Renée Zellwegers transformation til Judy Garland

Renée ZellwegerTransformation til Judy Garland føles allerede som Hollywood -legenden. Efter at have vundet en Oscar for Cold Mountain og landingsnomineringer til Bridget Jones ’dagbog og Chicago i de tidlige aughts har Zellweger været det meste fraværende i Hollywoods søgelys. At træde ind i skoene til en af ​​de mest ikoniske entertainere nogensinde har gjort til et fedt og karrieredefinerende comeback. Udover at lave en forestilling, der hylder uden at vige tilbage fra smertefulde sandheder, stjernen arbejdede tæt sammen med filmens kostume- og makeup -designere for at skabe et falmet portræt af en legende i nedgang.

Filmen, Judy, i biograferne nu, følger Troldmanden fra Oz stjerne nær slutningen af ​​sit liv, da økonomiske problemer fik hende til at acceptere en koncert på den flotte cabaret Talk of the Town i London, hvor hendes stjerne skinnede lysere, end den gjorde ved siden af. I 1969 havde den guldalder, Garland kom til at definere, fortid, og hendes kampe med stofmisbrug indhentede hurtigt. Zellwegers optræden har allerede tiltrukket præmiesæsonen, men filmens kostume, hår og makeupartist er lige så værd at se nærmere på.

Hver passende var et samarbejde med skuespilleren, ifølge kostume designer Jany Temime, der begyndte sin forskning med et humørbræt af scenebilleder fra de sidste 10 år af Garlands liv (som endte med en overdosis af stoffer måneder efter, at filmen blev sat). Instruktør Rupert Goold, kendt for sit arbejde i London teater, var mest interesseret i at starte med det udseende, Zellweger ville bære, mens han optrådte som Garland på scenen, siger Temime. Den følelsesmæssige farve på hvert musikalsk nummer og dets sted i historien er det, der inspirerede showkostumerne, som Temime designede efter udseende, Garland bar selv.

“Judy Garland er evig; hver kjole, jeg valgte som inspiration til hendes kostumer, kunne også bruges nu, ”siger Temime. Garland var kendt for sin upåklagelige stil; hun elskede couture og designede ofte sit eget udseende. Til scener uden for scenen i stjernens private liv, at flytte sine børn mellem hoteller eller træde ud med sin femte mand-til-være Mickey Deans, Temime hentede vintage-looks fra slutningen af ​​1960'erne frem for at konstruere varer fra kradse. "Jeg ville altid være sikker på, at selvom de var gamle, eller de var beskidte, eller hvis de har set bedre dage, var hendes tøj altid meget klassisk."

Filmens stramme budget og hendes lyst til stykker med en historie bag dem formede meget af Temimes arbejde. For eksempel har skuespillerinder ofte været kendt for at beholde kostumer efter filmindpakning, så Temime forestillede sig, at en pels eller smuk morgenkåbe Zellweger bærer i Judy, Garland kan have klemt fra en af ​​hendes egne film. Temime henvendte sig også til en enestående personlig kilde - hendes egen afdøde mor. En Chanel taske, Hermès tørklæder og forskellige smykker, som designeren arvede, optræder også i filmen. "Jeg ville have, at folk skulle føle, at det [karakteren] havde på, havde et liv bag sig," siger Temime. "Engang tilhørte det nogen."

Zellwegers lidt krumede kropsholdning i filmen er også bemærkelsesværdigt tæt på Garlands, et kunstnerisk valg, der formede kostumer og omvendt. Temime forklarer, at hun konstruerede og ændrede tøj, så det kun passede rigtigt, når Zellweger bøjede sig (f.eks. Kortere søm foran og længere bagpå). Arbejdet med at genfinde Garlands andre karakteristiske fysiske træk gik til hår- og makeup -designer Jeremy Woodhead.

"Alle har deres eget virkelige eller opfattede billede af den person, man forsøger at efterligne," siger Woodhead om at genskabe berømte stjerner som Garland på skærmen. "Så du skal være tro mod det billede uden at være slavisk over for det." Til Judy, betød det at eksperimentere med væsentlig protese, før de blev parret til Garlands karakteristiske vendte næse og et beskedent sæt falske tænder. ("I virkeligheden var hendes tænder ret dårlige ved slutningen af ​​hendes liv, men vi ville ikke rigtig have, at folk stirrede på dem," Woodhead siger.) Chokoladebrune kontaktlinser og buede øjenbryn gik også langt mod at skabe en stærk lighed, Siger Woodhead.

For at opnå et look, der stemmer overens med gode minder om Garland i sin bedste alder, samtidig med at hun sporer hendes tilbagegang, Woodhead trak på en blanding af billeder fra 60’erne i stedet for at være fuldstændig tro mod, hvordan hun så ud efter årtids afslutning. "Judy var for altid sjov med sit udseende, så vi følte, at det var fair spil at være lige så liberal med, hvordan vi greb det an," siger designeren. Fra sine signatur falske vipper, over og under eyeliner og fed rød læbe, ”ville hun altid præsentere sig selv for verden på den bedste måde hun kunne muligvis, selvom det billede måske var lidt ude af fokus, ”på grund af følelsesmæssig uro eller påvirkning af stoffer og alkohol.

RELATERET: Renée Zellweger har netop bevist, at disse $ 80 sneakers ser godt ud med alt

Ultimativt, Judy er en film om en stjerne, der er ude af sit element på mange måder. "Jeg ville have, at hendes makeup skulle se lidt malplaceret ud, som om hun blev fanget på det forkerte tidspunkt," siger Woodhead. "Et tilbageblik til Hollywood -glamour, hvor en kvinde aldrig ville gå ud af huset uden et helt ansigt på", en æra, som de svingende 60'ere havde sat til hvile. Temime gentager, at Garland også var en amerikansk stjerne i udlandet, der repræsenterede forskellige kulturelle former. ”Jeg ville virkelig understrege, at hun havde amerikanske bukser på; i 1969 var der ikke så mange kvinder, der havde bukser på i England, «siger designeren.

Begge designere roser Zellweger som en strålende performer og samarbejdspartner, intimt involveret med selv små detaljer. "Hun var en del af rejsen til det sted, hvor vi kom," siger Woodhouse. "Hendes præstation får alt, hvad jeg gjorde, til at se så meget bedre ud, end det kunne have."