Als ich in den 1990er Jahren aufwuchs, war meine Teenagermode eine Mischung aus weiten, bunten Jeans, Baby-T-Shirts, bestickten College-Jacken aus den 1970er Jahren und Kopftüchern aus dem Schrank meiner Mutter, die aus ihrer Jugend aufbewahrt wurden. Danke an Marc Jacobs' bahnbrechende Bemühungen Als ich Grunge über Perry Ellis' High-Fashion-Laufsteg spritzte, lernte ich, erkennbare Marken mit zufälligen, aber sorgfältig ausgewählten Second-Hand-Stücken zu ergänzen, anstatt sie zu kombinieren und zu mischen. Dieser Ansatz funktioniert, weil Mode, wie die Zeit in der Pandemie, ein kunstvoller, aber flacher Kreis ist; es bringt uns um ein Riesenrad von Stilen, die im Laufe der Jahrzehnte immer wieder auftauchen.
Wenn dieses Yves Saint Laurent-Kleid damals jedoch teuer war, wird es wahrscheinlich noch exklusiver sein, weil es jetzt so ist Inflation, Baby!
Diese Wahrheit ist der Grund für die Oscar-prämierte Kostümbildnerin Ruth Carter – die ihre Karriere mit dem Einkleiden von Schauspielern wie Denzel Washington in Spike Lees historischem Stück aufgebaut hat
„Ich denke, wir haben schon immer unseren persönlichen Stil mit Vintage definiert“, sagt Carter über Black Women. „Ich erinnere mich, dass Joie Lee das Set betrat Tue das Richtige, und sie hatte auf a Jahrgang 1950 lässiges Baumwollkleid, und ich dachte: 'Oh, das ist so perfekt.' Sie hob sich wirklich von der Masse ab."
Zeitgenössische Mode ist eine Mischung aus High und Low, und die berühmtesten Looks sind alt und werden mit etwas dem gegenübergestellt scheint überhaupt nicht passen zu müssen. Seltene Funde sind das Kronjuwel von Carters Arbeit, besonders wenn sie Kleidungsstücke aus vergangenen Epochen ausgräbt, wie den luxuriösen Nerzmantel, den sie Angela Bassett als Tina Turner angezogen hat Was hat Liebe damit zu tun, oder als sie den Keller eines italienischen Herrengeschäfts in Brooklyn durchstöberte, um Hemden mit langem Kragen für Delroy Lindo zu finden – Vater davon ewiges Meme 2020 - in Crooklyn, Lees Coming-of-Age-Geschichte aus den 1970er Jahren. Diese Fähigkeit, durch Kleidung eine Geschichte zu erzählen, ist einer der Gründe, warum Carter derzeit als Botschafterin für die Online-Plattform von schwarzen Frauen fungiert Spannend, eine Verbindung für Vintage-Läden im ganzen Land, um ihre Bestände mit Designern von Fernseh- und Filmkostümen zu teilen. Sie hat sich durch diese Hemdenberge gegraben, damit wir es nicht tun müssen.
„Ich bin so aufgeregt, mit Thrilling zusammenzuarbeiten, weil es zu dem passt, was ich war“, sagt Carter über ihr Talent, modische Nadeln im Heuhaufen zu finden. "Für Malcom X, reiste ich nach Chicago und kaufte Mäntel aus dem alten Lagerhaus eines Vintage-Sammlers, wo es Stapel gab und Berge von Mänteln [nur für] diese Szene, in der Denzel in einem Zoot-Anzug aus dem Kino kommt." In ihre spannende Bearbeitung, können Sie einen abstrakten Poncho aus den 90ern kaufen (ein Trend, der fest auf das Comeback), Gucci-Turnschuhe, Vintage-Pumps von Louboutin und Ohrringe, die so ziemlich jedes Jahrzehnt repräsentieren, an das Sie sich erinnern möchten, mit Artikeln, die bei 15 $ beginnen und durch den dreistelligen Bereich kreuzen.
In Carters Arbeit wird oft epochenspezifische Kleidung benötigt, um eine Geschichte zu erzählen, aber auch Vintage genießt einen beliebten Promi-Moment. Es Mädchen mögen Zoë Kravitz und Zendaya führen die Anklage an und der häufige Stylist des letzteren, Law Roach, wirbt für eine umfangreiche persönliche Vintage-Sammlung. Im Jahr 2021 kleidete Roach die Euphorie Stern in einem Haute-Couture-YSL-Kleid, das früher Eunice Johnson gehörte, der Gründerin von Ebony Fashion Fair Kosmetik und nahm die Nacht am Essence Black Women In Hollywood-Veranstaltung. Für die Euphorie Premiere im Januar trug Zendaya einen trägerlosen, schwarz-weiß gestreiften Valentino-Jumpsuit (Bild oben) erstmals 1992 von Linda Evangelista getragen – ein klares Ja.
Sie trägt auch Vintage auf dem Bildschirm; Adleraugen-Fans haben den alten Jean-Paul Gaultier in einer frühen Episode der zweiten Staffel entdeckt, als ihre Figur Rue beiläufig in einer Seidenweste auftaucht. Rue ist ein perfektes Beispiel für jemanden, der etwas Vintages tragen würde, weil es einzigartig, unkonventionell und überhaupt nicht wie die sexy Twinsets und ausgeschnittenen Kleider ist, die ihre Klassenkameraden trugen. Etwas, das sie zufällig für einen Deal oder im Schrank ihrer Mutter gefunden hat. Etwas, das nicht fabrikmäßig hergestellt wurde, um zu einer Ästhetik zu passen, in der wir dank TikTok alle ertrinken.
