Alex Wolff über sein Regiedebüt, Kindheitsstar und Blow Off Steam

Alex Wolff ist sauer auf mich. Als wir uns an einem Augustnachmittag im Cafe Cluny treffen, erzähle ich ihm, dass ich zugesehen habe Erblich zum ersten Mal in der Nacht zuvor – aber ich habe den fatalen Fehler gemacht, meinen Freund zu bitten, mich durch jeden Handlungspunkt zu führen. "Das ist Betrug", sagt er mir. "Es soll dein Leben ruinieren", sagt er zu Beginn des Films über eine besonders weiße Knöchel-induzierende Wendung. "Die Leute reden über diesen Film, als wäre es das Schlimmste, was ihnen je passiert ist, und das liebe ich."

Erblich, in dem Wolff einen besessenen Teenager spielt, ist derzeit das Projekt, für das er am bekanntesten ist, aber es wird nicht mehr lange dauern. Der Schauspieler hat für dieses und nächstes Jahr sieben Filme geplant, darunter sein halbautobiografisches Regiedebüt, Die Katze und der Mond. Er ist 21 Jahre alt.

Obwohl Wolffs Lebenslauf leicht jemandem gehören könnte, der 10 oder 20 Jahre älter ist als er, ist seine Energie unverkennbar jugendlich und eifrig – eine Folie für viele seiner Zeitgenossen, die wie er ihre Karriere als Kinder bei Nickelodeon oder Disney begannen Kanal.

"Es ist so eine coole Garderobe, die ihr hier tragt. Es fühlt sich an, als wäre ich in Frankreich“, erzählt er unserer Kellnerin mit Eifer, bevor er einen „toller Cappuccino“ bestellt „erstaunlich“ – wie ein 21-Jähriger, dessen kühnste Träume einer nach dem anderen wahr werden, wohl sollte – aber es ist kaum eine Dose Antwort. Wolffs Leidenschaft fließt in die Gespräche ein, egal ob es um ein koffeinhaltiges Getränk oder den Film geht, den er sechs Jahre lang perfektioniert hat.

Die Katze und der Mond, das Wolff auch schrieb und in dem er mitspielt, folgt einem Teenager (Wolff, 30 Pfund schwerer und ein Lockenkopf leichter) der nach der Ankunft seiner Mutter in einer Reha-Einrichtung nach N.Y.C. mit dem Musiker seines verstorbenen Vaters zu leben Freund. Aber trotz des Eintauchens des Films in eine Highschool-Welt (in der Wolff lebte, als er begann) wenn er das Projekt mit 15 schreibt), nennt er es keinen Coming-of-Age-Film – er definiert es lieber als "Charakter". lernen."

Einen Monat nach unserem Interview schaue ich mir einen von Wolffs kommenden Filmen an, Schloss im Boden. Er begrüßt eine Horde von Fans persönlich, bietet an, für Fotos zu posieren, und sagt jedem Kinobesucher, wie dankbar er ist, dass sie gekommen sind, um den Film zu sehen. Es fühlt sich selten an, eine so scheinbar aufrichtige Dankbarkeit im wirklichen Leben zu sehen – von jemandem, nicht weniger von jemandem, der den Großteil seiner Jugend in einer der unbeständigsten Branchen verbracht hat.

Im Folgenden sprechen wir mit Wolff über Die Katze und der Mond, Kinderstar und, weißt du, Nicolas Cage …

Alex Wolff: Nun, ich schreibe seit meiner Kindheit. Und meine Mutter [Polly Draper] ist eine großartige Schauspielerin und eine großartige Regisseurin und Autorin, und ich habe gesehen, dass es für sie ein natürlicher Übergang war. Und ich habe gesehen, dass Sie mit vielen Regisseuren arbeiten und vielleicht sehen Sie: "Oh, das möchte ich übernehmen. Das möchte ich tun." Aber darüber hinaus war es eine Art therapeutische Sache. Und auch eine Ablenkung für das Abitur, denn ich war in der neunten Klasse und die Abschlussprüfung stand bevor.

