Thisταν τον περασμένο Απρίλιο, κατά τη διάρκεια της κορύφωσης της πανδημίας, όταν τα φώτα έλαμψαν τελικά στο Μπρόντγουεϊ για πρώτη φορά μετά από περισσότερο από ένα χρόνο. Και ποιος θα μπορούσε να κάνει την πόλη να νιώσει ξανά ζωντανή, έστω και για ένα λεπτό της Νέας Υόρκης; Ο άνθρωπος του οποίου το όνομα προήλθε από τη σκηνή του θεάτρου Shubert: Michael Kors.
Για να γιορτάσει την 40η επέτειό του στη βιομηχανία, ο σχεδιαστής και μακροχρόνιος υποστηρικτής του θεάτρου ανέλαβε μια σειρά της 45ης οδού και έστειλε μια παρέλαση κλασικά λαμπερών εμφανίσεων - 63 συνολικά - στο αυτοσχέδιο Midtown διάδρομος αεροδρομίου. Έπαιξε μοντέλα που είναι παλιοί φίλοι και συνεργάτες, όπως ο Shalom Harlow, Έλενα Κρίστενσεν, και Ναόμι Κάμπελ, καθώς και φρέσκα νέα πρόσωπα που ήταν νευρικά για την πλοήγηση στις λακκούβες στο πρώτο τους επίσημο τρουκ έξω. («Απλώς τους είπα να περπατήσουν γύρω τους», αστειεύεται Alek Wek, ο οποίος εμφανίζεται επίσης σε αυτό το γύρισμα. "Αν τα συγκάλυπταν, δεν θα ήταν αυθεντικό.")
Η υπόθεση χωρίς κοινό, η οποία ακολούθησε πρωτόκολλα προστασίας από τον COVID, μετατράπηκε σε ταινία μικρού μήκους που συνοδεύτηκε από τον Rufus Το σάουντρακ του Γουέινραϊτ, το οποίο εκτοξεύτηκε τότε στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, έλαβε αρκετά likes για να αποτελέσει μια εικονική παρουσία πανηγυρική υποδοχή. Θα προτιμούσε ένα μεγάλο, προσωπικό shebang στο Sardi; Ισως. "Θα ήταν ένα διασκεδαστικό πάρτι", λέει ο Kors μήνες αργότερα στο New World Stages, σε απόσταση αναπνοής από το αγαπημένο εστιατόριο του Broadway. «Αλλά δεν είχα κάνει ποτέ τίποτα στο δρόμο στη Νέα Υόρκη και, λοιπόν, οι δρόμοι ήταν άδειοι. Wasταν μια ασημένια επένδυση ».
Αν υπάρχει κάτι στο οποίο ο Kors είναι ιδιαίτερα έμπειρος, ειδικά μετά από όλα αυτά τα χρόνια που κινούνται στο σπρώξιμο της βιομηχανίας της μόδας, είναι η εκπληκτική ικανότητά του να φιλοξενεί την αισιοδοξία. Άλλωστε, είναι ο νεανικός ιδεαλισμός του που τον ξεκίνησε από την αρχή. Η καλά τεκμηριωμένη πορεία του είναι πλέον η λαογραφία της μόδας: Μια εγκατάλειψη πρόωρου Ινστιτούτου Τεχνολογίας Μόδας έγινε αρχάριος σχεδιαστής από το Merrick της Νέας Υόρκης, μόλις τυχαίνει να τραβήξει το βλέμμα ενός πολύτιμου σκηνοθέτη μόδας (Dawn Mello) το 1981 καθώς περνάει από μια βιτρίνα πολυκαταστήματος όπου ο Κορς κρεμάει τη δική του εμπορεύματα. Στη συνέχεια, τον καλεί να αναπτύξει τη δική του γραμμή για τον Μπέργκντορφ Γκούντμαν στην ηλικία των 22 ετών και πηγαίνει στους αγώνες που πηγαίνει.
