"Auf mich selbst zu wetten, ist wirklich... alles, was ich tun konnte", sagt Yaya DaCosta und wählt ihre Worte sorgfältig. Die Schauspielerin, die Angela Vaughn in Fox's spielt Unsere Art von MenschenSie hat gerade ein glamouröses gewickelt InStyle Foto-Shooting. Aber trotz ihres immensen Talents und ihrer Fähigkeit, Sie mit einem einzigen, flüsternden Satz in den Bann zu ziehen – beides On- und Off-Screen – DaCostas Aufstieg an die Spitze war nicht so einfach oder mühelos, wie sie es aussehen lässt.
„Ich hatte einen Regisseur, der mich auf der Abschlussparty nach einem Film fragte: ‚Oh, ist das wahr? Jemand hat gesagt, dass du in einer Art Model-Show warst?'", erzählt sie uns und reflektiert die Serie, die sie ursprünglich auf die Landkarte gebracht hat. Amerikas nächstes Topmodel, wo sie 2004 in der dritten Staffel Vizemeister wurde. "Es war mir peinlich. Und er sagte: 'Wow, weißt du, wenn ich das gewusst hätte, hätte ich dich wahrscheinlich nicht einmal vorgesprochen."
Die Wahrheit ist, dass DaCosta in erster Linie immer eine Schauspielerin war – trotz allem, was die untere Hälfte ihres Lebenslaufs vermuten lässt – und ihre Karriere seit ihrer Kindheit ernst genommen hat. Sie hatte jahrelang denselben Schauspieltrainer, die verstorbene Ann Ratray, nahm Schauspielunterricht und plante ihren Aufstieg. Es ist diese Art von Antrieb, die sie schließlich zu der Rolle der April Sexton führte, in der sie spielte
"Mir wurden keine Chancen gegeben", fährt DaCosta fort und zieht Parallelen zwischen ihrem Charakter und ihrem eigenen Karriereweg. "Ich habe viele Neins gehört. Jemand, der so aussieht – wie ein Model –, du bist „zu dies“ oder „zu das“. Manchmal wollen die Leute dich in eine Schublade stecken. Und ich denke, das ist ein so kleiner Teil von mir."
"Der einzige Grund, warum ich so weit gekommen bin, ist die Unterstützung von Leuten, die an mich geglaubt haben", fügt sie hinzu, "und sie sind tatsächlich meinem Beispiel gefolgt, weil ich auf mich gewettet habe. Und weil ich an mich selbst geglaubt habe, konnten sie auch an mich glauben."
DaCosta ist nicht der Typ, der so schnell vergisst – tatsächlich ist sie mehr als bereit, genau diese unterstützenden Menschen mit an die Spitze zu bringen. Sie rekrutierte sogar ihre eigene Hairstylistin Chioma Valcourt, um Angelas aufwendige und auffällige Styles zu kreieren, und arbeitete auch mit ihr am Set für InStyle's Shooting und entwirft einen Blumen-Look, der der Schwerkraft trotzt.
Im Voraus tauchen wir tiefer in DaCostas Rolle in der dramatischen Show ein – die jeden Dienstag um 9/8 Uhr ausgestrahlt wird – sowie ihre Gedanken über die Diversifizierung von Hollywood und die Schauspielerin, die sie am meisten beeindruckte (drei getrennte) mal).
Nachdem ich Teil einer Ensemblebesetzung wie. war Chicago Med, wie fühlt es sich an, jetzt eine der Hauptdarstellerinnen der eigenen Serie zu sein?
Es fühlt sich sehr groß und auch sehr pünktlich an. Es ist definitiv eine andere Erfahrung. Ich verbrachte sechs Staffeln in einer Show, in der Fans ständig in meinen Kommentaren schrieben oder mir per DM sagten: 'Wir wollen mehr von dir sehen. Wir wollen mehr von euch sehen“ – diese Unterstützung durch die Zuschauer war wirklich wunderbar. Jetzt sehen sie mich mehr in einer ganz anderen Rolle, in einem ganz anderen Setting, mit einer anderen Energie. Ich denke, April Sexton würde Angela Vaughn als Patientin wahrscheinlich nicht gut tun.