Ich habe mit 15 angefangen, es zu schreiben, und ich war auf der Suche nach einer Beschäftigung. Ich dachte: "OK, was ist gerade los?" Und mein Vater ist Jazzmusiker und wir lebten zusammen und es war eine faszinierende Zeit in meinem Leben, zumindest für mich. Und ich dachte, je wahrer dieser Moment der Zeit war, in den ich mich hineinversetzen konnte, desto wahrer würde die Geschichte werden. Und dann dauerte es ungefähr fünf Jahre, um es lesbar zu machen, um es vollständig lesbar zu machen.

Ja, einiges davon war autobiografisch. Aber ich fand diese Art von Charakter, die ich geschaffen habe, wirklich interessant. Und er ist ganz anders als ich. Ich meine, ich habe ungefähr 30 Pfund dafür zugenommen und ich habe mir den Kopf rasiert und mir die Ohren durchbohrt und mir ein paar Tattoos dafür gemacht, von denen ich herausgefunden habe, dass sie dein ganzes Leben lang halten, was mir niemand gesagt hat. Tattoos bleiben tatsächlich für den Rest deines Lebens auf deinem Körper.lacht].

Ja, total. Ich meine, es war eine sechsjährige Entwicklung, bis es jetzt herauskam. Vieles hat sich geändert. Es ist ein nicht wiederzuerkennendes Skript. Aber ja, wie Peter Berg, der es als ausführender Produzent produziert hat... er war wirklich ehrlich zu mir und ließ mich es abschneiden. Weißt du, weil ich diesen weitläufigen, epischen Film hatte, in den ich mich verliebt habe, der ungefähr zweieinhalb Stunden dauerte.

Du weisst? Und es ist immer noch länger, aber viel kürzer als es war. Und ich bin stolz darauf. Aber ja, er hat mir wirklich geholfen. Ari [Aster], das war unser Regisseur bei Erblich, ich habe ihn oft angerufen. Und sein Rat war sehr lustig. Es war sehr ähnlich wie: „Kind, mach dich bereit für die Hölle. Es ist wirklich schwer." Und das hat mir sehr gut gefallen.

Ich denke: "Ja, ich glaube nicht, dass es so sein wird, ich komme nicht buchstäblich in die Hölle." Aber dann wie Marc Meyers, der Direktor von Mein Freund Dahmer hat mir sehr geholfen und Josh Boone, der es auch produziert hat. Aber beim Schreiben und Regieführen hat mir niemand wirklich geholfen – du findest dich selbst … du musst das Schiff halten.

Als Schauspieler haben Ihre Projekte also wirklich die Ton- und Genreskala durchlaufen, die Sie kennen, von Jumanji zu Erblich. Hat Ihnen dieser Erfahrungsschatz als Regisseur geholfen?

Meine Erfahrung als Schauspieler hat mir wahrscheinlich alles über das Leben als Regisseur beigebracht. Und das Sidney Lumet-Buch Filme machen dass jeder gelesen hat. Aber ich denke, dass meine einzige Aufgabe als Regisseur für diese Art von Film darin bestand, meine Schauspieler bei dem, was sie taten, abzusichern und ihnen volle, mutige Entscheidungen zu ermöglichen und sich dabei wirklich sicher zu fühlen. Es musste sich anfühlen, als würden wir dort leben, und dann war es egal, was wir wirklich taten, solange wir in diesem Raum lebten.

Wir mussten diese Beziehungen aufbauen und wir alle nannten uns vor ein paar Monaten alle mit den Charakternamen, und ich, Skyler der Seamus spielte, und Tommy [der Russell spielte], wir drei blieben während der Dreharbeiten alle im selben Haus, damit auch geholfen... Es fühlte sich so an, als ob wir in der Welt des Films lebten. Es ist wie diese wirklich coole Sache, bei der ich das Gefühl habe, dass ich in diese Superweiteinstellung gehen kann und alles, was ich einfange, im selben Universum ist, weißt du?

