Δέκα χρόνια μετά την κυκλοφορία του «Friday», του μουσικού βίντεο για την αγαπημένη μέρα της εβδομάδας σε όλους, η Rebecca Black ανθίζει.

Η 24χρονη πλέον δεν εγκατέλειψε ποτέ την ενασχόλησή της με τη μουσική, παρά την κόλαση που υπέμεινε ως παιδί της αφίσας για την ιογενή δυσφημία. Τον περασμένο Ιούνιο, 10 χρόνια αφότου η «Παρασκευή» σάρωσε τον κόσμο, η τραγουδίστρια την απελευθέρωσε υπερποπ EP, Η Ρεμπέκα Μπλακ ήταν εδώ. Ο Τύπος γύρω από το άλμπουμ ανέφερε το "Friday", σίγουρα, αλλά ήταν λαμπερό παρ' όλα αυτά: "A viral star βρίσκει τη φωνή της", διαβάζει μια συμπληρωματική κριτική από NME. Το κορίτσι που κάποτε μας θύμισε ποια μέρα έρχεται μετά την Πέμπτη δεν τραγουδάει πια στίχους κανενός παρά μόνο τους δικούς της.

Αλλά πίσω στο 2011, όταν το "Friday" κυκλοφόρησε από την πλέον ανενεργή εταιρεία παραγωγής ARK Music Factory, δεν ήταν τόσο ξεκάθαρο ότι τα πράγματα θα πήγαιναν καλά για τον Black. Έχει μιλήσει εκτενώς για τον ανελέητο εκφοβισμό που υπέστη, την εγκατάλειψη του δημόσιου σχολείου και τα τρολ που την αποκαλούσαν κακομαθημένο πλουσιόπαιδο που προσπάθησε να πληρώσει για τη φήμη της αφού εκείνη, μια 13χρονη παθιασμένη με το μουσικό θέατρο που αγαπούσε την Katy Perry, ηχογράφησε ένα μουσικό βίντεο για διασκέδαση αφού είδε μια συμμαθήτριά της να κάνει το ίδιο. Αργότερα, σύμφωνα με τον α

click fraud protection
Έκθεση Μαρτίου 2011 από Καλημέρα Αμερική, το 76% των ερωτηθέντων πίστευε ότι ο διαδικτυακός εκφοβισμός που βίωσε ήταν δικαιολογημένος.

Αυτή ήταν η εποχή που πολλοί ήταν εξοικειωμένοι με τον όρο «διαδικτυακός εκφοβισμός» — όταν τα βίντεο ήταν viral στάλθηκαν μέσω email και τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης, συμπεριλαμβανομένου του Instagram που μόλις κυκλοφόρησε, ήταν ακόμα νέα και συναρπαστικός. Εξακολουθούσαμε να "χτυπάμε" κόσμο στο Facebook και να δημοσιεύουμε φωτογραφίες με κακομαγειρεμένο φαγητό και αν βλάπταμε ο ένας τον άλλον συναισθήματα ή βλάπτοντας τη δική μας ψυχική υγεία απλώς με το να είμαστε εκεί, λοιπόν, είχαμε τη δικαιολογία ότι δεν ξέραμε πραγματικά πώς πολύ. Δεν ήταν ακόμη δεδομένο ότι για κάθε καλοθελητή, κάθε άτομο που μουρμουρίζει, αχ, αυτό το φτωχό κορίτσι, αφού είδαν το βιτριόλι "Παρασκευή", υπήρχαν εκατοντάδες άλλοι που έλεγαν στη Μπλακ ότι δεν έπρεπε να είναι ζωντανή.

