Η Shalom Harlow επέστρεψε, αλλά αυτή τη φορά κάνει τα πράγματα διαφορετικά

Ο καταγάλανος ουρανός μεταμορφώνεται σε ένα σκοτεινό ροζ, καθώς ο Shalom Harlow πίνει τσάι τζίντζερ στην πίσω αυλή ενός ρουστίκ καφέ στην Καλιφόρνια. Μέσα της vintage Levi's, φανέλα Παταγονίας, μπλουζάκι από κάνναβη Jungmaven και ατημέλητες μπότες, μοιάζει περισσότερο με σύγχρονη αγρότισσα παρά με σούπερ μόντελ εκτός υπηρεσίας που έχει κοσμήσει κάθε περιοδικό μόδας που μπορεί να φανταστεί κανείς. Χίπις στην καρδιά, η Χάρλοου είναι ξεκάθαρα ικανοποιημένη με το περιβάλλον της. «Περνούσα τα καλοκαίρια μου σε ένα εξοχικό σπίτι στον Καναδά όπου περιπλανιόμουν σαν ένα μικρό άγριο πλάσμα», θυμάται. «Ήμουν ξυπόλητος όλη την ώρα. Απλώς ήμουν πάντα προσανατολισμένος στη φύση».

ΒΙΝΤΕΟ: Shalom Harlow, Supermodel

Ο κόσμος της μόδας, ωστόσο, έθεσε τη Χάρλοου σε έναν πολύ διαφορετικό ρόλο: αυτόν της βασίλισσας της πασαρέλας και της μούσας σχεδιαστών. Ανακαλύφθηκε σε μια συναυλία των Cure στο Τορόντο το 1989 σε ηλικία 15 ετών, και έγινε ένα από τα καθοριστικά πρόσωπα της δεκαετίας του '90. Η βιομηχανία έπεσε στο πλευρό της πρώην χορεύτριας μπαλέτου της οποίας η εκφραστικότητα και η ισορροπία έκαναν ό, τι φορούσε να μοιάζει με έργο τέχνης. Ο Χάρλοου φαινόταν τόσο άνετα στις πασαρέλες του

Όταν η Χάρλοου σκέφτεται τον νεότερο εαυτό της, γελάει. «Ήμουν αυθάδης σαν σκατά», λέει. "Ένας σούπερ μικρός ποδοπατώντας." Μεγάλωσε γρήγορα σε αυτόν τον παράξενο νέο κόσμο και ανέλαβε ευθύνες - και κέρδισε μισθούς - δεν θα φανταζόταν ποτέ. «Για κάποιον που προερχόταν από μια οικογένεια που διοικείται από μια ανύπαντρη μητέρα της εργατικής τάξης που μεγαλώνει τρία παιδιά ενώ καθάριζε Τα σπίτια, η παράδοση πίτσας και το να πάει στο νυχτερινό σχολείο, οι οικονομικές απολαβές ήταν σημαντικές», είπε εξηγεί. «Μου επέτρεψε μια σταθερότητα που δεν είχα στην παιδική μου ηλικία και με άφησε να σταθεροποιήσω τα οικονομικά της οικογένειάς μου σε ένα βαθμό επίσης».

Παρά όλες τις παγίδες, η Χάρλοου διατήρησε τις ευαισθησίες της Νέας Εποχής που της ενστάλαξε η μητέρα της, υπέρμαχος του Αγιουρβεδική ιατρική και οι θεραπείες με όζον δεκαετίες πριν γίνουν trend. Ως νεαρό μοντέλο, ο Χάρλοου μίλησε για τη βιωσιμότητα προτού γίνει τσιτάτο και αργότερα ώθησε τους πελάτες να υποστηρίξουν περιβαλλοντικές πρωτοβουλίες, όπως ένα πρόγραμμα δενδροφύτευσης με τη Lancôme το 2007 και μια πράσινη επίδειξη μόδας με το Earth Pledge το 2008. Αγόρασε αντισταθμίσεις άνθρακα για να μειώσει τον αντίκτυπο του τρόπου ζωής της με τζετ σετ και (προειδοποίηση TMI!) χρησιμοποίησε ακόμη και πλενόμενο και επαναχρησιμοποιούμενα προϊόντα γυναικείας υγιεινής. «Κανείς δεν ήθελε να ακούσει για αυτό τότε», λέει χαμογελώντας. «Θα είχαν φιμώσει».

