Reisen stand schon immer im Mittelpunkt der Kreuzfahrt- und Resort-Kollektionen der Mode, lange bevor sie überhaupt so genannt wurden. Designer stellten sich Kleiderschränke vor, um ihre wohlhabende Kundschaft während eines monatelangen Urlaubs zu kleiden, der zwei oder drei Outfitwechsel pro Tag erforderte, vom Schwimmen über Cocktails bis hin zu formellen Anlässen. In neuerer Zeit ging es bei den Kreuzfahrtshows natürlich viel mehr um das Reisen von Redakteuren und Influencer, die um die Welt fliegen, um die neuesten Extravaganzen von Prada, Chanel, Dior, Louis Vuitton und. zu sehen viel mehr. Ein Artikel in WWD diese Woche berechnete, dass, wenn ein in New York ansässiger Redakteur in dieser Staffel an allen von ihnen teilnehmen würde, diese Person etwa 82.389 Meilen zurücklegen mit einer Umweltbelastung von 46,7 Tonnen CO2.
Es ist passend und sinnvoll, dass Chanel, die das Konzept der Reisemode wirklich vorangebracht hat show vor 15 Jahren, ist in den letzten Jahren für seine Kreuzfahrtkollektionen in seine Heimat Paris zurückgekehrt. Der Luxusmarkt in Frankreich kämpft mit den gleichen Problemen wie der Rest der Welt, einschließlich wirtschaftliche Ungleichheiten und gravierende Unterschiede zwischen dem Einkommen der Ultrareichen und des Durchschnittlichen Arbeitskräfte. Auch Paris wurde letzten Monat von dem Brand in Notre Dame gezeichnet, und seine Mode-Community trauert immer noch über die
Bildnachweis: Victor VIRGILE/Getty Images
- In ihrer ersten Kollektion, die als künstlerische Leiterin von Modekollektionen anerkannt wurde, Virginie Viard, ein langjähriger Mitarbeiter von Lagerfeld, zeigte am Freitagmorgen in Paris eine Kreuzfahrtkollektion, die beeindruckt nicht nur durch die Vielfalt an ansprechenden Designs, sondern auch durch das Bewusstsein, dass die Zeiten drängen Ändern. Designer auf der ganzen Welt überdenken ihre Herangehensweise an Mode aus vielen Gründen: um inklusiv zu sein, um die Sache des Feminismus voranzutreiben, um Respekt vor kulturellen Grenzen und dem Unterschied zwischen Aneignung und Wertschätzung, sich der Ablässe bewusst zu sein, die den Anschein erwecken können empörend. Viard ging noch weiter und schuf eine Chanel-Kollektion, die schick, tragbar und zuordenbar erschien, und in vielerlei Hinsicht nicht immer so, nun ja, Chanel.
- Das mag unter anderem am Reisethema der Show gelegen haben, das ein gewisses Vertrauen auf funktionelle Sportbekleidung erfordert – in diesem Fall eine Eröffnungsmontage aus knackigen, Cottony trennt sich wie eine Loden-Safari-Jacke, die über einer weiten Hose getragen wird, ein brauner Oversize-Mantel mit verschütteten weißen Rüschen, ein inky Trenchcoat oder eine kastenförmige schwarze Jacke über einem weißen Schößchen Bluse. Diese Looks waren alles andere als einfach, und doch strahlten sie eine Leichtigkeit aus, die in Lagerfelds intensiv thematischen Präsentationen nie wirklich im Mittelpunkt stand. Es wäre nicht überraschend gewesen, dass Viard, der 30 Jahre lang bei Lagerfeld arbeitete, gefolgt wäre eine Weile dicht in seinen Fußstapfen, aber das Schiff gehört jetzt ihr, und sie hat es lobenswert gemacht Gelegenheit.
Bildnachweis: Victor VIRGILE/Getty Images
Das Set im Grand Palais war dieses Mal eine reduzierte Darstellung eines Bahnsteigs an einem Bahnhof, auf dem die Haltestellen vieler Kreuzfahrtziele vergangener Saisons aufgeführt waren. Im Obergeschoss befand sich ein Salon, der wie das Innere eines Luxuszuges dekoriert war und den Gästen der ersten Show Frühstück und den Gästen der zweiten Show ein Mittagessen servierte. Die Einrichtung war so detailliert wie immer, mit ineinandergreifenden C-s, die in die Teppiche eingewebt sind, und holzgetäfelten Wänden mit Fenstern, die in andere hineinschauen Abteile, in denen die Besucher Keira Knightley, die gerade am Abend zuvor ihre Schwangerschaft enthüllt hatte, oder Lily-Rose Depp beim Essen mit Vanessa Paradies.
Bildnachweis: Victor VIRGILE/Getty Images
In echter Chanel-Manier war dies eine typisch umfangreiche Kollektion mit einer Abendgarderobe, die asymmetrische Kleider mit gemischten Stoffen enthielt mit Spitze und One-Shoulder-Looks, die aus der Ferne unauffällig waren, aber aus der Nähe durchaus auffallend, wie ein Stufenkleid in leichter Madras-Optik Stoff. Natürlich gab es auch weniger subtile Anspielungen auf ein Thema, darunter ein Spitzenmotiv auf einigen Looks, die einer Art übergroßer Bahnhofsuhr ähnelten, und vielleicht in einer gut gelaunten Anspielung auf den Zustand, wie sich die Leute heutzutage in Flugzeugen kleiden, einige fabelhafte Chanel-Leggings in einem der wenigen Looks, die mit einer Bouclé-Jacke gezeigt wurden.
Bildnachweis: Victor VIRGILE/Getty Images
In einem Programm, das den Gästen vor der Show präsentiert wurde, wies Chanel auf die Bedeutung des Reisens für jeden Designer hin. Coco Chanels Liebe zum „Le train bleu“, das sie und ihre Freunde in ihre Villa La Pausa in. bestiegen Roquebrune-Cap-Martin, ist in ihren beiden Entwürfen bekannt, einschließlich derer für eine Ballettproduktion der Ballets Russes der gleichen Namen im Jahr 1924. Fast ein Jahrhundert später, in einer Welt, die von Tag zu Tag kleiner wird und in der der Zustand von Flugzeugen und Zügen es kaum noch kann als glamourös beschrieben werden, ist es ehrlich gesagt erstaunlich, dass Reisen für jeden Designer immer noch so viel Potenzial hat inspirieren.
Bildnachweis: Victor VIRGILE/Getty Images