Wie eine Charakterstudie, denke ich. Ich habe buchstäblich keinen Film über die High School gesehen, in dem es keine Abschlussballszene gab, wo es keine gab war eine Szene, in der eines der Kinder fast stirbt, wo es keine Szene gegeben hat, in der eines von ihnen ist schwanger... Ich meine, es gibt nur diese Stock-Aufnahmen von Teenager-Dingen, von denen ich denke, dass wir alle ein bisschen müde sind von den Dingen des Erwachsenwerdens.

In der Coming-of-Age-Version dieses Films ist mein Charakter ein idiotisches Kind mit Brille, das aus "Neustadt" kommt. In der ersten Szene ist er verlegen, er will seinen Namen [in der Klasse] nicht sagen. Er geht auf die Toilette und die Kinder kommen rein und sie drücken ihn runter und sagen: "Du sollst nicht das neue Kind sein. Was machst du hier, Verlierer?" Und sie gehen raus und dann weint dieser Junge nur und sagt: "Ich... kann nicht reinpassen." Und am Ende, auf dem Abschlussball, darf er mit dem Mädchen tanzen, das das Lila hat Haar... es ist einfach so, wir haben es gesehen.

Ich stellte fest, dass die Leute in der High School wirklich miteinander in Kontakt treten wollten und da kamen die Schwierigkeiten ins Spiel. Es gab viele Komplikationen, Freunde zu sein. Es ist für mich eigentlich faszinierender.

Ich denke, dass jedes Genre zu diesem Zeitpunkt gut bekannt ist, es wurden so viele Filme gedreht. Das Horror-Genre ist das am weitesten verbreitete, insbesondere ein Familienhorror, bei dem etwas Schreckliches passiert. Aber Ari hatte eine ganz neue Sichtweise darauf, und ich weiß nicht, ob es einen Film gegeben hat, der so geduldig und neutral in Bezug auf diese Art von Kindern ist. Es versucht wirklich, sie nicht zu beurteilen, und es versucht, Ihnen ein Porträt von dem zu geben, was sie sind, und nicht wie "Drogen und Alkohol!" oder versuchen, cool zu sein oder so. Für mich ist es ein einfühlsamer, geduldiger Film über diese Kinder.

Das ist eine wirklich interessante Perspektive. Sie haben also offensichtlich viel mit Ihrem Bruder Nat Wolff und in letzter Zeit mit Ihrer Mutter Polly Draper zusammengearbeitet. Gibt es Herausforderungen bei der Arbeit mit der Familie?

Keiner. Ich habe nur gescherzt. Nein, ich finde, dass ich mit meiner Familie am besten zurechtkomme, wenn ich mit ihnen arbeite. Wenn ich mit Nat zusammenarbeite, sind wir uns am nächsten und bei meiner Mutter genauso.

Wie ist Ihr Prozess, aus dem Charakter zu geraten? Sie haben über all die Arbeit gesprochen, die Sie in diesen letzten Charakter gesteckt haben, um zuzunehmen und sich tätowieren zu lassen, aber was ist mit dem Prozess des Verlassens? Wie ich es mir bei etwas so intensiven vorstelle wie Erblich oder Schloss im Boden, es ist nicht leicht zu gehen.

Katze Es war schwer zu gehen, weil ich es liebte, diese Person zu sein und ich liebte es, mit diesen Leuten zusammen zu sein und ich liebte es, den Film zu machen. Und so war mein Abstieg davon die Freude, und ich war wirklich traurig über den Verlust dieses Prozesses und so blieb ich ungefähr eine Woche im Bett. Dieser Film Phantomfaden, wenn er im Bett liegt? Das erinnerte mich irgendwie daran, wie ich danach war.

Aber Schloss im Boden und Erblich Ich glaube, wenn überhaupt, wollte ich unbedingt gehen. Ich war wie bereit, dass es vorbei ist und ich wollte es nicht mehr tun, und ich fand es in mir und ich weiß nicht, ob [diese Charaktere] jemals vollständig gestorben sind. Ich denke, sie sterben nie ganz, man muss nur einen Weg finden, mit dem umzugehen, was passiert ist.

Nach der Menge an Projekten zu urteilen, die Sie herausgebracht haben, arbeiten Sie also viel, fast ununterbrochen?

