Οι μεγαλύτερες στιγμές μόδας από την Κυριακή Δεν ήμασταν στα Όσκαρ

Η Κυριακή ήταν μια μεγάλη μέρα για μόδα, και δεν μιλάω για Όσκαρ. Αν μπορείτε να ξεφύγετε από το κόκκινο χαλί για μια στιγμή, έγιναν κάποιες μεγάλες παραστάσεις στο Παρίσι που αξίζουν επίσης την προσοχή σας. Givenchy, Μπαλένσιαγκα, και Βαλεντίνο παρέδωσε μια τριάδα υπέροχων συλλογών που έφεραν τελικά λίγο χυμό σε μια εποχή αρκετά χαμηλής ενέργειας και Ο Τομ Μπράουν είχε το τελευταίο γέλιο.

Ξεκινώντας τη μέρα με το Givenchy, η Clare Waight Keller έδειξε τη δεύτερη συλλογή έτοιμων ενδυμάτων για το σπίτι, η οποία ζωντανεύτηκε από εξορθολογισμός της ανδρικής ένδυσης, αύξηση του ρυθμού των μοντέλων και προσθήκη μιας ανατριχίλας με μια μεγάλη ποικιλία από ψεύτικες γούνες που φαινόταν τόσο αληθινό που μερικοί άνθρωποι, όταν έμαθαν ότι τα σχέδια περιλάμβαναν μόνο το ψαλίδι, απογοητεύτηκαν που δεν είχαν την ευκαιρία να γίνουν προσβεβλημένος. Αυτό που είναι πραγματικά εντυπωσιακό, όμως, είναι το πόσο γρήγορα η Γουάιτ Κέλερ έκανε τη δική της Givenchy, δεδομένης της ξεχωριστής εικόνας που είχε δημιουργήσει ο προκάτοχός της, Ρικάρντο Τίσι, σε περισσότερο από μια δεκαετία. Η πρώτη της συλλογή ραπτικής τον Ιανουάριο είχε μεγάλη επιτυχία και υποψιάζομαι ότι θα το δείτε απόψε στο Λος Άντζελες, αν δεν το έχετε κάνει ήδη. Το Givenchy δεν φαίνεται πλέον απειλητικό ή πικρό, αλλά πιο προσεγμένο και κομψό.

Και όχι, δεν εννοώ αδύναμος. Κανείς δεν θα μπορούσε να το σκεφτεί όταν Κέιτ Μπλάνσετ, φορώντας ένα από τα πρώτα σχέδια της Waight Keller για την άνοιξη στα βραβεία InStyle τον περασμένο Οκτώβριο, είπε: «Το ότι οι γυναίκες ντύνονται σέξι δεν σημαίνει ότι θέλουμε να σας γαμήσουμε».

ΣΧΕΤΙΚΟ: Δείτε όλη την ομιλία της Cate Blanchett

Για τη φθινοπωρινή της συλλογή, ξεκίνησε κάπου λίγο σκοτεινά, με θέμα "Night Noir" που ήταν πιο εμφανές στον τρομακτικό φωτισμό και το soundtrack παρά στα ρούχα. Εκτός από αυτά που παίζουν γούνες-μεγάλα κομμάτια που έμοιαζαν σαν να μην ήταν καλά-υπήρχαν εξαιρετικά παλτά και ένα υβρίδιο καμήλας με τάφρο-κάπα που φαινόταν λιγότερο περίπλοκο από ό, τι ακούγεται. Τα ξεχωριστά κομμάτια ήταν φορέματα από μεταλλικό πλισέ υλικό τυλιγμένο και τυλιγμένο γύρω από το σώμα σε επίπεδα, όλα χαλαρά τρεμοπαίζοντας σε ένα θέμα της λέσχης του κλαμπ του Βερολίνου, αλλά όχι τόσο πολύ ώστε να μην μπορείτε να φανταστείτε ότι αυτά τα ρούχα ζουν κάπου λιγότερο διεστραμμένος.

Η παράσταση Balenciaga πραγματοποιήθηκε στα περίχωρα του Παρισιού σε ένα τεράστιο θεατρικό στούντιο με ένα πυραμιδικό σετ σχεδιασμένο σαν πάρκο snowboard, καλυμμένο με γκράφιτι. Με την έναρξη της παράστασης, το παλλόμενο μπάσο του soundtrack, που μεταδόθηκε σε εξαιρετικά επαγγελματικά ηχεία που περιστρέφονταν και στροβιλίστηκε από το ταβάνι, ήταν τόσο έντονο που τα λευκαντικά κροτάλισαν και τα κότσια σου έμοιαζαν να πιέζονται. Η δημιουργική διευθύντρια Demna Gvasalia έγινε πιο φιλόδοξη δημιουργώντας ένα όραμα για τον Balenciaga που ξεπερνά φθηνά κόλπα της κουλτούρας του streetwear και αυτή η παράσταση, που συνδυάζει ανδρικές και γυναικείες σε έναν διάδρομο, έδειχνε εκπληκτικά εξευγενισμένος.

