Sobald der Juni beginnt, ist die Musikfestivalsaison offiziell in vollem Gange und der Countdown für Lollapalooza läuft. Um auf die Musik anzustoßen, die uns erwartet, haben wir uns mit Anand Wilder von der Brooklyner Rockband zusammengesetzt Jasager, ein Lollapalooza-Veteran und einer der am meisten erwarteten Interpreten des diesjährigen Festivals. Seit seiner Wiederbelebung im Jahr 2003 verspricht das legendäre Chicagoer Festival ein herausragendes Line-Up, köstliche Speisen und einen Kunstmarkt für ein Erlebnis, das so viel mehr ist als Moshpits und Hippie-Outfits. Dieses Jahr, Cupcake-Weinberge ist der offizielle Wein von Lollapalooza und den Herstellern eines brandneuen Mini Prosecco (haben Sie schon einmal etwas Süßeres gehört?!). Ihre Vinos werden während des gesamten Festivals an Konzessionsständen ausgeschenkt, und es gibt nichts Besseres als ein gekühltes Glas Weißwein, um ein fantastisches Set zu begleiten. In unserem exklusiven Interview verriet Yeasayer-Frontmann ihr neues Album, wo sie sich inspirieren ließen und was hinter den Kulissen auf Musikfestivals wirklich passiert.
InStyle: Was war das erste Festival, auf dem Sie jemals aufgetreten sind?Anand von Yeasayer: Das erste Festival, bei dem wir jemals aufgetreten sind, war das Pygmalion Music Festival in Champaign, Illinois. Wir waren mit der kanadischen Indie-Rock-Band Shapes and Sizes auf Tour, die eine der ersten Gruppen war, die uns zu Beginn unserer Karriere auf Tournee mitnahm. Was war Ihr schönstes Erlebnis auf einem Festival? Es gab so viele gute. Das Latitude Music Festival macht wirklich Spaß, Coachella, Laneway ist wahrscheinlich mein Lieblingsfestival. Laneway ist ein Wanderfestival in Ozeanien.Bildnachweis: Eliot Lee Hazel
Inwiefern unterscheidet sich Ihrer Meinung nach der Auftritt auf einem Festival im Freien von einem Auftritt in Innenräumen an einem normalen Konzertort? Es ist eine ganz andere Stimmung. Wenn Sie sich in einem dunkel beleuchteten Veranstaltungsort befinden, werden Sie gruselig und mysteriös. Wenn Sie tagsüber unterwegs sind, ändert sich alles vollständig. Sie können die Menschenmassen wirklich sehen, und sie sehen Sie wirklich. Bei Festivals engagieren sich die Leute dafür und geben all das Geld, das sie im letzten Monat bezahlt haben, für dieses eine ausgedehnte extravagante Erlebnis aus. Es gibt die Idee, ständig einer Vorstellung davon gerecht zu werden, wie das Woodstock-Festival war. Hast du verrückte Geschichten darüber, was auf Musikfestivals hinter den Kulissen passiert?Es gibt definitiv gute und schlechte Dinge. Das Tolle sind die Momente, in denen Jay-Z und Beyoncé nach dem Coachella-Spielen zu deinem Set kommen und dich persönlich bitten, ihnen noch einen Song zu spielen, weil sie dein Set verpasst haben. Dann gehen wir, um Jay-Z auftreten zu hören, und er ruft uns zu: „Ich habe eine Band gesehen, die Yeasayers. Sie sind großartig." Habt ihr verrückte Fan-Erlebnisse?Es hängt davon ab, ob; Ich mag es, herumzulaufen und auszugehen und hoffentlich von einigen Fans begrüßt zu werden, wenn mich jemand erkennt. Es gibt gelegentliche Tätowierungen von uns, was immer erstaunlich ist, aber wir haben immer gesagt, wenn jemand Tätowierungen hat, kann er lebenslang an unseren Shows teilnehmen – alle Zugangskarten! Das Coole an Festivals als Künstler ist, dass man Backstage ist und andere Bands kennenlernt, ansonsten ist man nur mit einer anderen Vorband auf Tour. Es ist die Vernetzung der Musikindustrie. Wie sind diese Interaktionen? Wir sind alle erwachsen, aber keiner von uns kommt zusammen, um zu sagen: "Hey Mann, wir sollten herausfinden, wie wir es schaffen können" diese Festivals, um unsere Krankenversicherung zu bezahlen.“ Es gibt keinen schlauen und anspruchsvollen Erwachsenen Gespräch. Wenn sich all diese Künstler zusammentun und sagen würden: „Schauen Sie, wir werden Ihr Festival nicht spielen, es sei denn, Sie alle haben etwas Geld für einen Gruppen-Gesundheitsfonds eingezahlt“, wäre das eine wirklich starke Sache. Aber wir sind zu beschäftigt damit, im Moment zu leben. Habt ihr irgendwelche Rituale, bevor ihr auf die Bühne geht? Ich beginne heutzutage wirklich viel mehr mit Stretching – seit ich Mitte dreißig bin. Wir haben gerade im April ein neues Album herausgebracht und dies ist die erste Tour seit vielen Jahren, also bin ich Ich freue mich wirklich auf eine halbe Stunde Tai Chi und einen Zen-Moment, bevor ich auf die Bühne gehe, also gehe ich nicht hinein Krämpfe. Wir üben jetzt seit ungefähr zwei Monaten, aber es ist immer der Morgen nach deiner ersten richtigen Show, der dir den Hals tötet. Sie nennen das einen "Bangover". Du spielst in der Bandpraxis nie so wie auf der Bühne, nährst dich von der Energie des Publikums und versuchst, die beste Show abzuliefern. Du gehst ganz raus.