Πριν από δέκα χρόνια, η ίδια η έννοια της φήμης στο διαδίκτυο ήταν περίεργη. Τα πρακτορεία ταλέντων δεν φώναζαν ακόμη να υπογράψουν influencers, κυρίως επειδή το Διαδίκτυο εξακολουθούσε να θεωρείται ως το παράνομο μικρό αδερφάκι στην πιο παραδοσιακή (και διατηρημένη πύλη) είσοδο στο αστέρι: τη μηχανή του Χόλιγουντ. Σίγουρα, υπήρχαν γνωστά άτομα σε συγκεκριμένες γωνιές του Διαδικτύου - το blog Style Rookie της Tavi Gevinson την έκανε αγαπημένη στον κόσμο της μόδας, για παράδειγμα - αλλά οι μάζες είχαν ακόμη για να απομακρυνθούμε από μεμονωμένες ιστοσελίδες που έχουν επιμεληθεί σε ροές RSS και διοχετεύονται σε έναν από τους γνωστούς κάδους όπου συγκεντρωνόμαστε τώρα στο διαδίκτυο: YouTube, Facebook, Instagram και πρόσφατα, Τικ Τοκ. Το ριάλιτι ήταν ακόμα το πιο κοντά στο να μάθουμε για τη ζωή των πλουσίων και των διάσημων. Τώρα, έχουμε τηλεοπτικές εκπομπές ριάλιτι για ανθρώπους που ήταν στο Διαδίκτυο διάσημος πρώτα.

Δεδομένου ότι τα νεαρά κορίτσια - μια ιστορικά κακοποιημένη και παρεξηγημένη δημογραφική ομάδα - δεν είχαν ληφθεί ποτέ στα σοβαρά στον αναλογικό κόσμο, θα έπρεπε να ήταν προφανές ότι δεν ήμασταν έτοιμοι να τα φροντίσουμε στον ψηφιακό μελλοντικός. Αυτή η παρεξήγηση δεν αποτελεί κίνδυνο μόνο για την ψυχική υγεία και την ευημερία των κοριτσιών, αλλά και για τη δημιουργικότητά τους. Η Μπλακ και αρκετοί από τους συνομηλίκους της, προέφηβοι με αθώα όνειρα ποπ σταρ, όπως παραδειγματίζονται από Η Britney Spears και η Lindsay Lohan ήταν τα πιόνια των ενηλίκων που αναζητούσαν εύκολα χρήματα και φήμη με ελάχιστα έως καθόλου κίνδυνος.

Οι ίδιες γυναίκες είμαστε τώρα επανεξετάζει μέσω α φακός post-#MeToo Στη συνέχεια επαινούνταν από την κοινωνία ως διασκεδαστικές (αλλά ακόμα υγιεινές) και σέξι (αλλά όχι πολύ σέξι). Ήταν το είδος των ελκυστικών που έπρεπε να φιλοδοξούμε, και όμως να φαίνονται αβίαστα — το Hot Girl catch-22.

Όταν, ως tween, αυτά τα κορίτσια είχαν το θράσος να κυνηγήσουν το ιδανικό της ποπ σταρ, γελοιοποιήθηκαν, ανίκανοι να ταρακουνήσουν τη δυσφημία τους στο Διαδίκτυο καθώς μεγάλωναν. επάνω, ενώ έβαζαν τις τσέπες εκείνων που τους είχαν ενθαρρύνει να κάνουν το άλμα στην αρχή, χωρίς δίχτυ ασφαλείας για να τους πιάσουν όταν τομάρι ζώου. Μια δεκαετία αργότερα, πολλά πράγματα σχετικά με το να είσαι διάσημος στο διαδίκτυο έχουν αλλάξει, αλλά οι συνέπειες για τα νεαρά κορίτσια, δυστυχώς, δεν έχουν αλλάξει.

Όταν η Jenna Rose Swerdlow Το μουσικό βίντεο "My Jeans". έγινε viral για πρώτη φορά το 2011, η τότε 10χρονη δεν ήταν αρκετά μεγάλη για να έχει υπολογιστή. Έτσι, όταν άρχισαν να κυκλοφορούν σκληρά σχόλια στο βίντεο, το οποίο απογειώθηκε στον απόηχο της «Παρασκευής» λόγω της παρόμοιας υπερβολικής Παραγωγή μουσικού βίντεο, έμφαση στα αυτόματα συντονισμένα φωνητικά και στους στοιχειώδεις στίχους, ο Swerdlow προστατεύτηκε σε μεγάλο βαθμό από την επίθεση των βιτριόλι. Οι γονείς της, ωστόσο, δεν ήταν.

