Η δεκαετία του '90 ήταν μια ιδιαίτερη εποχή στην ποπ κουλτούρα. Ένιωθα ότι ο μαύρος κινηματογράφος, η τηλεόραση και η μουσική δεν μπορούσαν να γίνουν καλύτερα. Και οι σταρ που έδωσαν ζωή σε αυτά τα έργα ήταν αδιαμφισβήτητα πρωτότυπα - μέχρι τον τρόπο που φορούσαν τα μαλλιά τους.
Μοιάζει με τη σειρά από πολύχρωμες περούκες της Lil' Kim, το ζωηρό κόκκινο της Janet Jackson Βελούδινο Σχοινί-μπούκλες εποχής, τα υπερβολικά μαλλιά μέσα B*A*P*S, και τα πολλά πλεκτά στυλ από Μοέσα μιλιούνται ακόμα για τρεις δεκαετίες μετά. Και σήμερα, οι διασημότητες —είτε στο κόκκινο χαλί, στην οθόνη ή στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης— και οι θαυμαστές αποτίουν συνεχώς φόρο τιμής σε αυτά τα εμβληματικά στυλ, αποδεικνύοντας ότι έχουν αντέξει στη δοκιμασία του χρόνου.
Αλλά αρκετά αστείο, οι κομμωτές πίσω από μερικά από αυτά τα μνημειώδη στυλ δεν σκόπευαν ποτέ να κάνουν τόσο διαρκή αντίκτυπο. Απλώς απολάμβαναν την ελευθερία, τη χαρά και τη διασκέδαση που συνοδεύει τη δημιουργικότητα.
«Ήταν τόσο βιολογικό. Ήταν τόσο φρικτό βιολογικό», λέει ο κομμωτής
Κομμωτές Ζανέτ Ζεϊτούν, που συνεργάστηκε με την Janet Jackson κατά τη διάρκεια της δεκαετίας του '90 και μετά, καθώς και Κιμ Κίμπλ, ο εγκέφαλος πίσω από τα μαλλιά μέσα B*A*P*S και Μοέσα, και οι δύο συμφωνούν ότι τα στιλ της υπογραφής τους απλώς τους ήρθαν μέσω φυσικής έμπνευσης.
Μίλησα με καθεμία από αυτές τις τρεις γυναίκες για να μιλήσω για τα ταξίδια τους στην ιστορία των μαλλιών και για το πού σκέφτονται Το θεατρικό στυλ ξεκινά από εδώ — ενώ όλοι οι άλλοι κοιτάζουν πίσω στη δεκαετία του '90 και στην εποχή του Y2K για έμπνευση Άλλη μια φορά. Μπροστά, κάθε ιστορία τους, με τα δικά τους λόγια.
Μεγάλωσα στο Κολόμπους του Οχάιο, αλλά μετακομίσαμε στο Λος Άντζελες όταν ήμουν 10 ετών. Πάντα μου άρεσε να παίζω με κούκλες. Κάθε φορά που η μαμά μου μου έδινε μια κούκλα, ένιωθα αμέσως ότι χρειαζόταν μακιγιάζ και νέα μαλλιά [γέλια]. Όταν λοιπόν η μητέρα μου πήγαινε στο κομμωτήριο, αν επέστρεφε και μισούσε τα μαλλιά της, θα το ξαναέκανα.
Όντας στο Λος Άντζελες, έπρεπε να πάω στο πλατό κάποιων παραστάσεων που μαγνητοσκοπούσαν. Ήμουν γοητευμένος καθώς έβλεπα τον κομμωτή να έρχεται στο πλατό και να στυλ. Δημιούργησαν εμφανίσεις για κάθε λήψη και έπρεπε να δουλέψουν με γρήγορους ρυθμούς για να το κάνουν. Το να δω πραγματικά αυτό το είδος δουλειάς να συμβαίνει μπροστά στα μάτια μου, οι αλλαγές που έγιναν - σοβαρές αλλαγές - από τη μια σκηνή στην άλλη, με κέντρισαν το ενδιαφέρον και σκέφτηκα ότι ίσως το χτένισμα είναι αυτό που πρέπει να κάνω. Πήγα λοιπόν σε σχολή μαλλιών, αλλά επέλεξα ένα πολύ μικρό σχολείο: το Charles Ross Hair School. Ήθελα ένα πιο οικείο περιβάλλον για να μπορέσω να κατανοήσω περισσότερα από αυτά που είχε να μου διδάξει.
