Sammenkrøbet på et studiegulv med filmkamera i hånden instruerer Lucas Bravo sit motiv om at "stirre ind i afgrunden af [sin] meningsløse eksistens", før han tager et billede. To ting kommer til at tænke på, mens jeg ser dette ske foran mig: en, på trods af hans dygtighed - "Jeg er en fotograf," fortæller han Med stil - dette formodes at være hans fotoshoot og to, Lucas Bravo er... sjov?
Først introduceret til masserne som en karismatisk, nogle gange skjorteløs, kok ved siden af Emily Cooper (spillet af Lily Collins) hos Netflix Emily i Paris, Bravos stjerne steg praktisk talt natten over i slutningen af 2020. Millioner af os sad på vores sofaer og knugede en flaske vin og så på, hvordan hans karakter, Gabriel, tilfældigt udtalte sætninger som "la douche" og "ingen problem, bang når som helst", hvilket gør Emily, og faktisk os alle sammen, til grød. Denne genopblussen af påskønnelse af den franske kultur - og specifikt franske mænd - sendte gruppechat til bølger. Amerikanske mænd kunne ikke sammenligne.
Ikke at være en total buzzkill for dem, der ønsker at tage sig selv væk til en parisisk lejlighed og blive forelsket med den attraktive franskmand nedenunder, men Bravo oplyser meget om appellen ved at bo i Paris for at opfattelse.
"Hvis du vågner om morgenen, læs et par sider af en smuk bog, lyt til et par smukke sange, gå ned på gaden og start gå på fortovet, og bare føle sig nærværende nok til at observere alle de små smukke detaljer i livet, kan man finde romantik overalt,” han forklarer.
Hvad angår de flirtende mænd? Det er simpelthen, hvordan franske mænd fungerer - nogle gange til skuffelse for en interesseret part. ”Det er en del af kulturen at være i denne konstante forførende kommunikation, som ikke betyder, at der er en interesse bag det, men det er bare sjovere, og det er det, der gør Paris så romantisk og filosofisk og poetisk,” siger Bravo om denne franskmand. lokke. "Jeg oplevede det i min fortid, at have dette [kærligheds]sprog... og at blive konfronteret [af] nogen, der misforstod mine hensigter. Jeg tror, det er en af de kulturelle kløfter, vi har mellem staterne og Paris."
På trods af at han er opvokset i en kultur, der er så betaget af romantikken, befinder Bravo sig ofte uden for sin komfortzone, mens han portrætterer Gabriel. Efter at være vokset op med en stærk, feministisk figur for en mor, har Bravo altid kæmpet med at nærme sig kvinder først.
"Det er altid svært for mig at spille den selvsikre dreng-next-door," deler Bravo. "Helt ærligt, de sværeste scener, jeg nogensinde har været nødt til at optage, var de scener, hvor jeg er ligesom '[Emily], vil du bo i min lejlighed?' Eller være som: 'Hej, prøv mit kød.' Alle disse scener er en kamp, fordi alt, der indebærer en opsamlingsfrase, for mig er det modsatte af elegance."
Han krediterer i stedet sin rolle som André - en genert, eksistentiel revisor, der arbejder for Dior i dette års Fru. Harris tager til Paris — som et terapeutisk udløb for at arbejde gennem sine teenageår, hvor han følte sig mest utilpas i sin maskulinitet. "Jeg var så bange for at være tung, for at være irriterende, og jeg samlede aldrig mod til at gå og tale med nogen, jeg kunne lide," siger Bravo. "Jeg ville altid vente på, at en anden kom og talte med mig, og jeg tilførte sådan en tankegang i André, for det var præcis, hvad han gik igennem."
Denne kamp med femininitet er ikke den eneste forbindelse mellem Bravo og André. Ofte alene i sin lejlighed, næsedybt i Jean-Paul Sartre, og - for at låne ord fra Bravo selv - stirrende ned i sin afgrund. meningsløs eksistens, André repræsenterer det meste af tredive, der beskæftiger sig med den nagende følelse af "gør jeg det rigtige med min liv?"
