S rizikem hromadění na Zoolander Horečka č. 2 – možná jste něco slyšeli z nepřetržitých propagačních akcí, které vedly k jejímu únoru. 12 – také jsem nadšený, že uvidím tento film. Když se v roce 2001 objevil původní film, módní průmysl byl zcela odlišným místem, lehce napichoval ega návrhářů a modelek, které byly i tehdy svým způsobem pobuřující. Nyní je móda mnohem více korporátní, mnohem vážnější a mnohem méně pravděpodobné, že bude brát vtip na lehkou váhu.
To znamená, že designéři milují Zoolander natolik, že žokejovali, aby se objevili ve filmu, a rádi dali své kolekce kostýmní návrhářce Leesa Evans, jehož přístup k vytváření stylů každé postavy velmi připomíná redaktora časopisu, který přichází s a příběh. Ostré oči poznají sbírky od Valentino, Saint Laurent, dokonce i nadějný londýnský pánský návrhář Craig Green. Evansová má velký cit pro současnou módu, jak se odráží v mnoha komediích, na kterých pracovala, ale je samozřejmé, že návrháři budou tuto velmi bedlivě sledovat. Zde jsou otázky a odpovědi:
Jaký je tlak, když víte, že toto odvětví bude velmi bedlivě sledovat?
Doufal jsem, že budu spolupracovat se všemi designéry a předvést jejich práci pro to, co jsem chtěl vidět. Když jsme začínali, šel jsem za všemi návrháři a zeptal jsem se, jaké byly jejich oblíbené kousky, které vytvořili pro dráhu, a jak je můžeme použít v tomto filmu? Takže ten tlak pro mě byl spíš o tom, jak bude reagovat široké publikum. Můj přístup, rád říkám, byl 50 procent couture, 50 procent komedie, takže pro každého bude něco.
Z upoutávek poznávám docela dost kousků, od Saint Laurenta po Valentina. Co dalšího můžeme očekávat? Tento film potřebuje titulky!
Neexistuje žádný konkrétní návod, ale to, co jsem se v určitých scénách snažil udělat, bylo udržet kolekce návrhářů v taktu, takže to vypadá přímo mimo dráhu. Uvidíte designovou kolekci tak, jak původně měla být. Byl to zábavný způsob, jak mít všechny v pozadí oblečené úžasným způsobem a některé kolekce se prostě hodí pro konkrétní scénu. Například je zde scéna odehrávající se v sirotčinci. Protože Valentino před několika sezónami vytvořil tyto neuvěřitelně nádherné černé šaty s bílými límečky, propůjčily se těm nejmódnějším a nejelegantnějším jeptiškám, jaké jste kdy viděli. Opravdu stáli za myšlenkou školních učitelů a učitelů oblečených ve Valentinovi, protože to pro tuto scénu bylo správné.
Spousta návrhářů má také portréty, Marc Jacobs, Tommy Hilfiger, Valentino, Alexander Wang… oblékal jste je také?
Udělal jsem to, protože jsem chtěl, aby každý nosil svůj vlastní design, aby se cítil autenticky, ale cítil jsem, že je to důležité svět působí poněkud surrealisticky, takže i v jeho realitě jsme ho umocnili variací pro svět z Zoolander. Všichni přišli na montáž, což bylo fantastické. Pana Valentina zbožňuji a nezklamal. Byl to naprosto okouzlující a úžasný muž. Přišel s celým svým doprovodem, s mopsíky, přesně tak, jak byste si představovali. Oblékat módního návrháře než celebritu je děsivější, protože je to součást řemesla, do kterého se zapojuji, ale byl to skutečný sen. Každý z nich přinesl do filmu něco speciálního. Bylo zábavné provést každého z nich myšlenkou, o jaký film jde. Jen abych získal jejich souhlasné přikývnutí, nemohl jsem si přát víc.
David C. Robinsonovy kostýmy pro původní film byly tak nezapomenutelné, ty kožené obleky obepínající tělo, takže jak se tento styl za 15 let vyvinul?
Chtěl jsem, aby to byla pravda, co v prvním filmu, protože Derek se často mýlí, ale někdy se mu to povede. Chtěl jsem zachovat jeho pohled. Ale přizpůsobuje se svému prostředí. O patnáct let později existuje něco jako antimóda, která je hipsterská a neuvěřitelně cool, a také verze flitrované bundy Saint Laurent, která je neuvěřitelně šik. Svýma očima je vždy od hlavy k patě v tématu, ale témata se změnila. Možná to není zebra, ale leopard.
Navrhli jste úžasné komedie od Vrak vlaku na Družičky na Prci, Prci, Prcičky. Liší se přístup, když navrhujete postavy, které mají být vtipné?
Obecně je větší tlak na současné filmy, protože máme k dispozici tolik módy. Ať už jde o drama nebo komedii, vaše módní rozhodnutí oživí postavu. U komedie je někdy potřeba oblečení zmírnit, aby komedie zazářila, a někdy je třeba ho zesílit, aby vtip pomohl. Neustále se řídíte tónem scénáře, hercem a režisérem, abyste udrželi správné úrovně, jako např. Vrak vlaku, kde se někdy smějete s Amy a někdy se smějete Amy.
FOTKY: Nejlepší vzhled červeného koberce Amy Schumer
Lidé možná nevědí, že jste také stylistka Amy Schumer mimo kameru. Jak se stavíte k jejímu stylu a o čem se bavíte, když dojde na její osobní módu?
Na Amy zbožňuji to, že ve skutečnosti není příliš vybíravá, pokud jde o módu. Nenosí šperky. Během tohoto procesu chůze po červeném koberci se naučila, že když se v čem cítí dobře má na sobě, stojí výš a více se usmívá způsobem, který je užitečný nejen jí, ale i ostatním lidem. studna. První otázka je, jak se cítíte, pak se ptáme, jestli jsou to nejlepší šaty z estetického hlediska. Je to jednoduchý proces. Cokoli, co není okamžité ano, je obecně jen ne.
Amy a já jsme založili iniciativu s názvem Stylefund pomoci ženám používat oblečení pro sebedůvěru v život. Amy a já jsme pro to oba opravdu nadšení. Když se cítíte dobře v tom, co máte na sobě, můžete prožít neuvěřitelný den a vytvořit si spoustu pozitivních spojení, zatímco pokud ne, můžete se lidem vyhýbat, i když je znáte. Pokud všichni najdeme způsob, jak najít uniformu, ve které se budeme každý den cítit dobře, věřím, že množství sebevědomí, které vytváří, může nějakým způsobem změnit svět.
