Fast berühmtes 20-jähriges Jubiläum: Penny Lane hat mir Musik beigebracht, Jungs sind voller Scheiße

Das erste Mal, als ich zusah Fast berühmt, Ich lag ausgestreckt auf dem Boden des Wohnzimmers meiner Eltern und aß Suppe zum Mitnehmen. Ich war krank und meine Eltern arbeiteten nachts. Ich hatte kürzlich bei einem Flohmarkt eine Schachtel VHS-Kassetten gekauft, und auf einer davon war das ikonische Bild der lockigen Kate Hudson auf dem Ärmel.

Ich war im zarten Alter von 15 Jahren, voller Emotionen, die jedes Mal an die Oberfläche sprudelten, wenn ich einen Song auflegte, der mich an einen meiner vielen Schwärmereien erinnerte. Zu diesem Zeitpunkt wird der Film, der am 20. 14, war schon ein paar Jahre draußen, aber ich wusste wirklich nicht viel darüber, außer dass es um eine Rockband ging, die aus Männern mit langen Haaren bestand – mein größtes Interesse zu dieser Zeit.

Ich habe das Band in einen staubigen Player gesteckt. Sofort wurde ich von den vertrauten Geräuschen eines Bleistifts getroffen, der Wörter in ein Notizbuch kratzt. Ich war ein verschlossener Teenager, voller Gefühle von Traurigkeit und Einsamkeit, die nur in dem Tagebuch zum Vorschein kamen, das ich religiös führte. Ich schrieb Seiten über Seiten, in denen ich detailliert das versunkene Gefühl beschrieb, das ich nach einer Interaktion mit einem Jungen aus einer peinlichen lokalen Pop-Punk-Band bekommen würde – 2005 war ein

Zeit. Meine Freunde und ich waren nicht an regelmäßigen Highschool-Übergangsritualen wie Fasspartys interessiert (auch bekannt als nicht dazu eingeladen), und zugegebenermaßen waren wir Arschlöcher, was das anging. Ich wollte mit Jungs zusammen sein, die Instrumente spielten, weil sie cooler waren als die Betrunkenen mit aufgeplatztem Kragen in meinem Englischunterricht.

Die Musik-Jungs waren ein paar Jahre älter; Sie trugen enge Hosen und sangen über ihre Gefühle. Ihre andere gemeinsame Eigenschaft war, dass sie wussten, dass Mädchen in ihrer Nähe sein wollten, und deshalb behandelten sie uns schrecklich. Meistens baten sie meine Freunde und mich, mit ihnen abzuhängen, und taten dann so, als wäre es lästig, dass wir dort waren. Sie schenkten uns kaum Aufmerksamkeit, aber wenn sie es taten, fühlten wir uns besonders. Ich konnte nicht genug bekommen.

Als der Film anfing, war ich sofort vom Soundtrack gefesselt. Es nahm mich mit auf ein Abenteuer durch meinen eigenen Verstand. Brenton Wood singt in „The Oogum Boogum Song“ über die selbstbewusste Frau, die ich sein wollte. „When you wear these big earrings, long hair, and things/You got style, girl, that sure wild“, singt Wood. Dann hat Paul Simon offenbar mein Tagebuch gelesen und mit „Amerika“ die Teenie-Angst herausgeholt. Jethro Tulls „The Teacher“ legte mein Gefühl dar, zu etwas gehören zu wollen. Ich war eingesperrt.

(Fun Fact: Ich habe später herausgefunden, dass der Regisseur des Films, Cameron Crowe, tatsächlich Geld für den Film verloren hat, teilweise aufgrund der 3,5 Millionen Dollar Musikbudget.)

In den ersten 30 Minuten dachte ich, dass meine Verbindung zu dem Film durch William (Patrick Fugit) zustande kommen würde, einen 15-jährigen aufstrebenden Autor, der von Rockstar-Opulenz besessen ist. Aber dann wurde ich Penny Lane (Kate Hudson) vorgestellt, einer zierlichen, aber überlebensgroßen Frau, die in eine Szene schlendert, die vor der Backstage-Tür eines Black-Sabbath-Konzerts spielt. William schreibt über die Eröffnungsband und sieht sie und ihre Freunde, als er versucht, hinter die Bühne zu kommen. Sie trägt eine pelzgefütterte Wildlederjacke, gepaart mit einem bauchfreien Spitzentop und Schlagjeans. Sie ist sanft, aber kraftvoll, wenn sie erklärt, dass sie kein „Groupie“ ist, sondern tatsächlich da ist, um „die Musik zu inspirieren“. Er war ein Idiot, weil er etwas anderes angenommen hatte.

„Sicher“, dachte ich mir und dachte an meine eigene Motivation für die Zeit, die ich hinter der Bühne bei Shows verbrachte. Ich schlief auch mit niemandem, und obwohl ich die Musik liebte, konnte ich das Gefühl der Wichtigkeit, das ich erhielt, nicht von der Nähe zur Coolness trennen. Und ich stellte mir vor, dieser Charakter könnte es auch nicht.