Ο Charles μου δίδαξε το αρθρωτό κούρεμα και μέσα από αυτά τα βασικά προέκυψαν ατελείωτες δυνατότητες για το πώς θα μπορούσα να δημιουργήσω σχήμα με ανάγλυφα μαλλιά. Πριν, ήμασταν πάντα τόσο περιορισμένοι στο τι μπορούσαμε να κάνουμε με τα μαλλιά μας. Και αν κάναμε κάτι με τα μαλλιά μας, ήταν τόσο δομημένα και τοποθετημένα.
Η πρώτη μου δουλειά εκτός σχολείου ήταν με μια σειρά περιποίησης μαλλιών Black. Μια φωτογραφία των χεριών μου εμφανίστηκε στις οδηγίες χρήσης του προϊόντος. Ενθουσιάστηκα με αυτό [γέλια]. Μετά έκανα αίτηση για δουλειά σε ένα κομμωτήριο του Μπέβερλι Χιλς και την πήρα. Δεν έβγαλα τόσα πολλά χρήματα, αλλά ήμουν πεπεισμένος ότι θα μπορούσα τελικά. Και μερικές από τις πελάτισσές μου από το σχολείο μαλλιών με ακολούθησαν, οπότε πήγα από $3 σε $30 για ένα στεγνωτήριο.
Από εκεί πήγα σε ένα άλλο σαλόνι που ήταν λίγο μεγαλύτερο. Και θα έλεγα ότι μετά από οκτώ έως εννέα μήνες, έλαβα μια κλήση από την Janet [Τζάκσον] — δεν είχα τελειώσει ούτε ένα χρόνο από το σχολείο όταν με κάλεσε η Janet. Εκείνη την εποχή, είχε μόλις τελειώσει Καλές στιγμές, αλλά είχα συνεργαστεί με μερικές διασημότητες στο παρελθόν. Έκανα μερικά από τα μαλλιά για Earth, Wind & Fire, έκανα και Denise Williams.
Στα μέσα της δεκαετίας του '80, η Τζάνετ ήταν στο σημείο που επρόκειτο να ανατιναχτεί, ακριβώς την εποχή του "Control".
Όταν ήρθε για πρώτη φορά στο σαλόνι, ήταν τόσο αγοροκόριτσο. Δεν είχε πραγματικά όραμα για τα μαλλιά της, ήταν σαν μια τακτική πελάτισσα εκείνη την εποχή που έρχονταν για κανονικό σέρβις. Μετά μου ζήτησε να της φτιάξω τα μαλλιά για ένα Τηλεοπτική απόδοση επί Stand American Band, και είπα ναι.
Θυμάμαι ότι ήμουν στο καμαρίνι και ξαφνικά μπήκε κάποιος με αντίστροφη μέτρηση για το πότε έπρεπε να είναι στη σκηνή, έτοιμη να εμφανιστεί. Και είπα, «Ω Θεέ». Απλώς μπήκα σε έκσταση και δεν είδα τίποτα. Δεν άκουσα κανέναν πια. Μόλις μπήκα στον εαυτό μου και της έριξα ένα βλέμμα με τον Έλβις Πρίσλεϋ με εγκαύματα στο πλάι. Και για να σου πω την αλήθεια, έγινε επιτυχία. Όλοι μιλούσαν για το πώς χόρευε και τα μαλλιά της θα κουνούσαν, αλλά πάντα επέστρεφαν στη θέση τους. Και αυτή ήταν η αρχή του να είναι γνωστή για αυτόν τον τύπο μαλλιών που ρέουν. Μετά από αυτό, ήταν απλώς το ένα βίντεο μετά το άλλο και το άλλο.
