Tracee Ellis Ross über ihren neuen Hulu-Film „Hair Tales“

Wenn es um die neuesten Dokumentationen von Hulu geht Die Haargeschichten, das Medium ist die Nachricht.

Die sechsteilige Dokuserie, die am 10. 22 und war Co-Executive Producer von Tracee Ellis Ross, Oprah Winfrey und Michaela Angela Davis – erkundet wie Schwarzes Haar kann als Medium verwendet werden, um Identität und Freude zu kommunizieren, während es gleichzeitig eine Säule der Schönheit und Schönheit ist Kunst. Im Laufe von sechs Folgen führt Ross echte und intime Gespräche mit bemerkenswerten Frauen, darunter Oprah, Issa Rae, CHIKA, Chloe Bailey, Marsai Martin und die Kongressabgeordnete Ayanna Pressley.

Jeder der Vorträge befasst sich mit den Schnittstellen von Schönheit, Kultur, Rasse und Identität, mit historischen Kommentaren von Experten wie Ayana Byrd, Autorin von Hair Story: Die Wurzeln des schwarzen Haares in Amerika entwirren, Elle Moxley, Gründerin und Geschäftsführerin von The Marsha P. Johnson Institut, Jessica Cruel,

Locken Magazines erster schwarzer Chefredakteur, und Esi Eggleston Bracey, Chief Operating Officer und Executive Vice President von Unilever of North American Beauty and Personal Care und Verfechter des CROWN Act („Creating a Respectful and Open World for Natural Hair“) Act.

Zwischen den Szenen dieser intimen Einzelgespräche befinden sich wunderschöne, mit Strasssteinen besetzte Porträts, die von der gefeierten zeitgenössischen bildenden Künstlerin Mickalene Thomas geschaffen wurden. An jeder Ecke, Die Haargeschichten erinnert die Zuschauer an die Pracht schwarzer Frauen und ihrer Haare – aber das ist nur der Anfang.

Im Gespräch mit InStil, Ross vertieft sich in ihr neuestes Projekt und teilt ihre Gedanken über die Komplexität und Freude der schwarzen Weiblichkeit und unsere Locken – von 2B bis 4C Haaren.

Sie sagen, Haare seien eine Metapher. Können Sie erläutern, was Sie damit meinen und wie diese Serie diese Idee untersuchen soll?

Die Haargeschichten ist eine intime und beabsichtigte Feier, Erforschung und Entdeckung der Menschlichkeit schwarzer Frauen, die durch die Metapher unserer Haare erzählt wird. Wir verwenden Haare als eine Art Organisationsprinzip. Haare sind ein Portal zu unserer Seele, und wenn Sie sich die Geschichte unserer Haare ansehen, das Vermächtnis und die Geschichte und das Gefühl der Gemeinschaft und Verbundenheit, das dort lebt, entdecken Sie unsere Menschlichkeit. Das meinen wir mit Metapher.

Eine Sache, die diese Serie gut macht, ist unbestreitbar, dass Haardiskriminierung eine Form von Rassismus ist, die viele Menschen nur schwer verstehen oder bestätigen können. Warum war es Ihnen wichtig, diesen Punkt hervorzuheben?

Weil es wahr ist! Wenn Sie sich den CROWN Act ansehen, verstehen die Leute nicht, dass es sich um eine Bürgerrechtsfrage handelt, und das in der Diskriminierung von Haaren, Sie schränken tatsächlich eine Identität und eine Menschheit ein, die leben kann frei. Die Haargeschichten ist wirklich ein Raum und ein Ort, an dem wir hoffen, dass wir einer Erfahrung und einer Identität, die so oft vorkommen, einen Kontext geben können dekontextualisiert und wird oft durch die Linse von Kampf und Not erzählt und stattdessen durch die Linse von Freude und Freude betrachtet Feier.

Eine der Folgen der Haardiskriminierung, die so universell ist, ist, dass Haartrauma dann zu einer universellen Erfahrung für schwarze Frauen wird. Warst du überrascht zu hören, wie sehr es durch all die Erfahrungen ging, die die Frauen mit dir teilten?

Ich glaube nicht, dass Haartrauma eine durchgehende Linie war. Ich denke, es ist ein Teil der Geschichte. Die geteilten Haargeschichten waren Beispiele dafür, was passiert, wenn Sie mit der Weltversion von Ihnen in Kontakt kommen, im Gegensatz zu Ihrer eigenen Identität und Erfahrung von sich selbst. Und es kann traumatisch sein, ja, aber es gibt ein Trauma bei der Identitätsbildung in allen Räumen. Ich denke, die durchgehende Linie der Show, um die sich die Show dreht, ist eigentlich Freude.