Weißt du, ich habe eine Menge gelesen. Lesen ist riesig für mich, und neu irgendwie, weil ich davon gekommen bin Schloss, was für mich das Ende einer Ära traumatischer Körpertransformationen markierte, weil ich für diesen Film so dünn wurde. Und dann wieder davon zu kommen, war so ein Schmerz im Arsch, als würde man wieder versuchen zu essen. Und so wurde ich gerade vom Lesen besessen und es ist zu meinem neuen Lieblingsthema geworden.

Gerade lese ich ein Buch [zur Recherche], weil ich diesen Film mit Nicolas Cage namens. mache Schwein, und er ist mein Lieblingsschauspieler. Und ich war noch nie in meinem Leben aufgeregter. [Das Buch] heißt Der Trüffel-Untergrund und es ist wie eine Geschichte voller Geheimnisse und... es ist wunderbar. Ich hatte angefangen zu lesen Da Vinci-Code aber [Schwein] kam, also dachte ich: "OK, ich muss dieses Buch über Trüffel lesen."

Ich denke, es gab viele tolle Kinderstars, die durchgekommen sind. Ich hasse es, es so aussehen zu lassen, als würde ich sagen: "Ich bin einzigartig." Als ob [Leonardo] DiCaprio wie ein Kinderstar wäre.

Aber ich habe tatsächlich darüber nachgedacht, und ich denke, der Grund, warum einige der Kinder keinen Erfolg haben, ist vielleicht, weil sie haben nicht wirklich in ihre Wahrheit investiert, als sie in Nickelodeon-Shows waren, oder sie haben das Interesse daran verloren oder wie auch immer.

Aber wie, Naked Brothers Band war eine Show, die für mich das Wichtigste und Spannendste war, als ich ein Kind war. Es war nicht so, als würde ich sagen: 'Oh, ich mache das jetzt, aber ich werde die cooleren Projekte bekommen... ' Ich liebe diese Show immer noch und finde sie immer noch sehr innovativ, anders und cool. Ich bin aufgewachsen mit Halte zu mir, Die Goonies, ich bin aufgewachsen mit Spinalpunktion. Das sind meine Lieblingssachen und Naked Brothers Band war für mich eine Kapselung all dieser Dinge. Und als wir zu den Kids' Choice Awards gingen … Ich hatte noch nicht so viel Begeisterung, als wir zum ersten Mal dort waren.

Ich jage dem Gefühl hinterher, fast wie eine Droge, als ich zum ersten Mal bei den Kids' Choice Awards war. Es gibt Videos davon, und wir sind sternenklar. Es hat sich also nicht wirklich wie ein Übergang angefühlt – der einzige Übergang ist, dass ich jetzt Dinge tue, die meinem Geschmack entsprechen. Ich denke, wenn Sie Ihren Geschmack im Laufe der Zeit ehren, kommen die Leute an Bord.

Sie haben also all diese kreativen Möglichkeiten. Du bist Musiker, du schaust, du schreibst, gibst Regie, gibt es noch andere kreative Wege, die du als nächstes beschreiten möchtest?

Ich möchte Akrobat werden … Nun, ich möchte in allem, was ich tue, besser werden. Wie viel besser. Ich habe das Gefühl, an der Oberfläche dessen zu kratzen, wozu ich im Moment fähig bin.

Also jetzt das Die Katze und der Mond ist fertig, gibt es noch andere Schreib- und/oder Regieprojekte, die Sie im Visier haben?

Ja ich habe noch einen... Ich habe ein weiteres Drehbuch geschrieben, also werde ich es wahrscheinlich nächsten Sommer machen.

Paul Thomas Anderson sagte etwas [und] ich dachte: "Das ist buchstäblich genau das, was ich dachte." Er ist wie: "Du kriegst dieses kleine Fenster, nachdem Sie einen Film gemacht haben, in dem Sie dieses kreative Summen haben, und folgen Sie diesem so weit wie möglich, bis Sie zusammenbrechen." Weil das ist passiert – ich schrieb, schrieb, schrieb, schrieb dies wie den 190-seitigen ersten Entwurf dieses nächsten Drehbuchs und dann bin ich im Grunde eingeschlafen für einen Monat.

