Velkommen til Nu ved du, Erik Wilson's klumme, der hjælper dig med at blive en modekender på én let læsning. Hver uge vil han tage et kig på en indtagende modepåvirkning, og hvorfor den er relevant lige nu. God fornøjelse!
Hvilken forskel en scene gør.
Ser på Chanel Paris-Salzburg landingsbaneshow tirsdag aften, gentaget for et større publikum på Park Avenue Armory efter dets debut i Østrig i december sidste år, opstod to hovedtanker. For det første må det være en mærkelig oplevelse for en designer som Karl Lagerfeld, der hele tiden bevæger sig fremad, at skulle gentage sig selv ved lejlighed. Den anden tanke var, hvor meget bedre denne kollektion så ud anden gang, selvom den var næsten nøjagtig den samme.
Lagerfeld gentog de fleste looks, de samme outfits på de samme modeller i en kollektion med østrigsk tema med nik af lederhosen og høreværn med kanelboller af Heidi-fletninger. Stella Tennant bar de samme brede bukser, bluse med flæsekrave og tweedfrakke, selvom hun havde skiftet hårfarve, var Jamie Bochert klædt i en lang hvid sweaterkjole havde Lindsey Wixson en babyblå båndnederdel på med en tynd top, broderet med en pastoral scene af flyvende fjerkræ. Selv den flæskede kjole detaljeret med sommerfugle og fjer, som en polariserende version
Keira Knightley blev berømt, da hun havde den på til Golden Globes, kom tilbage, så nysgerrig som altid.
I hvert fald berøvet den historiske kontekst (rokoko-miljøet i Salzburg, hvor Coco Chanel siges at være blevet inspireret til at skabe hendes mest berømt tweedjakke af en uniform båret af en elevator på Mittersill Hotel), virkede denne kollektion overraskende mere tilgængelig. Jeg havde ikke lagt mærke til de fede læderjakker, eller den enkle kjole med sjove kringle charms før. I den store hal i Armory havde Chanel-magikerne konstrueret, hvad der så ud til at være en mere minimalistisk version af det sæt, med "værelser" - væggene strakte sig ikke helt til loftet - malet i supermættede nuancer af guld, blå og bordeaux, med antikt udseende borde og sæder spredt hele vejen igennem. I det bordeauxrøde bibliotekslokale var selv bøgerne malet i samme nuance, så mørkt, at det grænsede op til sort.
Efter showet, som i øvrigt var fyldt med berømtheder, kom jeg på vej mod forelskelsen af mennesker omkring Lagerfeld i guldrummet. Pharrell Williams, der spiller den uniformerede elevator i en Lagerfeld-instrueret film og skabte en Chanel-inspireret sang til denne samling, var omgivet af kameraer. Beyoncé var også dybt inde i forelskelsen, iført en meget kort rød lædernederdel og sagde høfligt hej til alle de mennesker, hun gik forbi. Jeg så Nicola Peltz, Julianne Moore, Dakota Johnson og Patti Smith, alle før jeg kom til Lagerfeld, som var omgivet af mennesker opstillet i alle retninger, som menneskelige reb, der samles i en knude rundt om designer.
"Du ved, at showet ser helt anderledes ud her," sagde Lagerfeld. »Det var på et slot i Østrig. Sættet var så overvældende, at man næsten ikke kunne se tøjet. Her med dette rene sæt kunne man virkelig se tøjet. Jeg genfandt en masse tøj, jeg havde glemt, fordi jeg siden da havde lavet couture, før efteråret, efteråret, og jeg er midt i krydstogtkollektionen. Det er en non-stop dialog. Normalt ser jeg ikke på ting fra fortiden, men dette er fortiden ikke så langt væk, kun et par måneder, og jeg var overrasket over, at tøjet stadig så frisk ud."
Denne kollektion er i øvrigt ikke engang i butikkerne før senere på sommeren.
"De er meget nemme," Lagerfeld. "Hvem vil have tortureret tøj? Ingen kan bære dem. Mit forslag er, hvad jeg kan lide. Jeg gør ikke noget for at glæde publikum. Jeg laver noget, som jeg håber, jeg vil kunne lide, først selv."
Åh, men du ved, han kan glæde en flok. Efter showet flyttede gæsterne ind i et andet rum designet som en wienercafé (minus kagerne), hvor Pharrell i sin Chanel-elevatoruniform afsluttede natten på "Happy".
BILLEDER: Runway Looks We Love: Chanel