«Αυτός ήταν ένας πολύ καλός τρόπος για να ξεκινήσει κανείς», παραδέχεται ο Kors προτού ξεσηκώσει μερικά ακόμη σημαντικά σημεία της καριέρας του: «Όντας ο δημιουργικός διευθυντής στη Celine για έξι και μισή χρόνια [από το 1997-2004]. Για μένα, το Παρίσι ήταν Αστείο πρόσωπο! Η έκπληξη του Κυρία. Ομπάμα φορώντας τον Michael Kors για το πρώτο επίσημο πορτρέτο της [το 2009]. Είχαμε μπει στη σύγχρονη εποχή. Δημοσιεύεται! [Το 2011] Νομίζω ότι ήμασταν η μεγαλύτερη IPO στην αμερικανική ιστορία της μόδας [συγκεντρώσαμε 944 εκατομμύρια δολάρια, αποτιμώντας την εταιρεία στα 3,8 δισεκατομμύρια δολάρια]. Η μαμά μου ήταν εκεί όταν χτύπησα το κουδούνι [στο NYSE]. Και οι δύο κοιταζόμασταν σαν «Ουάου».
Μαζί με τον Versace και τον Jimmy Choo, η συνονόματη επιχείρηση του Kors βρίσκεται τώρα κάτω από την ομπρέλα της μητρικής εταιρείας Capri Holdings, ενός κολοσσού που φέρεται να αξίζει σχεδόν 8 δισεκατομμύρια δολάρια. Αυτό είναι σίγουρα ένα σημείο υπερηφάνειας και ο Kors θα μπορούσε να είχε εξαργυρώσει και να αποσυρθεί εδώ και πολύ καιρό, αλλά τι διασκέδαση θα ήταν αυτό; Όπως οι περισσότεροι δημιουργικοί, είναι περίεργος και ενσυναίσθητος αλλά και βαθιά κοινωνικός. «Το κάνω για τους ανθρώπους που φορούν τα σχέδιά μου», λέει. «Δεν το κάνω αυτό για το πακέτο μόδας. Είναι πραγματικά σκληρή δουλειά, οπότε, εννοώ, θα το κάνατε καλύτερα το λατρεύω."
Ακόμα και κατά τη διάρκεια της απροσδόκητης συστροφής του lockdown, ο Kors παρέμεινε σε επαφή με την πιστή βάση των θαυμαστών του μέσω ατελείωτων εικονικών εκπομπών. "Νόμιζα ότι το Zoom ήταν μια παιδική τηλεοπτική εκπομπή στη δεκαετία του '70", λέει ο Kors, ο οποίος, μαζί με τον σύζυγό του, Lance LePere, χρησιμοποιούσαν επίσης η πλατφόρμα για τη συνέχιση των προσπαθειών συγκέντρωσης χρημάτων με φιλανθρωπικά ιδρύματα όπως το God Love We Deliver και το World Food των Ηνωμένων Εθνών Πρόγραμμα. "Δεν είχα ιδέα. Likeταν σαν: «Μπορώ να κάνω προσωπικές εμφανίσεις με γυναίκες στην Ελβετία και το Λος Άντζελες ταυτόχρονα; Αυτό είναι απίστευτο.'"
Το χάρισμα του Kors δεν έχει χαθεί από τη βιομηχανία. Δείχνει λίγο όταν αναφέρει ότι το 2010 ήταν το νεότερο άτομο που έλαβε ποτέ το Συμβούλιο Μόδας Σχεδιαστές του βραβείου Geoffrey Beene Lifetime Achievement της Αμερικής, ένα βραβείο που ψηφίστηκε ομόφωνα από τον συνομηλίκους. Όπως λέει η συχνή μούσα του Kors Wek, η μόδα «δεν χρειάζεται να είναι κοφτή. Δεν χρειάζεται να είναι ασέβεια. Μπορούμε πραγματικά να δείχνουμε υπέροχοι με καλοφτιαγμένα ρούχα και να έχουμε αίσθηση του χιούμορ, και το καταλαβαίνει ».
Για τις ηθοποιούς του θεάτρου, ο Κορς είναι το απόλυτο όνειρο - ένας σχεδιαστής που είχε την τάση να ντύσει σταρ του Μπρόντγουεϊ προτού να γίνει δροσερό. «Παλιότερα υπήρχε αυτή η αίσθηση ότι το Μπρόντγουεϊ ήταν οι καρνιές της βιομηχανίας ψυχαγωγίας», λέει η Λάουρα Μπεναντί. "Ο Μάικλ θα δάνειζε υπέροχα φορέματα και θα μας έκανε να νιώθουμε τόσο ξεχωριστοί όσο οι καλλιτέχνες της τηλεόρασης και των ταινιών κάνουν να νιώθουν συνέχεια".
