Na počest 69. výročních cen Tony se podíváme na některé z představení, které jsou v této sezóně velkolepé. The Tony Awards, hostila Kristin Chenoweth a Alan Cumming, vysílá v neděli 7. června na CBS.
Pokud chcete vidět nějakou historickou dívčí sílu, Kelli O'Hara ji podává osmkrát týdně v Lincoln Center. Pětinásobný kandidát na cenu Tony –která si právě vysloužila svou šestou nominaci za tuto show!-hvězdy v Rodgers a Hammerstein's Král a já jako odvážná Anna Leonowensová, ovdovělá britská učitelka, která se koncem 19. století přestěhuje se svým malým synem do Siamu, aby naučila krále Siamu (nominovaný na Oscara Ken Watanabe) o způsobech západu. Bojuje za to, v co věří pro sebe a svou rodinu, a nakonec se učitelka stane studentkou a král ji na oplátku naučí pár věcí o životě.
Show je strhující a fascinující, zejména svými ušními čísly jako „Getting to Know You“, „Shall We Dance?“ a „I Whistle a Happy Tune“, a proto není překvapením. letos získal celkem devět nominací na cenu Tony, včetně kýženého nejlepšího oživení muzikálu, stejně jako nejlepší kostýmní výprava muzikálu, nejlepší herec (pro Watanabe) a nejlepší herečka (pro O’Hara).
Minulý týden jsme se setkali s O’Harou, která nám řekla, že vášeň, kterou projevuje pro svou postavu na jevišti, je stejně skutečná, jak ji vidíte. "Cítila jsem, jako by mě tato role volala," řekla po telefonu, než se chystala na večerní produkci. "Opravdu jsem nevěděl, jak moc se mi to bude líbit, dokud jsme na tom nezačali pracovat."
PŘÍBUZNÝ: Letopisy Heidi na Broadwayi: Vše o kostýmech Elisabeth Moss
Zjistila, že se skutečně ztotožnila s jeho poselstvím: „Kdykoli v historii – včetně té, v níž se právě nacházíme – myšlenka schopnost spolupracovat napříč mnoha druhy divizí, ať už jde o rasu nebo náboženství, je pro mě velká věc,“ řekla. „Miluji myšlenku, že muž a žena, křesťanka a buddhista, siamský muž a bílá žena mohou pracovat. společně a mohou najít způsoby, jak získat ego nebo pečlivě naučené predisponované představy o věcech, a prostě je přesunout pryč a pracovat spolu. Pokud máte pocit, že když se na to díváte, začínáte se postupně měnit. Vím, že je to muzikál a vím, že je zábavný a lehký, ale pokud chcete, můžete se v tom ponořit a najít hlubší významy, a to je podle mě pravděpodobně ten největší."
Je inspirativní, to je jisté. Potřebovali jsme ale „poznat“ paní O’Harovou jen trochu víc. Přejděte dolů a zjistěte o jejích těžkých kostýmech, myšlenkách na spolupráci s jejími hereckými hvězdami a o tom, jak se jí daří inspirovat nováčky na Broadwayi.
1. Co vás inspirovalo k přijetí této role? Viděli jste film? Nikdy jsem ten film neviděl. Po získání této role jsem se na kousky díval, ale pak jsem to vypnul, protože jsem nechtěl mít v hlavě něco jiného. Anna je tak silná a já prostě nemohl uvěřit, že to bylo napsáno tak dávno [v padesátých letech]. Takže odtud opravdu pochází moje inspirace, jen jsem si to přečetl a viděl, jak mě to ovlivnilo v tomto období mého života, a ne něco, co jsem už měl v hlavě.
2. Jaké vlivy z vašeho osobního života ovlivnily roli? Věřil jsem této ženě natolik, že jsem ji mohl hrát naplno. Rezonovala se mnou v tomto věku a v tomto podnikání. Už jsem tady nějakou dobu. Tady byla, úplně vstoupila do něčeho, co bylo neuvěřitelně děsivé a riskantní, ale dělala to kvůli sobě a svému dítěti. Mám dceru a syna a mám zodpovědnost přivést je na tento svět a dát jim ty nejlepší nástroje, které mohu, aby mohli odejít a dělat podobná rozhodnutí pro to, co je dobré. Ona to pro mě představuje; snažila se změnit. Možná je to naivní, ale udělala to, udělala změnu, a to si myslím, že je docela neuvěřitelné a je to něco, co si opravdu dokážu zabalit.
SOUVISEJÍCÍ: Co si Anna Villafañe skutečně myslí o hraní Glorie Estefan v novém muzikálu na Broadwayi Na nohou
Kredit: Pavel Kolník
3. Vaším spoluhráčem je Ken Watanabe, nominovaný na Oscara. Jak se s ním pracuje? je úžasný. Doslova pracoval tvrději, než jsem kdy v životě viděl někoho pracovat. Dvě hodiny předtím, než všichni dorazí, tam cvičí se svými rty, jazykem, tělem a učí se tento jazyk což je velmi obtížné, když mluvíte japonsky, jen aby vaše rty byly vyvinuty správným způsobem, a on to dělá každý den hodin. Úplně se mu to povedlo. Navíc je tak velkorysý a tak se stará o obsazení. Vyhráli jsme s ním jackpot.
