Die Modedesigner und Stylisten, die die Mode im Jahr 2021 definiert haben

Für jede Berühmtheit, deren Stil Sie im letzten Jahr bewundert haben, gibt es ein talentiertes Team Profis, die hinter den Kulissen arbeiten und die Outfits herstellen, die diese Stars in Vollendung verwandelt haben Mode-Ikonen. Maßgeschneiderte Kleider und Accessoires werden erfunden von talentierte Designer, die zweifellos auf den großen Wow-Moment abzielen. Und diese scheinbar mühelosen Pullover-Jeans-Kombinationen? Sie stammen aus den Köpfen hart arbeitender Stylisten, die dafür sorgen, dass jedes Stück perfekt gepaart ist.

Wenn wir jedoch in die Zukunft blicken, wissen wir, dass es nicht ausreicht, diese Looks einfach nur zu genießen. Die gesamte Branche könnte von Veränderungen profitieren und sich für mehr entscheiden nachhaltige und umweltfreundliche Praktiken. Es ist keine Schande, sich neu zu erfinden und zu tragen, was ist schon in deinem schrank, und wenn Sie einkaufen gehen, lohnt es sich, zu recherchieren und Marken mit Zielen zu unterstützen, die mit Ihren eigenen übereinstimmen.

Wo soll ich anfangen? Wir haben die Lösung, wenn wir 2022 beginnen. Die Designer und Stylisten vor uns, die im Rahmen der "Voices of Style" unserer Dezember-Ausgabe ausgewählt wurden, sorgen für Diskussionen über Nachhaltigkeit, Repräsentation und High Fashion – und dabei unwiderstehlich gute Outfits zu machen.

Geliebt für seinen lebendigen und optimistischen Designansatz, hat der Kreativdirektor von Valentino wiederholt die Art von Mode, die wir aus einer globalen Pandemie wollen: mutige, schöne Styles, die uns davon träumen lassen, uns anzuziehen hoch. Die Kirsche obendrauf? Seine lebendigen Kreationen in freier Wildbahn zu sehen, von Zendaya bis zu einer Gruppe von A-Liste-Fans bei der Met Gala (Whoopi Goldberg, Carey Mulligan und Normani, um nur einige zu nennen).

Die rasende Nachfrage nach Clemens' veganer Leder-Einkaufstasche (auch bekannt als die "Bushwick Birkin") im Jahr 2020 trieb seine Marke Telfar, die er 2005 lancierte, auf eine ganz neue Ebene. Aber in diesem Jahr festigte der Streetwear-Virtuose seinen Branchenstatus dank Kooperationen mit großen Marken wie Converse und Ugg und Verzweigung ins Fernsehen. „Ich finde es cool, dass mich jetzt Leute entdecken“, sagt Clemens. "Ich habe in den letzten 15 Jahren das getan, was ich mit Leidenschaft und Kreativität machen wollte, und ich bin froh, dass es beginnt, sich aus dem Modebereich zu entfernen und mehr Menschen zu beeinflussen."

„Als ich 2010 mit Chromat anfing, war es schwierig, Plus-Size-, Behinderten- und Trans-Modelle zu finden – sogar Farbmodelle – bei Agenturen, also ist es toll zu sehen, dass vielfältige Besetzungen hier das absolute Minimum sind Punkt. Jetzt hat sich das Gespräch darauf verlagert, wer hinter der Kamera und hinter den Kulissen steht. Es ist zwingend erforderlich, Entscheidungsträger [mit unterschiedlichen Perspektiven] einzubeziehen." Die Marke treibt das Gespräch weiter voran mit Bademode: "Badeanzüge waren ein großer Schwerpunkt von Chromat, da ein einzelnes Kleidungsstück eine große Bedeutung für die Gefühle der Menschen hat sich. Wir wollen aus etwas Unsicherheit ein Stück machen, das alle Körpertypen feiert."

Lizzo, Bella Hadid, Lady Gaga, Zendaya auf unserem eigenen Cover – alle angesagtesten Prominenten haben in diesem Jahr Roseberrys auffällige Kreationen für Schiaparelli mit großem Getöse getragen. Aber auch ohne die Schlagkraft seiner Kundschaft steht die Arbeit des Couturiers als hohe Kunst für sich, dank einer Kombination aus gewagten surrealistischen Referenzen und der Schwerkraft trotzenden Silhouetten.

Der Alaun von Londons prestigeträchtigem Central Saint Martins hat sich Anerkennung dafür verdient, dass er einen geschlechtsspezifischen Ansatz verfolgt hin zu seinen opulenten und romantischen Laufstegkollektionen (und diesen Herbst eine gemeinsame Einführung mit dem britischen Juwelier Missoma). Er hat auch eine ganze Reihe von Bewunderern versammelt, darunter Solange, Harry Styles und das legendäre Model Iman.

Seit der Gründung ihres gleichnamigen Labels im Jahr 2015 hat sie sich in aller Stille einen Ruf für die Herstellung umweltfreundlicher Luxusstücke aufgebaut. Jetzt, als neu ernannte Kreativdirektorin von Chloé, bringt sie ihre nachdenkliche Sensibilität auf eine größere Bühne, indem sie die weibliche Ästhetik des berühmten französischen Hauses neu erfindet (mehr darüber nachdenken) Freigeist als Rüschen) und das Streben nach nachhaltigen Praktiken (die Marke wurde gerade von der B Corporation zertifiziert, eine Auszeichnung, die eine strenge Überprüfung der sozialen und ökologischen Aspekte eines Unternehmens erfordert Auswirkungen).