«Είμαι 4 πόδια-11. Θα έδινα τα πάντα για ένα μόνο πόδι του Άλεκ », αστειεύεται Kristin Chenoweth. «Απλώς δείχνει ότι αυτό που λειτουργεί πάνω της, λειτουργεί και σε μένα. Το κάνει για όλους ».
Sara Bareilles συμφωνεί Ο νικητής των Grammy συνειδητοποίησε για πρώτη φορά τον Kors ως θαυμαστή του Project Runway, όπου υπηρέτησε ως κριτής για 10 σεζόν. Τελικά συναντήθηκαν όταν ο Kors εμφανίστηκε στα παρασκήνια μετά από μια παράσταση του επιτυχημένου μιούζικαλ της Σερβιτόρα. "Είναι απλώς ένας από εκείνους τους σχεδιαστές που φροντίζει τις γυναίκες και το λατρεύω γι 'αυτόν", λέει ο Bareilles. Τελικά κατέληξε να τραγουδάει στην παράσταση του την άνοιξη του 2018.
"Είναι από το Λονγκ Άιλαντ και είμαι κορίτσι του Τζέρσεϊ", λέει η Τζέιν Κρακόφσκι, η οποία φορούσε μια ασύμμετρη θήκη Kors ("στο pamplemousse, δεν θα ξεχάσω ποτέ το όνομα αυτού του χρώματος ") για να αποδεχτεί το βραβείο Tony για την καλύτερη ηθοποιό σε μουσικό για Εννέα το 2003 «Έχουμε τον αμοιβαίο μας moxie μέσα μας. Ο καλός πήρε μια αυτοκρατορία ».
Η πανδημία έδωσε στον Kors την ευκαιρία να δει την επιχείρησή του με νέους τρόπους. Αν και ισχυρίζεται ότι είναι "ένας Luddite πέρα", η έξοδος σε εστιατόρια με μενού με κωδικό QR πυροδότησε την ιδέα για το MK40 Reissue Capsule, φωτογραφημένο αποκλειστικά για αυτό το γύρισμα. Εξερευνώντας τα αρχεία του, ενημέρωσε 16 εμβληματικές εμφανίσεις και τις διαμόρφωσε με έναν κωδικό QR στην ετικέτα που, κάποτε σαρωμένο, θα οδηγήσει τους πελάτες σε ένα μικρό site που αποκαλύπτει την ιστορία κάθε ρούχου και ποιος το φορούσε αρχικά. («Είσαι η Μαντόνα και είσαι η Σίντι Κρόφορντ», πείραξε τον Κρακόφσκι και την Μπενάντι για τις προηγούμενες ενσαρκώσεις των φορεμάτων τους.)
Το καπάκι επανέκδοσης MK40 και ο χρόνος διακοπής με τα ανίψια του που έκαναν περίεργη μόδα επίσης έκαναν τον Kors να σκεφτεί περισσότερο για τις μακροπρόθεσμες επιπτώσεις της εταιρικής ευθύνης της μάρκας του. Έχοντας ήδη διακόψει τη χρήση γούνας το 2018, συνεργάζεται τώρα με προμηθευτές υφασμάτων και υλικών για να αντιμετωπίσει ζητήματα ηθικής προμήθειας και άλλα θέματα που σχετίζονται με την αλυσίδα εφοδιασμού. Γνωρίζει ότι υπάρχει δουλειά να γίνει, ειδικά δεδομένης της γενιάς των γυναικών που είναι πιο πιθανό να αγοράσουν κομμάτια από το The RealReal αντί να αγοράσουν καινούργια. «Σίγουρα δεν είναι τέλειο», λέει. «Είναι σαν ένας ελέφαντας να χορεύει με μια πινελιά και να της ζητά να χοροπηδήσει προς τα πίσω. Έτσι, πρέπει σιγά σιγά να προχωρήσουμε και να ενημερώσουμε τον καταναλωτή ότι αυτή είναι μια διαδικασία και είμαστε μαζί της. Νομίζω ότι δεν είμαστε εκεί, αλλά νομίζω ότι η συζήτηση είναι σημαντική για να συνεχίσουμε. »Σταματάει. «Όχι πολύ καιρό πριν, όλοι έλεγαν:« Δεν είναι καταπληκτικό; Αγόρασα ένα φόρεμα για 11 δολάρια και το φόρεσα την Παρασκευή το βράδυ και μετά το πέταξα έξω ». Και δεν νομίζω ότι είναι καταπληκτικό ».