Sie scheint wirklich süß zu sein, aber sie könnte jeden Moment abspringen. April Sexton ist wie "La, la, la, Medizin, Medizin, Medizin. Jungs, Jungs, Jungs." Angela Vaughn hat riesig Ehrgeiz und Antrieb. Ich denke, wenn April diesen Antrieb gehabt hätte, wäre sie inzwischen Ärztin gewesen."
Ab April Chicago Med, du trugst viele Peelings und medizinische Ausrüstung, aber bei Angela gibt es viel mehr in Bezug auf Mode und natürlich die Haare. Wie fühlt sich das an? Und gab es eine Zusammenarbeit mit der Make-up- und Haarabteilung bei der Kreation von Angelas Stil?
Wir befinden uns noch in den frühen Stadien, um [Angelas] Stil wirklich zu finden und zu festigen. Sagen wir einfach, es gibt mehrere Leute, mit denen ich Gespräche führen konnte, um Angelas Kleidungsstil zu finden. Wenn es um Haare geht – das ist meiner Meinung nach wirklich ihr Ding, denn Angela ist Friseurin, Haarpflegerin Unternehmerin und benutzt wirklich ihr eigenes Haar, ihre eigene Krone, als Werbetafel – sie liebt es, sie zu stylen Haar. Und es macht so viel Spaß, eine Rolle zu spielen, in der meine Figur sich durch ihre Haare ausdrücken kann, genauso wie ich es im wirklichen Leben tue.
Ich glaub meine letzte Frisur an Chicago Med war jeden Tag gleich, jede Folge, für die ganze Staffel, für eine oder vielleicht zwei Staffeln. So, Unsere Art von Menschen ist ganz anders, und was für ein Segen es ist, dass meine meisterhafte Stylistin sich bereit erklärt hat, mich bei diesem Projekt zu begleiten und ihre Expertise in diese besondere Rolle einzubringen. Sie ist jemand, mit dem ich seit etwa 2007 zusammenarbeite – sie hat meine Weberei gemacht Hässliche Betty. Sie kreierte Haarteile für so viele verschiedene Rollen.
Ach ja, Mädchen. Chioma Valcourt ist ein Biest. Wenn du dich daran erinnerst Hässliche Betty, es war wirklich lang und strukturiert. Es sah aus, als hätte ich mir gerade die Haare föhnen lassen. Ich wollte mein echtes Haar nicht betrügen, aber sie hat diesen Look kreiert und dieses strukturierte Haar bekommen, das perfekt war. Jedes Mal, wenn ich einen kleinen Pferdeschwanz oder ein bisschen mehr Volumen in irgendeiner Rolle hatte, war das sie. Dann tauchte ich zum Set auf und ließ denjenigen, der in dem Haartrailer war, einfach ein bisschen optimieren, nicht viel tun, aber die Anerkennung bekommen.
Das ist die Geschichte, denke ich, mit vielen Schauspielerinnen, die historisch gesehen strukturiertes Haar haben. Nicht unbedingt zu wissen, dass jeder, der am Set dabei ist, weiß, wie es geht oder wie man unsere Haare bei der Kreation eines Looks gesund hält. Es ist eine starke Sache für mich, [Valcourt] aus dem Schatten ins Licht zu holen und zu sagen: "Nein, das ist der Meister dahinter." Wir haben es immer geliebt zu spielen und jetzt können wir so viel spielen. Es fügt Angelas Charakter wirklich viel hinzu und verleiht den Dingen, die im Drehbuch über Haare stehen, und ihre Philosophie und ihr Leitbild viel Authentizität. Alle Haare der Charaktere in der Serie sind schön und werden sich nur weiter verbessern, wenn sie in meinen Salon kommen.
Sie haben einen sehr hitzigen Austausch mit Ihrer Rivalin, gespielt von Nadine Ellis. Wie bereitest du dich auf diese Szenen vor und triffst dieses gemeine Mädchen? Und wie sieht die Zusammenarbeit mit Nadine Ellis aus?