«Οι γονείς μου θα εκνευρίζονταν για [τα σχόλια]», εκμυστηρεύεται ο Swerdlow Με στυλ όταν μιλήσαμε στο τηλέφωνο αυτό το καλοκαίρι, "και θα προσπαθούσαν να μην μιλήσουν γι' αυτό μπροστά μου." Ωστόσο, ορισμένα από τα σχόλια ξεπέρασαν τις ρωγμές. «Ήταν τόσο δύσκολο γιατί ήμουν τόσο νέα», προσθέτει. «Δεν προσπαθούσα να εκνευρίσω κανέναν. Απλώς έκανα το δικό μου».

Δεν ήταν ποτέ πρόθεσή της το βίντεο να ανατιναχτεί με τον τρόπο που έγινε. Μετά από μια επίδειξη ταλέντων κοντά στο σπίτι της στη Νέα Υόρκη, όπου η Swerdlow συμμετείχε στο κοινοτικό θέατρο και την τοπική μουσική σκηνή ως ως ερασιτέχνης, την πλησίασε ο πατέρας ενός άλλου απρόβλεπτου σταρ, του Baby Triggy, που ραπάρει στο "My Jeans", για να συνεργαστεί σε ένα τραγούδι. «Θα το στείλουμε στη γιαγιά. Θα το στείλουμε στην οικογένειά μας και αυτό είναι», εξηγεί ο Swerdlow όταν αποδέχτηκε την προσφορά.

Ήταν τόσο δύσκολο γιατί ήμουν τόσο νέος. Δεν προσπαθούσα να εκνευρίσω κανέναν. Απλώς έκανα τα δικά μου.

Jenna Rose Swerdlow

Οι μισητές της Swerdlow, όπως της Black, την αποκαλούσαν άχαρη, αμηχανία, πλούσιο παιδί με τα δικαιώματα. Για να αντιμετωπίσει την αφήγηση, αυτή και οι γονείς της αποφάσισαν να δημιουργήσουν ένα νέο βίντεο. Δύο χρόνια μετά τα γυρίσματα του «My Jeans», συνεργάστηκαν με μια νέα ομάδα παραγωγής για το «O.M.G.», ένα προκλητικό ποπ τραγούδι που καταδικάστηκε αμέσως για τα ενήλικα θέματα του. (Η Swerdlow δεν δούλεψε ποτέ με την ARK, αν και η δουλειά της συχνά συγχέεται με τη δική τους.) Θυμάται ότι ήταν «κάπως αναγκασμένη» να τραγουδήσει στίχους όπως, "Απλά βγάλε μια φωτογραφία, μωρό μου, κοίτα τι φοράω/ Απλά βγάλε μια φωτογραφία, μωρό μου, δεν χρειάζεται να κοιτάς επίμονα", όταν ήταν μόλις 12 ετών παλαιός.

«Το βίντεο ήταν κάτι με το οποίο δεν ένιωθα καθόλου άνετη», λέει για τον χορό με κορδόνι σε λευκό φανελάκι και φτερά αγγέλου ως άγγελος της Victoria's Secret. «Δεν είχα λόγο, και αυτό το βίντεο απογειώθηκε επίσης». Ο Swerdlow έγινε γρήγορα στόχος των νταήδων της σχολικής αυλής και των ιστολογίων γονέων, και κανένα από τα σχόλια δεν ήταν θετικά. "Είπα "Μπορώ να το βγάλω από το YouTube;" Κάθε μέρα έλεγα «Μπορώ να το βγάλω σε παρακαλώ;»» θυμάται να παρακαλούσε τους γονείς της. Ωστόσο, επειδή οι παραγωγοί του τραγουδιού είχαν τα δικαιώματα, λέει, παρέμεινε στο διαδίκτυο.