Ως βασικός άξονας της αμερικανικής μόδας, ο Kors είναι ενθουσιασμένος από εκείνους που ακολουθούν τα βήματά του. Καθοδηγεί τους φοιτητές για το πρόγραμμα υποτροφιών του FIT και βρίσκει παρηγοριά στο να γνωρίζει ότι μερικοί από τους μαθητές με τους οποίους μιλούσε αναβλύζουν τη δημιουργικότητα ακόμη και όταν βρίσκονται σε εγκλεισμό. "Του The Unsinkable Molly Brown», λέει γελώντας, αναφερόμενος στο μιούζικαλ για τους διάσημους Τιτανικός επιζών. «Δεν έχουμε πέσει ακόμα. Ξεκινάμε αμέσως πίσω ».
Επισημαίνεται ότι Telfar Clemens -ο zeitgeisty Λιβεριανό-Αμερικανός σχεδιαστής, του οποίου η εκδημοκρατισμένη προσέγγιση στη μόδα περιλαμβάνει άνδρες χωρίς φύλο, οικονομικά ρούχα και αξεσουάρ που προωθούνται μέσω των κοινωνικών μέσων ενημέρωσης - είπε ότι ελπίζει να διαμορφώσει τη δική του μάρκα μετά Του Κορς. Ο Κορς ξανακάνει το κομπλιμέντο στον μέντορά του, Μπιλ Μπλας, ο οποίος αγαπούσε να κάνει συναυλίες και να αλληλεπιδρά με τους πελάτες του. Για τον Κλέμενς, ο Κορς λέει: «Νομίζω ότι είναι με τον ίδιο τρόπο. Το Instagram είναι το μοντέρνο show trunk ».
Καθώς ο Μεγάλος Λευκός Δρόμος ετοιμάζεται για μια θριαμβευτική επιστροφή, ο Κορς κάνει την αγάπη του για το Μπρόντγουεϊ ένα βήμα παραπέρα. Αυτός και η LePere κάνουν τη δεύτερη τους επίθεση στην παραγωγή με την επερχόμενη σκηνοθεσία του Sam Mendes Η τριλογία Lehman, η οποία συνεχίζει τις προεπισκοπήσεις τον Σεπτέμβριο μετά τη διακοπή της πανδημίας. (Η πρώτη τους παράσταση, Δίκτυο, κέρδισε στον Μπράιαν Κράνστον τον Τόνυ για τον καλύτερο ηθοποιό το 2019.) Και ανυπομονεί να ντύσει το μέρος. «Είμαι αισιόδοξος ρεαλιστής», λέει. «Δεν νομίζω ότι θα πάμε στο πάρτι του Jay Gatsby το φθινόπωρο, αλλά νομίζω ότι θέλουμε να βγούμε δείτε τους ανθρώπους και επιστρέψτε στη ζωή πρόσωπο.)
Όταν ρωτήθηκε ποια εκπομπή στο Μπρόντγουεϊ πιστεύει ότι μοιάζει περισσότερο με το δικό του τόξο καριέρας, ο Κορς επιλέγει Μια χορική γραμμή, το οποίο, ειρωνικά, έκανε το ντεμπούτο του στο θέατρο Shubert πριν από 46 χρόνια. «Έχετε αυτήν την ομάδα wannabes που θέλει να τα καταφέρει. Αγαπούν αυτό που κάνουν και οδηγούνται από την αγάπη », λέει ο Kors. «Στη συνέχεια, στο τέλος, συμμετέχουν στην παράσταση που ονειρεύονταν και παίρνουν να φορέσουν τα χρυσά τους κοστούμια. Και έτσι νιώθω. Δηλαδή, έκανα οντισιόν. Πήρα το ρόλο και, εντάξει, δεν θα ήμουν υπέροχος στη γραμμή του λάκτισμα, αλλά ρίχνω το χρυσό μου καπέλο σε όλους ».
Φωτογραφία από τον Christian Cody. Όλα τα ρούχα και αξεσουάρ, φορεμένα σε όλη τη συλλογή, Michael Kors Collection.
Για περισσότερες ιστορίες όπως αυτή, πάρτε το τεύχος Σεπτεμβρίου 2021 της Με στυλ, διαθέσιμο στα περίπτερα, στο Amazon και για ψηφιακή λήψη Αυγούστου 13η.