Podívejte se zpět na kariéru Karla Lagerfelda před Met Gala v roce 2023

Když Móda oznámil Karl Lagerfeld oceněný na Met Gala v roce 2023, módní průmysl byl bzučivý. Zesnulý návrhář byl vždy hlasitý o svých názorech – včetně toho, že „móda do muzea nepatří“. Ale navzdory jeho asertivnímu pojetí se návrhář pravidelně účastnil Met Gala (stejně jako v roce 2011 s Blake Lively, výše), která má ukázat jeho jedinečný odkaz na výstavě nazvané „Karl Lagerfeld: A line of Beauty“.

Od 5. května do 16. července mohou účastníci Met znovu navštívit Lagerfeldův svět prostřednictvím 150 originálních skic a výtvorů. Přesto jeho značka v tomto odvětví přesáhla hranice haute couture, která se chystá zaplavit naše sociální kanály.

Lagerfeld se narodil v Německu v roce 1933 a již v mladém věku se prosadil jako módní vizionář. Byl nejznámějším kreativním ředitelem a designérem, i když byl také fotografem, malířem a všestranným umělcem, který posouval hranice kreativity. Zatímco jeho osobnost zbožňovali novináři, návrháři i známé osobnosti, nebyly mu cizí ani kontroverze. Návrhář během své kariéry udělal mnoho urážlivých komentářů o váze modelů a o Me Too éry, například, které mají nějaké otázky, zda by měl být uznán kostýmním institutem na Všechno.

V průběhu let se mnozí pokoušeli vykreslit, kdo byl skutečný Karl Lagerfeld, a to jak ve filmu, tak v tisku. Ale možná ti, kteří ho skutečně znali, byli těmi, kdo dokázali najít smysl za každým řádkem jeho uměleckých skic. The Met tomu dobře rozumí a slibuje, že připraví nekonvenční výstavu umění. Do té doby je zde 10 nejpamátnějších okamžiků, které definovaly Lagerfeldovu mnohostrannou kariéru.

1949: Lagerfeld se zamiluje do módy

S německou výchovou poznamenanou druhou světovou válkou strávil Lagerfeld svůj raný život v Hamburku. Právě tam poprvé objevil obor, který z něj udělal ikonu. Jak je uvedeno v biografii Paradise Now: Neobyčejný život Karla Lagerfelda od Williama Middletona, bylo to v roce 1949, kdy Christian Dior uspořádal couture show v luxusním hamburském hotelu, ve kterém tehdy náhodou bydlel dospívající Lagerfeld. Podle Middletona tato událost nakonec přiměla Lagerfelda, aby se o tři roky později přestěhoval do Paříže a věnoval se designu.

1955: Cenné debuty pro Balmain a Patou

Naleštěný avantgardní kabátový výtvor byl tím, co oficiálně odstartovalo jeho kariéru. V roce 1954 získal Lagerfeld první cenu od francouzského Mezinárodního sekretariátu pro vlnu, čímž se jeho jméno dostalo před přední módní domy ve Francii. V roce 1955 ho toto uznání přivedlo do Balmain, kde pracoval jako asistent, než v roce 1957 zastával svou první významnou roli uměleckého ředitele Jean Patou.

1960: Zahájení kariéry na volné noze

Lagerfeld byl vždy hrdý na to, že myslí dopředu, a jako takový se stal jedním z prvních designérů, kteří pracovali na volné noze. Na počátku 60. let vytvořil návrhář mimo jiné originální kousky pro takové osobnosti, jako jsou Valentino, Tiziani, Charles Jourdan a Chloé. Přibližně ve stejné době se vrhl hlavou napřed do jiných forem tvůrčí činnosti, včetně fotografie a malby, což mu dalo uznání jako mnohostranného umělce.