"Jeg bruger mit liv på at stille spørgsmålstegn ved alt. Det kan bringe mig til mørke steder, men samtidig holder det mig altid på tæerne og altid nærværende. Altid opmærksom,” forklarer han. "Jeg tror, at den bedste måde at forblive nærværende og forbundet med dine omgivelser på er at stille spørgsmålstegn ved alt. Hvad laver jeg? Hvad er min indflydelse på verden? Hvilken følelse efterlader jeg i rummet eller hos denne person, når jeg går ud? Jeg vil altid stille spørgsmålstegn ved dette, fordi jeg altid har ønsket at være god.”
Denne vægt på at være blødere og mere tilpasset andres behov er tydelig i, hvordan Bravo bærer sig omkring andre. Ved sit fotoshoot udstråler han en afslappet, men venlig natur, og spørger alle på sættet, inden han sidder og plejer: "Har alle fået morgenmad i dag?" Ikke fordi han selv vil noget, men udelukkende for at sikre, at alle er blevet taget hånd om, inden opmærksomheden går tilbage til Hej M. Et træk, som Bravos medspiller, George Clooney, eksemplificeret, mens han var på settet til sin kommende film, Billet til paradis.
"[Det er] noget, man ikke lærer i skuespillerskolen, fordi det er noget, man skal være vidne til," siger han om Clooneys "ingen mand efterladt"-mentalitet. ”Det, at han i en scene gør alt for at sætte dig i lyset [...] Hans hovedfokus er ikke at skinne eller at være den sjoveste eller at være den bedste. Han vil bare have dig til at lykkes." At arbejde med Clooney på settet hjalp med at styrke Bravos opfattelse af, hvem han gerne vil være som skuespiller og som person. "Det bragte mig bare sådan et perspektiv. Dette uselviske, 'Jeg vil gøre dette for dig, fordi jeg ønsker, at du skal være i dit lys. Og gennem den mekanisme kommer jeg til at skinne på egen hånd.’”
Bravo har uden tvivl fundet sit komiske lys. Hvor Gabriel fik sin mere sårbare side frem, og André kanaliserede kontemplation, sætter Bravo lighedstegn mellem Paul - en kærlighedssyg pilot, der ser verden gennem rosenfarvede briller - som den uudnyttede "fjollede" del af ham selv. Og det er en fuldstændig fornøjelse at se ham komme til live blandt de stablede stjerner.
"Paul er bare så naiv og uskyldig. Det er som om, han er den eneste person i verden, der lige er ankommet i 30'erne og ikke har nogen traumer, og så er han all in,” forklarer Bravo. »For mig var det ligesom at portrættere en 15-årig fanget i en krop på tredive. For den sags skyld er der ingen grænser. Du kan gå hele vejen med kærlighed og håb. Du er beruset af løftet om liv."
Bravo tilskriver letheden ved at træde ind i en komisk rolle Julia Robertsoplevelse i rummet. Dronningen af romantiske komedier og objektet for Pauls begær vender tilbage til skærmen med sit varemærke vid og charme. "Hun har så god komisk timing og sådan en særlig sans for humor. Ikke alle fanger det, for hun er meget ikke sarkastisk, men hun har noget nærmest seriøst, men altid med lidt glimmer i det ene øje, og man ved, hun har gang i noget,” siger han.
At observere Bravo — iklædt en Strawberry Shortcake T-shirt han købte i en vintagebutik på L.A.s Melrose Ave. — dans rundt på sættet til en playliste, han selv har kurateret, og laver jokes med vores fotograf ("Er du en danser?" "Nej, jeg er bare en naturlig!"), er det svært at tro, at det har taget så lang tid for Bravo at blive castet i en komisk rolle.
"'Komedie er en seriøs forretning," sagde nogen engang til mig. Og det er sværere at få nogen til at grine, end det er at få nogen til at græde. Der er ingen musik. Det er sværere. Det handler om timing og at være forbundet,” forklarer han. "Når du har George og Julia med dig, som bare er åbne over for alt og opmuntrer dine instinkter og gør dig til en del af det kreative, bliver det bare ikke bedre."
Bravos fortolkning af den lysøjede, entusiastiske Paul giver en stor portion komisk relief gennem hele filmen. Spoilere forude. Hvis du planlægger at se Billet til paradis, spring de næste par afsnit over. Hvis du er en person, der ikke tror, at forbandelser er rigtige, så læs videre.