Η Τζάνετ πάντα της άρεσε η υφή. Της άρεσε η φυσική εμφάνιση, και γι' αυτό επιδιώξαμε τη δεκαετία του '90 — κάτι εξαιρετικά ανάγλυφο. Και θέλαμε ένα δυνατό, δυνατό χρώμα. Ανακάτευα σχεδόν τρία έως τέσσερα χρώματα μαζί για να βρω αποχρώσεις για να αναπτύξω αυτό το κόκκινο. Δημιούργησε διάσταση, η οποία πάντα πίστευα ότι λειτουργεί καλά με τα μαλλιά όταν κινούνται.
Το βίντεο για "Και πάλι μαζί" εμπνεύστηκε σε μεγάλο βαθμό από τη Δυτική Αφρική, αλλά το βάλαμε σε αυτό. Έπρεπε να δημιουργήσω κάτι που να σκάει, αλλά και να δουλεύει με τον χορό της και τα πάντα. Μερικές φορές, τα στυλ που βλέπετε στα editorial δεν λειτουργούν όταν μετακινείστε. Βρήκαμε λοιπόν κάτι που έκανε και τα δύο.
Ήταν η ίδια ιδέα για "Έχω το "Til It's Gone" με τα πόνυ. Χρειαζόμασταν κάτι που να είναι κατάλληλο για μια σκηνή κλαμπ εμπνευσμένη από τη Δυτική Αφρική, αλλά και να έχει κίνηση. Τότε είναι που Kevyn Aucoin έκανε το μακιγιάζ της. Και αν προσέξετε, δεν φαινόταν σαν να είχε πολύ μακιγιάζ. το πρόσωπό της ήταν πιο λαμπερό. Έτσι τα μαλλιά ήταν οργανικά αλλά ξεχώρισαν.
Μου άρεσε επίσης πολύ η εμφάνιση που κάναμε "Κραυγή" το '95. Μέχρι σήμερα, είναι ένα από τα αγαπημένα, αγαπημένα μου βίντεο. Απλώς, ήμουν απόλυτα αυτός που είμαι: ακατασκευασμένος, όχι συμβατικός. Λατρεύω τα μαλλιά που φαίνονται σαν να είναι ζωντανά και όχι κολλημένα.
Όταν δημιουργούσα αυτά τα look, προσπάθησα να μην αναφέρω πάρα πολλά πράγματα. Κοίταξα πράγματα, περιοδικά και οτιδήποτε άλλο, αλλά νιώθω ότι σε περιορίζει και κολλάς σε κάτι που έχεις δει. Έτσι ακριβώς ανάμεσα στο κοστούμι, το τι θα φορούσε, το μήκος των μαλλιών που χρειαζόμασταν για να το δημιουργήσουμε Η καλύτερη κίνηση για εκείνη και η δουλειά με τον χορό της, αυτά είναι τα πράγματα που επηρέασαν αυτό για το οποίο έπρεπε να κάνω αυτήν.
Όσον αφορά το χρώμα των μαλλιών της, πολλές φορές επηρεαζόταν από το πώς ένιωθε εκείνη τη στιγμή ή πώς ήθελε να νιώθει. Νομίζω ότι αυτό έκανε τη Janet πρωτότυπη. Δεν επανατοποθετήσαμε πράγματα που είχαμε δει. Απλώς προσπαθούσα να δημιουργήσω κάτι νέο και φρέσκο για εκείνη. Νομίζω ότι γι' αυτό ο κόσμος θα ήθελε πάντα να ξέρει ποια θα ήταν η επόμενη εμφάνισή της, γιατί δεν ήταν κάτι που αναφερόταν. Ήταν η Τζάνετ.
Όταν κοιτάζω τα χτενίσματα σήμερα, βλέπω σίγουρα την επιρροή της Janet. Βλέπω πραγματικά την επιρροή της με κάθε τρόπο. Είναι πιο ακραίο τώρα από πριν, αλλά είναι σίγουρα η επιρροή της Janet μέσω του χρώματος, μέσω της υφής, μέσα από κάθε πτυχή. Δεν έχω δει πολλά που δεν έχει κάνει ήδη η Janet.
