan Smith. Oba se chlubili čistými liniemi a prémiovými cenami „dosažitelného luxusu“, které dávaly světu povolení - dokonce povzbuzení - nosit je mimo tělocvičnu.

V Los Angeles začala GOOP Gwyneth Paltrow prodej sportovního času v roce 2012, zatímco Kate Hudson v roce 2013 přijala legíny a vybudovala fitness impérium. Když Sociální síť v roce 2011 se stal strojem Oscara, což z Marka Zuckerberga a jeho avatara na obrazovce Jesseho Eisenberga udělalo dětského miliardáře synonymem fleecových vest a plastových sprchových skluzavek. Do roku 2016 Rihanna první Fenty show pro Pumu spároval pařížský palác se saténovými teniskami. A na účtech Instagram po celém světě se streetwear proměnil v ikonografii: Když Kanye nosil mikiny aby chránili jeho tvář před paparazzi, přešli z pozemských mikin do svatých Ověření roucha. Stejně jako Ježíš (a Yeezus) je i volný čas pozemský a nadpřirozený najednou-je to muž a nadčlověk, žena a bohyně, vybledlá látka a oddaná relikvie. Je to jako #vše.

"Jsme ve chvíli ambivalentní holčičiny," napsala Véronique Hyland na The Cut v roce 2016, razení termínu Millennial Pink popsat život v době Hillary Clintonové: zmocněný, ale stále svíravý lesk na rty; povzbuzovali, ale stále nazývali ženy „Girlboss“ místo pouze generálního ředitele. Oblíbené značky jako Glossier (nar. 2010) a Acne Studios se vrhly na stín; žhaví muži jako Jason Momoa a Harry Styles udělal také. Na přistávacích drahách, Gucciho Alessandro Michele převzal otěže v roce 2015 a okamžitě použil barvu jako genderový fluidní jetpack, pohánějící svou luxusní androgynii zaprášenými růžovými obleky a botami. A díky tomu, že internet trval na přeměně každodenního života na neustálý Think Piece, Millennial Pink nebyl jen barevný trend, byla to teorie o tom, jak se moderní úzkosti z identity a změny projevily v mikinách a kabelkách (a několikhorký umění show). V desetiletí, kdy ženy mohly být čímkoli, kromě docela zvoleného vrchního velitele, byla Millennial Pink povzbuzujícím výkřikem měkké síly-a připomínkou, že zaujatost stále obarvuje naše ideály.

SOUVISEJÍCÍ: 10krát Jason Momoa nosil peklo z růžové barvy

"Jsi ty perfektní?! ” kňučí Beanie Feldstein v roce 2018 Booksmart.

"Jsi ty sen?! ” křičí její představitel Kaitlyn Deverová.

Mají na sobě stejné bojlery, průmyslovou uniformu Rivie Rosie. Hvězdy Gen Z jsou však novým typem schopné hrdinky: jejich montážní linka je nekonečná řada testovacích příprav a esejů na vysoké škole; jejich nepřáteli jsou změna klimatu a násilí ze zbraní. Pokud jde o jejich výběr oblečení, kombinéza byla stabilním bestsellerem pro indie štítky vedené ženami, jako je Alexa Chung a Rachel Antonoff, plus hit červeného koberce pro Tracee Ellis Ross, Diane Kruger a další prosím, nech mě být jí celebrity. Proč vzhled vzlétl? Protože je zábavné nosit, inspirované vintage a snadno se oblékat nahoru nebo dolů, v závislosti na obuvi a make-upu. Kombinézy navíc promítají skvělou kombinaci apokalypsové prepperky a princezny z automobilového obchodu - alespoň dokud nebudete potřebovat čůrat, a pak budete jen další nahá dívka ve stánku ve veřejné koupelně.

SOUVISEJÍCÍ: Kaitlyn Dever je Meryl její generace Streep

Květinové koruny. Krátké kraťasy. Vrstvené náhrdelníky. Kožené vesty. Háčkované topy na bikiny. Třpytivé copánky. Fanny balíčky. Samolepky hvězd. Jak se hudební festivaly staly obsahem živých přenosů a Instagramu v průběhu 2010, móda pronásledovala své fanoušky přes Palm Springs, Glastonbury, Governor’s Island a další, aby se dostali do akce. Nyní H&M dělá „sbírka festivalu“Neo-hippie stylů (původně spuštěn jako segment videa v roce 2013). Sephora vytváří návody na líčení speciálně pro koncertní víkendy a bzučivé etikety jako Zimmermann a Self Portrait (nar. 2013) pohánějí festivalový styl do mileniálního černého tielu díky zdobené krajkové výšivce a velmi strmým rozparkům. Mezitím, Revolve hodí celý festival samotný, doplněný o limitovanou edici zboží a účinkujících jako Cardi B. Vliv Coachelly je dokonce cítit na Paris Fashion Week, kde mají Balenciaga, Chanel a další vyrobili návrhářské „náramky“, které napodobují prestižní vstupenky na festival a sdílejí stejnou VIP flexibilitu Napájení. Když naše vnoučata uspořádají za 40 let tematické večírky 2010, budou oblečeni jako celý stan technické hudby Coachella - podivná malá korálková kabelka zahrnuta.