ΣΧΕΤΙΚΟ: Πώς η Κοπεγχάγη έγινε η πιο cool — πιο βιώσιμη — εβδομάδα μόδας

Το 1997 η Χάρλοου πρόσθεσε την υποκριτική στο βιογραφικό της. Έκανε το ντεμπούτο της σε μια ταινία του Kevin Kline, Μέσα έξω, και εμφανίστηκε σε μια σειρά από έργα όλα αυτά τα χρόνια, με το μεγαλύτερο Πώς να χάσετε έναν άντρα σε 10 ημέρες, μια rom-com με πρωταγωνίστρια την Kate Hudson. Όμως, παρά τη φήμη του ως κακού κοριτσιού, ο κόσμος της μόδας αποδείχθηκε πιο ευγενικός από το Χόλιγουντ πριν από το #MeToo. «Μου είπαν στις αίθουσες κάστινγκ - κατά πρόσωπο - ότι μπορούσα να διαβάσω γιατί έδειχνα αρκετά γαμημένη», λέει η Χάρλοου κουνώντας το κεφάλι της. «Και κάπως έτσι ξεκίνησε η ακρόαση. Μετά από αυτή την εμπειρία, είπα, «Θα επιστρέψω και θα παίξω με τους γλυκούς μου φίλους εδώ γιατί αυτό το sandbox φαίνεται πολύ πιο ασφαλές».

Το ταλέντο της για το θέατρο βοήθησε να ζωντανέψει μια από τις πιο εμβληματικές στιγμές της σύγχρονης μόδας - το φινάλε της άνοιξης του 1999 του Alexander McQueen, Νο. 13. Σαν τρομοκρατημένη ηθοποιός του βωβού κινηματογράφου, η Χάρλοου στριφογύριζε αργά σε ένα ξύλινο πικάπ καθώς δύο γιγάντια ρομποτικά μπράτσα ψέκαζαν μαύρη και κίτρινη μπογιά στο ογκώδες λευκό τραπεζοειδές φόρεμά της. Όπως εξηγεί, αυτό που έμοιαζε με μια εξαιρετικά χορογραφημένη ρουτίνα ήταν κάθε άλλο παρά. «Βγήκα κατευθείαν από μια πτήση με τα κόκκινα μάτια και πήγα κατευθείαν στο σόου», θυμάται. «Οι παραγωγοί είπαν: «Περπατήστε σε αυτό το πράγμα. Θα γυρίσει, τα χέρια θα ζωντανέψουν και θα σε χτυπήσουν με μπογιά.» επέμεινε η Χάρλοου. ένα γρήγορο τρέξιμο στα ψηλοτάκουνα μουλάρια που έπρεπε να φορέσει και μετά έτρεξε κάτω για να χρησιμοποιήσει το τουαλέτα. «Βγήκα να πλύνω τα χέρια μου και ο Björk ήταν εκεί. Ήμουν σαν, «Θεέ μου. Ο αγαπημένος μου καλλιτέχνης στον κόσμο θα με παρακολουθεί χωρίς να ξέρω τι κάνω.» Αλλά ο Lee [McQueen] με έβαλε σε ένα περιβάλλον στο οποίο πίστευε ότι θα ήξερα πώς να ανταποκριθώ».

