Models off Duty, in der Modesprache, so beschreiben wir den Stil derer, die in ihrem Alltag projizieren lebt eine gewisse Aura der Coolness – lässig, scheinbar beiläufig und doch mit bloßem nicht erreichbar Sterbliche. Genügend Zeit in der verrückten Welt der Designer zu verbringen, gibt einer Person eine bessere Perspektive auf Kreativität und oft eine bessere Wertschätzung des Handwerks. Für diese fünf Supermodels, allesamt Beauty-Botschafter von L'Oréal Paris, ist es eine Erfahrung, einen Star im Werden zu erkennen. Ebenso für das Make-up-Unternehmen, das durch sein Sponsoring der Paris Fashion Week frühzeitig mit Designern zusammenarbeitet, indem es deren Shows unterstützt. "Es ist interessant zu sehen, wie viele Designer es mit den großen Namen der Modebranche aufnehmen", sagt Cyril Chapuy, Executive von L'Oréal, über die großen Debüts bei Dior, Lanvin und Saint Laurent. "Und doch waren die Shows, die die größten Erfolge hatten, von ganz neuen Namen." 

Neben den etablierten Häusern vermittelt L'Oréal Visagisten und Hairstylisten an vielversprechende Marken wie Koché, Off-White und Wanda Nylon, die dazu beitragen, die Energie und Aufregung von Paris. Chapuy fügt hinzu: "Frische Luft in jedem Metier ist entscheidend." 

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Als Vorschau auf die Frühjahrskollektion aus Paris zeigen hier fünf der größten Models von heute Looks der aufstrebenden Stars der Mode.

Gestylt von Leila Smara.

Lesen Sie die März-Ausgabe von InStyle, verfügbar auf Kioske und für digitaler Download Freitag, Feb. 10.

Vor zehn Jahren buchte Kloss ihre allererste Kampagne bei Olivier Theyskens, damals ein aufstrebender junger Star, der das Haus von Nina Ricci umgestaltete. "Mario Sorrenti drehte, und ich hatte diese großen, verrückten Schuhe an und tanzte wie eine Ballerina", erinnert sie sich. "Sie dachten, ich wäre ein großes, dünnes Mädchen aus dem Mittleren Westen, also glaube ich nicht, dass sie von mir all diese seltsamen, coolen Formen erwartet haben. Aber am Ende haben sie geklatscht." Und sie bleibt Theyskens treu, die nach Wendungen bei Ricci and Theory in diesem Frühjahr eine Signature-Kollektion auf den Markt bringt. „Ich liebe es, mit neuen Designern zusammenzuarbeiten“, sagt Kloss. „Der Druck ist groß – man muss wirklich Verantwortung übernehmen, wenn man einem großen Job nachgeht und gleichzeitig noch träumen kann und nicht Farbe innerhalb der Linien." Ihr eigener Stil bewegt sich auf einem ähnlich schmalen Grat zwischen der Zurückhaltung klassischer Silhouetten und dem Wow-Faktor des Verspielten Zubehör. „Ich bin offensichtlich enorm groß“, sagt sie, „deshalb mag ich es, einen lässigen Look zu behalten, aber auf bestimmte Weise etwas aufzupeppen.“

(Kloss trägt Olivier Theyskens Kleid, Bluse und Sandalen; Jennifer Fisher-Ohrringe; Cartier-Ring)

Eine der schönsten Kindheitserinnerungen von Kroes ist der Moment, als Naomi Campbell, Linda Evangelista und Christy Turlington zur heiligen Dreifaltigkeit des Models wurden. „Es war unglaublich, mit diesen Mädchen zusammen zu sein und sie bei der Arbeit zu sehen“, sagt sie. In dieser Saison wurde Kroes mit Campbell auf dem Laufsteg von Donatella Versace wiedervereinigt, deren Show die Vielfalt unterstrich, indem sie Superstars aus mehreren Jahrzehnten zusammen mit den Social-Media-Erfahrenen von heute einschloss. Kroes sieht eine Parallele zu dem, was in der Mode passiert. „Es gibt auch eine neue Generation von Designern“, sagt sie, „aber es gibt keine Regeln mehr. Als ich anfing, hast du alle Shows gemacht, dann Kampagnen und dann die Verträge, die dich reich gemacht haben. Jetzt kennt man einfach keinen klaren Weg zum Erfolg, aber man kann auf viele verschiedene Arten dorthin gelangen.“ Abseits der Landebahn, sie trägt gerne übergroße Herrenklamotten: „Erstens ist es bequem, aber es ist auch cool, etwas Größeres zu tragen“, sie sagt. Und was mag sie auf dem Laufsteg am liebsten? „Es geht wieder um Charaktere“, sagt sie. "Es ist in Ordnung, seine Persönlichkeit zu zeigen." 