I en scene, der fik hele teatret til at bryde ud af grin, befinder Bravo og Roberts karakterer sig i en usikker situation alene sammen på Bali. Paul går ind i en hule, der rygtes at forbande ethvert par, der kommer ind, og - efter en mislykket stor gestus - bider en slange ham. Naturligvis redder Georgia (spillet af Roberts) hans liv ved at suge giften fra hans ben.
Bravo ler og husker tilbage på øjeblikket på settet. "På et tidspunkt lå jeg bare på ryggen, og jeg tænkte: 'Julia, hvad er de valg, der fik mig til dette øjeblik? — Låg på min ryg i en hule i Australien... med Julia Roberts, der forsøgte at [suge] slangegift ud af mit ben.’ Og hun sagde: ’Nå, det er det, vi gør, tror jeg?’«
Endnu et øjeblik, som fandt sted på den sidste dag af optagelserne, blev fanget i sluttekstens gag-hjul (endnu en klassisk rom-com-trope bragt tilbage til livet i denne film). Bravo, klædt i en Batman-body, man kunne købe til en Spirit Halloween, banker på George Clooneys dør og overrasker ham, før han selv bryder ud i latter.
"Kaitlyn Dever havde skudt Dopsyg med Michael Keaton - som var Batman. Og da George også var Batman, ville han komme for at sætte og spørge Kaitlyn: ’Hvem er din yndlings Batman?’ Og Jeg troede, det ville være sjovt, hvis han en dag i stedet for sin garderobe finder et Batman-kostume i sin trailer. Og jeg tænkte: 'Gad vide, om han ville have det på?' [Billet til paradis] instruktør, sagde Al Parker til mig: ’Åh nej, du skal have den på i den sidste scene på den sidste dag, før vi pakker ind,” forklarer Bravo. "Da jeg tog kostumet på og [Clooney] åbnede døren, var jeg lidt klar over, at jeg lavede sjov. Så der er et meget sjovt billede af mig i dette stramme Adam West-kostume fra 70'erne, og George er lige ved at slå op. Jeg tror, det var mere en hyldest end en spøg."
Mens Billet i paradis er for det meste en letbenet, god gammeldags romantisk komedie, et tilbagevendende tema skilte sig ud. Roberts karakter har et meget specifikt mantra, hun vælger at leve efter: "Hvorfor gemme en god ting til senere?" En følelse, der føles frygtelig fransk. Bravo er enig. "Fransk filosofi er meget, meget, meget fokuseret på nuet," siger han. Og for ham er nuet nøglen til at leve livet fuldt ud. Han refererer til Marina Ambramovićs berømte citat: "Jeg elsker at leve i mellemrummene, stederne hvor du efterlader dit hjems bekvemmeligheder og dine vaner bag dig og gør dig helt åben over for chance."
"Det er, når du er mest opfattende og mest forbundet med dit miljø og virkelighed," forklarer Bravo. "Og jeg synes, det er så sandt. Jeg tror, at nutiden er den eneste måde at føle denne verden på den rigtige måde."
"Gone Away From Me" af Ray LaMontagne brager på højttalerne i fotostudiet, mens Bravo fortsætter med at høste grin fra holdet bag monitoren, guppede og vævede med fotografen, som han for få øjeblikke siden fotograferede på gulvet. Mens han holder en pause for at se på billederne på skærmen, spøger jeg, at LaMontagne normalt er forbeholdt at stirre i loftet og humørfyldt gruble over tidligere mislykkede forhold. I stedet danser og hopper han og lever sit bedste liv. Han siger meget bestemt, mens han trækker vejret: "Der er altid plads til begge dele."
Læs mere nedenfor for at finde ud af alt om Lucas Bravos berømthedsforelskelse, et par af hans yndlings cheesy pick-up linjer, han holder på sin Notes-app, og hans sengetidsrutine.
Hvem er din celebrity crush?
Jeff Bridges. Fordi han er The Dude. Jeg har bogstaveligt talt en dukke. Det er den dyreste ting, jeg nogensinde har købt i mit liv. Og du kan flytte alt. Du kan skifte hænder. Du har forskellige hvide russiske drinks. Du har en lille bitte lædertaske, hvor du kan lægge bowlingkuglen, og du har en anden hånd, hvor du kan lægge bowlingkuglen i hånden. Han har de små gennemsigtige sko. Du kan tage brillerne på. Hans tøj har den rigtige tekstur. Det er min yndlingsdukke, og det er en Jeff Bridges Store Lebowski dukke. Og jeg synes bare, det er den fedeste ting, jeg nogensinde har ejet.
