Der kommer et øjeblik i hver modesæson, hvor en redaktør kan stille spørgsmålstegn ved, hvor meget han eller hun er villig til at udholde for at være til stede. I Paris ville næsten alle have kaldt tiden tilbage tirsdag aften ved Saint Laurent-showet, der blev holdt udendørs under en plastikpresenning på en kold nat med vindstød og regn.

For mig skete det fredag ​​morgen, da jeg ankom til Loewe-udstillingen i UNESCO-hovedkvarteret for at opdage, at hele landingsbanen var dækket af mørke. Inde i lokalet oplyste nålelys kun de eksotiske orkideer og luftplanter med deres tropiske blomster og nogle homoerotiske Lionel Wendt-fotografier fra 1930'erne og 40'erne. Indpassere, der holdt lommelygter, hjalp nogle gæster til deres pladser, men da jeg gik langs en sti …

Geroff!” skreg jeg, da en kameramand slog den uklare ende af en mikrofon ind i min mund. Hvad kunne han overhovedet filme i mørket? "Herre, jeg har fået nok!"

Mærkeligt nok kom en publicist ind til lyden af ​​min bøn om at hjælpe med at vise vejen, og jeg indså noget forfærdeligt - folk genkender mig kun som den vrede fyr, der råber hele tiden. jeg er blevet til

click fraud protection
En mand der hedder Ove.

TK - Loewe Tasker

Kredit: Peter White/Getty (2)

Nå, det gode ved at ramme den væg er, at bagefter skal alt være bedre. I dette tilfælde blev det en hel del bedre, da lyset tændte, og Loewes designer Jonathan Anderson begyndte sit show med lyden af ​​et spændende mellemspil fra kl. Sunset Boulevard, som øjeblikkeligt fik mig i bedre humør. Jeg så den første New York-forestilling af den nuværende genoplivning med det forbløffende Glenn Close sidste måned, men Anderson ville selvfølgelig sandsynligvis have set det tidligere i London, hvor han bor. Jeg er fristet til at forestille mig, at han tænkte på Norma Desmond, den aldrende filmdronning, og andre excentriske filmiske karakterer i denne helt ærligt fantastiske samling.

RELATED: Berømtheder sidder på forreste række ved Paris Fashion Week

Langt mere end nogen anden designer i hans generation, og mere end de fleste designere generelt, er Anderson i stand til at blande det sublime med det latterlige på en troværdig måde, så det var muligt at værdsætte den flittige effekt af hans ru teksturerede kjoler i hjemmespundne stoffer, mens han også fniser om håndtasken i form af en udstoppet kat, eller en pose med tryk på et stykke ristet brød. Selvom hans design og materialer kan være værdifulde, er holdningen det ikke, så selv nogle få smukke kjoler, der foreslog aftentøj i form, forblev let i udseende, som en puffy prikket kjole med stofstykker, der hænger fra det krøllede stof, eller en nærbilledeklar kjole, der kombinerede et skrånende skår af sølvstof over en sort nederdel med bånd med et læderpanel ved søm.

Loewe

Kredit: Estro/Getty (2)

Inden for denne samling blandede Anderson smart stykker, som redaktører og forhåbentlig kunder vil kræve. Strikkede toppe, en i leopardprint og en anden sweater af fiskertype med en grov halsudskæring og et bånd af Loewe-logoer, syntes som åbenlyse hits, og det samme gjorde finalekjolen lavet af blandede stoffer, der kombinerede en tætsiddende striktop med en udspændt nederdel af polka prikker.

Christian Dior

Kredit: Estro/Getty (2)

Jeg er ret optimistisk over, at Diors nye kunstneriske leder, Maria Grazia Chiuri, også styrer luksusen gigant i en kommercielt levedygtig retning, hvilket stort set alle modehuse har brug for rigtigt nu. I sin anden ready-to-wear kollektion koncentrerede hun sig om marineblå (hvem elsker ikke marineblå?) og alle dens praktiske anvendelser. Sweatere, blazere, wraps, kjoler, jeans, alt sammen designet til at sælge, sælge, sælge. Og selvom det hele blev lidt gentaget, var der nogle ideer her, der sandsynligvis vil være mere indflydelsesrige, end man oprindeligt ser. Den afslappede behandling af taft og fløjl så for eksempel meget frisk ud.

Saint Laurent

Kredit: Estro/Getty (2)

Hvad ellers har været fantastisk indtil videre denne Paris Fashion Week, spørger du måske. Saint Laurent-kollektionen, lige så ubehagelig som showet kunne have været, var et stort skridt fremad for designeren Anthony Vaccarello, som spillede med et 100-look-tilbud, der var ret konsekvent i sin omfavnelse af glam – kjoler skåret superkorte, diamantkanter og diamantstøvler, shearling boleroer og shearling ærmer, der bare var ærmer, men slags fedt nok. Udseendet var så fristende, at Saint Laurent næste sæson burde have råd til et tag.

VIDEO: Se vores opsummering af Paris Fashion Week

Kenzos første Momento-kollektion, en betegnelse, som designerne Humberto Leon og Carol Lim bruger til specielle projekter, var også et hit, baseret på en reklamekampagne fra 1983 fra Kenzo Takada, som var til stede for at vise. Opstillingen var meget mere strømlinet end Leon og Lims seneste ready-to-wear-shows, med et par gode ideer (elskede fugletrøjer og en ekstra khaki-arbejdsdragt) og mere fokus på det sjove—Lauryn Hill dukkede op efter til en overraskende optræden senere på aftenen i Kenzos hovedkvarter, iført en hot pink kittelkjole, der var en eksplosion.