Refleksioner over 81 års sko: Roger Vivier og hans muser

[Der] er produkter, der er blevet ikoniske og tidløse – klassikere i ordets sande betydning – i hvilken form og indhold korresponderer og er ophøjede, udvikler sig og ændrer sig over tid, men bringer altid noget genkendeligt, afbalanceret og harmonisk.

Vivier-tilbehør indkapsler perfekt forandringerne i kvindernes verden gennem de sidste par årtier. Men hvordan kan en genstand skabt for et halvt århundrede siden tale nutidens sprog? Hvordan kan Belle Vivier, for eksempel, skoen skabt i 1965, stadig repræsentere ønsket om en kvinde i dag, en person, der er så anderledes, så hurtig og konstant udvikler sig?

Årsagen skal ikke kun søges i den genstand, som designeren har skabt, men også i den person, der bærer den genstand. I hvert design fortæller Vivier en historie, beskriver en del af sig selv og sin verden. Den type kvinde, Vivier fortæller sin historie til, er speciel – hun er et stærkt væsen, der sætter sine spor, som aldrig slukkes, som for evigt bliver fornyet. Hun er i stand til at være og leve i sin egen tid. Hun tørster efter lykke og jagter efter drømme.

Det er i denne slags kvinder, at huset afspejles og fornyes - i den dæmpede, næsten fortrolige dialog, huset altid har haft med sine kvinder. I et af de møder, der ser ud til at være skrevet i stjernerne - det øjeblik, hvor Roger Vivier begyndte sit partnerskab med Christian Dior - skete der noget unikt. Dior og Vivier supplerede hinanden og introducerede en type femininitet, der ville komme i centrum mellem slutningen af ​​fyrrerne og halvtredserne.

Kvinder blev ikke længere tvunget til at undvære eller give ofre. De blev drømmere, hvis fødder ikke rørte jorden, deres lette og yndefulde bevægelser fortryllede andre - som skønhed af blomster i en have med udsigt over havet, et sted i Frankrig.

I tresserne, da Vivier begyndte at samarbejde med enfant prodige fra fransk mode, den ærbødige og visionære Yves Saint Laurent, havde kvinder decideret ændret sig. De svajede ikke længere på benene; de marcherede. Deres horisont var klar, og ruterne var perfekt kortlagt. Til denne nye kvinde udtænkte Roger Vivier en sko, der ville blive en legende. I 1965 skabte Vivier den berømte Belle Vivier til Yves Saint Laurents Mondrian-kollektion - en perfekt pumpe med pæn geometri og prydet med et ikonisk metalspænde. Catherine Deneuve bar den epokelige sko i Luis Buñuels Belle de jour.

Den sko var en fortælling om erotik, frihed, konvention og overtrædelse, alt sammen i én sko, alt i ét spænde. Det var en form, der talte meget om ønsket om at skille sig af med de mærker og kæder, der altid havde henvist kvinder til underordnede stillinger.

Filmstjerner, dronninger, førstedamer: disse var uafhængige kvinder, der var i stand til at træffe deres egne valg, selv upopulære, så længe det betød at leve deres liv fuldt ud og skrive deres egne historier. Det var kvinderne, der inspirerede Vivier, og de var også modeller for yngre generationer.

Ved siden af ​​de store skuespillerinder var der også modeller, som - mellem anden halvdel af halvfjerdserne og firserne - blev figurer, der både repræsenterede kvinder og blev set op til af dem. De smukke unge kvinder, der på et tidspunkt havde modelleret tøj til kun nogle få udvalgte kunder, begyndte nu at efterlade deres anonymitet.

De ville dukke op på catwalken i blot et par sekunder, og så ville de forsvinde. Der var masser af dem, og alle var selvfølgelig smukke, men nogle af dem havde også den der je ne sais quoi, der for Baudelaire prægede skønheden ved den moderne kvinde i Paris. For digteren var hun den forbipasserende, der gik ubekymret og let og blev uforglemmelig på et splitsekund.