Erwarten Sie keine Rede über Mode von Stone. „Mein persönlicher Stil ist der langweiligste“, sagt sie lachend. „Du würdest es wahrscheinlich nicht einmal Stil nennen. Kann man Jeans und T-Shirts als Stil bezeichnen?“ Oh, aber natürlich kannst du das, und Stone ist nur bescheiden. Sie hat ein scharfes Auge für Schnitt, Passform und vor allem Talent und greift für dieses Shooting zu einem asymmetrischen Blazerkleid von Virgil Abloh vom angesagten Label Off-White. „Ich denke darüber nach, es zu stehlen“, sagt sie. „In der Show hatten sie diese glitzernden Paillettensocken, die meine Lieblingssache sind, aber sie sind es nicht so bequem, dass ich sie wahrscheinlich nicht tragen würde.“ Gibt es nicht etwas, das Stone dazu bringt, ein wenig zu gehen? wild? Sie lacht. "Ich mag ein bisschen oberschenkelhohe Stiefel, muss ich sagen."

„Mein Geschmack ist sehr einfach“, sagt Shayk. "Weniger ist mehr." Es versteht sich von selbst, dass sie kein Problem hatte, als Marc Jacobs sie bat, seine Frühlingsshow in einer Seidenshorts zu schließen, die als bleibendes Zeichen ihren nackten Hintern hinterließ. Hier gibt es eine lustige Geschichte. „Als ich zu meiner Anprobe ging, sagte Marc: ‚Weißt du was? Letztes Jahr haben wir dich wie eine Oma aussehen lassen‘ – ich trug einen langen Rock und einen blauen Pullover – also sagte er zu mir: ‚Jetzt musst du deinen Hintern rausholen und die Show beenden.‘“, sagt Shayk. Ihre Antwort? "Du weißt, was ich russisch bin, und ich liebe es." Sie fügt hinzu: „Also habe ich gescherzt: ‚So konnte ich meine Wohnung im West Village kaufen. Bringen wir es mit!‘“ Wie Shayk haben viele der jungen Designer, denen sie heute begegnet, „keine Angst davor, etwas Neues auszuprobieren“, sagt sie. „Ich bin in Paris herumgelaufen und habe ein japanisches Mädchen gesehen, das als Pokémon verkleidet ist. Das ist cool, denn so fühlt sie sich. Durch Mode kannst du dich ausdrücken und zeigen, wer du wirklich bist.“

Kebedes hektischer Pariser Start- und Landebahnplan beinhaltete Stopps bei Haider Ackermann, Lanvin, Loewe, Paco Rabanne und Valentino in dieser Saison – nicht auf den Laufstegen laufen, sondern in den ersten Reihen sitzen, perfekt wie immer. „Ich mag einen gewissen mühelosen Look“, sagt sie. "Ich trage viele Jeans, Herrenhemden, Herrenpullover und flache Schuhe." Jetzt auch Designerin und Aktivistin, liebt sie es immer noch, zu den Shows zu gehen. „Ich denke, es ist mir sehr gewachsen, nachdem ich so lange in der Branche gearbeitet und mit wirklich großartigen Leuten zusammengearbeitet habe“, sagt sie. „Ich habe das Gefühl, dass ich ihre Arbeit schätzen kann, anstatt nur hinter der Bühne zu stehen und zu sehen, was sie mit einem Outfit machen. Es ist schwer für die Leute zu verstehen, wie viel Arbeit für diese 10- bis 20-minütige Show erforderlich ist. Es ist unglaublich." Sie hat gelernt, dass es nicht schwer ist, Talente zu erkennen. „Man weiß, wenn man sieht, was sie auf den Laufsteg bringen, und ich denke, jeder sieht es gleichzeitig“, sagt Kebede. „Dann übernehmen sie plötzlich große Häuser. Es ist ein schönes Privileg, dabei zu sein, wenn sie zum ersten Mal anfangen, wenn man weiß, dass etwas los ist.“

(Kebede trägt ein Kleid von Emanuel Ungaro und Schuhe von Christian Louboutin. Ohrringe sind ihre eigenen)