Νωρίς το πρωί της Δευτέρας, τα στρατεύματα μόδας συγκεντρώθηκαν στο Μητροπολιτικό Μουσείο Τέχνης για αυτό που έχει γίνει ετήσιο τελετουργικό στις Εβδομάδα Μόδας της Νέας Υόρκης, μια συνέντευξη Τύπου που χρησιμεύει ως teaser στην επόμενη μεγάλη έκθεση του Ινστιτούτου Κοστουμιών. Το ευρύ θέμα της ανοιξιάτικης παράστασης, που θα ανοίξει στις 5 Μαΐου, είναι η εξελισσόμενη σχέση παραγωγής και τεχνολογίας στη μόδα, ή πιο συγκεκριμένα, τα ρούχα που φτιάχνονται στο χέρι σε σχέση με αυτά που κατασκευάζονται από τη μηχανή (εξ ου και το όνομα, "Manus x Machina: Μόδα στην Τεχνολογία").

  • ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ: Διάσημοι χτύπησαν NYFW: Δείτε τις φωτογραφίες
  • Αυτό ακούγεται σαν ακατάλληλο. Αν όμως τα σχόλια του Άντριου Μπόλτον, επιμελητή του Ινστιτούτου Κοστουμιών, είναι κάποια ένδειξη, θα πρέπει να μάθουμε πολλά. Surprisingταν εκπληκτικό, τουλάχιστον, να γνωρίζουμε ότι μερικά από τα ιστορικά παραδείγματα ραπτικής που εκτίθενται εκεί, συμπεριλαμβανομένου ενός Chanel κοστούμι της δεκαετίας του 1960, στην πραγματικότητα ήταν ραμμένα με μηχανή. Πάντα λειτουργούσαμε με την εντύπωση ότι τα αληθινά ρούχα της μόδας είναι εξ ολοκλήρου φτιαγμένα στο χέρι, βοηθώντας δικαιολογούν τις τιμές τους, αλλά στην πραγματικότητα, σε αυτό το παράδειγμα, μόνο οι διακοσμήσεις και οι λεπτομέρειες της επιφάνειας έγιναν αυτό τρόπος.

Ένα πιο πρόσφατο σχέδιο, το νυφικό του Karl Lagerfeld από τη συλλογή Chanel Haute Couture του φθινοπώρου 2014 (πάνω από), ήταν κατασκευασμένο από υλικό scuba που ήταν χειροποίητο και ραμμένο στο μηχάνημα. Στην πραγματικότητα, σχεδιαστές όπως η Iris van Herpen, επίσης, προσεγγίζουν την κατασκευή της ραπτικής με πολύ διαφορετικούς τρόπους από ό, τι στο παρελθόν. Θεωρεί τους επιστήμονες και τους προγραμματιστές υπολογιστών τόσο κρίσιμους για το μέλλον της μόδας όσο και τις μοδίστρες και τα κεντήματα. Δεν θα ήταν κατατοπιστικό εάν, αντί να γεμίσει τις γκαλερί του με φορέματα σε μανεκέν, το Met θα τις μετατρέψει σε ένα ατελιέ εργασίας για να δείξει πώς πραγματικά δημιουργείται η μόδα;

ΣΧΕΤΙΚΟ: Ο απρόσμενος συνδυασμός χρωμάτων που εμφανίζεται σε όλο το NYFW

Αυτή η σκέψη προέκυψε κατά την παρακολούθηση Καρολίνα ΕρέραΗ υπέροχη συλλογή μια ώρα αργότερα στο Frick. Ακόμη και στην τέταρτη δεκαετία της, η επιχείρησή της φαίνεται πιο μοντέρνα από ποτέ. Τα φθινοπωρινά της σχέδια περιλάμβαναν απαράδεκτα κρεμώδη φορέματα που έγιναν σε θαύματα της υψηλής τεχνολογίας μέσα από κομμένα σχήματα λουλουδιών και φύλλων, τα κομμένα κομμάτια έχουν ξανακολληθεί στα φορέματα με τακτοποιημένα μικρά καρφάκια σαν επιστημονικά δείγμα. Μια ματιά συγκεκριμένα, με φύλλα σε χρώμα σκουριάς προσαρτημένα με αυτόν τον τρόπο, έμοιαζε με μια φθινοπωρινή σκηνή στο δρόμο με φύλλωμα να επιπλέει τριγύρω στο αεράκι (παρακάτω).

Eric's NYFW Carolina Herrera Embed

Πίστωση: Edward James/Getty Images

«Χωρίς μπαλονάκια», Ζακ Πόζεν είπε πριν από τη συλλογή του. Δεν αστειεύομαι! Ο Posen έδιωξε το κόκκινο χαλί με την υπογραφή του στο κόκκινο χαλί και έσωσε την πασαρέλα του για αυτό που αποκαλούσε ποτό. Λοιπόν, τώρα, αυτό δεν ήταν ακριβώς μαγιό, εκτός από ένα δροσερό σακάκι με ασύμμετρο κλείσιμο δύο. Αντ 'αυτού, ήρθαν ρουστίκ λουλουδάτα φορέματα σε ταπεινό βαμβάκι που διατηρούσαν ακόμα την αίσθηση της τυπικότητας στην παρθένα εφαρμογή τους. Μια μακρά ομάδα από τυλιγμένα, φουσκωτά φορέματα από μαύρο τεντωμένο cady (δεν είναι εύκολο να δουλέψεις!) Κομμένα σε γυάλινες χάντρες, είχαν μια σχεδόν ευαγγελική ποιότητα (όλα παρακάτω). Αλλά μόνο FYI, ήταν Πριγκίπισσα Ελισάβετ του Τόρο (ο Αφρικανός δικηγόρος που έγινε διπλωμάτης και έγινε μοντέλο μόδας που μπορούσε να διδάξει Αμάλ Κλούνεϊ ένα πράγμα ή 200 για το στυλ) που είχε ο Posen στο μυαλό του.

Ενσωμάτωση Eric's NYFW Zac Posen Embed

Πίστωση: Getty Images (3)

Περισσότερα φορέματα για την κα. Ερέρα, λοιπόν.

ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ: Η Rachel Zoe εξηγεί γιατί η συλλογή της για το φθινόπωρο 2016 δεν μοιάζει με οτιδήποτε έχει κάνει ποτέ

Και άλλα κυριότερα σημεία από τη Δευτέρα από το #NYFW: Βεβαιωθείτε ότι έχετε δει τη συνεχή φοβερή εμφάνιση του The Row (προσφέρω εθελοντικά τη Mary-Kate και την Ashley για το Met's καλλιτέχνες που κατοικούν, αν λάβουν σοβαρά υπόψη την πρότασή μου), η συνεχής ικανότητα του Zero Maria Cornejo να εμποτίσει ένα τεράστιο ποσό δημιουργικότητας σε σύντομος και συνοπτικός χώρος, και η επιστροφή των Rag & Bone στις ρίζες του - δεν θα μπορούσατε να βρείτε καλύτερο πάρκο camo ούτε καπιτονέ επένδυση σε κατάστημα πλεονάσματος στρατού αν έχετε δοκιμάσει.