Designer Tommy Hilfiger und Model Jasmine Sanders diskutieren über die Zukunft der Fashion Week

Es stimmt, dass Tommy Hilfiger in den 90er Jahren zum ersten Mal an Popularität gewann, aber im Gegensatz zu anderen Labels, die innerhalb von ein oder zwei Jahrzehnten überall und dann nirgendwo auftauchten, hat die 35-jährige Marke ein solides Durchhaltevermögen. Jedes Jahr, egal ob Zusammenarbeit mit gefragten Prominenten wie Gigi Hadid, Zendaya und Lewis Hamilton, die das „See Now, Buy Now“-Modell verwenden oder sich mit bescheidener Mode von Erstellen von Hijabs, die flexibilität und entwicklung der marke ist offensichtlich.

Insbesondere 2020 war jedoch ein schwieriges Jahr für die Modewelt. Aufgrund der Pandemie sowie Nachhaltigkeitsbedenken hat sich die Fashion Week stark auf digitale Veranstaltungen. Die Verbraucher haben begonnen, in Bezug auf Saisonlose Mode, und möchten auch von Marken kaufen, die ihr Bestes im Sinn haben (insbesondere gesellschaftlich und politisch).

Bei so viel Veränderung passiert InStyle Er wandte sich an Hilfiger selbst, um über die Zukunft der Mode zu sprechen. Zusammen mit einer seiner prominenten Musen und Fans, dem Model Jasmine Sanders, teilte er seine Gedanken darüber, wohin die Fashion Week geht, "Trendjagd" und die Beziehung zwischen Designern und Prominenten.

VERBINDUNG: Traditionelle Laufstegshows sind möglicherweise nicht die Antwort auf die Zukunft der Mode

Tommy Hilfiger: „Bei der Präsentation unserer Kollektionen ging es immer – und wird es immer sein – darum, aufregende neue Wege zu finden, um Fans in die Welt von Tommy Hilfiger einzutauchen. Unsere Laufstegshows boten unseren Fans Mode, Kunst, Musik und Unterhaltung an einem Ort und demokratisierten die Mode, indem sie Hunderttausende von „virtuellen Teilnehmern“ auf einer Reihe von Plattformen beherbergten. Wir haben festgestellt, dass Emotionen und Engagement im digitalen Raum genauso stark sein können, worum es bei den Shows geht. Wir freuen uns darauf, weiterhin Innovationen zu entwickeln und die Grenzen zu überschreiten, während wir neue Kollektionen vorstellen."

Jasmin Sanders: "Ich vermisse es, körperlich auf Shows zu sein und mit meinen Freunden und Kollegen die Kreationen der kommenden Saison zu feiern. Ich vermisse es, meinen Designerfreunden persönlich zu etwas gratulieren zu können, von dem ich weiß, dass es so viel Leidenschaft, Energie und Zeit gekostet hat, es zu schaffen! Im letzten Fashion Month vor COVID war ich bei der TommyNow Spring 2020 Runway Show in London, wo Tommy und Lewis Hamilton debütierte ihre vierte kollaborative TommyXLewis-Kollektion – mit ihnen backstage bei der Show feiern zu können, war tolle! Nichts ist besser als die Energie hinter der Bühne!"

NS: „Damit die Branche mehr aufnimmt nachhaltiger und integrativer Ansatz. Die Pandemie hat gezeigt, dass wir einen nicht nachhaltigen Weg eingeschlagen haben – sozial und ökologisch. Dies hat wichtige Gespräche und Veränderungen ausgelöst. Wir bei Tommy freuen uns sehr, dass wir gerade unser Make it Possible-Programm gestartet haben, eine Verpflichtung, Mode zu kreieren, die nichts verschwendet und alle willkommen heißt. Marken stehen vor der Herausforderung, ihre Prioritäten neu zu bewerten, und ich bin gespannt, wie wir uns alle zum Besseren entwickeln werden.

JS: „Ich würde gerne sehen, dass die talentierten aufstrebenden Designer mehr Aufmerksamkeit und den Glanz bekommen, den sie verdienen. Jeder hatte seit Beginn der Pandemie etwas mehr Zeit und wir erleben etwas, das wir noch nie durchgemacht haben, also denke ich, dass die kommenden Designs aus diesem herauskommen werden Welt!"

NS: „Die Verbraucher orientieren sich an Marken, die ihre Werte authentisch teilen. Wir werden mehr Partnerschaften mit Aktivisten sehen, die daran arbeiten, die Welt zu einem besseren Ort zu machen. Wir haben immer mit Botschaftern zusammengearbeitet, die ihre Stimmen und Plattformen nutzen, um bedeutende Veränderungen voranzutreiben. Wir suchen mehr denn je nach Träumern, die ihre Stimme für das Gute einsetzen, um mit ihnen zusammenzuarbeiten."

JS: „Ich glaube, dass Designer mehr Partnerschaften mit Prominenten eingehen werden, die sozial bewusst sind und mit ihren eigenen Überzeugungen und Werten übereinstimmen. Das wird in Zukunft nur noch tiefere und schönere Designs schaffen."

NS: „Jedes Hindernis ist eine Chance, die Richtung zu ändern. Jetzt ist der perfekte Zeitpunkt, unsere Richtung zu hinterfragen. Was wirklich zählt? In welche Teile der Vergangenheit lohnt es sich zurückzukehren? Was müssen wir ändern? Als Marke überdenken wir ständig die Art und Weise, wie wir mit unseren Verbrauchern arbeiten und interagieren, um immer nachhaltiger zu werden. Unser Engagement für ökologische und soziale Nachhaltigkeit steht im Mittelpunkt unserer Mission, und die Pandemie hat die Bedeutung dieser Vision nur unterstrichen."

JS: High Fashion wird immer High Fashion bleiben, sie wird immer zeitlos sein. Ich habe es genossen zu sehen, wie sich in dieser Zeit alle weiterhin mit Komfort ausdrücken. Ich liebe es zu sehen, wie jeder bekommt von der Taille aufwärts glamourös!"

NS: „Wir haben uns vor Jahren vom traditionellen Saisonzyklus entfernt, damit Fans unsere Kollektionen während der Saison einkaufen können. Es geht darum, den Verbraucher an die erste Stelle zu setzen. Da die Branche erkennt, dass die starre Zeitachse und der starre Rahmen nicht verbraucherzentriert sind, werden wir wahrscheinlich eine Abkehr von der Trendverfolgung erleben. Als Marke haben wir immer daran geglaubt, Kleidungsstücke mit Sinn für die Garderobe zu kreieren, die den Tests der Zeit standhalten."

JS: „Ich glaube, jeder sollte sich jetzt darauf konzentrieren, Accessoires zu kaufen. Zu einer Maske passt am besten eine gute Designerbrille. Ich denke auch, dass die Leute in Dinge mit etwas mehr Wert und Langlebigkeit investieren, anstatt in schnelle, leichtfertige Einkäufe. Sie denken mehr darüber nach, was sie kaufen, und wenn sie endlich nach draußen gehen können, freuen sie sich darauf, ihre neuen Looks zu präsentieren."