Es ist ein Traum, mit Nadine Ellis zu arbeiten. Sie ist jemand, der, egal wie lebhaft oder wütend oder intensiv unsere Szenen sind, wenn wir fertig sind, sagt: ‚Puh, Mädchen. Jawohl! Dankeschön! Danke, dass Sie mir all das zur Verfügung stellen. Ich liebe es!' Ich kann es kaum erwarten, mehr und mehr mit ihr zu arbeiten und einfach zu sehen, wie sich unsere Beziehung auf und außerhalb des Bildschirms entwickelt.
Ich denke, wenn Sie auf meine gesamte Karriere von 2005 zurückblicken – wissen Sie, ich habe als Kind gespielt, aber zumindest Dinge, die die Leute wirklich sehen können – ich glaube nicht, dass ich einen so dynamischen Charakter gespielt habe. Ich habe danach gefragt, ohne zu wissen, wie es konkret aussehen würde. Dies ist ein Ort, an dem ich spielen kann und an dem ich Teile von mir erschließen kann, die in meinem täglichen Leben nicht unbedingt aktiv sind. Alle Charaktere, die zu mir kommen, kommen, glaube ich, zu mir, weil sie bereits in mir leben und ich sie herausziehen muss. Dabei habe ich bei Angela Kopfschmerzen und Kloß im Hals und einen sehr schnellen Herzschlag bekommen. Ich bemerke diese subtilen Veränderungen in meinem Körper nur, weil wir diesen fiktiven Charakteren buchstäblich unsere Gefäße leihen, um sie real zu machen. Das kann manchmal sehr anstrengend sein, und Angela schöpft eine Wut aus, die ich im wirklichen Leben nicht unbedingt erlebt oder ausgedrückt habe und die ich definitiv nicht außerhalb der Männlichkeit erlebt habe. Es macht mir wirklich Spaß, andere Seiten dessen zu erkunden, was es bedeutet, eine Frau zu sein, die keine Angst hat, sich auszudrücken.
Es fühlt sich sehr empfindlich an. Soweit es geht Unsere Art von Menschen, Ich denke, oberflächlich betrachtet würde man die Besetzung erwarten, vor allem als Urlauber regelmäßig in Martha's Vineyard, um eine hellere Haut zu haben, weil das historisch gesehen eine sehr reale war Voraussetzung. Es gibt so etwas wie den braunen Papiertütentest, und er ist eines der beschämendsten Dinge in unserer Geschichte. Ich denke, dass es in letzter Zeit sowohl im wirklichen Leben als auch im Fernsehen eine Diversifizierung gegeben hat. Aber es war kein Mythos. Es war real, und es hat begonnen, sich zu entwickeln. Ich bin nicht jemand, der diese Welt sehr genau kennt, also kann ich nur so viel darüber sagen. Aber ich möchte sagen, dass ich es wirklich erfrischend finde, solche Variationen in unserer Besetzung zu sehen und die Vielfalt nicht nur in unseren Gemeinschaften, sondern auch in unseren Familien zu sehen. Manchmal kommen zwei Leute zusammen und du denkst, du weißt, wie das Kind aussehen wird, und du weißt es nicht. Sie könnten ein überraschender Farbton sein, weil wir so viel in unserer DNA tragen. Es gibt so viele Vorfahren, die in unseren Kindern ihr Gesicht zeigen wollen. Wie Schokoladenhaut mit haselnussbraunen Augen, denn der Urgroßvater hatte – bumm, bumm, bumm. Unsere DNA ist, gerade in diesem Land, so reich. Es ist auf jeden Fall schön zu sehen. Es ist tröstlich. Und es ist ermutigend, dunklere Schauspieler im Fernsehen zu sehen, die diese Geschichten erzählen und sich nicht durch echten oder eingebildeten Kolorismus einschränken lassen.