Hvad er din yndlings romantiske komedie?
(500 dages sommer [red. bemærk: filmen fra 2009 med Zooey Deschanel og Joseph Gordon-Levitt i hovedrollerne]. Jeg synes, det er en smuk metafor for livet. I dag ønsker vi ikke at lave fejl. Vi ønsker ikke at fejle. [Vi siger] nej til en ny chance, fordi vi føler, at vi forsøger at undgå smerte. Og for mig er smerte og fejltagelser og fiasko den eneste måde at vokse og blive den bedre udgave af os selv … Så jeg elsker [(500 dages sommer] for det, fordi det opfordrer dig til bare at gå med det og ikke være bange for resultatet.
Yndlingsskurk?
Gustavo Fring fra Breaking Bad. Hver historie har en skurk og en god fyr. Og selvom vi nu om dage bliver mere nuancerede med historiefortælling fra skurkens synspunkt - hvilket er godt, fordi ingen var nogensinde født virkelig dårlig eller ond, og det er vigtigt at udforske hvorfor og hvad der skete for at bringe den person til det resultat — jeg tror, denne fyr er lige... han skræmte mig. Det er meget troværdigt, og man får ikke mange rigtig gode, skræmmende skurke i dag. Han er bare så stille og tavs og ryddelig, og jeg tror, det er stærkere end "brøl". Du ved?
Beskriv en mindeværdig drøm.
Jeg vil gerne ind i bevidste drømme, hvor når du vågner, skriver du dem ned. Men jeg glemmer alle mine drømme i det sekund, jeg vågner. Den sidste mindeværdige var for en måned siden. Jeg var i stand til at flyve, og det føltes så virkeligt til et punkt, at jeg virkelig kunne - hvis jeg ikke fokuserede nok - jeg var faldt, og så kunne jeg virkelig komme tilbage [under kontrol], og det tog mig hele natten at komme det. Og da jeg virkelig, virkelig kunne flyve, vågnede jeg op, og jeg har aldrig været så skuffet i mit liv. Jeg var ligesom, "Åh, min." Jeg troede på det. Jeg fløj, og det var mindeværdigt. Jeg ved ikke, hvad metaforen er for dette. Jeg er nødt til at slå det op på nettet.
Første album du nogensinde har ejet?
Den mørke side af månen af Pink Floyd.
Hvad er din yndlings cheesy pick-up linje?
Vent, jeg havde en god en, som jeg tror, jeg skrev ned på min telefon. Jeg har en seddel med alle de sætninger, som jeg elsker. "Er du fransk? Fordi Eiffel for dig?” og "Er du fra Tennessee? Fordi du er de eneste 10, jeg ser." [Griner] Jeg kommer aldrig til at bruge dem, men jeg synes, jeg har en underlig sans for humor, og jeg kan godt lide at gøre folk utilpas.
Hvis du skulle bruge $1.000, hvad ville du købe?
Tid.
Hvor meget tid ville 1.000 dollar give dig?
For 1.000 dollars kan du vel købe en halv dag? Det ville ikke være på tide, du kommer tilbage. Det er på tide, at du tilføjer din dag. I stedet for at være en 24-timers dag, ville det være en 30-timers dag. Så du kunne udføre dit arbejde, være alene med dig selv, nyde komforten af dine stille tanker og være sammen med de mennesker, du elsker, og hvile nok. Og så få lidt af en kunstnerisk tid eller hvad som helst... dårlig skærm, reality-tv. Jeg føler nogle gange, at dagene er for korte. Vi mangler et par timer. Fem timer ville være fantastisk... [du] ville føle lidt mere dig selv.
Credits
Fotograf
Jonny Marlow
Assisteret af
Evadne Gonzalez
Styling
Michael Fisher
Grooming
Jamie Taylor
Polaroids
Lucas Bravo
Specielt tak
Polaroid
Kreativ direktør
Jenna Brillhart
Senior Visuals Editor
Kelly Chiello
Associeret fotoredaktør
Amanda Lauro
Video instruktør
Justine Manocherian
Fotografidirektør
Brandon Scott Smith
Producent
Sahara hedensk
Executive Producer
Bree Grøn
Booking
Talent Connect