Αλλά τότε, δεν είχα ιδέα ότι αυτά τα στυλ θα εξακολουθούσαν να έχουν αντίκτυπο σήμερα. Απλώς προκαλούσα πραγματικά τον εαυτό μου. Η Janet έκανε επιτυχία μετά από επιτυχία, και ήθελα να συμπληρώσω και να κάνω ό, τι μπορούσα για να δημιουργήσω μαλλιά που ήταν επιτυχία παράλληλα με τη μουσική.
Είμαι το μωρό τριών παιδιών και μεγάλωσα στο DC. Η μαμά μου πήγε σε σχολή ομορφιάς αφότου γεννήθηκα, έτσι ανέβηκα στη βιομηχανία. Κατά ειρωνικό τρόπο, όμως, δεν ήμουν άτομο που έπαιζε με κούκλες. Κυριολεκτικά μόλις άρχισα να ασχολούμαι με τα μαλλιά των ανθρώπων. Από τότε που θα έλεγα ότι ήμουν πέντε, έξι, ήμουν στο κομμωτήριο με τη μαμά μου. Έπειτα απέκτησε το δικό της όταν ήμουν πιθανώς 14 ετών, κάτι που με οδήγησε στην άλλη πλευρά των μαλλιών: να μάθω την επιχείρηση, που έπρεπε να μπω και να λούσω, να κάνω πράγματα για να στηρίξω την οικογενειακή επιχείρηση, κάτι που μου κέντρισε το ενδιαφέρον.
Ξεκίνησα σχολή ομορφιάς στο λύκειο, αλλά μετά σταμάτησα και πήγα στην Ευρώπη. Επρόκειτο να κάνω μοντέλο και να κάνω μαλλιά. Έτσι, εγώ και ένας φίλος, είχαμε εισιτήρια μονής διαδρομής. Η μαμά μου ήξερε μερικούς ανθρώπους στο Παρίσι και είχαμε αυτή τη λίστα με διαφορετικούς ανθρώπους που επρόκειτο να ελέγξουμε να προσπαθήσουμε να φτιάξουμε μια ζωή για τους εαυτούς μας εκεί, αλλά στην πραγματικότητα δεν λειτούργησε όπως το πιστεύαμε θα. Μείναμε για πέντε μήνες και μετά καταλήξαμε να επιστρέψουμε. Αλλά θα έλεγα ότι αυτή ήταν η εισαγωγή μου στη διεθνή ομορφιά, και απλώς μια εντελώς άλλη νοοτροπία.
Μόλις επέστρεψα στο DC στα τέλη της δεκαετίας του '80, ένιωσα πολύ μικρό για μένα. Ήθελα να πάω στη Νέα Υόρκη. Είχα αυτό το πράγμα όπου ήθελα να δουλέψω με διασημότητες, ήθελα να είμαι σε ολόκληρο τον κόσμο. Και απλά συνήθιζα να μιλούσα για αυτό σαν να ήξερα ότι θα συμβεί για κάποιον περίεργο λόγο. Στο μεταξύ άρχισα να κάνω επιδείξεις μαλλιών στη γενέτειρά μου και να κάνω λίγο όνομα για τον εαυτό μου πριν μετακομίσω επίσημα το '91.
Ήξερα μόνο ένα άτομο στη Νέα Υόρκη πριν φύγω, όμως: έναν φίλο που πήγε στο Πανεπιστήμιο του Χάμπτον. Μου έφερνε μερικές κοπέλες από τη Νέα Υόρκη για να τους φτιάξω τα μαλλιά, έτσι έχτισα κάποιες σχέσεις. Ήταν στην πραγματικότητα μια από αυτές τις νεαρές κυρίες με τις οποίες κατέληξα να μείνω όταν μετακόμισα. Και είναι καλό που το έκανα, γιατί με πήγε σε ένα κομμωτήριο στο Μανχάταν μια μέρα που λεγόταν Άντερσον, όπου άρχισα να δουλεύω. Ο Άντερσον συνεργάστηκε με μερικούς από τους ηθοποιούς The Cosby Show, άνθρωποι από Όλα τα παιδιά μου, έτσι θα έβλεπα μερικές διασημότητες γύρω από το σαλόνι.