Carter ist die Homogenität nicht fremd, die entstehen kann, wenn Modemenschen in einer Endlosschleife aufeinander verweisen. "Alles sieht gleich aus, weißt du?" sie sinniert. „Es gibt so viel schlechtes Zeug da draußen. Sobald sie entschieden haben, dass Fuchsia die Farbe des Frühlings ist, ist alles Fuchsia und es nervt."
Wenn Sie stattdessen ein neuwertiges No Limit Records-Trikot aus den 1990er Jahren sehen, das lang genug ist, um ein Kleid zu sein, und das Gefühl haben, dass es gut gehen würde ohne Hose zusammen mit glitzernden, Riemchen-Stilettos von Amina Muaddi und einer Goyard-Tasche im tiefsten Winter, dann herzlichen Glückwunsch, Sie haben es erfolgreich erschlossen Myas 2000 „Get The Best of Me“ schau und erhöhe es. Auch herzlichen Glückwunsch, dass Sie in diesem letzten Jahr buchstäblich Rihanna waren temperaturbeständiges Ausgeh-Outfit. Wie Zendayas Momente auf dem roten Teppich beweisen, ist ein Outfit, das zu einem Moment der Popkultur zurückreicht und es auf eine andere Ebene hebt, stilvolle Brillanz. Wenn Sie inspiriert sind, dies selbst zu versuchen, schauen Sie sich das an BLK MKT-Jahrgang, ein allumfassendes Vintage-Erlebnis, das die schwarze Kultur durch Archivstücke, Kleidung, Innendekoration, sogar Requisiten- und Set-Design in den Vordergrund rückt, und ja, sie sind im Besitz der Schwarzen.
Ein offensichtlicher Vorteil des Kistengrabens nach Kleidung besteht darin, Ihren eigenen kleinen Teil dazu beizutragen, Abfall zu reduzieren, aber der Aufstieg von Vintage-Shopping und -Styling hat auch etwas Dezentralisierendes. Während es gut berichtete Modetrends wie das Wiederaufleben der 1990er Jahre gibt, einschließlich meiner Lieblingsschattierung von schrullig Darja grün, die einbindung von gebrauchter kleidung beflügelt die phantasie. Es ermöglicht Ihnen, zu umgehen zitieren Der Teufel trägt Prada, "die Leute in diesem Raum", und mach dein eigenes Ding.
Das ist es, was Schwarze und Braune seit Ewigkeiten tun, sei es durch unsere Mode, Musik, Kunst, Essen, was auch immer – denken Sie an Jean-Michel Basquiat, der weiter malt eigentlicher Müll. Wir nehmen Dinge, die nicht als hochmodisch oder wünschenswert angesehen werden, und lass es fliegen, so fliegen, dass die Welt uns wegen der Waren jagt (sie in Massenproduktion herstellt und dann das Fliegending ruiniert, also gehen wir zu etwas anderem über). Betrachten Sie Namensschild-Schmuck, einen Stil, der an den Hälsen von schwarzen und braunen Frauen populär ist, die jetzt für eine Reihe von Instagram-Marken von zentraler Bedeutung sind, die langatmig reagieren Nr wenn Kunden wie ich fragen, ob ihr Unternehmen in Schwarz- oder Braunbesitz ist. Mode ist, wie die Zeit in dieser Pandemie, ein flacher Kreis.
Während die meisten von uns also nicht Tessa Thompson oder Lupita Nyong'o für einen glamourösen Film anziehen oder fröhlich ein unkolonialisiertes Afrika erschaffen, wie Ruth E. Carter macht mit ihren Vintage-Fundstücken den Second-Hand-Zug nicht minder stark im Alltag. Es geht darum, das perfekte Stück zu finden, das niemand sonst finden könnte, ein schwer fassbares Objekt, das beweist, dass Ihr Stil zeitlos ist und es Ihr eigener ist; Sie ersetzen Markennamen und Lookbook-Arrangements – Sie bringen Ihren Stil in die Kleidung und nicht umgekehrt. Es nimmt, was Sie jeden Februar und September auf den Laufstegen sehen, verdaut die Rückrufe an eine vergangene Ära und findet das Original für ein Drittel des Preises. Es ist jedes Mal ein Sieg.
„Für diejenigen von uns, die nicht das Geld haben, zu Gucci zu gehen und Kleidung zu kaufen, die Tausende von Dollar kostet, fühlen wir uns wohl dabei, den Vintage-Weg zu gehen“, sagt Carter. „Alles ist zyklisch. Sie können zurückblicken und sehen, woher die Ideen kamen, und einen Look zusammenstellen, der ganz jetzt, smarter und frischer ist, indem Sie Vintage verwenden." Komplett jetzt, smarter und frischer? Hört sich richtig an.
DerStand der Technik ist InStyles halbjährliche Feier der Kreativität und Exzellenz der Schwarzen, die Mode, Schönheit und Selbstpflege vorantreiben, und die Kultur insgesamt.