Mein schlimmstes Vorsprechen war eines, bei dem ich singen musste, aber der Charakter hatte eine beeinträchtigte Stimme wegen des Zigarettenrauchens und aller Arten von Drogenmissbrauch. Ich entschied, dass ihre Stimme auf eine bestimmte Weise klingen sollte. Ich erinnere mich, dass ich im Wohnzimmer meiner Eltern geprobt habe und ein Familienmitglied sagte: 'Ähm, beim Singen geht es darum, einen schönen Klang zu erzeugen.' Und ich dachte: Autsch! Aber du hast auch das Drehbuch nicht gelesen, du kennst die Geschichte nicht. Ich nehme meine Rollen sehr ernst und gebe diesem Charakter einen Vorteil, also macht es Sinn. Ich war von dieser Wahl wirklich überzeugt.
Als ich dann im Vorsprechraum ankam, war ich völlig aus der Bahn geworfen, weil ein Mann im Raum – und das war vor Me Too – er mich so objektivierte, dass ich einfach alles Vertrauen verlor. Nichts machte Sinn. Es war kein schöner Klang, es war nicht ganz klar, welche Drogen dieser Charakter nahm, es war einfach chaotisch. Und dann hörte ich nach dem Vorsprechen, dass er einem anderen Mann, von dem er nicht einmal wusste, dass ich befreundet war, erzählte, dass er während des Vorsprechens nicht aufhören konnte, meine Hände anzustarren. Ich spreche viel mit meinen Händen und er sagte etwas wie: 'Ich kann mir gut vorstellen, was sie mit diesen Händen machen kann.' Und ich dachte, wow. Als hätte ich diese Energie im Raum gespürt und es ganz und gar habe gerade meine Leistung deaktiviert.
Also war ich froh, den Job nicht zu bekommen und nicht mit ihm arbeiten zu müssen. Aber ja, das war mein schlimmstes Vorsprechen. Ich bin hochsensibel, kann also Energien aufnehmen, ob ich will oder nicht. Ich habe mit zunehmendem Alter daran gearbeitet, mich davor zu schützen, aber das wurde mir klar, wenn ich ein Zimmer betrete, egal was sie mir füttern, muss ich etwas mehr tun, um mein Energiefeld abzuschirmen und wirklich in Charakter zu bleiben, egal was in der Umgebung passiert mich.
Wenn ich mehr Zeit hatte – wenn ich nicht die Hauptrolle in einer Show spielte – machte ich mein eigenes Gel. Fügen Sie mit Leinsamen etwas Eibischwurzel oder Ulme hinzu – alles, was glatt ist. Ich liebe es, es zu perfektionieren, damit es nicht abblättert. Ich liebe Twists und Twist-Outs, und ich liebe es, meinen Kopf einzuwickeln. Wie gesagt, ich bin sensibel. Manchmal, wenn ich nur das Bedürfnis verspüre, meinen Kopf, meine Krone, zu schützen, neige ich dazu, viel Stoff zu verwenden und mir verschiedene Arten auszudenken, um sie zu stylen.
Auch wenn ich keine Zeit habe, mich richtig in die wirklich erwachsene Arbeit hineinzubeißen, liebe ich es, mich inspirieren zu lassen Oh die Orte wo du hingehen wirst von Dr. Seuß. Ich bin mir bewusst über seine Vergangenheit — Ich werde nicht daran erinnert, weißt du. Aber er ist ein Beispiel für jemanden, durch den ich gelernt habe, an Reform und Vergebung zu glauben. Ich denke, einige seiner Werke sind wirklich, wirklich immer noch großartig, also lese ich das immer noch. Ebenfalls Heilige Frau von Königin Afua. Der Weg des Künstlers [von Julia Cameron]. Ein Kurs in Wundern.
Ich glaube nicht, dass ich eine Kleiderfehlfunktion hatte, aber es gibt ein Bild, auf dem ich, wenn es irgendwo auftaucht, nur sage: "Oh mein Gott." Es war der Anfang, als ich herausfand, wie man Perücken trägt, und ich hatte auf YouTube gesehen, wie jemand die Spitze schminkte und die Teil. Ich wollte schnell raus und wollte mir nicht die Haare machen, also ließ ich mich einfach auf diese Perücke fallen. Wenn ich dir sage, wie das Make-up und das Teil das Licht reflektierten – es war so eklig und offensichtlich falsch und so nicht ich. Ich dachte: "Ich weiß nicht, wer dieses Mädchen ist, das bin nicht ich."
