Internet-Freunde werden nicht geboren, sie werden gemacht (von Michael Fisher)

Pink war nicht die offizielle Pantone-Farbe des Jahres 2022, aber Michael Fischer entschieden, dass es sein würde. Vor Barbiecore im Sommer übernahm, hatte er sich schon angezogen Jake Gyllenhaal in einem maßgeschneiderten puderrosa Prada-Anzug bei den Tony Awards (komplett mit einem koordinierenden Kummerbund) und schickte Sebastian Stan zur Met Gala mit einer rosafarbenen Brille und einem schockierend übergroßen Mantel, Hosen und Turnschuhen – alles in Valentino Hot Rosa. Abgesehen von Pink hat Fisher eine neue Ära für Gyllenhaal eingeläutet; verfeinerte Stans Stil mit Plektren von Officine Generale, APC und Brioni; etablierte Oscar Isaac als offiziellen Mode-Halbgott mit einem Rockset von Thom Browne; und angezogen Samstagabend live’s Bowen Yang in Bode und Comme des Garçons. Das alles zeigt, dass Internet-Freunde nicht einfach komplett angezogen und bildschön erscheinen. Sie herzustellen, erfordert Arbeit. Insbesondere die Arbeit von Michael Fisher.

Fishers Kundenliste liest sich wie die Gästeliste für

Eitelkeitsmesse’s jährliche Afterparty zur Oscar-Verleihung und umfasst die gleichen Typen, die bei der Mailänder Modewoche in der ersten Reihe sitzen könnten. Es ist beabsichtigt, sagt Fisher, weil alle Schauspieler und Darsteller, mit denen er zusammenarbeitet – was auch einschließt Ethan Hawke, Hugh Jackman, Lucas Bravo, Alessandro Nivola, und Kieran Culkin – sind aufrichtig an Mode interessiert und auf dem besten Weg, echte Ikonen der Herrenmode zu werden.

„Alle meine Jungs interessieren sich auf ihrem eigenen Niveau für Mode“, sagt er – und fügt hinzu, dass für Jungs, die so oft fotografiert werden, dass eine Reise nach Erewhon ihre eigene Art von rotem Teppich ist, es Teil des Jobs ist. „Da sie Schauspieler und Künstler sind und ihre Garderobe in ihrem Berufsleben als Mittel zur Charakterisierung nutzen, verstehen und schätzen sie alle gutes Design und lieben hochwertige Kleidung.“

Diese Wertschätzung ist ein kollaborativer Prozess, fügt Fisher hinzu und erklärt, dass er, wenn er einen neuen Kunden annimmt, sich nie daran macht, einen liebenswerten und denkwürdigen Internet-Freund zu schaffen (obwohl der angebliche OG, Benedict Cumberbatch, ist auch einer von Fishers Jungs), aber sein M.O. Dazu gehört, den persönlichen Stil eines Stars mit einfließen zu lassen was die Mädchen und Schwulen tragen wollen – und bringt selbst die modescheusten Männer dazu, sich eine Sekunde Zeit zu nehmen sehen.

„Wenn sie ein neuer Kunde sind und wir uns zum ersten Mal treffen, mache ich meine Hausaufgaben! Ich recherchiere, was sie schon einmal getragen haben und ob es wiederkehrende Silhouetten oder Lieblingsmarken gibt, die sie bevorzugen. Ich mache mir Notizen darüber, was funktioniert hat und was noch wichtiger ist, was nicht“, sagt Fisher über den Prozess. „Ich berücksichtige, wo sie in ihrer Karriere stehen und wo sie sein wollen, welche Filme und Shows herauskommen und was am Horizont steht.“

Das könnte der Grund sein, warum Gyllenhaal, der seit gefühlten Äonen als Indie-Liebling bekannt war, Color-Blocking mit Marineblau und Senf angenommen hat Gucci hat sich letztes Jahr bei der Art+Film Gala von LACMA umgesehen und sich bei den Filmfestspielen von Venedig 2021 für einen cremigen Valentino-Anzug mit lockerer Passform entschieden.