4. V muzikálu opravdu bojujete s králem o to, abyste měli svůj vlastní dům, spíše než bydlet v jeho zámku. Bylo to posilující, nemyslíte? Co na něm miluji je, že představuje sílu ze správných důvodů. To, co vás zajímá, by vás mělo vést k tomu, co cítíte, že je pro vás to pravé. Pro mě je to to, že mám dvě děti a chci, aby měli to nejlepší, co mohou. V tomto příběhu je to, že její manžel zemřel a ona nebyla schopna uživit sebe ani své dítě v tomto světě, kde v té době byli. Ale to nejmenší, co mohla pro svého syna udělat, bylo dát mu domov. Myslela si: "Všechno, co chci, je dát mu čtyři stěny a bezpečí." To je to, za co chci bojovat; jde spíše o to, co je v našich srdcích důležité a co je cenné.
PŘÍBUZNÝ: Ve 20. stoletíKostýmní výtvarník nominovaný na Tonyho vysvětluje nadčasovou módu, díky které hudba skutečně zpívá
Kredit: Pavel Kolník
5. Pokud jde o obsazení, mnozí z nich debutují na Broadwayi. Udělal jsi pro ně něco speciálního? Já budu. Když jsem debutoval na Broadwayi [v Jekyll & Hyde], nebyla to moc pozitivní zkušenost. Snil jsem o tom tolik života, a tak jsem to chtěl udělat opravdu výjimečným pro ostatní. Takže v den zahájení přivedeme všechny debutanty na jeviště a já jim přečtu citát Giorgia Strehlera, úžasného muže divadla, který mluví o divadle jako o rodině, ať už rozbité nebo celé, rozhodně nefunkční, rozhodně nahoru a dolů, ale jak jeden druhého máme a jak je to pro nás tak důležité a pro co můžeme stavět a tvořit lidé. Promluvíme si o tom s nimi a o tom, jak důležité je být tady.
Kredit: Pavel Kolník
6. Mentorujete a učíte mnoho nováčků? Není nic, co bych je mohl naučit, protože všichni jsou profesionálové. vědí, co dělají. Jsou tu dost dlouho a svým způsobem mě učí, protože čím víc to děláš, tím víc si na to zvykneš. Nebudu o tom říkat unavený nebo zahořklý, protože jsem stále neuvěřitelně vděčný pokaždé, když se k tomu dostanu, ale skutečnost, že tohle je jejich Broadway debut, přinášejí do toho takovou radost a takové vzrušení, že je to vlastně ta nejlepší možná show, ve které bych mohl být, na rozdíl od show se spoustou veterináři.
7. Kostýmy jsou krásné a ohromně velké. Pomáhají vám dostat se do charakteru? Jsem jedním z těchto lidí, kteří vždy potřebovali můj druh kostýmu pro mou konečnou spolupráci. V tomto desetiletí způsob, jakým se oblékali, skutečně vyprávěl příběh. Na jevišti mám na sobě korzet, díky kterému mám rovná záda, díky čemuž se cítím vážněji a vzdělaněji – nedokážu to vysvětlit. Když mi nasadili ty velké sukně, to, jak mě to omezovalo v pohybu, byla jedna věc, a pak způsob, jakým jsem musel hrát s omezeními, se stal další věcí, což pro mě byla úžasná výzva psychika. Vybudovalo tak plné povědomí o tom, proti čemu stojí. Vím, že to zní trochu bláznivě, ale je to velmi pravdivé. Kostým mi sahá až po boty; Mám na sobě kalhoty a velmi podsadité učitelské boty na tlustém podpatku.
SOUVISEJÍCÍ: Jaké to je oblékat Helen Mirren jako královnu Alžbětu II Publikum
Kredit: Pavel Kolník
8. Jak dlouho vám trvá, než se připravíte? Musím se připravit docela brzy. Moje paruka trvá asi 45 minut. Jakmile show začne, nikdy neopustím jeviště, protože šaty se nemohou hýbat, není tam místo, nejsou tam žádné dveře! Vlastně musím zůstat na samotné plošině. Mám komodu a oblékli jsme si komody a pak dáme další vrstvu, spodničku, další spodničku, pak a šaty. Jsou velmi těžké, velmi stahující, a to dělá tuto postavu. Samotné levandulové šaty váží asi 40 liber.
9. Potýkali jste se ale vůbec s tak masivními kostýmy? nevypadalo to. Myslím, že to je přesně cíl a to je součást toho, co hraji. Je to natahování, dosahování a úspěch přes omezení a pro ženu je úžasné to hrát, protože je to fyzické zhmotnění toho, co tam mentálně je.
10. Jaká je vaše oblíbená píseň v muzikálu? Jakkoli to zní jako klišé, píseň „Getting to Know You“ mě přiměla něco se naučit. Ano, je to sladká píseň a vy tančíte s dětmi, ale ve skutečnosti to není o tom, že tato žena z celého světa pozná tuto jinou společnost. Je to opravdu o tom, že otevřela svou mysl a skutečně poznala lidi a to krásné lidé, kterými byli, a odpovědnost, kterou měli, a důvody, proč se tak rozhodli dělal. Pokud o tom přemýšlíte takto, symbolizuje to mnohem větší účel, a proto tu píseň miluji.
Rodgers & Hammerstein: Král a já hraje v Lincoln Center Theatre. Nalézt vstupenky na telecharge.com.
PŘÍBUZNÝ: GigiVanessa Hudgens nám říká její noční rituály před vystoupením