Kate Spade New York können sich darauf verlassen, dass sie damenhafte Raffinesse mit einem verspielten Hauch von Laune liefern. Aus diesem Grund hat die Marke, solange wir uns erinnern können, eine beträchtliche Fangemeinde von Prominenten angezogen („Klassisch und tragbar – zwei Dinge, die ich in Alltagskleidung suche“, Kate Bosworth sagt über das Angebot der Marke. „[The brand] stellt sehr schicke, sehr peppige Kleidung her, die aufstrebend und zugänglich ist“, wiederholt Ellie Kemper, hinter den Kulissen.").
Aber für Herbst/Winter 2016, Kate Spade New York hat sich von ihrer üblichen fröhlichen präptastischen Ästhetik entfernt, die schon immer ein so großer Teil der DNA der Marke war. Das heißt zwar nicht, dass seine charakteristische Laune komplett fehlte (viel davon ist immer noch in süßen Neuheiten und juwelenbesetzten Schnörkeln zu finden), aber es gab eher eine geeky-chic, künstlerisch-intellektuelle Atmosphäre, die derzeit die Modeindustrie erfasst (wir haben Alessandro Michele von Gucci zu verdanken .) das).
Deborah Lloyd, Chief Creative Officer von Kate Spade New York, ließ sich von der Essenz von "Sirenen, Diven und kreative Feuervögel der Bühne", nennt Ella Fitzgerald, Billie Holiday, Sade und Liza Minelli ausdrücklich als sie Musen. „Dies sind Stücke, die Diva-artig und hübsch sind, die diese Sängerinnen tragen würden, nicht wenn sie auf der Bühne stehen, sondern für das ganze Leben“, erklärt sie. „Es ist die Stilentwicklung vom geeky-schicken Musikstudenten zum glamourösen Mädchen. Es ist eine ziemlich vielseitige Mischung, aber sie sind alle starke Frauen, starke Performer."
Blusen mit Bindekragen aus luftigem Chiffon, winzige Blumenmuster, die über alle dezenten Röcke gesprenkelt sind, und kontrastierende schwere Tweeds und Plaids sprechen allesamt für dieses ausdrucksstarke Drama, aber mit einer Prise Theater-Freak Marotte.
Und für eine Sammlung, die so stark von Musik beeinflusst ist, lag es nahe, dass sie im ikonischer Rainbow Room mit Blick auf ganz Manhattan, wobei jedes Modell in einem Kreis auf einem rotierenden Drehscheibe. „Wir sind eine New Yorker Marke und wollten einen ikonischen New Yorker Veranstaltungsort“, sagt Lloyd. "Wo könnten wir unsere Mädchen besser unterbringen?"
Für Bosworth hat der Rainbow Room mehr Bedeutung als der Schauplatz einer New York Fashion Week Show. „Mein Vater hat mich hierher mitgenommen, als ich klein war“, erinnert sie sich. „Es ist also eine gute Gelegenheit, für die Kate Spade-Präsentation wieder hier zu sein. Es ist nostalgisch."