„Jake weiß genau, was ihm gefällt und was ihn inspiriert. Wir diskutieren ständig über Ästhetik, nicht nur über Mode, sondern auch über Innenräume, Autos, Essen, wirklich alles in seinem Leben“, sagt Fisher über seine Beziehung zu dem Star. „Es ging nie darum, einen neuen Look zu kreieren, sondern darum, herauszufinden, wen und was er gerade fühlt und schätzt.“ Nach einem Marvel-Film (Spider-Man: Weit weg von zu Hause) und einen Michael-Bay-Film auf seiner Tafel (Krankenwagen), war es klar, dass Gyllenhaal es annehmen konnte, ein führender Mann zu sein und seinen Modewahlen etwas von seiner Persönlichkeit hinzuzufügen. Die Fans wurden aufmerksam und gestalteten Tumblr-Hommagen an Gyllenhaals Filmfestival-Looks, und Männermagazine hatten noch mehr Grund, über seinen Sinn für Mode zu schwärmen. Die Lobhudelei wird zweifellos geschätzt (Fisher repostet gerne Fancams in seinen Instagram Stories und sagt: „Wer mag keine Feier?“), aber er fügt hinzu, dass dies nie das Ziel ist. Stattdessen möchte er, dass seine Jungs glänzen, sich in ihrer eigenen Haut wohlfühlen und (was vielleicht der wichtigste Aspekt ist) nicht so aussehen, als würden sie sich zu sehr bemühen, es den Paparazzi recht zu machen.

„Ob Sie es glauben oder nicht, all diese jüngsten Teppich-Statements sind organisch und authentisch entstanden. Wenn Sie zuhören und sich darüber im Klaren sind, was Ihr Talent mag und will, kommen die Ergebnisse natürlich und sind wenig oder gar nicht überzeugend“, sagt Fisher. Das gilt für alles, von Gyllenhaals Look eines reichen Vaters an der italienischen Riviera bis hin zu Isaacs Thom Browne-Set. „Es ist immer ein Gespräch und für jede mutige Idee, die ich vorbringe, garantiere ich, dass es drei andere gibt, die sie unterstützen. Ich glaube, ich habe ein Talent dafür – [es ist], was ein guter Stylist tut – zu wissen, wann und wo ein Look am sinnvollsten ist und ankommt!“

Einer dieser Hits ist Stans netzhautverbrennendes Met-Gala-Ensemble. Obwohl es nicht ganz dem Thema der Nacht entsprach – In Amerika: Eine Anthologie der Mode – oder seine verordnete Gilded Glamour Kleiderordnung, einige der eingefleischtesten Fans des Schauspielers hatten das Gefühl, dass es auch nicht zu seinem Stil passte. Fisher erklärt, dass jeder langsamer werden und Stans Entwicklung aufnehmen musste, die mit einem Auftritt bei Valentinos Modenschau begann und mit einem Crescendo an der Met gipfelte. Fisher und Stan experimentierten mit Volumen und Farbe und schufen zusammen mit dem Valentino-Team einen Moment, der länger in Erinnerung bleibt als jedes Thema.

„Was ich an dieser Zusammenarbeit wirklich geliebt habe, war, dass sie Teil einer Reihe von Looks und eine Fortsetzung für uns mit Valentino war. Bei der Modenschau der Männer in Paris im Jahr 2019 trug er einen voluminösen Look in Marineblau. Er wollte seinen Look verbessern und überlegen, was er in Sachen Mode vorstellt“, sagt Fisher über die Zusammenarbeit, sowohl zwischen ihm und dem Schauspieler als auch mit Valentino. „Es war auch der Beginn des Oversized-Looks in diesem extremen Ausmaß in der Herrenmode, im Design und in Bezug auf Trends. Sebastian probierte es an und war sich zunächst unsicher, stimmte aber zu, dass die Passform Energie hat. Er war begeistert und vertraute mir. Es war das erste Mal, dass er Valentino trug und Pierpaolo [Piccioli, the Kreativdirektor von Valentino]. Als Stylist schätze ich diese Verbindungen und Beziehungen zwischen Talenten sehr.“

Es ist dieses Gespür für das Jetzt und die Zukunft, das Fisher und seine Crew von ihren Kollegen unterscheidet. Während viele Schauspieler gerne immer wieder dasselbe tragen, hat George Clooney lautstark darüber gesprochen trägt den gleichen Armani-Smoking — Die Kunden von Fisher sind offen für Experimente und haben sich dabei den wohlverdienten Ruf erworben, die Jungs zu sein, die man auf dem roten Teppich beobachten sollte.