Ωστόσο, ο ιλιγγιώδης ρυθμός πλησίαζε τον Χάρλοου. Ένιωθε εξαντλημένη όλη την ώρα. Το πορσελάνινο δέρμα της μαστίστηκε από κυστική ακμή. «Ήθελα να καταλάβω τι ήταν λάθος», λέει, αλλά το πρόγραμμά της δυσκόλευε να χωρέσει στις επισκέψεις των γιατρών. «Δεν υπήρχε τρόπος να πω όχι στο έργο», θυμάται. «Η φυσική μου ικανότητα και οι ενστικτώδεις κινήσεις μου επέτρεψαν να συνεργαστώ με τους πιο αναγνωρισμένους εικαστικούς καλλιτέχνες του κόσμου, αλλά την ίδια στιγμή η βιομηχανία είπε ότι το σώμα μου δεν είχε δικαιώματα. Αυτό ακριβώς που γιορταζόταν δεν προστατεύτηκε. Δεν υπάρχει δικαίωμα ανάπαυσης. Δεν υπάρχει δικαίωμα για φαγητό. Δεν υπάρχει δικαίωμα να πεις όχι». Αυτό συνέβη πολύ πριν από οργανισμούς όπως η Model Alliance (η Harlow ήταν στο συμβουλευτικό της συμβούλιο) και το Model Η μαφία ήρθε στη σκηνή για να αγωνιστεί για τα δικαιώματα των μελών της και τέθηκαν σε ισχύ κανόνες της βιομηχανίας (σχετικά με τα ανήλικα μοντέλα). «Ήμασταν ντυμένοι για να φαινόμαστε σαν να ήμασταν βασίλισσες, αλλά ήμασταν νεαρά κορίτσια», λέει για τα πρώτα της χρόνια. «Αντικατοπτρίζαμε το πρόσωπο του θηλυκού στον κόσμο, αλλά δεν είχαμε τη φωνή. Είμαι πολύ χαρούμενος που είναι καλύτερα τώρα για τις νεότερες γενιές, αλλά υπάρχουν ακόμα τόσες πολλές δυνατότητες βελτίωσης».

Παρόλο που χρειαζόταν να κάνει ένα διάλειμμα, ο Χάρλοου δεν σταμάτησε. Παρέμεινε σιωπηλή για να μην αισθάνεται καλά, αφού της είχαν συμβουλέψει ότι θα ήταν κακό για τις επιχειρήσεις. «Υπήρχε πολλή ντροπή και μυστικότητα γύρω από αυτό», λέει. «Υπήρχε ένα ολόκληρο οικοσύστημα που συνέβαλε στη δόξα της Shalom Harlow Inc. Όλοι ευημερούσαμε από την ικανότητά μου να λάμπω μπροστά στην κάμερα, αλλά ήταν θυσία των βασικών ανθρώπινων αναγκών και της απαίτησης του σώματος να ξεκουραστεί και να χωνέψει. Μου ζητήθηκε να βάλω τη μάρκα πριν από την ύπαρξη μου».

Επιπλέον, προσθέτει, «δεν υπήρχαν μέσα κοινωνικής δικτύωσης τότε, επομένως δεν υπήρχε τρόπος να αναπαραστήσετε τη δική σας αφήγηση. Δεν μπορούσες να γράψεις τη δική σου ιστορία».

Έτσι το 2000 η Χάρλοου πήρε ένα χρόνο άδεια και μετά συνέχισε να ασχολείται με το μοντέλο κατά διαστήματα για τα επόμενα αρκετά χρόνια. Τα προβλήματα υγείας της επιδεινώθηκαν, και τελικά έφτασαν στο κεφάλι πριν τα 40ά της γενέθλια, το 2013. Η Χάρλοου δεν έχει μιλήσει ποτέ για αυτό δημόσια, αλλά το σύστημά της διακυβεύτηκε από αυτό που περιγράφει ως συνδυασμό Η νόσος του Lyme, παράσιτα που συλλέγονται από διεθνή ταξίδια που σχετίζονται με την εργασία και δηλητηρίαση από μαύρη μούχλα από ένα σπίτι στην κεντρική ακτή της Καλιφόρνια που μοιραζόταν με τον σύντροφό της εκείνη την εποχή. Ήταν κατάκοιτη και κάποια στιγμή χρειαζόταν αναπηρικό καροτσάκι για να κυκλοφορεί. «Η βαθιά χρόνια ασθένεια θα προκαλέσει νευρικό κλονισμό», λέει ο Χάρλοου. «Είχα πολύπλοκο PTSD από το επίπεδο των λοιμώξεων στο σώμα μου. Υπήρχαν στιγμές χάρης και παράδοσης και πολλές στιγμές σκάψιμο στα τακούνια μου. Οι μη επουλωμένες σωματικές, ψυχικές και συναισθηματικές πληγές μου τελικά με είχαν πιάσει».

