Kunsten at klæde en kommende stjerne

New York Fashion Week er officielt afsluttet, og de forreste rækker var spækket med nogle af Hollywoods mest livlige nye talenter. Rachel Sennott hyggede sig med besties Ayo Edebiri, Emma Seligman og Molly Gordon på Proenza Schouler. Næste morgen sad Sennott ved siden af Sommeren jeg blev smuk stjerne Lola Tung hos Sandy Liang, der havde skudt modeugen i gang hos Coach sammen med Bridgertons Dronning Charlotte selv, Indien Amarteifio.

Mens SAG-AFTRA-strejken har sat reklame på pause for de fleste skuespillere, har en tætpakket modeuge-program ikke noget på et typisk kampagnekredsløb. Her er en ikke-udtømmende - og dog noget udmattende - liste over forventede optrædener for stjernen i en stor ny projekt, hver og en kræver et andet udseende: Premierer og visninger i London, New York og Los Angeles; talkshows om morgenen, dagtimerne og sent om natten på tværs af flere kontinenter; efterfester, paneldiskussioner og festivalkredsløb for netværket; plus masser af paparazzi street style-øjeblikke og Instagrammable fotoops ind imellem.

Det kan hurtigt udgøre dusinvis af outfits, en skræmmende opgave for enhver kommende skuespiller. Men gang det med to, og du har arbejdet, der blev skåret ud til stylisten Holly White, der forberedte Amarteifio og Dronning Charlotte medspiller Corey Mylchreest til deres store presseturné sidste forår. Heldigvis havde duoen i White en velovervejet ekspert - hun er også stylet fyr Bridgerton stjerner Charithra Chandran og Luke Newton, samt Dragens Hus stjernen Milly Alcock og skuespillerinden Michelle Dockery - plus den mest uvurderlige luksus af alle: tiden.

"Jeg var forbundet med Corey og Indien tilbage i september eller oktober [i 2022], så vi havde meget tid til at slappe af i det," siger White. ”De ved ikke, hvad der ligger foran dem, så at være i stand til organisk og meget langsomt at opbygge det forhold til mig, gør det muligt for os også at opbygge den tillid og skabe det trygge rum. Så kan vi virkelig begynde at rykke grænserne.”

Og rykkede de grænser, de gjorde. Amarteifio skinnede gennem hele turen i glitrende stykker fra mærker som Valentino og Elie Saab couture, mens Mylchreest klippede en flot figur i Prada-dragter og Loewe-strik. Det var den slags førstegangspressetur, der etablerer ikke kun Hollywood-stjerner, men også røde løbere.

Så hvordan finder nytilkomne som Amarteifio og Mylchreest stylister, som White, der kan løfte deres profil langt ud over skærmen? Gennem andre skuespillervenner, gennem publicister og agenter, selv ved personligt at undersøge stylister af stjerner, de beundrer. Processen kan være meget ligesom dating, hvor talent tager møder med flere stylister. I tilfældet med White og hende Dronning Charlotte klienter, de tilsluttede sig gennem "kunne-ikke-lukke-os-op" Zooms. Men uanset om det er en kaffeaftale arrangeret gennem publicister eller et telefonopkald arrangeret via Instagram DM, er stylist-performer-kemi nøglen.

"Vores respektive teams vil oprette et opkald til klienten og mig selv for at diskutere, hvad klienten forestiller sig, hvordan hun ønsker at blive set i modeverdenen,” siger stylist Molly Dickson, der er ansvarlig for den røde løber-stil hos Sydney Sweeney og Sadie Sink, bl.a. andre. “Dette første opkald er meget vigtigt for at se, om ikke kun vores forventninger til hendes stil er afstemt, men også vores personligheder; forholdet mellem en klient og stylist er virkelig meget unikt, og personlighederne skal passe godt sammen."

Det næste trin er at udveksle ideer, uanset om det er gennem Pinterest boards (stjerner: de er ligesom os!), vintagebilleder og kaffe bordbøger eller delte Instagram-opslag, som alle skulle hjælpe med at samle en kollektiv vision for stjernens kommende røde løber stil. "Bouncende reference- og inspirationsbilleder er meget vigtigt for mig, så vi kan begge sikre, at vi er på samme side," siger Dickson. Stylister vil spørge, hvilke kropsdele klienten kan lide at fremhæve, hvilke de ønsker at dække over, hvad de har båret i fortid, der får dem til at føle sig bedst tilpas, og hvad de er mest spændte på at prøve, hvilke farver de elsker, og hvilke de had.