Ich erinnere mich, dass ich als Kind im Gang eines Theaters war – mein Onkel komponiert Musik für Musiktheater – und ich dachte: „Oh mein Gott, das ist Angela Bassett! Sitz da!“ Und er sagte: „Willst du Hallo sagen?“ Er nahm mich mit, um Hallo zu sagen, und ich konnte als Kind nicht wirklich sprechen. Dann, als ich älter war, besuchte ich Lloyd Richards' Schauspielkurs in New York, bevor er starb – Lloyd Richards führte bei allen Stücken von August Wilson Regie – und Angela Bassett war eine alte Schülerin von ihm. Manchmal ging sie einfach hin und nahm an seinem Unterricht in New York teil. Ich war wie mitten in einer Szene und sie geht einfach lässig durch den Raum und setzt sich. Wieder sage ich: "Ahh... OK …“ Und dann ging es weiter und beendete die Szene. Dann, Jahre später, dirigiert sie mich in Whitney. Ich weiß also nicht, ob es wirklich ein Star war, aber es war definitiv ein Moment der Pause und ich fand heraus, wie man mit den Leuten spricht. Ich denke, vieles davon hat damit zu tun, dass ich versuche, in ihre Gedanken einzudringen und zu denken: „Nun, wie wollen sie angesprochen werden? Ich möchte nicht unterbrechen. Ich möchte nicht beleidigen. Was soll ich sagen?" Ich reagiere sensibel auf Leute, die nicht wirklich wissen, wie sie mit dir sprechen sollen, und von dir erwarten, dass du einfach alles nimmst, was sie auftischen.
Hast du einen Kreis von schwarzen Schauspielerinnen, die auch im Geschäft sind? Und wenn ja, wie bestätigen oder erheben sie dich?
Es gibt ein paar, denen ich bei Vorsprechen begegnet bin und die meine Freunde geworden sind. Ich habe nicht so viel Zeit damit verbracht, in Los Angeles zu leben, also war ich nicht wirklich in der sozialen Szene. Ich kenne viele der gleichen Leute, die sie kennen, aber ich bin nicht auf den Partys, ich bin nicht auf den Booten oder was auch immer, nur weil ich auf der Strecke war. Nicht, dass nicht alle auf der Strecke gewesen wären, aber ich habe mich zu diesem Zeitpunkt noch nicht entschieden, in L.A. zu leben, obwohl ich es tun werde. Es gibt also eine Schwesternschaft, aber es ist keine, mit der ich mich super verbunden fühlte, super verbunden außerhalb der Instagram-Kommentare und gelegentliche Telefonanrufe, um mit den wenigen zu sprechen, die ich für echt halte Freunde. Aber ich sehe, es stärkt.
Ich denke, die Branche erkennt, dass es Platz für alle gibt, und es gibt uns die Freiheit, viel mehr von unserem wahren Selbst zu sein. Nicht geplagt von den Lügen des Patriarchats, wenn es um Konkurrenz geht, oder, wissen Sie, ich über Sie. Oder "Wenn du das bekommst, kann ich nicht ..." Ich habe so viel Liebe in meinen DMs von vielen anderen Schauspielerinnen bekommen, und wir haben uns definitiv applaudiert. Ich denke, es ist nur der Anfang von mir, in die allgemeine Welt von Black Hollywood einzutauchen. Ich denke, es ist auch nicht so unähnlich von meiner Erfahrung in der Schule. Jeder wusste, wer ich war, aber ich stand nicht immer im Mittelpunkt. Ich hatte nie eine Clique. Es wird interessant sein zu sehen, ob sich etwas ändert, aber es ist wirklich schön zu sehen, wie sich die Menschen unverfroren und ohne Entschuldigung frei fühlen, Liebe und Lob zu geben. Wir unterstützen uns nur auf subtilste Weise. Diese Kommentare können wirklich viel bewirken.
Fotografien von Joanna Pacchioli. Haarstyling von Chioma Valcourt. Make-up von Ashunta Sheriff. Beauty Direction von Kayla Greaves und Erin Lukas. Body von Commando. Kreative Leitung und Produktion von Erin Glover.