Σε έναν κόσμο μετά την «Παρασκευή», είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι οποιοσδήποτε παραγωγός που εργάζεται με ένα παιδί θα αγνοεί τη δυνατότητα να γίνει viral για όλους τους λάθος λόγους. Στην πραγματικότητα, ενώ ο Black δεν δούλεψε ποτέ ξανά με το ARK Music Factory, οι επόμενες κυκλοφορίες της εταιρείας φάνηκαν να έλκουν σκόπιμα σε παράλογα στοιχειώδη θέματα σε μια προσπάθεια να αναδημιουργηθούν τα στοιχεία που τράβηξαν εκατοντάδες εκατομμύρια ανθρώπους στο Black's βίντεο. Εξαιτίας αυτού του προηγουμένου, ο Swerdlow πήγε σπίτι από το σχολείο κλαίγοντας «τρεις φορές την εβδομάδα».

Καμία εταιρεία παραγωγής δεν ήταν πιο παραγωγική στον κλάδο των μουσικών βίντεο στο Διαδίκτυο στις αρχές της δεκαετίας του 2010 από την ARK Music Factory, που ιδρύθηκε από τον τραγουδοποιό Patrice Wilson και τον παραγωγό Clarence Jey.

Ο Wilson, ο οποίος δεν ζήτησε να σχολιάσει αυτό το κομμάτι, είπε στους L.A. Times το 2011 που μεγάλωσε ως αστέρι του στίβου με όνειρα να αγωνιστεί στους Ολυμπιακούς Αγώνες του 2000 για την πατρίδα του τη Νιγηρία. Ωστόσο, σύντομα άφησε τον αθλητικό κόσμο για τη μουσική, μετακομίζοντας στο Λος Άντζελες μετά από μια περιοδεία ως εφεδρικός τραγουδιστής για έναν ποπ σταρ της Ανατολικής Ευρώπης και προσπαθώντας να ξεκινήσει μια δική του μουσική καριέρα. Όταν απέτυχε να τα καταφέρει στη διαβόητη απατηλή επιχείρηση, άρχισε να λανσάρει την ARK Music το 2010 με τον Jey. Για από 2.000 έως 4.000 δολάρια, ανάλογα με το επιλεγμένο πακέτο, το ARK πρόσφερε στους νέους καλλιτέχνες ένα αποκλειστικό, πρωτότυπο τραγούδι, ένα επαγγελματική ηχογράφηση, παραγωγή και mastering, καθώς και ένα μουσικό βίντεο, το οποίο θα μπορούσε επίσης να επιμεληθεί, να παραχθεί και να κοινοποιήθηκε στο διαδίκτυο.

Μία από τις επαναλαμβανόμενες κριτικές του Wilson είναι ότι αυτός και η σύντροφός του θύμασαν πλούσιους εφήβους και τους γονείς τους στην περιοχή του L.A. τους από χιλιάδες δολάρια για την ευκαιρία να τραγουδήσει ένα κακογραμμένο τραγούδι (τα οποία γράφτηκαν όλα από τον Wilson και στο οποίο θα αναπόφευκτα ραπ) και να κινηματογραφήσουν ένα μουσικό βίντεο που τους έκανε τον κεντρικό ήρωα, και όλα αυτά τροφοδοτώντας τον εγωισμό των πλούσιων γονιών που τους είπαν τα παιδιά ήταν προικισμένα. Ωστόσο, πολλές οικογένειες, συμπεριλαμβανομένων των Swerdlow's και Black's, είδαν το κόστος που σχετίζεται με τα βίντεο ως επένδυση στο μέλλον των παιδιών τους.

"Η οικογένειά μου με βοήθησε, προφανώς, γιατί δεν είχα 2.000 $", λέει η Jolie Adamson, η οποία δούλευε με ARK στο σινγκλ "Armour", το οποίο κυκλοφόρησε λίγες μέρες μετά το "Friday", αλλά πριν βγει το βίντεο του Black μακριά από.