Kunder deler også mærker, de drager til - og det burde ikke komme som nogen overraskelse, at nye aktører er mere opmærksomme end nogensinde før af, hvordan det rigtige mærke eller look kan udtale sig på den røde løber uden at skulle sige et eneste ord. "Vi lever i de sociale mediers tidsalder, og de vil sikre sig, at de forstår de konnotationer, som arbejdet med bestemte mærker kan have," siger White. Amartiefio var for eksempel interesseret i brands med en bæredygtig vinkel.

Ofte bliver kunder og stylister præsenteret for en mulighed for at tage deres partnerskab til en prøvetur i det, virksomheden kalder et spec-shoot. Det er fotoshoots lavet med det formål at skabe indhold, som produktionsselskaberne kan dele forud for deres projekts udgivelse, uanset om det er hovedbilleder af skuespillerne eller salgsfremmende cast fotos. Indsatsen er lavere, og stemningen er mere afslappet - ideel til at mærke et nyt professionelt forhold. “Kunden kan se, hvordan vi vipede på settet, hvordan de havde det, hvordan de så ud, og du begynder at bygge en forhold derfra,” siger stylist Britt Theodora, der arbejder med stjerner som Elliot Page, Pete Davidson, og ReservationHunde skuespillerinde Paulina Alexis.

At planlægge en komplet pressetur med et nyere talent er på mange måder det samme som at finde en for en etableret stjerne: Stylisten får en liste over alle kommende optrædener og processen med at trække muligheder og holde fittings begynder. Men der kan være flere vejspærringer, når man anmoder om lånte genstande til utestede skuespillere i forhold til deres mere anerkendte jævnaldrende.

”Det er en tovejs gade, når det kommer til brands, der arbejder med skuespillere. En skuespiller kan elske et brand, og brandet kan komme tilbage og afvise skuespilleren,” forklarer Dickson. "De føler måske ikke, at hun passer til mærket; begivenheden er muligvis ikke stor nok til at generere nok presse til dem; eller de vil måske først se, hvilken stil vi etablerer for hende for at sikre, at den passer til deres brand. Og omvendt - mærker elsker måske en skuespillerinde, og hun føler sig måske ikke på linje med mærket."

Enhver stylist, der er deres rullende stativer værd, ved dog, hvordan man kan omgå disse forhindringer. Ideelt set er der eksisterende personlige relationer med mærke VIP-leads, som en stylist kan læne sig op af. Måske ønsker et brand ikke at låne indeværende sæson; det er fint, stjernen kan bære noget fra en tidligere kollektion. I stedet for at gå efter et større mærke med en stald af betalte brandambassadører, kan de lege med stykker fra mindre designere.

Og apropos disse værdifulde forhold mellem skuespiller og modehus: Nyt talent ved, at hvis de spiller deres kort rigtigt, kan den slags aftaler også være i deres fremtid; stylister noterer sig disse mål.

"Det er en helt anden forretning for dem, hvis de gør det rigtigt, at skabe relationer med designere," siger Theodora. "De ser det som en stor mulighed, for hvis du begynder at arbejde med en designer - stor eller lille, ved du aldrig, hvor deres karriere vil gå hen - [designeren] vil måske arbejde sammen med [skuespillerinden] på andre projekter, såsom duftkampagner, kampagner for den sæson, de kommer ud. Det er en stor del af strategien for de typer kunder, der ønsker, at deres karriere skal gå på den måde.”

Stylistens arbejde stopper ikke, når tøjet er perfektioneret. For mange nye stjerner markerer disse lejligheder første gang, de nogensinde har været på en rød løber. En erfaren stylist kender alle tips og tricks til at få en skuespiller til at se deres bedste ud på kamera, ud over tøjet (selvom de også sørger for, at de fotograferer godt ved at tage testbilleder i studie). Stylister vil tale gennem klientens hår- og makeupvalg og, mest afgørende, hjælpe dem med at øve sig i posering.

“Jeg joker med mine klienter om at have en klasse, hvor folk kan lære at posere på den røde løber, for det er virkelig skræmmende, og det er ikke naturligt overhovedet,” siger Theodora med et grin. "Det er sådan, at hvis jeg har en kjole med slids på, skal jeg så slå højre ben eller venstre ben? Det er helt sikkert noget, der tager tid i en passende situation.”

Det kan være et stort ansvar, at hjælpe med at skabe billedet af en spirende stjerne. Men for stylister er det også en mulighed for at lege med mode og have en hånd med at hjælpe en skuespiller med at finde større succes - og forhåbentlig opbygge givende relationer undervejs.

"I de tidlige dage, det, vi forsøger at gøre, er at skabe de looks, der virkelig føles som dem," siger White. "Jeg er her for at opbygge deres selvtillid og opdage, hvem de er, og så bygge dem op fra det."