Engang var musik Coachella's hovedattraktion. Faktisk var den største fordel ved den første gentagelse af festivalen en gratis flaske vand ved indgangen. Nu, midt i havet af blomsterkroner, paisley-prints og $225 fire-retters sit-down middage, kan det være alt for nemt at gå glip af, hvad den tre-dages weekendsamling i bund og grund handler om. Heldigvis lader Zella Day os dog ikke glemme.
Den 21-årige singer-songwriter fra Pinetop, Arizona, der går ind for frisindede boheme-stile og citerer Fleetwood Mac og Janis Joplin som sine påvirkninger, er som et levn fra en anden æra. (Hun er endda opkaldt efter en kulminearbejders kone fra det 18. århundrede i en naboby.) Hendes kommando over scenen under hendes det æteriske sæt var endnu mere imponerende, i betragtning af at dette år er hendes første gang, hun optræder på Empire Polo Club grunde.
Nedenfor talte vi med Day over telefonen fra hendes nye hjem i L.A. om hendes lyd, der optrådte kl Rebecca Minkoff's show under Fashion Week, og værelse med andre indie-kunstner Garrett Borns (alias BØRNS).
Din lyd er meget bred; du har tidligere beskrevet det som "organisk-pop-rock-psykedelisk-vestlig." Hvordan landede du på det?
Der er så mange forskellige ting, der foregår lydmæssigt: Spaghetti Western, singer-songwriter ballader, psykedelisk rock. Så går jeg bare løs på en tamburin. Jeg er glad for, at jeg ikke boksede mig selv ind i nogen bestemt genre – på den måde føler jeg mig ikke presset til at være noget, som alle forventer.
Hvor finder du inspiration til at skrive?
For nylig er det blevet høstet fra et gladere sted. Da jeg skrev Kicker, Jeg flyttede fra mine forældres hus og elskede en, der ikke elskede mig tilbage, så jeg følte mig meget sårbar. At rejse rundt i verden har inspireret en eventyrlig side af mig, så mine tekster er nu mere positive og glade.
Er det rigtigt, at du boede til BØRNS, da du først flyttede til L.A.?
Han var min første værelseskammerat! Vi mødtes omkring et lejrbål ved en fælles vens grill i Echo Park. Han havde netop afsluttet sin demo af 10.000 Emerald Pools, og vi skrev en lille sang sammen. Vi havde et beslægtet forhold som kunstnere fra starten.
RELATERET: Mød Christine and the Queens, den franske popakt, der regerede Coachella
Kredit: Alexandra Valenti
Hvem ville være dit drømmesamarbejde?
Jeg vil gerne være med på Frank Oceans nye plade. Jeg skal finde ham, før han slipper den!
Du deltog for nylig i din første modeuge og optrådte til Rebecca Minkoffs forårs-sommershow. Hvad troede du?
Det var iskaldt! Jeg var den mest kolde, jeg nogensinde har været i mini-nederdele, høje hæle og strømpebukser. Men det var fedt at se den anden side af tingene og være vidne til, hvad der foregår bag scenen. Det er fascinerende, hvor meget arbejde der ligger i en fem minutter lang catwalk. For mig ligner det musik: Jeg optager i et eller to år, så går jeg på scenen om natten og spiller i en time.
Hvor kan du godt lide at handle?
Jeg handler meget på loppemarked i L.A. – hver weekend tager jeg til Fairfax-loppemarked. Jeg har også shoppet lidt på eBay. Jeg har lige fået et par røde og marineblå nålestribede bukser fra 70'erne med posten, som jeg skal have på i weekenden. Du er nødt til at holde skattejagten i live!
RELATERET: Se inde i Joe Jonas' udstrakte $24.845-om-nat Coachella Bachelor Pad
Adskiller din daglige stil sig fra, hvad du har på på scenen?
Det er meget ens. På scenen er det lidt mere højt. Når jeg planlægger sceneudseende, spørger jeg mig selv: "Kan jeg bære dette til købmanden?" Hvis svaret er nej, så er det fedt. Det skal rykke grænserne lidt. Det er karakterskabende.
Hvem er dine stilikoner?
Jeg havde virkelig forbindelse til 60'erne og 70'erne, så kvinder kan lide Bianca Jagger og Anita Pallenberg. Jeg er også stærkt påvirket af en sydvestlig æstetik, da jeg er fra Arizona. Jeg tror, det er vigtigt for en kunstner at spejle sin lyd visuelt: At oversætte en æstetik er lige så vigtig og kraftfuld som sangene er.
Du lancerede for nylig en kampagne, Headstrong Mama, der hylder stærke kvinder. Fortæl os mere om det.
Jeg talte med min mor – hun laver alle mine varer – og vi lavede en T-shirt ($25; bandpage.com), der sagde det. Så, da jeg så grafikken, tænkte jeg, at dette kunne være en god måde at starte en bevægelse på og lade folk vide, hvad jeg står for som kvinde, der spiller musik. Feminisme er et interessant emne lige nu – der er meget opmærksomhed på, hvor langt kvinder ikke er nået, men jeg synes, der har været mange fremskridt for kvinder i musikbranchen. Jeg føler mig meget styrket over, at kvinder før mig har skabt det rum, så jeg vil gerne hylde dem.
Se musikvideoen til "Hypnotic" ovenfor, og køb Kicker for $10 gennem Itunes butik.