Balladen om Mulan har betaget verden i over 1500 år, men mange, der ikke kender til dens episke historie, blev fortryllet for første gang, da Disney udgav den animerede filmatisering i 1998.
Og verden står til at blive blændet igen, når filmen rammer Disney+ den september. 4 med et live action-genindspilning med Liu Yifei i hovedrollen som Mulan sammen med ikoner som Donnie Yen, Jet Li og Li Gong.
På trods af det faktum, at filmen med et stort budget skulle udgives i USA i slutningen af marts, forsinkede COVID-19-pandemien sin indsats indtil nu, hvor mange teatre rundt om i landet stadig er lukket. Klassikeren forventes dog stadig at lave rekordhøje streamingnumre, med Niki Caro som direktør for 200 millioner dollars film.
For at tilføje magien, trykkede Caro på en af sine mangeårige samarbejdspartnere Denise Kum at komme ombord til Mulan som dets hår-, makeup- og protesedesigner. Men virksomheden var bogstaveligt talt år undervejs, som forberedelse og research til en film af denne størrelsesorden tog Kum omkring to år, startende længe før filmens hovedrolle overhovedet havde været valgt.
"Hvad jeg elsker ved Mulan er, at lige så meget som det er en kinesisk historie, så er det også en utrolig universel historie,” fortæller Kum Med stil. ”Det kan passe ind i enhver kultur, der har ideer om undertrykkelse, men også ideer om frihed. Det er i høj grad en historie om selvopdagelse, empowerment og i bund og grund om at gøre det rigtige. Det lyder meget moralsk, men det er virkelig en genopvågning af dig selv, og det kan ske i enhver kultur."
Vi talte med Kum for at finde ud af mere om at tage fat på sådan en episk historie, hvordan hun ærede Tang Dynasti gennem hendes hår- og makeupdesign, hvordan det er at arbejde gennem en folkesundhedskrise, og mere.
RELATERET: Disneys Live-Action Mulan får premiere på Disney+ - men der er en fangst
Vi er så begejstrede for Mulan! Det føles som om, vi har ventet længe på, at dette blev udgivet, og æstetikken i filmen er utrolig. Vi vil meget gerne høre mere om, hvordan du forberedte dig til at tage en film af denne størrelsesorden.
Det føltes uendeligt for at være ærlig. Da jeg først blev involveret i filmen, på det tidspunkt, havde Niki ikke castet og fundet sin Mulan. Så vi begyndte at forberede os, men så blev filmen udsat, fordi castingen var så vigtig for at finde vores heltinde. Jeg blev ved med at lave en masse historisk research, men jeg var på et andet projekt på det tidspunkt, fordi filmen blev presset ret betydeligt. Min indledende forskning var at finde ud af om den originale Ballad of Mulan og dens betydning for Kina. Jeg vidste om det som en lille pige, da jeg er kineser og født i New Zealand, så det var ret rart at have en personlig forbindelse til det, bortset fra at vide, at det var denne enorme Disney-animationsfilm med historiske betydning. Jeg var klar over størrelsen gennem alt det, og fra et makeup-perspektiv begyndte jeg lige at læse om datidens kunst og ser på, hvornår balladen blev skrevet, såvel som andre kulturelt betydningsfulde historier omkring den tid - startende ved kilden virkelig. Jeg kiggede på meget af kunstværket på det tidspunkt, fordi der selvfølgelig ikke var nogen fotografier.
Da vi så begyndte at gå ind i præproduktionen, var der allerede foretaget omfattende research af alle afdelingerne, fordi kunstafdelingen havde været oppe at køre i nogen tid. Vi havde også kulturrådgivere fra et tidligt stadium, vi kunne konsultere eller køre ideer forbi. Vi er alle klar over, hvor vigtig en kinesisk historie den er for kinesere, endsige hvad den repræsenterer for Disney. Jeg begyndte at se på socialantropologien i det gamle Kina for at forestille mig, hvordan tingene kunne have set ud dengang. Så da vi begyndte at sætte ting sammen til filmen, ville jeg blande denne historie med en moderne kant for at engagere et nutidigt publikum og et nyt publikum.
Hvor lang tid var processen med at undersøge og sætte tingene sammen, før du begyndte at skyde?
Jeg begyndte nok at tænke over det et par år før vi gik i produktion. Niki skulle også lave en præsentation for studierne, så de havde et pre-shoot, og hun havde en model, hun ville lave ikoniske looks på. Hun konsulterede mig for lidt af det. Så havde vi pauser imellem, inden vi gik i produktion. Jeg lavede et par uger i London for at researche og i forproduktion, og så var vi 16 uger i ordentlig forproduktion på jorden.