1965: Začátek jeho historie s Fendi

Zatímco Lagerfeldova práce je primárně spojena s Chanelem, byl nedílnou součástí Fendi od roku 1965 až do své smrti. Začínal jako kreativní ředitel kolekce ready-to-wear značky a vytvořil více než 100 přehlídek. Ale možná nejpozoruhodnějším příspěvkem v jeho éře Fendi byla ikonická taška „Baguette“, kterou vynalezla Silvia Venturini Fendi a obsahovala Lagerfeldovo charakteristické logo obráceného písmene F.

1966: On-and-Off Collaboration s Chloé

Lagerfeldův čas u Chloé začal v roce 1964 a rozplynul se v jeho angažmá na volné noze a Fendi. Až v roce 1966 převzal výhradní kreativní kontrolu nad francouzským domem – roli, kterou si udržoval a vypínal až do roku 1997. Mezi jeho nejvýraznější příspěvky patřily u Chloé odvážné vzory a bohémské siluety, které se dodnes oslavují.

1983: Reinvigorating House of Chanel

Když Lagerfeld vstoupil do role kreativního ředitele v Chanel, legendární módní dům byl na pokraji bankrotu. Modernizací propojeného loga CC a změnou charakteristického estetického vzhledu domu vytvořil designér Chanel jako nadčasovou, ikonickou značku generující příjmy po celém světě. Ať už to bylo přes tvídový oblek nebo prošívanou kabelku s řetízkem, Lagerfeld strávil svá léta Chanel s každou kolekcí, kterou poslal po ranveji, znovu navštěvoval klasické designy a upevňoval tak svůj odkaz cesta.

1984: Lagerfeld, značka

S touhou vnést do své současné tvorby více sexy a intelektuálnější nádech, Lagerfeld v roce 1984 zahájil svou jmenovku. Na rozdíl od kreací, které v té době vyráběl pro Fendi a Chanel, značka Karl Lagerfeld nabídla bližší pohled na jeho osobnost a styl. Monochromatické figurky, boyfriend střihy a pravidelné pocty jeho kočce Choupette byly srdcem značky, kde si až do své smrti udržel titul hlavního kreativního ředitele.

2004: Lagerfeld jde do hlavního proudu

Před Lagerfeldem bylo spojení luxusu s rychlou módou v módním průmyslu jen stěží myšlenkou. Ale zatímco kontroverze designéra bavila, posouvání hranic ho živilo. V roce 2004 se Lagerfeld znovu zapsal do historie tím, že byl jedním z prvních designérů, kteří spolupracovali se značkou rychlé módy. Pro H&M vytvořil sérii elegantních smokingových a minimalistických košil. Není překvapením, že se okamžitě vyprodaly.

2010: Řada brýlí

V posledním desetiletí svého života nabídl Lagerfeld módnímu průmyslu víc než jen ohromující výtvory. S každou kolekcí, kterou vyprodukoval, přišla grandiózní podívaná, která často ukradla show. Pro Chanel pravidelně přetvářel pařížský Grand Palais na scénickou produkci, ať už to bylo vyzdobené letiště pro jaro/léto 2016 nebo Tour Eiffel pro podzim/zimu 2018. S Fendi posunul Lagerfeld hranice ještě dále a jako pozadí použil historické památky – jako je velká čínská zeď a fontána di Trevi.

2019: Lagerfeldova závěrečná show

Lagerfeld zemřel 19. února 2019. Následující měsíc se Grand Palais naposledy proměnil v luxusní Alpine Resort. Stejně jako na jiných přehlídkách Chanel se celebrity jako Cara Delevingne, Kaia Gerber a Penelope Cruz procházely po dráze podzim/zima 2019, aby představily poslední Lagerfeldovu posmrtnou kolekci. Kolekce byla plná návrhářských charakteristických zvratů s černými a bílými odstíny, prošívaných tvídů a přepracovaných perel, podpisů, které budou navždy integrovány s estetikou Chanel. Uslzené finále show by bylo zapamatováno jako oslava Lagerfeldova odkazu.