Unter den vielen Attributen ein wiederbelebtes London Mode Week kann sich während seiner aktuellen Herrschaft auf der globalen Bühne so rühmen: Die drei besten Kollektionen, die hier in den letzten vier Tagen gezeigt wurden, wurden von Frauen entworfen — Victoria Beckham, Simone Rocha, und Grace Wales Bonner.

Dies sind drei Designer mit sehr unterschiedlichen Hintergründen und zu verschiedenen Zeitpunkten ihrer Karriere, die alle ihre eigenen Herausforderungen gemeistert haben, um in dieser Branche gehört zu werden. Beckham ist bei weitem der etablierteste, aber als Londoner Designer, dessen Markenbekanntheit als kulturelle Ikone hier mit der von Burberry, muss sie schon so lange mit bestimmten Stereotypen mitspielen, dass sie manchmal riskiert, sich dahinter zu verstecken. Rocha, ein eleganter Designer von exzentrisch gerenderten, aber dennoch zugänglichen Stilen der Arthouse-Kleidung, hat schnell trat aus dem Schatten ihres berühmten Vaters (Designer John Rocha) heraus, um einer der hellsten der Stadt zu werden Sterne. Und Wales Bonner, der in der Herrenmode begann, aber in dieser Saison während der Damenshows präsentiert wurde, ist das faszinierende Gesicht einer neuen Generation, die sich erheben, um die Ungleichheiten in Frage zu stellen, die in der langjährigen und oft vorsätzlichen Ignoranz der nicht-weißen Kultur in der Branche verankert sind, und Kunden.

Wales Bonner, eine Absolventin von Central Saint Martins, immer noch in ihren Zwanzigern, steigt keinen Moment zu früh auf, als Beispiele für schockierende Unempfindlichkeit gegenüber dem Anschein von beiläufigem Rassismus durch italienische Elite-Designer (Produkte, die Vergleiche mit schwarzes Gesicht bei Prada und Gucci, typisch empörender Kommentar über China von Dolce & Gabbana) haben in den letzten Monaten zugenommen. Angesichts der Tatsache, dass die ganze Welt jetzt zusieht, braucht die Branche nicht so sehr Ausschüsse, die sich auf Vielfalt konzentrieren und Inklusion, sondern ein kompletter Machtwechsel, um den Weg für strahlende neue Stimmen wie die von Wales Bonner zu ebnen. Ihre Ausstellung wurde in der Serpentine Gallery präsentiert, wo Wales Bonner auch eine nervenaufreibende Ausstellung mit dem treffenden Titel „A Time for. kuratiert hat New Dreams“, das ihre Referenzen und Ideale durch die Linse schwarzer Schriftsteller und Künstler wie des Dichters Ishmael Reed und des Schriftstellers Ben. verfolgt Okri. Ihre Werke erschienen auch und wurden in ihrer Show aufgeführt, wobei Reeds Name auf Sporttrikots und Collegejacken eingraviert war. Die Models, von denen nur vier Looks bei Frauen gezeigt wurden und der Rest von dünnwandigen jungen Männern getragen wurde, gingen durch die Galerie mit leichtem Blick ganz verschluckt von ihren ausgebeulten Chinos, Rugby-Shirts und zu großen Tweed-Jacken, die den Stil dieser Schriftsteller in ihren prim.

Es war eine wundervolle Darstellung der schwarzen Identität und Kultur, aber es sollte dennoch erwähnt werden, dass sie für ein fast ausschließlich weißes Publikum von Redakteuren und Influencern durchgeführt wurde. In gewisser Weise unterstrich dies ziemlich vielsagend die wirklichen Barrieren, mit denen People of Color in diesem Geschäft konfrontiert sind, und wie enttäuschend es war, später zu erfahren, aus einem Instagram-Post, dass zwei von ihnen, eine Zeitschriftenredakteurin und eine Stylistin, von einer Gruppe weißer Redakteure gebeten wurden, aus dem Weg zu gehen und Publizisten. Wenn dies in London noch passieren kann, habe ich Angst zu sehen, was diese Woche bei den Shows in Mailand kommen könnte.

Unterdessen grenzt Beckhams Vorliebe für Selbstparodie ans Camp, komplett mit einer Spice Girls-Drag-Performance bei ihr danach Party und das Styling ihrer siebenjährigen Tochter Harper als Anna-Wintour-Doppelgängerin, die vorne neben der Vogue-Redakteurin sitzt Reihe. Oh, haben wir meme. Beckhams Ziel war es vielleicht, ihren „richtigen, aber definitiv nicht primitiven“ Ansatz für den Herbst zu veranschaulichen, der in einer hervorragenden Kollektion von Fit-and-Flare-Kleidern mit einem übergroßen Kettenmotiv gezeigt wird. Sie machte auch ein solides Argument für Tweed-Capes.

Victoria Beckham - Einbetten

Bildnachweis: Estrop/Getty Images

Rocha stammt aus einer sehr persönlichen Frühjahrskollektion, die Elemente ihres irischen und chinesischen Erbes kombinierte, und ließ sich von ihr inspirieren Intimates für den Herbst, in denen Motive aus den Werken von Louise Bourgeois als Stoffe verwendet und Frauen mit eigenwilligem Stil in ihr gegossen werden zeigen. Chloë Sevigny trug ein gestuftes weißes Kleid, das sie auf Instagram als "Bootybloomers" bezeichnete, und andere Looks trugen Lily Cole, Marie Sophie Wilson (Muse von Helmut Newton) und die Künstlerin Conie Vallese. Sowohl das Casting der Kleidung, darunter Korsett-BHs, die über locker gesmokten Kleidern getragen werden, als auch hauchdünne mehrlagige Röcke, schien eher eine Anspielung auf die Stärkung der Frauen zu sein, die London plötzlich in eine positive neue Richtung versetzt hell.

Simone Rocha - Einbetten

Bildnachweis: Estrop/Getty Images

Es hilft wahrscheinlich, dass der Londoner Moderat in den letzten Jahren von Frauen geleitet wird und einige seiner prominentesten Führungskräfte im Einzelhandel Frauen sind, wie Natalie Massenet und Ruth Chapman. Jetzt spielt London mit einer starken Liste von Designerinnen, darunter Alexa Chung, der einige der attraktivsten Versionen des großen Trends dieser Saison gemacht hat – Tweed, Roksanda Ilincic, Molly Goddard, und Mary Katrantzou. Und ja, es ist noch Platz für die Jungs, wie Christopher Kane, der in dieser Saison auf Ballons stand – Ballonstrick, Plastikhandtaschen, blasenförmige Absätze, die seine Schuhe hochhalten, und Riccardo Tisci. dessen zweite Staffel für Burberry deutlich machte, dass er beide Seiten des Erbes des Hauses annimmt und die Elite mit dem heiratet Straße. Vor weniger als einem Jahrzehnt rümpfte das Unternehmen die Nase vor den einkommensschwachen „Läppchen“, die einst seinen Scheck als ihre Flagge angenommen hatten. Jetzt zeigt Tisci formelle Anzüge gemischt mit Daunenwesten an Modellen mit dem Auftreten eines Hooligan-Ästheten.

Zu guter Letzt gibt es Promi-Favorit Erdem, der in dieser Saison mit einem sehr verspäteten Auftritt die erste Reihe gewann Joan Collins. Als sie mit mehr als 20 Minuten Verspätung bei seiner Show ankam, trug sie eine dunkle Sonnenbrille und ein Paillettenkleid, drehte sich zu Glenda Bailey um und witzelte: "Ich steckte im Aufzug fest, Liebling."