Je těžké uvěřit, že v roce 2019 byl příběh Harriet Tubman poprvé vyprávěn na velké obrazovce. Ale Harriet, nyní v kinech, těží z řemeslné zručnosti a preciznosti kreativního týmu, který touží udělat to správně. Režisér Kasi Lemmons, který se poprvé rozloučil s Eve's Bayou v roce 1997 vede slavné obsazení, které zahrnuje Cynthia Erivo v titulní roli a vedlejších obratech od Leslie Odom Jr. a Janelle Monáe. Film popisuje Tubmanův útěk z otroctví a její následné mise osvobodit ostatní na podzemní železnici.
Její postava se dramaticky vyvíjí – od mladé vdané ženy zotročené na plantáži až po svobodu bojovník, který změnil tvář historie a zachránil více než 700 otroků během jediného nájezdu během Civil Válka. Je to drastický a hrdinský oblouk, který se živě odráží v kostýmech a stylu Erivovy postavy na obrazovce. Harrietin designérský tým vyvážil pečlivou pozornost k historické přesnosti s kreativní vizí, aby vytvořil vizuální interpretaci jejího příběhu, která by mohla být vytvořena pouze dnes.
„Kasi a já jsme chtěli podtrhnout, jak byla její role hrdinská a mýtická, abychom pozdvihli energii její osobnosti,“ říká kostýmní výtvarník Paul Tazewell, vítěz Tonyho za film. Hamilton. Tazewellův rozsáhlý výzkum zahrnoval studium daguerrotypií (raná forma fotografie) z tohoto období, včetně zobrazení otroctví na plantážích. Nejenže informovali o praktických aspektech oděvů ve filmu, ale inspirovali i celkový vzhled jeho návrhů.
"Doufala jsem, že to bude vypadat jako zabarvená daguerrotypie," říká Tazewell s odkazem na fotografické obrázky ve stupních šedi z tohoto období, které byly kolorovány ručně. "Cítil jsem, že ve vizuální kvalitě sépiového tónu je toto velké bohatství, které má jen špetku barvy." V raných scénách, které ukazují Harriet, tehdy známou jako „Minty“, mezi spoluotroky, je to barva, která ji určuje. odděleně. Tazewell navrhla svůj kostým v chladnějších tónech s červeným obalem hlavy. „Zajímalo mě dotáhnout červenou až do samého konce, protože jsem měl pocit, že za tím byla heraldika, jako myšlenka superhrdiny,“ říká Tazewell. Ve skutečnosti má Harriet ve své poslední scéně na sobě bohatě strukturované sako této barvy.
Kredit: Glen Wilson/Focus Features
Harriet je spíše hrdinskou cestou než vyprávěním otroků. „Začali jsme natočit film, který nebude o otroctví; je to o svobodě a posílení,“ říká producentka Debra Chase Ve stylu. Lemmonsův film se zaměřuje spíše na Harrietinu houževnatost a triumfy než na brutalitu, se kterou tak tvrdě bojovala. Tento kreativní směr informoval o tom, jak se na tělech postav projevuje násilí – jizvy jsou jemné a krev je omezena na minimum. „Snažili jsme se udržet rovnováhu,“ říká vizážistka Angie Wells. Jizvy a změna barvy mají divákům připomenout, čím si otroci prošli, vysvětluje Wells. "Ale nechtěli jsme, aby [jizvy] byly tak hrozné, že vás vytrhnou z okamžiku."
Tým si vzal kreativní licenci, aby vylepšil zejména jednu jizvu: Tubmanová utrpěla dočasné poranění hlavy jako dítě, což bylo považováno za důvod, proč měla záchvaty. Ve filmu jsou tyto momenty představovány jako božské vize, které ji při mnoha příležitostech pomáhají dovést do bezpečí. „Nemohli byste vidět [jizvu] kvůli tomu, jak nosila vlasy,“ říká Wells. Lemmons našel Tubmanovu bustu, která má trojúhelníkový zářez mezi obočím, což naznačuje její jizvu. Wells a režisér se rozhodli začlenit viditelnou jizvu do vzhledu Erivo, protože její duchovní epizody jsou ve filmu významné.