Απελπισμένος για μια λύση, ο Χάρλοου ταξίδεψε στο Λονδίνο για εμφύτευση κοπράνων, μια διαδικασία κατά την οποία τα κόπρανα από έναν υγιή δότη εισάγονται στο στομάχι του ασθενούς. (Η θεραπεία είναι εγκεκριμένη από τον FDA στις ΗΠΑ, αλλά μόνο για την καταπολέμηση ενός συγκεκριμένου τύπου βακτηρίων.) «Ήταν η πρώτη από μια σειρά από σημαντικές ιατρικές παρεμβάσεις που ξεκίνησαν το ταξίδι που μου έσωσε τη ζωή», είπε λέει. Στη συνέχεια, αποφάσισε ότι ήταν καιρός να κάνει τη συναισθηματική και πνευματική δουλειά που ένιωθε ότι αγνοούσε εδώ και καιρό. Μετακόμισε σε μια μικρή πόλη στη Δυτική Ακτή με πιο ήπιους ρυθμούς ζωής και εκπαιδεύεται με επαγγελματίες ιατρικών τεχνών, επικοινωνεί με τη φύση και μεγαλώνει την ημιάγρια ​​γάτα διάσωσης της, τη Ρόκι.

ΣΧΕΤΙΚΟ: Hunter Schafer για την εύρεση άνεσης με τη φήμη

Αλλά ο κόσμος της μόδας φώναζε για το άπιαστο αστέρι του, κι έτσι ο Χάρλοου αποφάσισε να αρχίσει να εργάζεται ξανά. Το 2018 δημοσίευσε μια φωτογραφία της στο Instagram με φυσικά μαλλιά και μακιγιάζ, φορώντας ένα λευκό φανελάκι, συνοδευόμενη από τις λέξεις «It’s good to be back» και ένα emoji περιστέρι και κλαδί ελιάς. (Η λέξη "shalom" σημαίνει τελικά ειρήνη.) Στη συνέχεια, σε μια πολυαναμενόμενη επιστροφή, περπάτησε στο σόου της άνοιξης του 2019 για το Versace, μια μάρκα που θεωρεί οικογένεια. «Η πρώτη επίδειξη πασαρέλας που έκανα ήταν το Versace στο Παρίσι, οπότε υπήρχε κάτι στο να ξεκινήσω ξανά με αυτόν τον τρόπο», λέει ο Harlow. «Και η Donatella [Versace] είναι μια τέτοια επιζήσασα. Ξέρει πώς να ανασταίνεται και να ακτινοβολεί».

Στις φωτογραφίες της επίδειξης, η Χάρλοου φαίνεται πανέμορφη με ένα πολύχρωμα κεντημένο τόγκα πάνω από μια στήλη από μαύρο τούλι, αλλά τα υποδήματά της την έκαναν λίγο ανήσυχη. «Ξέχασα τα μικρά σκηνικά κόλπα, όπως το να μειώσεις το μέγεθος του παπουτσιού σου όταν φοράς καλσόν για να μην γλιστράς παντού», λέει γελώντας. «Τουντάχτηκα στην πασαρέλα, αλλά η επιστροφή σήμαινε τόσα πολλά για μένα. Κανείς από το κοινό δεν γνώριζε την ιστορία μου ή ότι προηγουμένως δεν ήμουν αρκετά ικανός για να το κάνω αυτό».

Στη συνέχεια συνέχισε να πρωταγωνιστεί στην ανοιξιάτικη καμπάνια του Versace, που τραβήχτηκε από τον φωτογράφο και μακροχρόνιο φίλο Steven Meisel. Ενώ βρισκόταν στα γυρίσματα, η Χάρλοου, με πλήρη δύναμη σούπερ μόντελ, κινηματογραφήθηκε με μια πανέμορφη φόρμα με καμπάνα, με εξτένσιονς μαλλιών να πετούν, να χορεύουν ξέφρενα. Η Donatella Versace μοιράστηκε το κλιπ, το οποίο έγινε viral. Η Χάρλοου πραγματικά επέστρεψε. «Ήταν μια αρκετά μολυσματική στιγμή», λέει. «Ένιωσα τόσο ενθάρρυνση και υποστήριξη. Σημαίνει τόσα πολλά.»

