Onsdagens Valentino forår 2019 haute couture -show dominerede sociale medier på en måde, der er mest fashionabel arbejdskrævende (og dyre) kjoler gør det sjældent-og ikke kun fordi Naomi Campbell praktisk talt var det topløs. Showet var en dramatisk fremvisning af mode-som-kunst, der helt bogstaveligt talt bragte showgoers til tårer.

Céline Dion sad på forreste række, tørrede dråber fra hendes øjne. Måske var det fordi "The First Time I Ever Saw You" af Roberta Flack, som var hendes første dansesang med hendes afdøde mand, René Angélil, soundtrackede showet, men også måske fordi samlingen var den smuk. Sandsynligvis var det en kombination af de to. Med stil chefredaktør Laura Brown delte Dions stemning: "Yderst skønhed. Jeg græd. Og jeg var langt fra den eneste, ”sagde hun skrev på Instagram. "Et vidunderligt livsforbedrende couture-show," skrev Harper's Bazaar UK Chefredaktør Justine Picardie, der opsummerede, hvad de fleste fremmødte tænkte. "Det er meget sjældent at se en samling, der fremkalder sådanne kollektive følelser hos et publikum - men dette var en af ​​de lejligheder, der bragte alle sammen i viden om, at vi faktisk er meget heldige at være vidne til sådan kreativitet kombineret med en ægte varme og ægthed... bravo Pierpaolo Piccioli. "Det var, som mærket hedder

click fraud protection
showet på Instagram, "Følelsesmæssig synestesi", faktisk.

Beskrevet af huset som "fusion mellem fantasi og virkelighed" bestod samlingen med 65 look af fjerede kapper og organzakjoler og hovedstykker, der lignede rosenbuske, der fik utrolige, vidunderlige navne som "centaurea" og "anemone" af Valentino syerskerne, efter Picciolis anmodning. Det var kunstfærdigt, dekadent og bevægende-og ikke kun fordi stykkerne føltes så anden-verdslige, at det er svært at forestille sig, at de virkelig eksisterer. Det var fordi, som Piccioli sagde: “Valentino i dag skal være mere inklusiv. Jeg vil have, at couturen skal være relevant for i dag. Ikke til gamle tider. ”

Men hvordan laver man en kjole, der tager hundredvis - nogle gange tusinder - af timer at lave, en kjole, der kun kan skabes skræddersyet og ofte koster op til $ 10.000, føler du dig "inklusiv?" Det kræver at se ud over kjolerne til de kvinder, der bærer dem.

For Piccioli starter demokratisering af en industri forbeholdt eliten med støbning. Showet bød på mere end 30 farverige kvinder, hvoraf størstedelen er sorte kvinder; 11 af modellerne var fra Sydsudan. Der var relative tilflyttere som Assa Baradji og Fatou Jobe, og veteraner som Alek Wek og Liya Kebede (som begge har udnyttet deres modelkarrierer for at forfølge filantropi og aktivisme), og Naomi Campbell, der ikke bare lavede sin første Valentino -landingsbane udseende på 14 år, men gjorde et absolut episk tilbagevenden og lukkede showet i en helt ren sort kjole, bar i brystet og stolt.

RELATERET: Naomi Campbell lukker bare Valentino Runway ned i en helt ren kjole

Mange af modellerne takkede Piccioli på Instagram for at få dem til at deltage i et øjeblik, der blev beskrevet som alt fra "Historisk" til "uforglemmelig". ”Du har gjort, hvad ingen andre har gjort før, og for det tror jeg ikke, at jeg aldrig kunne takke dig nok, ”model Adut Akech skrev af designeren. "Jeg kan ærligt sige, at i aften var første gang, jeg nogensinde har været omgivet af så mange smukke sorte modeller, og den følelse, jeg følte i aften, kan jeg aldrig forklare med ord."

Picciolis moodboard til samlingen, om Vogue, fremhævede sider af Ibenholt og Jet blade fra 70’erne og visioner om sorte Madonnas sammen med et Cecil Beaton -billede af kvinder i Charles James -kjoler. "Hvad hvis Cecil Beatons [1948] fotografi af de Charles James -kjoler kunne være med sorte kvinder?" spurgte han, næsten forud for den virkning, hans show, især dets casting, ville have. Piccioli citerede også "Det sorte problem" Franca Sozzanis banebrydende juli 2008 -udgave af Vogue Italia. På Instagram, citerede han den afdøde chefredaktør og skrev: ”Hvis du har en stor drøm, kan du klare det. Så du skal drømme i stor skala. Martin Luther King sagde, at han en dag drømte, at hans børn ville blive værdsat for deres karakter, deres viden, ikke farven på deres hud. Fyrre år senere har vi en sort præsident. Så du skal tænke og kæmpe for de store ting. Drømmene skulle være enorme. ”

Mens couture ofte fungerer som en kortvarig flugt fra vores virkelighed, en mulighed for at fare vild i en designer fantasi, føltes det, Piccioli producerede, som en sand afspejling af det. Hvad han opnåede gennem samlingen er tanken om, at for at couture skal føles nutidig, behøver den ikke genopfinde sin teknik (kjolerne, selvom de var indviklet, føltes som en fortsættelse af hans tidligere couture -samlinger, snarere end en afgang fra dem). I stedet skal det ændre opfattelsen af, hvem det serverer. Haute couture har et estimat 2.000 kunder globalt, hvor de primære markeder er Europa, Rusland, Kina og Mellemøsten. At se et kollektiv af kvinder, der ikke fysisk ligner deres primære forbruger, var ikke bare kraftfuld - det var en gribende og følelsesmæssig erklæring om repræsentation ikke bare på landingsbanen, men udenfor af det.

Som Piccioli fortalt Britisk Vogue i december efter at være blevet kåret til årets designer ved Fashion Awards 2018, “Jeg vil omfavne mere kultur, flere mennesker, mere mangfoldighed gennem Valentino. ” Men dette øjeblik omfavnede ikke bare repræsentation - det vil have en plads i modehistorien, ligesom tid Hubert de Givenchy "Hyrede alle de sorte piger fra Amerika" til sit show i begyndelsen af ​​70'erne. Det var absolut uhørt, men også revolutionerende. Det er 2019 nu, og der er noget at sige til, hvor uventet det stadig føles at se så mange farverige kvinder på en landingsbane. Det er ikke kun værd at nævne, det er show-stop; det var det, der gjorde denne så indflydelsesrig - ja, mere end Naomis brystvorter og de herlige beruffede kjoler. Det var couture, men tilgængeligt, for så vidt som couture nogensinde kan tilgås. I det samme interview tilføjede Piccioli en vigtig stemning: "Du behøver ikke købe couture for at nyde couture." Og det er sikkert at sige, at selv mennesker, der aldrig vil være i samme rum som en kjole som disse, har elsket dette show bare samme.