ΒΙΝΤΕΟ: Δείτε τις καλύτερες στιγμές από την τελευταία εκπομπή του Dior

Ενώ οι υπογραφές του παρέμειναν παρόμοιες με τις στολές του σώματος, τα κορεσμένα χρώματα και τα πολυεπίπεδα ρούχα σε υπερβολικές αναλογίες, υπήρχαν πιο προσαρμοσμένα κομμάτια που έμοιαζαν πλήρως πραγματοποιημένα ως μεγάλο σχέδιο ιδέες. Δηλαδή, υπήρχε ένα σχήμα μπουφάν με γοφούς κλεψύδρας, που αναφέρονταν στο ιστορικό φόρεμα, σίγουρα, αλλά με έναν πιο φουτουριστικό τρόπο, καθώς δεν φάνηκε να υπάρχουν ραφές στην κατασκευή τους. Μια δεύτερη, πιο περιστασιακή ιστορία αφηγήθηκε με εξωτερικά ρούχα από παλτό σε παλτό σε παλτό, έτσι ώστε τα μοντέλα έγιναν τέρατα, σαν να φορούσαν όλο το περιεχόμενο μιας ντουλάπας. Οι ιδέες πρότειναν ότι ο σχεδιαστής ασχολήθηκε με την υπερκατανάλωση, τις ανταγωνιστικές ανάγκες για ρούχα εργασίας και casual ντύσιμο, και η τάση της μόδας να φετιζάρει σιλουέτες για μια ή δύο σεζόν πριν τις ρίξει κατά μέρος. Υπήρχε επίσης η σκέψη της ανάγκης για πιο προστατευτικά ρούχα σε περιπτώσεις ακραίων καιρικών φαινομένων και κλιματικής αλλαγής.

Ταυτόχρονα, ο Balenciaga ανακοίνωσε μια νέα συνεργασία με το Παγκόσμιο Πρόγραμμα Τροφίμων, συμμετέχοντας στην εκστρατεία του για την καταπολέμηση της παγκόσμιας πείνας. Η Gvasalia ενσωμάτωσε το λογότυπο και το σύνθημα της οργάνωσης ("Saving Lives, Changing Lives") σε εξωτερικά ρούχα και πλεκτά, με τα έσοδα να επωφελούνται από τη φιλανθρωπική οργάνωση. Ενθαρρύνοντας τους ανθρώπους να αγοράσουν πολύ ακριβά ρούχα για τον εαυτό τους προκειμένου να βοηθήσουν τους άπορους να μπουν κάποια αμφισβητήσιμη ηθική επικράτεια, αλλά θαυμάζω την προθυμία της Γκασάλια να ανοίξει ένα τέτοιο κουτί σκουληκιών στην πρώτη θέση. Και θα το πω αυτό, ούτε τα σχέδια ούτε οι προθέσεις τους διαβάζονται ως κυνικά.

Ο Pierpaolo Piccioli του Valentino, μετά τις εξωφρενικές συλλογές ραπτικής του και αναζωογόνησε τα έτοιμα ρούχα, επέλεξε ένα απλούστερο, κυρίως μονόχρωμο μοτίβο για το φθινόπωρο, σχεδόν ένα καθαριστικό ουρανίσκου από όλα αυτά πλούτος. Λοιπόν, τα φορέματά του ήταν ακόμα υπέροχα γευστικά, όμορφα αν ήταν λίγο λιγότερο περίπλοκα. Τα λεπτά, λεπτά μοντέλα ήταν τυλιγμένα με μακριά μανδύα, μερικά με κουκούλες, με γλυκούς παστέλ στροβιλισμούς ύφασμα με έντονο χτένι στις άκρες, ή πιο νηφάλια μαύρα νούμερα διακοσμημένα με λευκό σωλήνωση. Κόκκινο, ροζ, λευκό, πράσινο, μαύρισμα και μπλε - τα χρώματα ήταν τόσο στερεά, σαν να ήταν το καθένα με ένα μόνο παστέλι. Και για ρομαντισμό, υπήρχαν λουλούδια, που αποδόθηκαν ως μεγάλες εφαρμογές που έδωσαν λίγο περισσότερη διάσταση στην τελική εμφάνιση.

Ο Thom Browne έκλεισε τη βραδιά με μια συλλογή tour de force που φαινόταν εκπληκτικά χαλαρή, με τα κανονικά σφιχτά γκρι μάλλινα κοστούμια και τα φορέματά του εντελώς αναιρέσιμα. Η Madonna και η Carly Simon παρείχαν τα κομμάτια, το είδος της μουσικής που μπορεί να τραγουδάς όταν ντύνεσαι και νομίζεις ότι κανείς δεν βλέπει. Κάποιες εμφανίσεις αποκάλυψαν όχι μόνο το γυναικείο σώμα από κάτω, αλλά λίγο εσώρουχα ή ακόμη και υφασμάτινα τσαμπιά και καλούπια σχεδιασμένα για να τονίζουν τα άτακτα κομμάτια. Favoriteσως η αγαπημένη μου εμφάνιση ήταν η τελευταία που είδα, καθώς τα μοντέλα περιστρέφονταν σε όλο το δωμάτιο, αφήνοντάς μου με ένα όραμα μιας νεαρής γυναίκας που φορούσε ένα γκρι κοστούμι με το ύφασμα χαραγμένο σε σειρές μικροσκοπικών μαργαριταριών. Το σακάκι ήταν όμορφα διαμορφωμένο, αλλά φορεμένο πάνω από ένα κοστούμι σώματος κατασκευασμένο από καλούπι στήθους και ένα βολβώδες πίσω μέρος, ενώ το παντελόνι ήταν κατεβασμένο, όπως αυτό του ράπερ χωρίς ζώνη, σε μια λακκούβα υφάσματος κάτω από γόνατα. Αυτό φορούσε ενώ έκανε τη μόδα στη θέση του.