Modekaravanen er flyttet til London til forårs-sommer 2016-shows, og det, der begyndte stille og roligt fredag, slyngede hurtigt ind i ekstra højlydt territorium lørdag. Faktisk så højt, at du måske har været på en musikfestival som Glastonbury. Løb sent ind i Hunter Original-showet, hvor landingsbanen var blevet omdannet til en muddergrav med en kulisse, der lignede inde i et enormt campingtelt (glampende nogen?) troede din jetlaggede korrespondent det i hvert fald, da han stod ansigt til ansigt med Stella McCartney.
"Åh, se dig i dit afslappede London-weekend-look," drillede hun og nikkede til min vindjakke og bukser.
Det var faktisk passende til lejligheden. Hunters ikoniske regnstøvler er standard festivalbeklædning. I sine programnoter gav Alasdhair Willis, den kreative direktør for Hunter, og også McCartneys mand, en særlig tak til "Kate, det originale festivalikon,” og jeg går ud fra, at han talte om Moss, ikke Middleton. Hans forårskollektion mindede mig om, hvorfor Hunter fortsætter med at have relevans mere end 150 år ind i sin historie, hvilket er, at kloge designere som Willis går videre end at genopfinde hjulet hver sæson. Han tilføjer snarere nye lag til en i forvejen rigt struktureret historie. Derudover er støvlerne søde! En version i pastel ombré ville lysne enhver regnvejrsdag, ligesom matchende anorakker og vindjakker i blød pink, fersken og lavendel nuancer - og disse var lige stilene til mænd. Kvinders looks inkluderede parkas snøret med neongule bånd, der dinglede som streamers fra ærmerne, og Hunter-træsko, også super søde.
RELATERET: #NYFW gemte det bedste til sidst med Ralph Lauren, Calvin Klein og Marc Jacobs' Clear Joy in Design
Kredit: Getty Images (2)
Pink var også temaet for Emilia Wicksteads forårsshow, som bød på et spillested med pink væg-til-væg tæpper, der matchede mange af kjolerne, som blev tilbudt i flydende versioner samt hendes signatur skulpturelle silke. For at krydre tingene, tilføjede hun et øjenmotiv (lyserødt øje?) til flere looks gengivet i Swarovski-krystaller og en finale af fantastiske formelle kjoler med lange ærmer og lange nederdele i farverige tapetblomster, der virkelig gjorde en indgang.
Kredit: Getty Images (2)
En lidt mere nuanceret sødme regerede dagen hos Simone Rocha, hvor britisk modes stigende stjerne imponerede publikum begyndende med hendes overdådige spillested, Lancaster House-palæet, der naboer St. James Palace, og slutter med det poetiske designs. Tøjet, primært te-kjoler, der så lidt overdimensionerede og antikke ud, som om de kunne glide af kroppen, var farvede med hvad der så ud til at være lette pletter, men også trimmet med plastikfletning, der viklede sig rundt om kroppen som fiberoptik kabler. Tilbehøret var særligt iøjnefaldende, gelésandaler eller sølvsko og pæreformede tasker med klare plastikhåndtag.
Kredit: Getty Images (2)
Anthony Vaccarello puster tydeligt nyt liv i Versus Versace-kollektionen, en ny tilføjelse til London-kalenderen denne sæson, der kom med alle tænkelige udskæringer kombination af sort underkjole og sort læderjakke, trimmet med løvehovedmedaljoner, som alle så mere sexede ud med en liveoptræden af The Stripes.
Kredit: Getty Images (2)
Gem det bedste til sidst, Jonathan Andersen, hvis mærke er J.W. Anderson, viste en enormt tilfredsstillende samling lørdag eftermiddag, der smeltede sammen kreative ideer med eftertragtet og (noget) bærbar mode, som enhver designer fra London ved, ikke er så let. Outfits bestående af haremsbukser og jakker med store, hævede skuldre, i kontrasterende sort-hvide kruseduller, toppet med to krydsede skuldre poser på kryds og tværs af kroppen, var meget at tage i visuelt, men du kunne se intelligensen i dem, da du begyndte at skille tingene ad i din sind. Nogle looks kom med bittesmå bh-toppe, eller figursyet ribstrik med let flæsede kant i sæbeagtig pink og grøn, eller lange slip-nederdele printet med flere kruseduller. Soundtracket inkluderede prøver af dansemusik og popsange fra mange epoker (til nutiden Bieber) med Fran Lebowitzs spoken word-kommentar om berømmelsens natur og berømmelsessøgende, hvilket virkede som et spidst budskab. Anderson, der samtidig designer Loewe-mærket, der bliver vist i Paris om to uger, så udmattet ud, da han buede, som hvis han virkelig havde lagt sit hjerte i sit signaturlabel i denne sæson, og med dette show, gik han fra kritikerrost til meget stor sag.
RELATERET: Find ud af, hvem der havde det mest Instagrammed-show på NYFW