Ο αδερφός μου ήταν DJ εκείνη την εποχή, ήταν σε όλο αυτό το μείγμα και ήξερε τον MC Lyte. Θυμάμαι ότι του είπα: «Α, θέλω να φτιάξω τα μαλλιά του MC Lyte». Ήταν σαν, "Ω, εντάξει, ναι, ναι, ναι." Αλλά δεν έγινε ποτέ. Κατά ειρωνικό τρόπο, έφτασα να δουλέψω σε μια ταινία που ονομάζεται Νυχτερινή πτήση, τυχαία. Εκείνη την εποχή, έπρεπε να είσαι μέλος του σωματείου για να δουλέψεις στα γυρίσματα, αλλά μια φίλη μου ήταν στυλίστρια γκαρνταρόμπας σε εκείνη την ταινία και μου έδωσε τα στοιχεία επικοινωνίας. Θα τηλεφωνούσα για να ρωτήσω για τη δουλειά, αλλά δεν ήμουν πραγματικά εμπορεύσιμος σε εκείνο το σημείο. Κανείς δεν ενδιαφέρθηκε πραγματικά, αλλά ούτως ή άλλως άφησα το βιογραφικό μου στο γραφείο παραγωγής.
Ίσως μετά από μια εβδομάδα, με πήραν τηλέφωνο. Ο κομμωτής που αρχικά προσέλαβαν τα παράτησε ίσως τέσσερις μέρες πριν ξεκινήσουν τα γυρίσματα. Η γυναίκα στην οποία έδωσαν τη στοίβα των βιογραφικών ήταν μια καλλιτέχνης μακιγιάζ ειδικών εφέ από την DC. Όταν είδε ότι είχα μια διεύθυνση DC στο βιογραφικό μου, αποφάσισε να τους ενθαρρύνει να με δώσουν μια φωτογραφία. Μου έλεγαν συνέχεια ότι αν έβρισκαν κάποιον συνδικάτο ότι θα έπρεπε να φύγω, αλλά έμεινα σε όλη την ταινία — και ο MC Lyte ήταν σε αυτήν την ταινία.
Συνδεθήκαμε, χτίσαμε μια σχέση και μου ζήτησε να πάμε περιοδεία μαζί της. Βοήθησα να δημιουργήσω πιο απαλά, θηλυκά στυλ για εκείνη, και αυτές οι εμφανίσεις με έκαναν πολύ δημοφιλή. Ο κόσμος παρατήρησε την αλλαγή. Από κει και πέρα, απλά ήμουν. Όποιος νέος καλλιτέχνης ερχόταν, ο κόσμος τους έλεγε, «Εντάξει, πήγαινε στη Dionne, το κορίτσι από την DC. Πήγαινε στη Ντιόν». Μαίρη [J. Blige] κατέληξε σε μένα. Δούλεψα το πρώτο της άλμπουμ, το τρίτο και το τέταρτο άλμπουμ της. Και μετά από τη Mary, άρχισα να κάνω [Lil'] Kim.
Ακόμα με πιάνει ρίγη όταν σκέφτομαι την εμφάνιση των MTV VMA του 1999. Είναι δύσκολο να καταλάβω πώς συνδυάστηκαν όλα, γιατί ξέρω ότι ήταν τόσο βιολογικό. Ήταν τόσο φρικτό βιολογικό που είναι δύσκολο να το περιγράψεις πραγματικά. Ήταν αβίαστο. Υπήρχε μια ομάδα από εμάς, και υπήρχε μια τέτοια συνέργεια που ήταν όμορφη. Όλοι απλώς δημιουργούσαν και διασκέδαζαν. Misa [Hylton] θα έφτιαχνε το ντύσιμο, και ενώ δεν τα είχα καταλάβει όλα με τα μαλλιά, κατάλαβα το συνδυασμό χρωμάτων.