Aber dann hat sich etwas verschoben.

Als ich meine jetzt kalte Suppe aufaß und die Augen auf den Bildschirm klebten, wurde klar, dass sie die Wahrheit sagte. Obwohl sie mit einem der Bandmitglieder namens Russell zusammen war (Billy Crudup) – ein problematischer Handlungspunkt, weil sie 16 war und er ein unbekanntes Alter – sie war nicht nur ein Einfallsreich, sie war die Sonne, die alle Menschen umkreisten, die in ihre Umlaufbahn kamen. Sie hatte eine Reife und Anziehungskraft, die sanft aus ihr floss wie das Lied von Joni Mitchell, das gespielt wurde, als sie auf der Couch kicherte.

Obwohl Penny Lane nicht davor gefeit war, verletzt zu werden, als die Rockstars sie wie eine Komplizin behandelten, war ihre Priorität am Ende des Tages ihr eigenes Abenteuer. Sie war nicht wie ich. Oft konnte ich den Unterschied zwischen meiner Liebe zu einer Band und meiner Liebe zu einem Song nicht erkennen. Ich trug Outfits, von denen ich dachte, dass die Jungs in der Band sie cool finden würden, und ich verbrachte Stunden damit, mir auf MySpace Fotos von Mädchen anzusehen, die zu dieser Vorstellung passten. Ich weiß nicht, ob ich „wegen der Musik“ dort war. Ich hatte sicherlich nicht das Selbstvertrauen, meine eigenen zu machen.

In einer der ikonischsten Szenen fährt Penny in ihrem Auto mit William, der allmählich etwas über die Anziehungskraft berühmter Rockstars lernt. „Ich sage den Mädchen immer, dass sie das nie ernst nehmen. Wenn du es nie ernst nimmst, wirst du nie verletzt. Wenn du nie verletzt wirst, hast du immer Spaß, und wenn du dich jemals einsam fühlst, geh einfach in den Plattenladen und besuche deine Freunde“, sagt sie, und ihre Stimme springt mit jeder Zeile.

Als ich sie das sagen hörte, traf es mich wie eine Tonne Ziegelsteine. Hudson lieferte es wie ein Lied ab, das die nächsten 15 Jahre in meinem Kopf bleiben würde.

Diese Männer sind von ihrer eigenen Popularität (oder dem „verdammten Summen“, wie sie es im Film nennen) begeistert, und es ist lächerlich. Natürlich, Eine aufgeblasene Haltung gegenüber jemandem, dessen Geschmack sich noch entwickelt, wird auf eine Weise stechen, die „so weh tut gut“, und sicher, es ist eine gute Geschichte, aber am Ende des Tages ging es nicht um irgendeinen Kerl in einem Band. Die Musik war ihre. Und wie ich jetzt sehen konnte, war die Musik meine.

Am Höhepunkt des Films, in dem einzigen Moment, in dem wir sehen, wie Penny Lane wirklich von der Art und Weise beeinflusst ist, wie diese Männer sie behandeln, finden sie heraus, dass sie auf dem Cover von sein werden Rollender Stein Magazin über Williams Geschichte. Penny wird beiseite geschoben, weil die Frauen des Mitglieds jetzt bei ihnen sind. Als sie die Neuigkeiten erfahren, sagt der Leadsänger der Band: „Verdammt, ich werde das genießen“, bevor er in „The Cover of the Rolling Stone“ von Dr. Hook and the Medicine Cabinet ausbricht. ein Song, der sich über Rockstars lustig macht, die denken, dass sie besser sind, als sie sind. „Nun, wir sind große Rocksänger/ Wir haben goldene Finger/ und wir werden überall geliebt, wo wir hingehen“, singt Dr Stimme. Die Band wiederholt nun ernsthaft dieselben Texte.

In diesem Moment beweisen diese Männer, dass sie voll Scheiße sind. Wie die Musikjungen, mit denen ich herumhing, waren sie die Stars ihrer eigenen Show. Egal wie intelligent oder selbstbewusst andere um sie herum waren, am Ende des Tages ging es immer um sie. Aber Penny Lane wusste, dass es in der Musik nicht um irgendeinen Typen in coolen Klamotten ging, der sich darüber aufregte, sie abzulehnen. Es ging darum, sich selbst zu entdecken.

Wenn es um Dating geht, habe ich vielleicht ein paar Jahre (sprich: ein Jahrzehnt) gebraucht, um endlich auf dieses neu gewonnene Wissen zu reagieren, dass Musikjungen voll Scheiße sind. Aber zumindest verstand ich von diesem Moment an, dass der Soundtrack zu meinem Leben nicht davon handelte, was Poser im Hinterland von New York cool fanden – sondern darum Mein Erfahrung, und nur meine.