«Σε αυτή την επιχείρηση πρέπει να επενδύσεις στον εαυτό σου», συνεχίζει. Η Adamson και η οικογένειά της πίστευαν ότι η αμοιβή ήταν λογική, δεδομένου του εύρους των υπηρεσιών που περιλαμβάνονται. Αν πλήρωνε για το χρόνο στο στούντιο και προσλάμβανε έναν παραγωγό, για να μην αναφέρουμε ότι πλήρωνε τον λογαριασμό για την παραγωγή ενός ολόκληρου μουσικού βίντεο, λέει, «αυτό θα κόστιζε πολύ περισσότερο».

«Νομίζω ότι άξιζε τον κόπο ακόμα, παρόλο που ντρεπόμουν», λέει ο Adamson, του οποίου το βίντεο συγκέντρωσε 1,2 εκατομμύρια προβολές μετά το «Friday». Τότε, λέει, «Ήμουν Πραγματικά ντροπιασμένος, δεν ήθελα να παραδεχτώ ότι ήμουν μέρος του.» Τώρα, ο 29χρονος θεατρικός ηθοποιός, ο οποίος ολοκλήρωσε πρόσφατα μια συναυλία στην Disneyland του Χονγκ Κονγκ, λέει: «Είμαι καλά με αυτό. "

ΣΧΕΤΙΚΟ: Η Priyanka Chopra μίλησε για τον ρατσιστικό εκφοβισμό που βίωσε στο γυμνάσιο

Ο Wilson υπερασπίστηκε το επιχειρηματικό του μοντέλο με ένα παράξενο τρόπο ψεύτικη συνέντευξη Τύπου αυτοδημοσίευσε το 2011 για να αντιμετωπίσει την κριτική ότι εκμεταλλευόταν παιδιά και τους γονείς τους. «Πρώτα από όλα, δεν χρεώνουμε τους καλλιτέχνες μας», λέει και αμέσως μετά, «αν χρεώσουμε έναν καλλιτέχνη, αυτό μπορεί να κυμαίνεται από 2.000 έως 4.000 δολάρια. Είναι μια κακή συμφωνία;» Συνεχίζει να κρατά την Black ως παράδειγμα ανταμοιβής της ARK, αναφερόμενος στις διάφορες τηλεοπτικές της εμφανίσεις και τις επακόλουθες συμφωνίες της. «Αυτό είναι επιτυχία», λέει. Δεν πειράζει που μέσα ένα τέτοιο τηλεοπτικό σποτ, ανταποκριτής του ABC News Άντρεα Κάνινγκ διαβάστε το παρακάτω σχόλιο στο YouTube στο πρόσωπο του Black: "Το τραγούδι της "Friday" είναι το χειρότερο τραγούδι που έχω ποτέ ακούγεται στη ζωή μου, ακόμη και οι κωφοί άνθρωποι παραπονιούνται." Στο οποίο ο Μπλακ, με ένα νευρικό χαμόγελο, απαντά: "ΕΝΤΑΞΕΙ. Αυτό δεν με ενοχλεί».

Black, Swerdlow, Adamson — όλοι τα πάνε καλά τώρα, μια δεκαετία αφότου τα βίντεό τους έγιναν το κέντρο της προσοχής του Διαδικτύου για όλους τους λάθος λόγους. Αλλά κοιτάζοντας πίσω, μπορεί να είναι εύκολο να ξεχάσουμε πόσο νέοι ήταν όταν εμπιστεύονταν τους "επαγγελματίες" που τους είπαν ότι είχαν τα καλύτερα συμφέροντά τους στο επίκεντρο.

Η διαφορά που μπορούν να κάνουν μόνο λίγα χρόνια είναι πιο εμφανής στην εμπειρία του Adamson. Στα 17 της, ήταν η μεγαλύτερη από τους viral πελάτες της ARK και περιγράφει μια εμπειρία που έμοιαζε πολύ διαφορετική από αυτή του 10χρονου Swerdlow ή του 13χρονου Black.