Επίσης, στα τέλη της δεκαετίας του '90, οι διασημότητες δεν φορούσαν πραγματικά τέτοιες περούκες, οπότε είχα μια ολόκληρη θάλασσα από περούκες στον κόσμο για να δουλέψω. Πάντα είχα ένα μάτι, αλλά το να πηγαίνω στην Ευρώπη, να πηγαίνω σε επιδείξεις μαλλιών και να ταξιδεύω αλλού διεθνώς, το διεύρυναν αυτό.
Ειλικρινά δεν μπορώ να θυμηθώ ποιος είχε την πραγματική ιδέα, θα έπρεπε να προχωρήσω και να δώσω αυτήν την ιδέα στην Kim. Αλλά ήξερα πώς να το εκτελέσω.
Πήγαινα στο κατάστημα τέχνης — δες, αυτό λέω, δημιουργήσαμε — και έπαιρνα ίχνη. Έφτιαξα τα σχέδια, έκοψα το ίχνος, άπλωσα το ίχνος στις περούκες και άρχισα να χρωματίζω με μαγικό μαρκαδόρο. Οι άνθρωποι σήμερα θα χρησιμοποιούσαν χρώμα μαλλιών, αλλά εγώ απλώς χρησιμοποίησα μαγικό μαρκαδόρο και λειτούργησε.
Ο χρόνος μου με την Κιμ ήταν μια υπέροχη περίοδος της ζωής μου. Ήταν πραγματικά υπέροχο να συνεργαστείς μαζί της γιατί ήταν πολύ, πολύ, πολύ ανοιχτή. Αυτό που έβλεπες από αυτήν, τι θα έβλεπες σε συνεντεύξεις, αυτή η διασκεδαστική, αφρώδης προσωπικότητα — αυτή ήταν. Έβλεπα διάφορα περιοδικά και της το έφερνα. Θα έλεγε «Θεέ μου, ναι». Θα ήθελε να το κάνει. Ήταν απλά ατελείωτη δημιουργικότητα μαζί της, μπορούσα να κάνω σχεδόν τα πάντα με τα μαλλιά της. Και τα social media δεν υπήρχαν τότε, οπότε ποιος νοιαζόταν τι είπε κανείς; Δεν επρόκειτο για αυτό. Μόλις μπήκες και έκανες την καλύτερη δουλειά σου.
Μου άρεσε αυτό που έκανα και αυτό που δημιουργήσαμε, αλλά το 2003, αποφάσισα να κάνω ένα βήμα πίσω. Δεν ήταν από τίποτα κακό, δεν έφταιγε κανείς, δεν υπήρχαν αστείες καταστάσεις — έπασχα από ενδομητρίωση και έπρεπε να βρω τη δύναμη να φύγω. Έπρεπε να διαλέξω τη ζωή μου, την ψυχή μου και τον εαυτό μου.
Αλλά τώρα είμαι σε ένα μέρος όπου θέλω να επιστρέψω σε αυτό, απλώς όχι με την ίδια ιδιότητα όπως πριν. Ίσως θα έκανα δημιουργική σκηνοθεσία, κάτι σε αυτόν τον τομέα. Απλώς παίρνω τον χρόνο μου για να το καταλάβω.
Βρισκόμαστε σε μια εποχή τώρα όπου οι άνθρωποι βιάζονται να βρουν ιδέες και καταλήγουν να μιμούνται αυτό που κάναμε πριν. Τη δεκαετία του '90, εμπνεόμαστε από τη δική μας δημιουργικότητα. Αυτό είναι που λείπει σήμερα. Είμαι τόσο ευγνώμων που το έργο μου εκτιμάται, πραγματικά το εκτιμώ, αλλά θέλω οι νέοι καλλιτέχνες να γνωρίζουν ότι υπάρχουν περισσότερα, νέα, διαφορετικά βλέμματα μέσα σου. Ναι, εμπνευστείτε, αλλά αφιερώστε χρόνο για να δημιουργήσετε κάτι αυθεντικά νέο.
Έτσι, για μένα, όταν επανέλθω στη βιομηχανία, πρέπει να έχει νόημα. Θέλω να φέρω κάτι νέο στο τραπέζι. Δεν θέλω απλώς να αντιγράψω αυτό που κάναμε πριν. Πρέπει να είναι φρέσκο.