Από τότε η Χάρλοου ήταν πολύ επιλεκτική για το ποιες εργασίες θα αναλάβει. Υπήρχε ένα έργο με γαλλική εταιρεία πουκάμισων Εξοπλισμός που ήταν καλλιτεχνική σκηνοθεσία? μια διαφήμιση Target με τον αγαπημένο της φίλο, τον σχεδιαστή Isaac Mizrahi. ένα Vogue Italia φωτογράφιση εξωφύλλου με τους φωτογράφους Inez van Lamsweerde και Vinoodh Matadin. Εάν φαίνεται σαν ένα αργό έγκαυμα, αυτό είναι σκόπιμα. «Ακόμα θεραπεύομαι», λέει ο Χάρλοου. «Και δεν θέλω να είμαι σε ένα αεροπλάνο κάθε εβδομάδα και να πετάω στα μισά του κόσμου. Δεν είναι βιώσιμο για το σώμα μου ή το περιβάλλον». Θα ήθελε πολύ ο κλάδος να βρει τρόπους να εργάζεται πιο τοπικά και χωρίς τόσο στενές προθεσμίες. «Όλοι τρέχουμε σαν μανιακοί», λέει. «Πρέπει να βρούμε μια τοπική ιδέα για το τι είναι μόδα. Υπάρχουν τόνοι ταλέντων παντού».

Παρά την εποικοδομητική κριτική της, η στοργή της Χάρλοου για τη βιομηχανία είναι ξεκάθαρη όταν περιηγηθείτε Το Instagram, αγαπημένες στιγμές της καριέρας της στο παρελθόν και αγαπημένες ευχές γενεθλίων για τους συναδέλφους και τους συναδέλφους της σούπερ. Της νοσταλγεί τα παλιά; «Δεν είναι λαχτάρα για το παρελθόν γιατί πραγματικά νιώθω σαν να είμαι άνθρωπος του παρόντος», λέει. «Αντικατοπτρίζει και τιμά το παρελθόν. Όλα είναι πολύ ζωντανά για μένα».

Η κύρια εστίασή της τώρα είναι να βρει έναν τρόπο να βοηθήσει όσους έχουν παρόμοιες καταστάσεις υγείας, ώστε να μην αισθάνονται τόσο μόνοι. «Αυτές οι πολυεπίπεδες χρόνιες ασθένειες και οι αυτοάνοσες διαταραχές επηρεάζουν κυρίως τις γυναίκες», λέει. «Και αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο είναι τόσο σημαντικό να δίνετε προτεραιότητα στις δικές σας ανάγκες ως γυναίκα».

Τώρα που ο κλάδος των μοντέλων εξελίσσεται, η αυτοφροντίδα είναι ένα κίνημα και η βιωσιμότητα είναι μια κύρια ανησυχία, θα ήταν ασφαλές να πούμε ότι ο κόσμος έχει φτάσει στο ύψος του Shalom Harlow; «Α, δεν ξέρω αν έχω το chutzpah να το πλαισιώσω έτσι», λέει. «Αλλά νιώθω ότι βρίσκομαι επιτέλους στο χρονοδιάγραμμα που θέλω να είμαι. Αν όλοι είμαστε απλώς μουσικοί της τζαζ που αυτοσχεδιάζουμε, ο ρυθμός είναι εδώ τώρα».

Φωτογραφία: Chris Colls. Styling: Julia von Boehm. Μαλλιά: Danilo για το The Wall Group. Μακιγιάζ: John McKay για τον Frank Reps. Μανικιούρ: Bana Jarjour για το Star Touch Agency.

Για περισσότερες ιστορίες όπως αυτή, επιλέξτε το τεύχος Μαρτίου του Με στυλ διαθέσιμο στα περίπτερα, στο Amazon και για ψηφιακή λήψη Φεβ. 14.