"Vyzkoušet jednoduché, zakryté oblečení vyžaduje určitou odvahu a přesvědčení," napsal módní kritik Suzy Menkes v Časopis T 2013. Chce to také seriózní styl rozpočtu, přinejmenším se oddávat Valentinovým vytouženým hedvábným slabikám a The Row’s draped kašmírové sloupky - dvě hlavní opory skromného stylu, které dokázaly (stejně jako u lemů a délek rukávů), že více je více. Ale jak šly maxi sukně a šaty z prérie Panenské sebevraždy do světa stylu, konvergující důvody z něj dělají více než jen pomíjivý výstřelek. Prvním byl vliv - a investice - pozorných muslimských a ortodoxních židovských žen, z nichž mnohé konzultovaly „skromné ​​úpravy“ u velkých maloobchodníků, jako je Net-a-Porter (kteří v roce 2017 na svých webových stránkách spustili „skromný“ verticle) a ASOS. UNIQLO narukoval hidžábský influencer Hana Tajima navrhnout kolekci kapslí v roce 2016, zatímco letos se stala muslimskou modelkou Halima Aden prvni vubec Sports Illustrated Modelka v burkinách. (Byla od Cynthie Rowleyové.)

Mezitím, jak se reprodukční práva a základní soukromí dostaly pod útok, představa, že naše těla byla náš podnikání - a není vystaveno pro kohokoli, kdo má iPhone - se stalo hrdým místem pro miliony pracujících žen. V kontextu porno pomsty a politických násilníků se vlající oblečení stalo podvratným symbolem elegantního feminismu, jak Billie Eilish uznala ve své kampani Calvin Klein v roce 2019. Koneckonců, nikdo vás nemůže vidět převrátit ptáka, pokud jsou vaše prsty chráněny vyšívaným zvonovým rukávem.

Kdysi byla jediná slova, která jste na oblečení našli, příležitostné logo. Instagram to všechno změnil, takže se text stal nezbytným pro virální módní kolekce. Mezi výjimečné hity: Gucci MILOVANÝ blejzry v roce 2016, Alberta Ferretti SOBOTA svetry (2017), Stella McCartney DÍKY DÍVKÁM šaty (2018), Marc Jacobs SOLIDARITA džíny (2015), Alexander Wang PŘÍSNÝ beanies (2016) a tričko Diora za 750 $, které bylo vyhlášeno VŠICHNI bychom měli být FEMINISTI a byl nosí Jennifer Lawrence (2017). Balíček vedl bělavý s botami, které po stranách hlásaly „PRO CHŮZE“, a koženými přebaly s nápisem „PENĚŽENKA“. (Viz také: „SHOELACES“, „LOGO“, a letos v létě slavný „SVATEBNÍ OBLEČENÍ“ Hailey Bieberové.) Sdělil avantgardě kreativní ředitel Off-White Virgil Abloh časopis 032c"Můžete použít typografii a formulace k úplné změně vnímání věci, aniž byste na tom cokoli změnili... Když vezmu pánskou mikinu a napíšu na záda 'ženu', to je umění. ' Jako Wordy koncertní merch Justina Biebera 2016, je také okamžitě rozpoznatelný na internetu, a proto je pravděpodobnější, že získáte milion lajků.

V roce 2012 vyrobila Floriana Gavriel a Rachel Mansur tašku. Měla tvar středověké peněženky se stahovací šňůrkou a byla vyrobena z nádherné černé italské kůže s nápadnou červenou podšívkou, která oslňovala, kdykoli se zavřela. Taška byla bez loga a „cenově dostupných“ 450 $; během několika týdnů bylo všude vyprodáno. Podhodnocená elegance Mansura Gavriela nebyla jen zázrakem jednoho zásahu-rozšířila se nejprve do více pytlů, pak boty v roce 2016 a nakonec oblečení v roce 2017, které značka debutovala na New York Fashion Week. Podobně jako „Old Céline“ od Phoebe Philo (2008–2018, RIP), i umělecká klasika Jonathana Andersona pro Loewe, francouzská dívka A.P.C. se odděluje a Catherine Holsteinovy ​​elegantně ležérní khaitské svetry, Mansur Gavriel, ztělesňuje moderní myšlenku, že skutečný luxus zná sám sebe - a ti, kteří jej nevidí, ne hmota. Celá atmosféra humbuku nebo gauče byla podpořena také „dekádou“krása bez námahy”Trend, který začal neodvratným půvabem Sienny Miller a pokračoval Zoe Kravitz (vítěz „průlomové ceny“ za rok 2015 na Ve stylu Ocenění) a Katie Holmes po rozchodu. Anonymní luxusní trend v módě a kráse je konečný model Catch 22, který vám umožní se přiznat starat se o vzhled - navzdory zaměstnávání stylisty, vizážisty, kadeřníka a odborníka na výživu ne zmínit se kašmírový svetr, který stojí 660 dolarů a mísí se do salonků fakulty anglického oddělení všude.

Tento příběh je součástí „The Teens“: průzkumu toho, co jsme milovali, co jsme se naučili a čím jsme se stali v posledním desetiletí.