Καλώς ήλθατε στο Now You Know, Έρικ ΓουίλσονΗ στήλη που θα σας βοηθήσει να γίνετε ένας γνώστης της μόδας σε ένα εύκολο διάβασμα. Κάθε εβδομάδα, θα ρίχνει μια ματιά σε μια συναρπαστική επιρροή στη μόδα και γιατί είναι σχετική αυτή τη στιγμή. Απολαμβάνω!

Η χαμένη τέχνη της εικονογράφησης μόδας δεν έχει χαθεί εντελώς. Κάποιος δεν χρειάζεται να κοιτάξει πέρα ​​από τις σελίδες του Με στυλ για να βρείτε τις υπέροχα υποβλητικές εικονογραφήσεις του Ντόναλντ Ρόμπερτσον, για παράδειγμα, ενός καλλιτέχνη που αποτυπώνει τη διάθεση των ρούχων και των διασημοτήτων μέσα από κομψές χειρονομίες λουσμένες σε δείγματα έντονων χρωματιστά. Το έργο του μπορεί να δει πρόσφατα σε κομψά καταστήματα όπως το Colette στο Παρίσι, ή ακόμα και σε εικονογραφήσεις χείλη και φλαμίνγκο που έχουν γίνει εκτυπώσεις στις συλλογές του Λονδρέζου σχεδιαστή Giles Deacon.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Δείτε αυτές τις υπέροχες εικονογραφήσεις γάτας από τον Donald "Drawbertson" Robertson

Αλλά πριν από μισό αιώνα, πολύ πριν την ψηφιακή εποχή της φωτογραφίας και της επικοινωνίας, οι εικονογραφήσεις ήταν ο κανόνας στη μόδα, όχι η εξαίρεση. Οι συλλογές ζωντανεύουν καλλιτέχνες όπως ο René Bouché, ο Paul Iribe, ο David Downton, ο René Gruau και ο Antonio Lopez, του οποίου τα μεμονωμένα στυλ ήταν το ίδιο αναγνωρίσιμα με τις υπογραφές, το καθένα υποβλητικό για τις αντίστοιχες δεκαετίες του προεξοχή. Ένας από τους λιγότερο αναγνωρισμένους από αυτούς, αλλά ο πιο παραγωγικός και αναμφισβήτητα ως σημαντικός, ήταν ο Joe Eula, ο οποίος σχεδίασε συλλογές για περισσότερα από 50 χρόνια,

click fraud protection
christian Dior, Coco Chanel και Ιβ Σεν Λοράν, του Χάλστον, Bill Blass και Geoffrey Beene, σχεδόν όλων στη μόδα του 20ού αιώνα.

Ένα νέο βιβλίο κυκλοφορεί την επόμενη εβδομάδα, Joe Eula: Master of Twenthieth Century Illustration, διαθέτει 200 ​​παραδείγματα της δουλειάς του, από εξώφυλλα άλμπουμ για Λίζα Μινέλλη και τους Supremes στα σκίτσα του για τον Χάλστον, όπου ήταν δημιουργικός διευθυντής κατά τη δεκαετία του 1970.

Τώρα ξέρεις

Πίστωση: Ευγένεια

Παρέχοντας κείμενο για το βιβλίο, Cathy Horyn, η προηγούμενη Νιου Γιορκ Ταιμς κριτικός μόδας, υπογραμμίζει πόσο σημαντική ήταν η Eula, η οποία πέθανε το 2004, στη μόδα σε ένα εντυπωσιακό ανέκδοτο. Συνεργάζεται με τη δημοσιογράφο Ευγενία Σέπαρντ τη δεκαετία του 1950, απεικονίζοντας τις στήλες μόδας της στο New York Herald Tribune, Η Eula ήταν ο σπάνιος καλλιτέχνης που αψηφούσε τις απαιτήσεις των Γάλλων σχεδιαστών να μην σκιαγραφηθούν οι συλλογές τους (από φόβο μήπως αντιγραφούν), αντικρίζοντας κανένα άλλο εκτός από την Coco Chanel (παρακάτω). Όταν ο ιδιοσυγκρασιακός κουτουριέ εντόπισε την Εύλα να σκιαγραφεί μία από τις συλλογές της το 1962 και ήρθε μετά από αυτόν, παρουσίασε ένα επιτόπιο σχέδιο-της.

ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ: 5 Μοντέρνα βιβλία για να περάσετε το φθινόπωρο

Το έργο του Eula ήταν πράγματι αξιοσημείωτο και τα σκίτσα του απίστευτα γρήγορα, μερικά εκτελέστηκαν μέσα σε λίγα δευτερόλεπτα. Και ξεφυλλίζοντας αυτές τις σελίδες, μπορεί να εκπλαγείτε από το φάσμα των θεμάτων και των εργασιών του. Υπήρχε η μόδα, φυσικά, αλλά και ένα καθιστικό με Μέριλιν Μονροε και τα εγκαίνια του Κένεντι. Μία από τις αγαπημένες μου ιστορίες από το βιβλίο συνέβη το 1973 στη Μάχη των Βερσαλλιών, μια επίδειξη μόδας που έφερε τους Αμερικανούς σχεδιαστές ενάντια στους Γάλλους, όπου, λόγω λανθασμένα μεταφρασμένη μέτρηση που οδήγησε σε μια πολύ σύντομη κουρτίνα για το σετ, δημιούργησε αυθόρμητα μια εικόνα του Πύργου του Άιφελ σε μια λευκή απρόσκοπτη φωτογραφία φόντο Όπως το ίδιο το σόου ήταν για τους θριαμβευτές Αμερικανούς σχεδιαστές, έτσι και το απλά κομψό σετ έγινε αίσθηση.

Για insight σε πραγματικό χρόνο, βεβαιωθείτε ότι ακολουθείτε τον Eric Wilson στο Twitter (@EricWilsonSays).

ΦΩΤΟΓΡΑΦΙΕΣ: Διάσημοι που φορούν σχέδια Chanel