Στην εποχή των Teen Queens όπως η Miley Cyrus, η Selena Gomez και η Demi Lovato, μουσικοί σαν αυτούς δεν ήταν μόλις σταρ της ποπ, έπρεπε να τα κάνουν όλα. Και ο Adamson πίστεψε ένα ελαφρύ, αισιόδοξο βίντεο — όπως τόσα πολλάκανάλι της Disney μουσικά βίντεο — θα ήταν μια τέλεια βιτρίνα ταλέντων για υποβολές και κάστινγκ. Ένας βετεράνος της showbiz συγγενής με κορίτσια όπως ο Black, που έμαθε για το ARK μέσω ενός φίλου, ο Adamson πλησίασε τον Wilson και τον Jey με κάποιο δισταγμό, κάτι που, όπως σημειώνει, ξάφνιασε το δίδυμο. Όταν είπε στον Πατρίς ότι θα εξερευνήσει τις επιλογές της αφού της πρόσφερε μια θέση με την ARK, λέει ότι έμεινε έκπληκτος. «Τι είδους με έκανε να αναρωτηθώ: «Θεέ μου, πόσο εύκολοι είναι οι άνθρωποι;» αναρωτιέται.

Δεν ξέρω καν πώς συνέχισα σε αυτήν την επιχείρηση, γιατί είναι πολύ βαρετή.

Τζολί Άνταμσον

Σε αντίθεση με πολλά από τα άλλα μουσικά βίντεο, συμπεριλαμβανομένου του "Friday" και ακόμη και του "My Jeans", το "Armour" του Adamson δεν είχε στίχο ραπ. Αντίθετα, ο Adamson επέλεξε να γράψει μια γέφυρα για το τραγούδι, το οποίο ο Wilson σήκωσε τους ώμους του ("Ωραία, κανείς δεν το κάνει πραγματικά αυτό, αλλά εντάξει", λέει της είπε). Άλλαξε επίσης μερικούς από τους «άχρηστους» στίχους που είχε γράψει.

Εκτός από τους στίχους, ο Adamson σημειώνει ότι η ηχογράφηση «ήταν όλα πραγματικά επαγγελματικά και ήταν πολύ σεβασμό και Αργότερα, ένα τρίτο πρόσωπο που προσλήφθηκε από την ARK γύρισε το μουσικό της βίντεο, το οποίο περιελάμβανε έναν επαγγελματία ηθοποιό που έπαιζε τον έρωτά της ενδιαφέρον. «Εξακολουθώ να πιστεύω ότι φαίνεται τόσο καλό», λέει. «Ακόμα φαίνεται πολύ επαγγελματικό».

Η ηλικία και η εμπειρία της Adamson όχι μόνο την οδήγησαν για ένα αντικειμενικά καλύτερο μουσικό βίντεο και τραγούδι, αλλά και την ικανότητα να αντιμετωπίζει καλύτερα την κριτική. Την ώρα που ανατινάχθηκε το βίντεο, ήταν στο κολέγιο. Ήταν ακόμα δύσκολο.

«Σίγουρα έκλαψα. Εννοώ, ήταν χάλια», παραδέχεται όχι μόνο για τα αρνητικά σχόλια, αλλά και για τη συσχέτιση με τους Black and ARK Music Factory. (Το YouTube παρουσίασε το "Armour" ως προτεινόμενο βίντεο μαζί με το "Friday.") "Δεν ξέρω καν πώς συνέχισα να πηγαίνω αυτή η επιχείρηση, επειδή είναι τόσο άθλια… [αλλά] όλοι οι άνθρωποι που με ήξεραν στο κολέγιο, το κατακεραύνωσαν τραγούδι. Όλοι στην παρέα μου, και όλες οι αδελφότητες, θα το έπαιζαν και ήταν όλοι πραγματικά υποστηρικτικοί και ήταν πραγματικά φοβερό», λέει.

Το 2013, η Μπλακ και η οικογένειά της μήνυσε το ARK Music Factory για τα δικαιώματα της «Παρασκευής» και κέρδισε. Λίγο μετά, ο Jey έφυγε από την εταιρεία και η ARK διαλύθηκε. Αλλά ο Wilson δεν σταμάτησε να κυνηγά τα χρήματα - και τα φώτα της δημοσιότητας.