Især én kvinde ser ud til at være indbegrebet af parisisk charme. Hendes navn er Ines, og hendes fornavn er tilstrækkeligt til at identificere hende. Ines synes at være født naturligt i Viviers kreationer, og husejeren var ikke tilfreds med at henvise en så speciel kvinde til rollen som ambassadør - den ville høre, hvad hun havde at sige. Så Ines blev et symbol, et nærvær, en stemme.

Alle disse muser var fjerne og uopnåelige, uforlignelige. De var lige så spændende som stjernerne ovenover, lyse og fyldt med mystik.

Da streetstyle kom på banen i slutningen af ​​halvfjerdserne, var mode tvunget til at regne med det. Ungdomsbevægelserne og urbane subkulturer opfandt stilarter, ødelagde konventioner og omskrev skønhedens historie. De største navne inden for mode noterede sig dette, og street style blev hurtigt set på catwalks, hvilket påvirkede design og smag.

Offentligheden blev mere og mere oplyst og krævende, mere og mere i stand til at bedømme og træffe valg. Folk var ikke længere glade for at drømme; de ønskede at identificere sig med deres drømme.

Mellem halvfemserne og begyndelsen af ​​to tusinde producerede tv en række førsteklasses serier med fantastiske historielinjer, manuskriptforfatter og instruktion. Den store omhu, der blev viet til karakterisering, gav anledning til nogle af de mest elskede kvindelige karakterer nogensinde - hvis enhver bevægelse blev fulgt tæt af offentligheden. Kvinder genkendte sig selv i disse nye rollemodeller. Det gjaldt især Blair Waldorf, spillet af Leighton Meester, i den populære og succesrige serie Gossip Girl, og en meget ung repræsentant for New York-eliten, der simpelthen ikke kan forlade huset, hvis hun ikke har Vivier på tilbehør. God og smart, for evigt med en panderynken i ansigtet, Blair er en drømmer, yndig, men nogle gange grusom. Hendes tiltrækning var så parisisk, at seerne nogle gange glemte, at showet var lavet i New York. Det var et ungdommeligt, glædeligt, uforskammet billede af Maison Roger Viviers nye æra.

Det var de samme år, hvor bloggen blev opfundet som en selvstændig form for information og historiefortælling. En ny type stjerne blev født: Webstjernen. En ung, initiativrig kvinde formidlet sit daglige liv til et stort publikum, som fik chancen for at interagere med hende direkte og dele tanker og kommentarer. Hendes tilstedeværelse gik fra bloggen til sociale medier, og hendes indflydelse på offentligheden kunne ikke stoppes. Også hun bar Vivier, men ikke længere i sit private rum, på scenen eller på catwalken. Hun bar Vivier på gaden, på arbejdet og i livet. Hun bar den, mens hun stirrede længselsfuldt fra en café i Milano, mens hun nippede til kaffe og læste sin arbejds-e-mail siddende i lobbyen på et hotel, mens hun gøre sig klar til en fest i Paris eller slentre ned ad gaderne i New York eller Shanghai og tænke på de millioner af ting, hun skulle gøre det dag. Alle er BB, Ines, Catherine, aristokratiske og middelklasse, sensuelle og moderigtige, bueskytter og motorcyklister. Bevæbnet med deres iPhones og rulletasker rejser de verden rundt: eksotiske, humørfyldte, urbane eller romantiske. Selvom de kommer fra hele verden, er de parisiske i ånden.

VIDEO: De dyreste sko, du kan købe

Ambassadørerne for en glad og diskret sensualitet.

Og selv nu rører deres fødder ikke jorden.

Kvinder har altid stolet på Vivier, og i dag, i denne bog, er det huset, der overlader sig til kvinder, til deres stemmer og deres stilarter. Disse kvinder fortæller historien om skønhed, klasse, mode og ekstraordinær hverdag og fortsætter den samtale, som Monsieur Vivier startede med dem i trediverne.