Hvordan Valentino kommer i gang med Wabi-Sabi

Designere er igen store over for Japan.

I denne uge er Tokyo vært for to store kollektioner før efteråret, fra Valentino (til dame- og herretøj) og Dior (til mænd), mens ledere fra globale luksusmærker spejder i gaderne i hippe shoppingdistrikter efter de seneste vendinger inden for detailhandel, som synes at ske her hurtigere end nogen steder andet. Gucci har netop annonceret et samarbejde med Comme des Garçons, der først dukkede op i Dover Street Market -flagskibet. Og, ja, det var Nicolas Ghesquière, der tog en selfie i en vildt populær digital kunstudstilling kaldet teamLabBorderless, et børns sjovhus fyldt med kvalmefremkaldende, Instagram-venlige lysdisplays.

Valentino kommer med en særlig stærk erklæring her.

Mandag, en dag forud for sit show inden efteråret, afslørede virksomheden en unik installation i sit Ginza-flagskib, der fremhæver eksklusive produkter, der er skabt i samarbejde med japanske designere, kunstnere og guru for cool detail, Sarah Andelman, der har henvendt sig til rådgivning siden lukningen af ​​Paris konceptbutik Colette sidste år.

Det ser ud og føles meget mindre formelt end det normale for en Valentino -butik, hvor det stærkt elegante travertininteriør af David Chipperfield er nu dekoreret med legende displays af rødbrun origami, moderne Noh-masker og stativer af iPhone-etuier og street-style sweatshirts. Nogle er trykt med manga-inspirerede tegneserieillustrationer af en slange, en tiger, en drage og en sommerfugl, dyr, der ofte vises i Valentino-arkiverne, men aldrig før kan lide dette.

På mange måder, som Valentinos kreative direktør, Pierpaolo Piccioli, fortalte på en rundvisning, hylder installationen de japanske begreber æstetisk og åndelig, og i andre er det en øvelse i at projicere en mere ungdommelig og forskelligartet holdning i et berømt italiensk hus berømt for sine røde tæpper og haute couture.

"Det er vigtigt for mig at få Valentino fra en verden af ​​eksklusivitet til en verden af ​​inklusivitet," sagde Piccioli under et pressemøde mandag aften. ”Det betyder at omfavne andre kulturer og andre ideer om skønhed.”

Mens mangfoldighed, forstyrrelser og demokratisering har været drivkræfterne for mode i de senere år står disse globetrotting -mærker over for en delikat udfordring i at gøre det i et øjeblik, der også er akut følsom over for marketing- og designvalg, der kan risikere at foreslå en tilegnelse af kulturelle identitet. (Eller værre, som Dolce & Gabbana demonstrerede i sidste uge, da en ufølsom video efterfulgt af en social mediesmeltning, førte til aflysningen af ​​et modeshow i Kina og dets produkter blev trukket fra forhandlere.)

Valentinos Tokyo -installation var særligt opmærksom på opfattelsen, med fokus på produkter skabt i samarbejde med japanske designere. Jun Takahashi fra Undercover designet små poser med ændrede billeder af renæssancemalerier. Doublet, et streetwear -mærke, tilbød sweatshirts med deres respektive etiketter broderet oven på hinanden. Og butikken har også fremvisninger af kunstværker og håndværk, der ikke er til salg, herunder Samurai -figurer (iført Valentino logo shower-dias) af Tetsuya Noguchi og selvportrætfotografering af Izumi Miyazaki, en kunstner, der bærer Valentino i hele billeder.

Piccioli beskrev fremgangsmåden som "en samtale mellem vestlig kultur, italiensk kultur og min egen, med en japansk." Han citerede "ma", det japanske ord for rummet mellem tingene og wabi-sabi-idealet om forgængelighed og ufuldkommenhed i skønhed, som inspiration for både butikken og den kollektion, han vil vise i Tokyo d. Tirsdag.

Alligevel er dette en Valentino-butik, og selvom mange varer er langt billigere end en kjole med rød løber, kommer de med en pris. Blandt de mest yndige varer er dem, der bærer Valentinos mangakarakterer, som har søde navne og baghistorier. "Vee," tigeren, er "en mentor uden rivaler, hun opmuntrer altid mennesker," og hendes superkraft er styrke. "En," panteren, "blev født til at være en forfører, får altid, hvad hun vil, fortryder aldrig et valg." Det er en lettelse, for at købe en gummi mobiltelefon etui i hendes billede vil koste dig omkring $ 140, og en bomuldshættetrøje mere end $ 800.

Nogle af de billigste varer i butikken inkluderer en rulle tape, der er trykt med tegn for omkring $ 7, og en camo-trykt VLTN kirurgisk ansigtsmaske (almindeligvis brugt i Japan) til omkring $ 120.

Stefano Sassi, administrerende direktør i Valentino, bemærkede, at mens Valentino længe har været etableret i Japan, med 30 butikker i land og to flagskibe i Tokyo, vil dens fremtidige vækst på markedet nu stole på at kommunikere sin kreative retning under Piccioli.

"Efter så mange udviklinger inden for mærket, hvilket gjorde Valentino mere og mere levende," sagde Sassi, "var vi også nødt til at ændre opfattelsen af ​​mærket i Japan."