Ο Wilson δημιούργησε έσοδα από τα μουσικά βίντεο του ARK, τα οποία μαζί έχουν εκατοντάδες εκατομμύρια προβολές. Σύμφωνα με Business Insider, 1 εκατομμύριο προβολές μπορούν να αποφέρουν στους δημιουργούς χιλιάδες δολάρια ετησίως, ανάλογα με τον αριθμό των συνδρομητών του καναλιού και τις τοποθετήσεις διαφημίσεων.

Μετά την επιτυχία του "Friday", ο Wilson έκανε επίσης πολλές εμφανίσεις στα μέσα ενημέρωσης, συμπεριλαμβανομένου ενός guest spot Καλημέρα Αμερική, όπου φιλοξένησε έναν «διαγωνισμό ταλέντων» αναζητώντας το επόμενο viral αστέρι του ARK Music Factory. Ωστόσο, αντί να κινηθεί προς την κατεύθυνση των cheesy ερωτικών τραγουδιών όπως το "Armour", ο Wilson παρήγαγε περισσότερες viral επιτυχίες όπως "Είναι Ημέρα των Ευχαριστιών"της Nicole Westbrook, και ίσως το πιο διαβόητο"Κινεζικο φαγητο», από την Alison Gold. Τα τραγούδια ήταν τόσο ενοχλητικά άγευστα (συγγνώμη για το λογοπαίγνιο) που έφτασαν στο στρατόπεδο. Εμφανίστηκαν σχετικά ακίνδυνα, εκτός από μερικούς ρατσιστικούς τόνους στο «Chinese Food», αλλά παρόλα αυτά τα κορίτσια υπέστησαν bullying και παρωδία στο Διαδίκτυο, ενώ ο Wilson καρπώθηκε την εφαπτομενική φήμη και χρήματα.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Η Anita Hill προσπαθεί να κάνει το Διαδίκτυο — και τον κόσμο — ασφαλέστερο για τις γυναίκες

Στη συνέχεια ήρθαν τα βίντεο για το "Skip Rope" και το "Shush Up", που ερμήνευσε ο Gold, τα οποία τελικά απαγορεύτηκαν στο YouTube για τον ενήλικα με λεπτή πέπλα. θέματα (παιδιά εθισμένα σε μια μυστηριώδη λευκή καραμέλα σε σκόνη, ένα παιδί σε μια ηλεκτρική καρέκλα) και ακατάλληλα κοστούμια (στο "Shush Up", Gold, τότε 10, φοράει μια μεταλλική στολή spandex δύο τεμαχίων.) Ομοίως με το "O.M.G." του Swerdlow, υπήρχαν παράπονα για την έκδηλη σεξουαλοποίηση ενός νεαρού κορίτσι. Ορισμένοι κριτικοί στο YouTube έφτασαν στο σημείο καλέστε τον Wilson για θέματα παιδεραστίας — ειδικά στο βίντεο για το "ABCDEFG", στο οποίο ο Wilson, ντυμένος ως κύριος Rogers, κοιτάζει από το παράθυρο ενός κουκλόσπιτου σε αυτό που φαίνεται να είναι το υπνοδωμάτιο του Gold.

Το κοινό σύντομα έγινε σοφό για τον κοινό παρονομαστή πίσω από αυτά τα viral βίντεο και ο Wilson σταμάτησε να παράγει βίντεο με νεαρά κορίτσια μετά το 2014. Αυτές τις μέρες, προωθεί θεωρίες συνωμοσίας για το «βαθύ κράτος» στον ιστότοπο «Χριστιανική Διαφάνεια».