Disney
I løbet af de sidste par år er jeg virkelig gået ind i en masse dynastiske asiatiske dramaer. Hår og makeup var så vigtigt for disse dynastier. Da det kom til Tang-dynastiet, hvordan ærede du det så?
Folk dokumenterer social historie gennem deres malerier, skulpturer og ruller, så jeg kiggede på og samlede en masse artefakter. Du begynder at se symbolik, der ofte gentages, og du har at gøre med en tid, hvor folk havde trosstrukturer - kineserne er meget store på ting, der bringer dem held og har symbolsk betydning. Dette gælder også for farve, som jeg brugte til at informere makeup. Med hensyn til ægtheden kan du suge dig ind i historien. Så mange af historierne om, hvorfor ting skete, spores tilbage til en myte eller legende, som en blomme, der falder fra en træ på kejserens medhustrus ansigt, hvilket gør et mærke, og det bliver til den røde kirsebærblomst mærke. Ting som dette er dokumenteret og formet gennem hvisken, så makeup er virkelig dannet baseret på begivenheder, der var gået frem for vigtige personer i kongelige domstole. Så jeg legede med nogle af disse ideer.
Der er også så meget forskning fra kinesiske forskere om, hvad frisurer betød. I enhver social struktur efterligner folk dem, der er æret, uanset om de er guder, myter, legender eller overklassen. Så vi ville have det sjovt med det, især i matchmaker-scenen. Håret vi lavede der og i kejserens palads generelt, når det kommer til kvinders hår, var relateret til mange af skulpturerne fra den periode. Og for mændenes hår går det tilbage til terracotta-krigerne og mange af de mennesker, der er blevet dokumenteret socialt på det tidspunkt.
VIDEO: 'Mulan'-stjernen Liu Yifei bar den mest glamourøse balkjole til sin filmpremiere
Hvilken type makeup brugte du? Var der specifikke mærker, du ville arbejde med?
Da vi airbrushede hvidt for at få et bestemt udseende, kiggede vi bare på, hvad der var tilgængeligt, og så på, hvad vi kunne blande med det. Vi kaldte stort set forskellige produkter ind og gjorde en stor tænketanke for at teste. Vi var nødt til at eksperimentere, fordi du også skal finde ud af, hvad der vil fungere med huden, og hvordan den vil lægge sammen med andre ideer. Jeg ønskede, at makeuppen skulle ligne pigmenter og som naturen fra risblomsten eller ideen om, at noget blev malet til en pasta og påført. Det var en blanding af at bruge pigmenter, mode makeup og konventionel makeup. Vi blandede også noget teatersminke i, så der var mange mærker, vi brugte. Det var mere malende, vil jeg sige.
Det ser bestemt kunstfærdigt ud! Selv bare fra traileren ved jeg, at en af de mest fantastiske scener for hår og makeup var forlovelsesscenen eller som du har kaldt det matchmaking-scenen. Kan du forklare udseendet mere detaljeret for os?
I al den forskning, jeg lavede, havde og har Kina absolut skønhedsidealer. I Tang-dynastiets periode var der altid denne idé om, at man skulle være præsentabel. Hvis du ser på mange af de gamle skriftruller, er der en kunstner ved navn Zhou Fang, og jeg så på mange af hans malerier af kvinder. Kvinder var altid udsmykket med et hvidt panel på toppen af deres pande og næseryggen. Dette siges at have inspireret geisha-makeup, som skete senere i Japan, selvom deres hvidhed spændte over hele deres ansigt. Og så endda til før-victorianske tider, hvor de ville blande det med blypulver for at få den blegning. Det har eksisteret i mange forskellige kulturer. I Kina, da det opstod, havde det en smule bly, men var hovedsageligt rispulver, som de pressede på deres ansigt for at få den blege teint, som man troede var meget smuk. Jeg tog den idé, fordi den var så udbredt i afbildningerne af damer og kurtisaner på det tidspunkt og inkluderede gul, som var meget populær i Tang-dynastiet, fordi man mente, at gul havde en vis aura omkring panden, og det blev anset for at være ekstremt lovende.
Så i historien forsøgte denne mor at hjælpe sin datter med at bringe held og lykke til familien ved at gifte sig godt. ’Smid det også ind for en god ordens skyld’ var en slags idé, for hvorfor ikke have mere held og lykke? Det er der, det gule på panden kommer fra. Hendes øjenbryn er malet blå baseret på et mørkeblåt pigment, der var inspireret af påfuglefjer for at bringe en farverig dekoration til looket. Den røde rouge blev derefter tilføjet, og hver scene blev lagt i lag for at være malende. Jeg ville gerne have, at det også skulle være pigmenter, som mor ville finde, hvis hun havde blandet dem med pasta eller risblomsten. Derfor er der lidt humor i det, at hun bliver malet så omstændeligt. Og så har pandedekorationen en meget dejlig historie med sig. Det kaldes en Huadian og nogle gange blev det lavet med pletter af guld, sølv eller endda fjer. Og de er altid et lille motiv, som en måne eller en mønt. Vi gik lige efter en forenklet blomst. Oprindelseshistorien er, at en prinsesse var gået en tur, og en kirsebærblomst faldt fra et træ og efterlod et aftryk.
