Reaktioner på Hedi Slimanes debutkollektion til Celine sidste september faldt decideret i to lejre: Dem, der allerede var fans af hans super-tynde snit kl Saint Laurent var i ekstase, og dem der elskede Phoebe Philo-æra Celine, defineret af hendes slouchy chic æstetik, var forargede. Mange kvinder i sidstnævnte gruppe sagde, at de følte sig forrådt af mærket, som de engang stolede på for smart, professionelt udseende tøj. Nu serverer det dem miniskørter og bikerjakker i stedet.
Mens der kunne forventes et oprør (var der virkelig nogen, der troede, at Slimane skulle designe en tyk turtleneck?), de meget personlige reaktioner, der fulgte, rejser et interessant og meget større spørgsmål til mode. Det vil sige, hvem er derude, der designer for stærke, dårlige kvinder i dag?
Tja, det korte svar at dømme efter forårets landingsbaneshows er mange designere, herunder nogle der tilfældigvis er stærke, dårlige kvinder selv. Sarah Burton kl Alexander McQueen, Maria Grazia Chiuri kl Dior, og Clare Waight Keller kl
Givenchy er tre, der bringer moderne, feminine (i nogle tilfælde feministiske) perspektiver til huse, der blev grundlagt af mænd. Og hver af dem fokuserer på tøj, der projekterer kraft såvel som skønhed. En lignende holdning kan ses i de blændende smarte samlinger af Victoria Beckham, Gabriela Hearst, og Roksanda Ilinčić, der bygger stærke mærker i deres egne forme som mode -mæglere - især Beckham."Jeg ville ikke tilbyde min kunde noget, som jeg ikke ville bære selv," siger Beckham og påpeger, at hendes forårsserie blev udtænkt med tanken om at bygge en væsentlig garderobe med stykker, der fungerer til et vigtigt forretningsmøde eller til at være hjemme med børn. "Det er ikke let at definere en moderne arbejdende kvinde i disse dage, da vi findes i så mange former," siger hun. "Jeg tænker på hende som drevet, fokuseret og arbejder hårdt på at klare alle aspekter af hendes liv, herunder at få tid til sin familie og venner."
Som med stort set alt andet i samfundet i disse dage, er modesmag blevet ret splittende og polariserende. På den ene side er designere, der præsenterer åbenlyst seksualiserede stilarter og tilbagegående hemlines (hos Saint Laurent, Jacquemus, og den nye Celine) som styrkelsesvåben. På den anden side er designere, der gør en overbevisende sag om, at tøj kan være en form for rustning og med den globale samtale sker der lige nu over seksuel chikane og ulige behandling af kvinder på arbejdspladsen, skal vi virkelig røre ved gryde?
"Mode burde være en reaktion i vores tid," siger Maria Cornejo, en af New Yorks mest respekterede uafhængige designere, der for nylig fejrede 20 år i erhvervslivet, en bedrift, hun kun kan tilskrive det faktum, at hun altid har lavet tøj med det formål at få kvinder til at føle sig godt tilpas dem selv.
"Som kvinde kender jeg usikkerhed," siger hun. "At bære det forkerte kan sætte dig i gang. Jeg forventer ikke, at kvinder ligner 15-årige modeller eller tvinger dem til at være en muse. ”
Giv Cornejo en jumpsuit (hendes nuværende favorit er en olivengrøn wrap -stil med ankelstropper), og hun er klar til kamp. Alsidighed og funktion er praktiske overvejelser for kvinder i dag, især da de er begyndt at komme ud antal mænd i arbejdsstyrken i løbet af det sidste årti, og det demografiske skift er begyndt at mærkes på landingsbaner.
"Den moderne arbejdende kvinde er mangefacetteret og lever på sine egne præmisser," siger Rosetta Getty, der som mor til tre piger siger, at hun ser ud til kvinder, der har en stærk selvfølelse som inspirationer, som Georgia O'Keeffe, Christy Turlington Burns og Rowan Blanchard.
"Jeg starter med at tænke over min livsstil, og hvordan jeg vil have det med tøj," siger Getty. "Jeg tænker altid på, hvordan man skal være behagelig og også elegant."
Selvfølgelig er mange oplyste mænd, som Jonathan Anderson kl Loewe eller Pierpaolo Piccioli kl Valentino, er derude og designer tøj til stærke kvinder, og det er også interessant at høre deres perspektiv. Narciso Rodriguez, for det første, siger, at regler for, hvordan man skal klæde sig på, skal tages alvorligt, ikke længere gælder.
"Kvinder vil stadig have det sjovt med mode," siger Rodriguez. “Så det er vigtigt at designe tøj, der er tilgængeligt og let at have på, og også at lave unikke stykker, som kvinder vil begære-smukt udformede, velskårne genstande, der får en kvinde til at føle sig speciel. Hvis en kvinde har det godt og ser godt ud, giver det hende en subliminalkraft. ”
Andre gange ønsker kvinder imidlertid at projektere en magt, der er åbenlys, som når Chiuri gør feminisme til en stolt del af hendes brand messaging hos Dior. Hendes fabelagtige forårskollektion var stort set inspireret af dans, men det var sigende, at hun hilste specifikt hendes program noterer sig kun til kvindelige kunstnere - Loïe Fuller, Isadora Duncan, Ruth St. Denis, Martha Graham og Pina Bausch. I en lignende hyldest skabte Cornejo et tryk til foråret, der indeholder ansigterne på mere end to dusin kvinder, hun beundrer, herunder Jane Goodall, Gloria Steinem, Golda Meir, Ruth Bader Ginsburg, Coretta Scott King og Marie Curie.
Hvem troede, at Marie Curie ville være en modeerklæring?
"Vi laver T-shirts til bands," siger Cornejo. "Så hvorfor gør vi dem ikke for kvinder?"
For flere historier som denne, hentes februar -udgaven af Med stil, tilgængelig på aviskiosker, på Amazon og til digital download Jan. 18.