Bildnachweis: Eliot Lee Hazel
Habt ihr oder eure Bandkollegen einen Aberglauben? Normalerweise veranstalten wir ein Gruppen-Huddle direkt vorher, damit nicht nur jeder auf individuelle Weise auf die Bühne kommt. Es symbolisiert den Zusammenhalt und die Gruppenenergie, und die Musik kommt besser heraus. Wo holst du dir Inspiration, bevor du ins Studio gehst, um ein neues Album aufzunehmen?Ich bekomme viel Inspiration und Texte von Büchern, die ich gelesen habe, Gedichten oder Zeilen aus einem Film. Kunst ist ein ständiges Hin und Her, jeder reagiert auf den anderen. Jedes Lied, das Sie für eine originelle Idee halten, wird eines Tages in einem Kinderbuch auf etwas stoßen, das genau die Worte enthält, die Sie in Ihrem Lieblingslied im Radio gehört haben. Die Kunst kuratiert ständig diese umfangreiche Musik-, Kunst- und Literaturgeschichte. Welche anderen Musikrichtungen inspirieren dich? Welche anderen Künstler hörst du, wenn du an neuer Musik arbeitest? Ich werde von vielen verschiedenen Bands inspiriert. Ich mag Mystikal, Siouxsie and the Banshees, Talk Talk und Dead Can Dance sehr. Ich liebe klassische Musik. Den größten Teil des Winters verbrachte ich damit, mit meiner dreijährigen Tochter immer wieder die Nussknacker-Suite zu spielen. Wie verändert ein Kind dein Leben auf Tour und wie hat es dich als Künstler verändert?Es verkürzt deinen unabhängigen Künstlerlebensstil, weil du nicht jederzeit ausgehen und tun kannst, was du willst. Wenn man ein Kind hat, ist man plötzlich für einen anderen Menschen verantwortlich. Wenn du für dieses kleine Kind nicht verantwortlich sein kannst, dann muss es jemand anderes tun, und wenn er es nicht kann, dann musst du jemand anderen finden. Es ist ein ständiges Jonglieren und Verteilen von Verantwortung, was man nie wirklich tun muss, wenn man nur ein Musiker ist, der auf Tour geht. Wir haben drei Alben gemacht, bevor einer von uns Kinder hatte, also konnten wir uns vor dem etablieren, was gut war – aber jetzt ist es ein anderes Ballspiel. Wie hat sich Ihrer Meinung nach der Sound von Yeasayer im Laufe der Jahre verändert?Vieles von unserem Sound bleibt gleich, obwohl wir die Melodie jedes Mal aus einem anderen Blickwinkel angehen. Dieses neue Album ist ein wenig mehr in das Rockerbe eingebettet. Das ist wirklich etwas, was ich vor zehn Jahren, als wir anfingen, nie getan hätte, weil wir es waren Wir versuchen, uns als eine Art „Anti-Gitarre/Rock und mehr Innenstadt“ zu etablieren Band.
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Hast du ein Lieblingslied von deinem neues Album dass Sie wirklich gerne auftreten?Wir haben das noch nicht aufgeführt, aber ich bin wirklich gespannt auf die Richtung des Songs „Gerson’s Whistle“. Das ist einer der Songs, bei denen wir nicht viel Gitarre spielen. Wenn ich ein neues Riff finde, das meiner Meinung nach nicht wirklich stark ist, bin ich so aufgeregt, weil ich herausfinden möchte, ob das Publikum genauso darauf reagiert wie ich. Wir möchten unsere Live-Auftritte immer etwas anders machen als die Studioaufnahmen – wir möchten, dass sie noch fesselnder klingen. Kannst du uns einen kleinen Vorgeschmack darauf geben, wie dein Lollapalooza-Act sein wird? Wie werden Sie Visuals verwenden?Wir verwenden einen in New York lebenden Künstler namens Nick Doyle. Er hat einige der Skulpturen von den Albumcovern und ein paar andere Bilder, die er selbst gezeichnet hat, genommen und er wird 6 Fuß große Lichtfiguren schaffen, um die Bühne zu bevölkern. Wir sind nicht wirklich minimalistisch – aber wir wollen wirklich, dass der intime Aspekt des Albums durchscheint. ©2016 Cupcake Vineyards, Livermore, CA