Jeg ville gerne spørge dig om det, fordi forlovelsesscenens hår og makeup blev denne virale makeup-udfordring i Kina, efter at traileren blev frigivet. Havde du naturligt set det, mens du surfede på sociale medier, eller fortalte nogen dig om det, og hvordan har du det med det?
Jeg er enig! Jeg er slet ikke en, der lever stedfortræder gennem sociale medier, og jeg er altid overrasket over, hvordan nogle mennesker bare er gode til det. Det er sin egen levende ting for at være ærlig, er det ikke? Men jeg fandt ud af det, fordi Niki sendte mig en e-mail med en meget generøs og sød besked, fordi jeg ofte holder kontakten med hende, kostumedesigneren Bina og vores fotografichef Mandy. Det var dette fantastiske øjeblik med ikke helt at bryde internettet, men se hvad det har gjort ved at de har forsøgt at overgå hinanden og fortolke makeuppen. Jeg syntes, det var fantastisk, fra små børn, til mænd, til professionelle, til det skandaløse.
Kredit: Disney
Udover Mulan, du har arbejdet på nogle utrolige film som Aeon Flux og Captain America: The First Avenger. Men vi lever i mærkelige tider lige nu, hvor vi ikke er i stand til at være tæt på mennesker, og det er lidt af essensen af dit job. Hvordan har du haft det i hele denne tid, hvor tingene har stået stille?
Vi har lige hentet tingene igen for et par uger siden, og jeg er i Prag nu, hvilket føles meget mere sikkert, end det gør i London. Men jeg synes, der er meget generøsitet over for folk, der gerne vil arbejde, men det er svært i mit arbejde, fordi det kræver berøring. Jeg begyndte at lave en masse research om sikkerhed og COVID-19, men mere end det med vores afdeling, som er hår, makeup og proteser, vi har altid været utrolig bevidste om andre, dit rum omkring dem og hygiejne. Så vi er endnu mere opmærksomme på det nu, og jeg har en utrolig stor respekt for dem, der arbejder på hospitaler, fordi vi også arbejder i fuld PPE inklusive KN95-masker, øjenbriller og skjolde. Vi fortsætter med vores job, men vi har fået mindre komfort, og vi er mere ubehæftede. Du skal ofte holde pauser for at trække vejret. Vi bliver testet hele tiden, og skuespillerne bliver testet hele tiden.
Det er dejligt at være tilbage på arbejde, men man bliver konstant mindet om at være forsigtige og opmærksomme på hinanden, fordi der stadig er så meget ukendt om COVID-19. Så meget som alle studierne har brug for indhold - det er derfor, vi arbejder - er det også meget anderledes, for hvornår skal vi i biografen igen?
Der bliver sagt en masse skadelige og sårende ting om Kina og kinesere, og jeg tror Mulan giver en mulighed for at bringe os tilbage til det rigtige sted med en forståelse af kultur, fri for fornærmelser. Der er en chance for, at det vil give folk en idé, uanset hvor kunstfærdig, hvad det vil sige at være kineser og indsigt i kinesisk historie. Har du talt om den påvirkning med andre i besætningen?
Jeg tror, du er bange for der, fordi jeg tror, at alle har følt, at det er fuldt på det seneste. Til tider ser det ud til, at vi har fået for meget information, for mange reaktioner og for mange nyheder - dog med rette i nogle tilfælde. Hvad jeg elsker ved Mulan er, at lige så meget som det er en kinesisk historie, så er det også en utrolig universel historie. Det kan passe ind i enhver kultur, der har ideer om undertrykkelse, men også ideer om frihed. Det er i høj grad en historie om selvopdagelse, empowerment og i bund og grund om at gøre det rigtige. Det lyder meget moralsk, men det er virkelig en genopvågning af dig selv, og det kan ske i enhver kultur. Det er virkelig en styrke, som instruktøren Niki har, at gøre en historie tro mod en kultur, men også gøre den universel. Hun har gjort dette i mange af de film, hun har lavet, og det er en hård ting at gøre, at give det åbne perspektiv. Med COVID-19 og den amerikanske præsident, der kalder det "kinesisk virus", er det ikke fantastisk. Folk skal vokse sig selv og udvikle en større medfølelse og forståelse for andre.