„Als ich die pinkfarbene Pierpaolo-Kollektion sah, wusste ich, dass Sebastian sie lieben würde, und ich wusste, dass die Met Gala das Event war, um sie zu rocken“, fügt Fisher hinzu und verband sogar die Punkte für die Frisch star und sagte, dass seine Einladung über Instagram kam, eine visuell gesteuerte Plattform, und dass der rosa Farbton für den Moment perfekt sei. „Er war Gast bei Instagram und ich hatte das Gefühl, dass die Synergie so brillant sein würde wie die rosa Farbe selbst. Diese Art von Momenten halten mich an meinem Job interessiert und inspirieren mich.“

Rote Teppiche und die größte Nacht der Mode – sowie Pressetouren, Premieren und TV-Auftritte, das alles Freiwild für Fisher – scheint weit entfernt von den alltäglichen Looks zu sein, von denen das Internet besessen ist, wenn es ist Kronen ein neuer Freund, aber Fisher erklärt, dass reale Outfits und die Dinge, die er für seine Kunden auswählt, manchmal eins sind. Mode, stellt er fest, ist nicht die umweltfreundlichste Branche. Zu sehen, wie seine Männer Stücke, die sie zuvor getragen haben, wieder tragen, ist etwas, was er liebt, und vergleicht es mit einem märchenhaften Ende für die Kleidung, die er sorgfältig gezogen hat, wie eine Art Modefee.

„Marken sind unglaublich großzügig und erlauben oft dem Talent, die Garderobe zu behalten. Im „echten Leben“ macht mich nichts glücklicher, als zu sehen, wie ein Kunde etwas wiederträgt, das wir für die Presse geeignet haben“, sagt er. „Abgesehen vom Nachhaltigkeitsfaktor bin ich total für eine „Happy End“-Garderobe, da ich sie mehrfach getragen sehe. Wenn ich einen Look „in freier Wildbahn“ sehe, fühle ich mich, als hätte ich etwas erreicht und jemandem geholfen, seinen wahren Stil zu finden.“

Während eine Handvoll Kunden von Fisher die prestigeträchtige Auszeichnung genießen, mit einer Marke (wie Gyllenhaal ist bei Prada, zum Beispiel, oder Bowen Yang und Bonobos), macht es nicht anders, perfekte Looks für sie zu finden – und Fisher freut sich, mitteilen zu können, dass er bereits große Pläne für seine Jungs hat, wenn neue Trends auf den Markt kommen Landebahnen.

„Es geht immer noch darum, das richtige Kleidungsstück zu finden und nach dem richtigen Event zu suchen“, sagt er über die Zusammenarbeit mit großen Labels. „Wenn es einen Vertrag gibt, gibt es bereits ein Verständnis dafür, wer der Typ ist und wofür die Marke steht.“

Jeder, der der Kurve voraus sein und versuchen möchte, herauszufinden, was die im Internet ansässigen Herzensbrecher sind wird als nächstes tragen, können Sie nach Fishers Picks Ausschau halten, darunter einige bekannte Namen und neue Designer. Es ist nicht abzusehen, was Fishers Jungs tragen werden, wenn sie das nächste Mal Stephen Colbert bezaubern oder auf einem Cover posieren, aber die Namen und Trends, auf die man achten sollte, können nur einen Hinweis darauf geben, was auf uns zukommt – und jedem angehenden Internet-Freund einen kleinen Kopf geben Start.

„Layered Outerwear, wie B+ Umit Benan, Lemaire und Y/Project“, sagt er, wenn er nach den nächsten großen Dingen gefragt wird. Aber wie so vieles in der Mode kehren einige Favoriten zurück. „Acid Denim […] das war ein Überbleibsel, aber im Herbst freue ich mich auf mehr 80er und Punk. Looks von Études, JW Anderson und Bianca Saunders. Und ich bin wirklich gespannt auf nicht übereinstimmende Drucke und Einzelteile, die ich bei Paul Smith, Dries Van Noten, Officine Generale und Ahluwalia gesehen habe.“