Γεννήθηκα στο Σικάγο του Ιλινόις, μετακόμισα στο Λος Άντζελες όταν ήμουν 7 ετών και είμαι κομμωτής τρίτης γενιάς. Η μητέρα μου και η γιαγιά μου έκαναν μαλλιά. Όταν μεγάλωνα, έμενα με τη γιαγιά μου τις περισσότερες φορές. έκανε πελάτες στο σπίτι και είχε αποσυρθεί από το κομμωτήριο. Την έβλεπα λοιπόν να κάνει μαλλιά, αλλά μου άρεσε και η μόδα. Εμπνεύστηκα τόσο από μαύρους σχεδιαστές όπως Πάτρικ Κέλι και Γουίλι Σμιθ. Νόμιζα ότι αυτό θα έκανα. Αλλά μόλις άρχισα να κάνω μαλλιά, το ερωτεύτηκα και απλά δεν το άφησα να φύγει.
Πήγα στο κολέγιο ομορφιάς κατά τη διάρκεια του γυμνασίου και μετά άρχισα να δουλεύω σε ένα σαλόνι. Η εισαγωγή μου στην τηλεόραση και τον κινηματογράφο ήρθε όταν προσφέρθηκα να κάνω μαλλιά για μια παράσταση. Ρόμπερτ Τάουνσεντ ήταν ο παραγωγός της συγκεκριμένης παράστασης και μου άρεσε πολύ.
Μόλις συνάντησα τον Ρόμπερτ και τη βοηθό του, άρχισα να της λέω ότι θέλω να δουλέψω στον κινηματογράφο κάνοντας μαλλιά και να δουλέψω μαζί τους σε κάποιες από τις εκπομπές τους. Ήξερα ότι είχε μερικές τηλεοπτικές εκπομπές που έβγαιναν, αλλά εκείνη την εποχή είχε άλλους ανθρώπους με τους οποίους δούλευε και δεν ενδιαφερόταν να με προσλάβει. Αλλά κάθε τόσο, έκανα check-in με τον βοηθό του και έλεγα: «Θέλω πολύ να μπω στην ένωση, θέλω πολύ να Δουλέψτε στον κινηματογράφο και την τηλεόραση." Πάντα έλεγε, "Όχι τώρα, αλλά θα σε καλέσουμε αν σε χρειαστούμε για οτιδήποτε." ότι, μη με καλείς, θα σε πάρω τηλέφωνο είδος πράγματος.
Περίπου ένα χρόνο αργότερα, άνοιξα το δικό μου σαλόνι στο Λος Άντζελες και έλαβα μια κλήση από αυτήν. Είπε, «Ο Ρόμπερτ θέλει να δει μερικά τρελά χτενίσματα».
Τη δεκαετία του '90, ασχολήθηκα με τα μαλλιά, να δημιουργώ τρελά ελικόπτερα, να διαγωνιζόμουν στο Hair Wars, σε όλους τους διαγωνισμούς φαντασίας. Του έστειλα λοιπόν φωτογραφίες με μαλλιά που είχα κάνει σε μια επίδειξη μαλλιών. Είπε "Εντάξει, τέλεια" και μου έκανε ερωτήσεις για το σαλόνι μου: Πότε ήταν απασχολημένο; Πότε ήταν αργά; Πως ήταν? Δεν ήξερα γιατί με ρωτούσε όλα αυτά. Αλλά μετά με παίρνει τηλέφωνο μια μέρα και μου λέει, "Ε, έρχομαι από το κομμωτήριό σου". Μετά μπαίνει στην πόρτα με τη Χάλι Μπέρι! Παραλίγο να πέσω έξω.
Υποθέτω ότι περίπου μια εβδομάδα αργότερα, με πήραν τηλέφωνο - με πήρε ένας παραγωγός - μου είπαν, "Σε ενδιαφέρει να έρθεις να δουλέψεις σε αυτήν την ταινία;" Ήταν B*A*P*S. Είπα, «Λοιπόν, επιτρέψτε μου να ελέγξω το πρόγραμμά μου». Αλλά στο μυαλό μου έλεγα: "Ναι!"