Es gibt einen Moment, in dem Issa Rae ehrfürchtig sitzt, nachdem sie gehört hat, dass Sie Cornrows als elegant beschreiben. Es ist eine Wortassoziation, an die sie und viele von uns nicht gewöhnt sind. Wann haben Sie zum ersten Mal auf die Umgangssprache oder das Vokabular von Schönheit geachtet, die mit schwarzen Haaren verbunden sind, und sich bewusst gemacht, wie Sie darüber gesprochen haben?

Ich war immer sprachbewusst. Ich fühle, dass es so viel Kraft hat; es schafft Raum und es begrenzt auch Raum. Ich habe immer sehr bewusst mit der Sprache umgegangen, die ich verwende, und das habe ich von meiner Mutter. Schon früh in meiner Karriere habe ich sehr bewusst darauf geachtet, wie ich meine Haare in verschiedenen Rollen trage. Zum Beispiel versuche ich in Szenen, in denen es sexy sein soll oder bei einer Verabredungsnacht oder am Valentinstag oder in einem dieser Momente, oft ganz gezielt, es nicht zu tun trage mein Haar glatt und wärme mein Haar auf, weil es so viel Kraft darin gibt, wie wir uns selbst sehen und die Botschaften, die uns unbewusst mitgeteilt werden.

Als ich Cornrows entdeckte, dachte ich, es sei das Eleganteste, was ich je gesehen habe. Es war eine andere Art, diese glamouröse Form des Kopfes zu kreieren. So viel von dem, was ich beim Making of entdeckt habe Haargeschichten ging es um diese neue Sprache für Gefühle, die ich hatte, und wo ich mich selbst und andere und uns ineinander sehen und neue Dinge über uns selbst lernen konnte. Das ist einer der Gründe, warum wir etwas tun und erschaffen wollten Haargeschichten, ist es, schwarzen Frauen einen Liebesbrief zu bieten und einen Raum, in dem wir unsere Menschlichkeit und unser Gefühl von teilen können Gemeinschaft, und das Erbe und die Geschichte, aus der wir kommen, in einer Form von Feier und Freude und Schönheit, im Gegensatz zu das Trauma.

Zwischen den Interviews bekommen wir diese intimen Chat-Sessions in der Umgebung des Black Beauty Shops. Was war die Idee dahinter?

Die Absicht für diese Serie war es, ein Ausdruck der Expansivität schwarzer Frauen zu sein, und das waren wir auch In der Entwicklung der Show ging es darum, Räume zu schaffen, in denen wir so viel von uns selbst sehen können wie möglich möglich. Jede Episode ist von Gesprächen mit einer bemerkenswerten Person umgeben, die dann aber umrahmt werden Akademiker und Gelehrte und dann der Salon, die alle Teile der Erfahrung schwarzer Frauen und unserer sind Haar.

Schwarze Frauen sind Thema und Publikum dieser Serie, aber da Sie Pattern Beauty haben, sind sie auch Ihre Kunden. Was hat Sie die Arbeit an diesen Projekten über schwarze Haare über schwarze Haare gelehrt, die Sie vielleicht nicht gelernt hätten, wenn Sie sich nicht auf diese Weise darauf konzentriert hätten?

Nun, lassen Sie mich zuerst klarstellen. Dies ist eine Show über schwarze Frauen für alle. Es ist ein Liebesbrief an schwarze Frauen, und die Hoffnung ist, dass schwarze Frauen sich selbst sehen und wirklich spüren, wie schön sie sind, und darin Identifikation und Gemeinschaftsgefühl finden. Und die Hoffnung ist, dass für alle anderen, die die Show sehen, sie sich nicht nur in den Orten der Kultur zurechtfinden und die Kultur der Schönheit lässt so viele von uns außen vor, aber auch einen tieferen Respekt, ein tieferes Verständnis und eine tiefere Liebe für Schwarz gewinnen Frauen. In Bezug auf das, was ich gelernt habe, glaube ich ehrlich gesagt nicht, dass ich etwas Neues gelernt habe. Ich denke, ein Teil davon, warum Pattern so aufgenommen wurde, wie es ist, und hoffentlich Haargeschichten so aufgenommen werden, bieten sie wirklich einen Raum, in dem wir wir selbst sein können.

Ein Teil der Mission von Pattern besteht nicht nur darin, die Bedürfnisse der Community mit lockigen, lockigen und straffen Texturen zu übertreffen, sondern auch ein aktiver Raum zu sein, der sich auf die Feier der schwarzen Schönheit konzentriert. Und das ist wirklich was Die Haargeschichten ist – eine Dokuserie, die sich um die Feier der schwarzen Schönheit dreht und von schwarzen Frauen erzählt wird. Wenn überhaupt, besteht die Hoffnung und das Versprechen darin, dass wir uns selbst sehen und diesen Raum miteinander halten, weil unsere Welt das nicht wirklich tut.