Fem dage tidligere kiggede vi forbi Nanette Lepore showroom-slash-designstudie. Det er fem dage før designeren skulle vise hende efterår/vinter 2014 afhentning ved teltene. Og det var præcis, som du kunne forestille dig, at det ville være: en højtryks hvirvelvind af kreativt kaos og vanvittigt geni i spil. "Hver sæson er en anden form for hektisk, men denne sæson er jeg virkelig stresset," betroede hun til InStyle.com. "Året startede med så meget sne, det var svært at føle sig motiveret, og nu føles det mere bagud end normalt."
Vi ankom til Lepores atelier i hjertet af NYCs modedistrikt kl. 9.00, hvor vi oplevede mønstermagere, syersker, printdesignere og selvfølgelig Lepore selv, der allerede er på arbejde. "Vi er så heldige, fordi vi stadig har et designrum," sagde Lepore stolt. "Det er en gammel model, da de fleste virksomheder producerer i udlandet nu - hvilket er lidt trist." Med et in-house studie, enhver tweak eller ændring kan foretages på stedet (og med det ekstra pres ved at færdiggøre en samling til et show kun få dage væk, er det en nødvendighed).
Hendes efterårskollektion fra 2014 peger også på den idé og hylder håndværksmæssige detaljer og håndværk – men på globalt plan med inspirerede broderier, print og mønstre fra hele verden. Hendes linje har måske et internationalt præg, men udgangspunktet rammer meget tættere på hjemmet. "Det print, vi udviklede, var faktisk fra dette sjove lille stykke, jeg købte på loppemarkedet," sagde Lepore, mens hun rodede for at finde det. "Jeg ledte efter noget, der var stemningsfuldt med hensyn til broderi eller print." Fra det enestående stof kom hendes kollektion til live. Tag en tur gennem hendes studie og find ud af hendes yndlingsstykker, hendes erfaringer og meget mere.
MERE:Tag en VIP-tur i Christian Sirianos showroomNYFW Exclusive: A Day in the Life of Zac PosenNYFW Trend Alert: Fiery Red Looks
"Det print, vi udviklede, var faktisk fra dette sjove lille stykke, som jeg købte på loppemarkedet. Da vi følte os fortabte sidste efterår, gik jeg på loppemarked - og fandt dette. Jeg ledte efter noget, der var stemningsfuldt med hensyn til broderi eller print."
"Min printdesigner scannede det ind, men det var meget lineært, så vi arbejdede på at lappe det sammen og hakke det. Det tog uger og måneder. Der var en del manipulation. Det var en stor opgave at få det rigtige."
"Dette er et broderet stof, som Sarah (stofkøberen) udviklede, som vi plisserede for at tilføje til det næste niveau af tekstur. Det er virkelig let, men det har denne vægtighed, fordi det er et broderi," siger Lepore. "Jeg kan godt lide, at det er kamel og sort, hvilket føles meget traditionelt efterår. Jeg forsøgte at inkludere neutrale farver i denne sæson, fordi jeg har lært i efteråret, at det er sværere at bære så lyse farver, medmindre du kan finde en måde at forankre dem med noget, der ikke bare er sort."
Et stof Lepore påpegede et af hendes yndlingsstoffer: "Dette er en fantastisk filtet plet, som alle er vilde med. Det er en moderne boucle, men fladet ud." En anden udfordring, hun stod over for, var at perfektionere den mørke merlot-skygge (som åbnede hendes show). "Vi har overfarvet det for at få nuancen helt rigtig, fordi alt kom i off-color."
Et af de indledende trin: Udlægning af papirmål på stof, før de skæres.
"Jeg får ikke altid noget så afslappet i min linje," forklarer Lepore. "Vi er nødt til at gå på balancen. Det kan ikke være jeans-agtigt, for det er virkelig ikke min kunde. Hvis det ser poleret ud, så kan vi have det sjovere stykke."
"I mellemtiden, i design-rom'en, forsøger Julie (som har designet vores smukke efterårsprints) at presse mig til at beslutte, hvad vi vil gøre for at gøre resortet. Vi forsøger at få vores resort indrettet, for hvis vi ikke gør det, kommer vi virkelig bagud. Vi har nogle ideer, nogle farver, dette smukke stof - vi leger med dette koncept."
"Skoene blev for iriserende og regnbueagtige, så vi sliber metallikken af. Jeg synes, det ligner flannel nu, hvilket jeg godt kan lide."
"Jeg havde en mønstermager i 20 år, og hun lærte mig altid at arbejde i et spejl, og det er så vigtigt, fordi det er sådan noget vil blive set. Derfor har jeg altid brug for at få dummyen eller en rigtig model til at stå i spejlet, for at jeg kan arbejde."
"Blonder har været i så længe, så vi flytter ud af blonder og flytter ind i et tekstur netty look."
Vi refererer altid til "pejseshowet," siger Lepore. "Det var dengang, vi plejede at lave disse kunstfærdige baggrunde, og de var så sjove. Det var, da alting havde en karakter, tingene var lidt mere tegneserieagtige, lidt mere finurlige. Vi trækker altid (se)-bøgerne frem, når vi arbejder på et show."
"Jeg plejede at stoppe tre eller fire dage før showet. Nu fortsætter jeg bare, fordi jeg ved, at jeg altid kan forbedre det, jeg har. Nogle gange har du det bare bedre, hvis du bliver ved med at skubbe og arbejde, indtil du føler, at det virkelig er rigtigt," siger Lepore. "Og redigering er nøglen. Jeg har stadig svært ved at give slip på nogle ting, og jeg prøver at skubbe alt ind i showet og ville have disse store kampe med stylister. Jeg har lært at træde tilbage og redigere."