Ich freue mich einfach am meisten auf Katze herauszukommen. Als ob ich es nicht glauben kann. Manchmal ist es einfach verrückt, darüber nachzudenken. Viele Regisseure sagen: „Oh, ich wollte diese Veröffentlichung oder diese Veröffentlichung … "Und ich kann nicht glauben, dass mein Film, den ich alleine in meinem Zimmer geschrieben habe und ich die Leute nur angefleht habe, zu lesen [kommt]... Es war an manchen Stellen so entmutigend, wenn ich nur sagte: „Bitte lesen Sie es? Auch wenn Sie es hassen, lesen Sie es einfach?"

Joaquin Phoenix und Christian Bale. Ich fing an zu weinen, als ich [Bale] traf, was wirklich peinlich war. Wir waren bei [einer Preisverleihung] und mein Clip war gerade aufgetaucht und er sagte: "Ja, der Clip ist ein cooler Kumpel." Ich sagte: "Hey Mann, es tut mir leid, ich fühle mich, als würde ich gleich weinen. Ich habe jeden einzelnen deiner Filme gesehen." Und er sagte: "Oh Kumpel, weine nicht. Schön, dich kennenzulernen." Dann dachte ich: "Ja, tut mir leid, Mann, wirklich ..." und ich mache eine Sache, bei der ich versuche, beiläufig zu sein, was dann deine Tränen zum Laufen bringt... Ich bin ein emotionaler Typ .

Oh, Euphorie. So erstaunlich. [Hunter Schäfer] ist wie die großartigste Schauspielerin, die ich seit Jahren gesehen habe. Zauberhaft. Ich werde ihr eine Rolle schreiben, ich muss. Sie ist großartig. Und ich möchte sie jetzt fangen, bevor sie der größte Star in Hollywood ist, was passieren wird.

Ich habe etwa 18 Sweatshirts aus Disneyland gekauft und ich drehe gerne eines nach dem anderen. Das sind buchstäblich meine Favoriten, sie sind so bequem und ich liebe sie einfach. Oh, ich habe auch einen Pullover mit einem Stripper links davon. Es ist verrückt und ich wusste ungefähr zwei Jahre lang nicht, dass es eine Stripperin ist und dann sagte jemand: "Ist das eine Stange?"

Es war wie eine seltsame kleine Gestalt. Ich sagte: "Es ist einfach cool", und dann sagte jemand: "Oh, da ist eine Stripperin, das ist eine Pole." Und ich sagte: "Oh mein Gott", was nur noch hinzukam. Ich hoffe, das klingt beim Schreiben nicht schlampig. Wie "Ich habe eine Stripperin auf meinem Hemd." Nein, ich wusste nicht, dass es eine Stripperin war. Ich unterstütze Stripperinnen, das ist eine tolle... es ist ein Job.

Das Bon Iver-Album ich, ich. Es ist wunderbar. Ich bin ein ziemlich großer Hip-Hop-Typ. Also höre ich das neueste Album von ScHoolboy Q, höre viel A$AP Ferg, das tue ich einfach immer.

Es ist das Ende der Welt, ein Asteroid kommt, um die Welt zu treffen. Ich und meine Freundin warten darauf, dass der Meteor einschlägt, A Tribe Called Quest macht eine kostenlose Show, danach folgt Paul McCartney und wir sind bei diesem Konzert. Der Meteor hat ein paar Stunden Zeit, um zu treffen, ich kann mit Paul McCartney abhängen, ich sage ihm, wie viel er mir bedeutet und dass er es ist erstaunlich, und dann ist er wirklich nett, weil wir die letzten Menschen sind, die auf der Erde existieren und dann verfehlt der Meteor einfach nur uns. Und das ist das perfekte Date.

Taxifahrer, Einer flog über das Kuckucksnest, und das ist wirklich schwer der dritte, ein Unentschieden dazwischen Zwei Tage, eine Nacht von den Dardenne-Brüdern, Gewöhnliche Leute, und Hund Tag Nachmittag.