SOUVISEJÍCÍ: Jak se Renee Zellweger proměnila v Judy Garland pro životopisný film pozdní hvězdy
Jakmile se dostane do Philadelphie a přijme jméno Harriet Tubman, postava začne vypadat rafinovaněji. Kromě toho, že se stala svobodnou ženou, je také mladým člověkem, který vyrůstá a objevuje svou identitu. Pro scény, ve kterých je Minty zotročena, Wells nanesl tenkou vrstvu základu v červenějším odstínu než Erivoina pokožka, aby dosáhl teplého, měděného podtónu někoho, kdo pracuje na slunci. Jakmile se Erivo stane Harriet, jak ji známe, Wells přidal jemné odlesky a kontury a odstranil zarudnutí z její pleti. Abych se vyhnul matnému vzhledu zjevného make-upu, "Často jsem do základů přimíchal hydratační krém nebo primer, který používám k udržení takového zářivého vzhledu pleti," říká Wells.
Harrietiny vlasy rovněž odrážejí její cestu celým filmem. „Jde o to, aby vlasy vyprávěly příběh co nejvíce,“ říká vlasová návrhářka a návrhářka paruk Belinda Anderson. Když Harriet utíká z otroctví, uvolňují se jí vlasy, když se myje na břehu řeky (také ztratila boty). Jakmile se dostane na sever a postava Monáe Marie Buchanon ji vezme pod svá křídla, Harrietin vlasy se začíná vyvíjet, nakonec dosáhne střední části a drdolového stylu, ve kterém byla často vyobrazený. Scény, které ukazují, jak Marie kartáčuje Harrietin vlasy ve vaně, demonstrují příbuznost mezi nimi. "Zejména pro barevné ženy je vzájemná péče o vlasy z kulturního hlediska přirozená," říká Wells. "Je to víc než jen úprava vlasů, je to čas komunikování a ukazování péče."
Kredit: Glen Wilson/Focus Features
Marie pomáhá Harriet orientovat se v tom, jak se prezentovat jako svobodná žena, a půjčuje jí zelené šaty na její první záchrannou misi zpátky na jih. „Chtěl jsem vybrat barvu, která by ji připoutala k zemi, k její schopnosti pohybovat se v přírodě a ven z přírody,“ říká Tazewell a zároveň jí pomáhá procházet společností jako myslitelně svobodná žena. Je to první z mnoha takových všestranných vzhledů, které umožňují Harriet pokračovat v osvobozování otroků, aniž by byla chycena.
SOUVISEJÍCÍ: Módní význam Juneteenth
"Je zdokumentováno, že se stala mistrem přestrojení," říká Tazewell. "Mohla by se stát chameleonem a vcházet a vycházet z oblastí, aniž by si toho někdo všiml." V takovém nejsou žádné vizuální reprezentace Tubmana převleky ze zřejmých důvodů, takže si Tazewell dovolila zkombinovat dobově vhodné kousky, které ji Tubman mohl získat. ruce na. Mnoho z těchto vzhledů zahrnuje konvenčně mužské siluety. Je to kreativní směr, který se odráží v Erivoově výkonu a který dodává filmu výrazně současný nádech.
Kredit: Glen Wilson/Focus Features
"Když si obléknete kus oblečení, který vypadá, že patří k postavě, budete se cítit jinak," říká Erivo. Ve stylu. Od pánského saka a klobouku, který nosí Harriet na filmovém plakátu, až po uniformu „Blackjack“ spojenou s afroamerickou námořníci z tohoto období, pánské oblečení ve filmu slouží jako důmyslný převlek i prostředek, jak ukázat, že Harriet nemá být zaneřáděná s. „Tahčil jsem k [mužnějším] siluetám, když potřebuje ukázat sílu, protože by se to stejně nepřeložilo, kdyby to byl přímočarý živůtek a sukně,“ říká Tazewell. Je to také otázka funkce; jak Harriet pokračuje ve vedení expedic za svobodu, její oblečení je praktičtější, což znamená méně chození po lesích v korzetu a spodničkách.
SOUVISEJÍCÍ: Jak kostýmní výtvarník od Jiný svět Přineslo kouzlo 80. let Smíšené
„Převleky zapracovaly do toho, co si pak osvojila jako vyjádření sebe sama a svého vlastního stylu,“ říká Tazewell o vývoji Harrietina vzhledu ve filmu. I když jako svobodná žena mohla být naladěna na to, co bylo módní, „nechtěla bych, aby si lidé vykládali, že byla módní jako součást designu,“ říká Tazewell. Zvýšená kvalita jejích kostýmů má spíše nabídnout vhled do jejího vnitřního charakteru. "Toto je nový způsob, jak vyprávět její příběh," říká Tazewell. "Doufám, že je to pravdivé pro energii toho, kým ta žena potenciálně byla všude kolem, tolik, kolik se kdy můžeme dozvědět."
S dodatečným zpravodajstvím Susan Hornik.