In einer Zeit der Überbelichtung lässt die ausgesprochen pressescheue Gründerin von Wales Bonner am häufigsten ihre Arbeit – a akribisch recherchierte Mischung aus traditioneller europäischer Schneiderkunst und afro-atlantischen Einflüssen – sprechen Sie für selbst. Die Nachricht, die wir bekommen? Dass wir so ziemlich alles wollen, was sie herausbringt.

Der Schneider, Designer und Selfmademan ist relativ neu in der Szene, aber mit seinem Mut und Talent für strukturierte Passformen wird er sich sicher ein Begriff werden.

Mein Bruder und ich hatten gerade als die Pandemie ein Gespräch über die Gründung einer [Masken-]Firma. Niemand sonst hielt es für eine großartige Idee, aber ich erwartete, dass es vom ersten Tag an ein Erfolg wird – deshalb habe ich so viel investiert! Wir haben viele Höhen und Tiefen durchgemacht, aber es ist aufregend zu wissen, dass Sie etwas mit der Familie aufgebaut haben.

Als schwarzer Mann in der Luxusmode ist es eine große Verantwortung für mich, die Vorstellung davon zu ändern, wie Luxusdesigner aussehen. Meine Geschichte ist nicht die eines Wohltäters oder konventioneller Schulbildung; Es ist eine unterirdische Geschichte dessen, was Entschlossenheit hervorbringen kann. Die Branche beschränkt sich nicht nur auf Modestudenten und traditionelle Designer; es steht jedem offen, der mutig genug ist, seinen Einsatz in die Erde zu stecken und zu sagen: "Das ist es, was ich vorhabe."

Ich fange gerade erst an. Richfresh und Henry Mask sind Babyunternehmen. Ich habe mich angekündigt, und ich habe etwas bewirkt, aber ich habe noch so viel zu tun.

Die Köpfe hinter Bode setzen konsequent den Standard für grüne Mode, indem sie ihre Kollektionen in kleinen Chargen aus wiederverwendeten Vintage-Textilien herstellen. Und obwohl sie offiziell als Herrenmode in Rechnung gestellt wird, werden ihre geschlechtsneutralen Stücke von allen möglichen Modeliebhabern verfochten: Einfach mal schauen bei Lorde, der dieses Jahr unbestreitbar einer der am besten gekleideten Gäste der Met Gala in einer maßgeschneiderten Bode-Jacke, einem Rock und Kopfstück.

Das Duo, das für die atemberaubende Garderobe von Regina King verantwortlich ist, ist das Dreamteam Wayman Bannerman und Micah McDonald, die in das vergangene Jahr gegangen sind, mit dem Ziel, den Kunden etwas Leichtigkeit zu verleihen. Mode. "Wir fanden es wichtig, die Stimmung zu heben", sagt McDonald. "Ob durch Farbe, Silhouetten oder Accessoires, wir wollten Freude ausstrahlen." Der Lieblingslook des Paares von allem, was sie 2021 gestylt haben, war Kings futuristisches Louis Vuitton-Kleid mit einer Schulter bei den Golden Globes (oben), von dem sie dachten, dass es die Schauspielerin-Regisseurin perfekt eingefangen hat Wesen. "Das Kleid war wunderschön an ihrem Körper strukturiert und fühlte sich dennoch kühl und mühelos an", sagt Bannerman. "Es war wie eine Rüstung, aber es strahlte immer noch Weiblichkeit aus und spiegelte Regina selbst wider."

„Ich möchte meine Plattform nutzen, um Stimmen zu verstärken und junge Kreative zu inspirieren, die wie ich aussehen“, sagt Roach, der sich selbst als einziger Image Architect bezeichnet. Die atemberaubenden Red-Carpet-Styles, für die wir von Mega-Kunden Zendaya und Kerry Washington leben, zeugen von seinem Talent, Schlagzeilen-Looks zu kreieren. Der typische Kunde im Roach-Stil? "Jemand verspielt, der die Modekunst liebt und keine Angst hat, Risiken einzugehen."

Zwischen der Arbeit an Looks für Stars wie Cynthia Erivo, Yara Shahidi und Angelina Jolie hast du ein bemerkenswertes Jahr hinter dir. Was bedeutet es für Sie, als Voice of Style 2021 bezeichnet zu werden?

„Es bedeutet mehr als nur gefeiert zu werden. Für mich ist dies eine Gelegenheit, auf Menschen aufmerksam zu machen, die wie ich aussehen und denen immer gesagt wurde, dass Stil und Mode für uns unerreichbar sind. Dies ist ein Spiegel der Reflexion, um den Menschen zu zeigen, dass sie sich selbst sehen können."

"Ich versuche, die Leute mit einem Winkel der Freude zu kleiden. Glück hängt davon ab, was dir passiert, aber durch alle Dinge kannst du immer noch Freude finden. Egal, was jemand über seine Ästhetik sagt, er ist fröhlich."

"Ich lehne mich zurück in das, was Mode für mich bedeutet, nämlich diese imaginäre Reise und erschaffe diese Episoden der Fantasie in meinem Kopf."

Als die Dame hinter einigen der größten Garderoben von Lil Nas X gewinnt, weiß Musa, wie sich ein modisches Risiko auszahlt. Ein paar Highlights? Das atemberaubende lila VMA-Outfit des Rappers sowie das Styling und die kreative Richtung für sein Debütalbum Montero, ein sofortiger Klassiker nicht nur für die Bops, sondern auch für die skandalös sexy Ensembles der Musikvideos.

In Zusammenarbeit mit Pop-Superstar Olivia Rodrigo haben die beiden maßgeblich dazu beigetragen, ein sowohl jugendliches als auch kantiges Image für das Breakout-Jahr der Singer-Songwriterin zu entwickeln.

Weitere Geschichten wie diese finden Sie in der Dezember/Januar 2022-Ausgabe von InStyle, erhältlich am Kiosk, bei Amazon und für digitaler Download Nov. 19.