Τα χτενίσματα στην ταινία προήλθαν από τις πραγματικές εικόνες των στυλ που δημιούργησα και με τα οποία συναγωνίστηκα στις επιδείξεις μαλλιών. Οπότε ήταν ουσιαστικά ένας συνδυασμός του δικού μου στυλ, της άποψής μου για τα μαλλιά φαντασίας και του στιλ της avant-garde. Τα πήρα όλα αυτά και τα έφερα στην ταινία.
Μπήκα στο σωματείο και έκανα κινηματογράφο και τηλεόραση B*A*P*S, αλλά όταν ξεκίνησα με την Brandy — τη συνάντησα στα γυρίσματα Σταχτοπούτα, Έκανα Natalie Desselle, μετά της έκανα τα μαλλιά — αυτό με ξεκίνησε στον κόσμο των ανεξάρτητων επαγγελματιών. Πάντα έκανα τους πελάτες μου σε ταινίες, αλλά δούλευα επίσης στα εξώφυλλα των περιοδικών τους, ταξίδευα μαζί τους για εμφανίσεις, έκανα εκδηλώσεις στο κόκκινο χαλί και μουσικά έργα. Ήταν πολύ ωραίο για μένα, γιατί αυτό άνοιξε έναν εντελώς νέο κόσμο δημιουργικότητας. Τα μουσικά βίντεο ήταν η μόδα μου. Δεν χρειάστηκε να γίνω σχεδιάστρια μόδας, γιατί έγινα σχεδιάστρια μαλλιών.
ΣΧΕΤΙΚΟ: Κάθε πλεκτό χτένισμα που πρέπει να λάβετε υπόψη για το επόμενο ταξίδι σας στο σαλόνι
Για Μοέσα Συγκεκριμένα, δεν ήμουν braider per se, ήμουν περισσότερο στο styling. Άρχισα λοιπόν να δημιουργώ κομμάτια από πλεξούδες και να προσπαθώ να μετατρέψω τις πλεξούδες της σε περισσότερα στυλ και να δείξω την ευελιξία, γιατί αυτό ήθελε. Δημιουργήσαμε κιόλας πλεξούδες επέκτασης και βάλτε τα, αξεσουάρ μαλλιών και μερικές φορές θα ήταν μεγαλύτερα κομμάτια πλεξούδας και τέτοια πράγματα. Κάναμε κάθε είδους τρελά πράγματα Μοέσα. Την δούλεψα και εγώ Ποτε μην λεσ ποτε έργο άλμπουμ, και ήταν η ίδια ιδέα.
Όταν κοιτάζω πίσω στη δεκαετία του '90 και βλέπω αυτά τα βλέμματα να επιστρέφουν ξανά, ειλικρινά, ποτέ δεν ήξερα ότι η δεκαετία του '90 θα επέστρεφε έτσι. Απλώς ζούσα τη στιγμή εκείνη τη στιγμή. Και B*A*P*S από όλα τα πράγματα — έχω δει τόσες πολλές αναρτήσεις ανθρώπων που αναδημιουργούν B*A*P*S — Δεν είχα ιδέα ότι θα επέστρεφε, ή ότι θα είχε ακόμη και τον αντίκτυπο που είχε. Αλλά είναι πολύ νοσταλγικό και μου είναι πολύ αγαπητό γιατί ήταν η εισαγωγή μου στην επιχείρηση. Αυτό ήταν το πρώτο μου μεγάλο έργο.
Η δεκαετία του '90 ήταν μια κομβική περίοδος που άλλαξε ολόκληρη την καριέρα μου. Ήταν εντελώς απροσδόκητο, αλλά αυτό ήταν το όμορφο.
Αυτό είναι Ολα φυσικά. Από τις πιο kinki κουλούρες μέχρι χαλαρούς κυματισμούς, γιορτάζουμε τα φυσικά μαλλιά στις πολλές μορφές τους, μοιράζοντας συμβουλές ειδικών για το styling, τη συντήρηση και την περιποίηση των μαλλιών.