Αν και ο Wilson και η εταιρεία παραγωγής πίσω από το "O.M.G" του Swerdlow. δεν παράγουν πλέον περιεχόμενο, η κληρονομιά του ντροπή και φόβο κραδαίνοντας σε νεαρά κορίτσια στο διαδίκτυο είναι ακόμα εκεί. Οι σημερινοί επηρεαστές, όπως οι αδερφές D'Amelio, έχουν συζητήσει τον φόρο που έχει πάρει η φήμη του Διαδικτύου και Η πληροφοριοδότης του Facebook Φράνσις Χάουγκεν έχει μαρτυρήσει ξανά και πάλι ότι οι αλγόριθμοι είναι προκατειλημμένοι προς τους «κακούς ηθοποιούς», με τρόπους που βλάπτουν άμεσα τους νέους - ειδικά τα κορίτσια - στο διαδίκτυο. Ωστόσο, δεν έχουν ληφθεί ουσιαστικά μέτρα για την προστασία των νέων που είναι πιο ευάλωτοι σε αυτή τη βλάβη. Όπως και το 2011, υπάρχει μια ενασχόληση με τον αριθμό προβολών, που μεταφράζονται σε μεγαλύτερες απολαβές για την πλατφόρμα ιδιοκτήτες και διαφημιστές και περιφρόνηση για τα άτομα που βρίσκονται πίσω από το περιεχόμενο, την ηθική του υπόσταση ή την πραγματικότητα ακρίβεια. Και, ειλικρινά, αυτό είναι ανησυχητικό.

Στη δεκαετία που πέρασε από τη στιγμή της δυσφημίας της ARK, η Swerdlow λέει ότι έχει γίνει ακόμη και κάτι σαν εικονίδιο του στρατοπέδου μεταξύ του Gen Z. Η Rebecca Black επιχειρεί ένα pop relaunch. Είναι γυναίκες τώρα και είναι ανθεκτικές, ικανές να προχωρήσουν μπροστά και να ξεκαθαρίσουν τον κίνδυνο που υπέμειναν όταν ήταν tween. Αλλά δεν έπρεπε να το κάνουν, και οι νέοι που βρίσκουν οπαδούς σήμερα σίγουρα θα πρέπει να γλιτώσουν από την ίδια δοκιμασία.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Η Μέγκαν Φοξ δεν κρύβεται πια

Είναι δύσκολο να πούμε αν το μικρό αριθμό προστασιών που θεσπίστηκαν την τελευταία δεκαετία έχουν κάνει το Διαδίκτυο ένα ασφαλέστερο μέρος για τα κορίτσια. Σίγουρα υπάρχει μεγαλύτερη ευαισθητοποίηση για θέματα ψυχικής υγείας που πηγάζουν από τον διαδικτυακό εκφοβισμό, αλλά αυτό έχει έκανε ελάχιστα για να περιορίσει την πραγματική κακοποίηση που εξακολουθεί να πλήττει νεαρά κορίτσια στο Διαδίκτυο, τα περισσότερα από τα οποία προέρχονται δικα τους συνομήλικους. Αν μη τι άλλο, ο πολλαπλασιασμός των μέσων κοινωνικής δικτύωσης έχει κάνει τα κορίτσια πιο ευάλωτα στις πιέσεις να διαμορφώσουν τον εαυτό τους στα ιδανικά που αναπτύσσονται πιο αδύνατο κάθε μέρα που περνάει. Αλλά αυτά τα ίδια εργαλεία έχουν αφαιρέσει μέρος της δύναμης από άνδρες όπως ο Wilson και η Jey και την έχουν βάλει στα χέρια των ίδιων των νεαρών κοριτσιών.

Ειδικά στο TikTok, η απόκτηση φήμης στο διαδίκτυο είναι ευκολότερη από ποτέ. Κι όμως, η σελίδα μου For You είναι ακόμα πλημμυρισμένη από νεαρές γυναίκες —ίσως κωμικούς, ίσως τραγουδιστές— που διαβάζουν τα εξευτελιστικά σχόλια που λαμβάνουν, κυρίως από άνδρες θεατές. Κάποιοι επαναλαμβάνουν τα σχόλια δακρυσμένα, άλλοι με περιφρόνηση και άλλοι με πλήξη: Ότι ντρέπονται για Το να δοκιμάζουν κάτι καινούργιο, επειδή είναι «ευάλωτοι στο κύριο» ή ακόμα και απλώς να υπάρχουν στο σώμα τους, δεν είναι καινούργιο ή εκπληκτικός. Είναι απλώς το κόστος του να είσαι κορίτσι στο διαδίκτυο.