Christopher John Rogers και Law Roach on Creating Joy Through Clothing

Από τότε που μπήκε στη σκηνή της μόδας στη Νέα Υόρκη το 2018, ο σχεδιαστής Christopher John Rogers, που γεννήθηκε στη Λουιζιάνα, έχει γίνει μια από τις πιο σημαντικές φωνές στη σύγχρονη μόδα. Η εκφραστική παλέτα χρωμάτων και η ογκώδης ραπτική του προκαλούν το ευρωκεντρικό μοντέλο του κομψού και ξεκίνησαν μια νέα εποχή χαρούμενου ντυσίματος. Σε λίγα χρόνια απέκτησε μια βάση θαυμαστών που περιλαμβάνει τη Michelle Obama, τη Lady Gaga, την Tessa Thompson και τη Rihanna. Τον Ιανουάριο, έντυσε την Αντιπρόεδρο Καμάλα Χάρις εκδήλωση των εγκαινίων της, με ένα εκπληκτικό πορφυρό παλτό που θα ήταν μια στιγμή που θα δημιουργούσε αστέρια για τον σχεδιαστή, αν δεν ήταν ήδη τόσο ξεκάθαρα σταρ.

Διάσημος στυλίστας Law Roach ήταν πρώτος υποστηρικτής της δουλειάς του Ρότζερς, τραβώντας κομμάτια για μεγάλες στιγμές πριν οι περισσότεροι μάθουν ποιος ήταν ο σχεδιαστής. Στα πιο πρόσφατα βραβεία Emmy, η Roach χαρακτήρισε τη νικήτρια της καλύτερης ηθοποιού Zendaya με ένα ιριδίζον μοβ και μαύρο φόρεμα με υπερβολικούς γοφούς και μια γραφική λαιμόκοψη από τη συλλογή του Ρότζερς το φθινόπωρο του 2020, και το βλέμμα ουσιαστικά έσπασε Ινσταγκραμ. Την ίδια περίπου ώρα, ο Ρόουτς ντύθηκε

Ποιος, λοιπόν, καλύτερα να εμβαθύνει στις εμπνεύσεις του Ρότζερς - ​​από τα χρώματα που επιλέγει μέχρι τις επιλογές χύτευσης στο διάδρομο - από τον Ρόουτς; Το ζευγάρι ήταν πολύ χαρούμενο να πηδήξει στο Zoom για να επανασυνδεθεί.

Law Roach: Θα πω μια γρήγορη ιστορία: στέλνω πολλά λουλούδια και στέλνω πάντα λευκά λουλούδια, νομίζοντας ότι είναι τόσο κομψό και ελάχιστο. Αλλά όταν κερδίσατε το βραβείο CFDA Emerging Designer of the Year το 2020, ήθελα να σας στείλω μερικά, και το γραφείο μου ήταν σαν "All white?" Και Είπα, "Όχι. Ο Christopher John Rogers δεν μπορεί να πάρει ολόλευκα λουλούδια." Σας στείλαμε λοιπόν ένα πολύχρωμο μπουκέτο, γιατί αυτό είστε εσείς συμβολίζω! Το έργο σας συμβολίζει την αισιοδοξία και δεν μπορώ καν να εκφράσω με λόγια το συναίσθημα που μου δίνει, αλλά είναι τόσο χαρούμενο.

Κρίστοφερ Τζον Ρότζερς: Σας ευχαριστώ. Μου αρέσει που δεν είχες τις λέξεις να το εκφράσεις, γιατί έτσι νιώθω όταν δουλεύω σε μια συλλογή. Νομίζω ότι πολλοί σχεδιαστές ξεκινούν κανονικά από μία αναφορά και στη συνέχεια επεκτείνονται από εκεί, αλλά ξεκινάω με το χρώμα. Θα μπορούσε να είναι ένα χαρτοκιβώτιο μεταφοράς από ένα κινέζικο εστιατόριο ή ένα γκράφιτι στον τοίχο που έχει βουρτσιστεί, ή ένα αρχειακή αναφορά μόδας, ή οτιδήποτε με κάνει να προχωρήσω, αλλά συγκεντρώνω αυτές τις αναφορές και βλέπω τι χρώματα εμφανίζομαι. Αυτό είναι που με οδηγεί στη διαδικασία ανάπτυξης. Αλλά περισσότερο από οτιδήποτε άλλο, ξέρω ότι η αισιοδοξία είναι κάτι που οι άνθρωποι συνδέουν πολύ με τη δουλειά μου.

LR: Η δουλειά μου βασίζεται σε εκείνη την αίσθηση που κόβει την ανάσα. Δεν ξέρω πώς να το εκφράσω, αλλά με κάνει να νιώθω καλά, και αυτό είναι που χρειάζεται αυτή τη στιγμή στον κόσμο.

CJR: Θυμάμαι την πρώτη φορά που μιλήσαμε, μόλις είχα κυκλοφορήσει την πρώτη μου συλλογή το 2018. Ταν η Ημέρα των Ευχαριστιών και ήμουν στο Μπρούκλιν. Με είχες DM και προφανώς ήξερα ποιος είσαι και γκάμωσα!

LR: Νομίζω ότι ήταν [να ρίξουμε μια ματιά] για την Ariana [Grande], σωστά;

CJR: Ναί. Αυτό σήμαινε πολλά γιατί ήταν η πρώτη μου δουλειά μετά την αποφοίτησή μου από τη σχολή σχεδιασμού και δεν ήταν ακριβώς αυτό που ήθελα να είναι. Το να ταυτίζονται οι άνθρωποι με αυτό και να πιστεύουν ότι θα μπορούσε να λειτουργήσει για κάποιον, αυτό με αγγίζει πάντα.

LR: Είμαι τόσο τιμή που έχω μια σχέση μαζί σας τώρα, όπου μπορώ να πω: «Κράτα αυτό το φόρεμα για μένα. Θα το κάνω αξίζει τον κόπο. "Μόλις είδα το φόρεμα από τη συλλογή του φθινοπώρου 2020, σου ζήτησα να το κρατήσεις για μένα και έβαλα τη Zendaya για τα Emmy. Τόσα κορίτσια το είδαν και αγόρασαν το φόρεμα μετά. Αυτό δίνει στον Zendaya και σε μένα ένα αίσθημα υπερηφάνειας γιατί τότε η στιγμή γίνεται μεγαλύτερη από τα ρούχα ή τη διασημότητα που τα φόρεσε. Πρόκειται για την αλλαγή της ζωής των ανθρώπων και των επιχειρήσεων τους. Είναι υπέροχο να δίνεις την ευκαιρία σε κάποιον, αλλά είναι καλύτερο όταν τον βάζεις σε μια θέση όπου μπορεί να βγάλει χρήματα. [γέλια]

ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ: Ο Law Roach μοιράζεται το περίπλοκο παραμύθι πίσω από το Malcolm & Marie Wardrobe του Zendaya

CJR: Beenταν υπέροχο να γνωρίζω ότι οι άνθρωποι καταλαβαίνουν από πού προέρχομαι. Όταν ξεκίνησα για πρώτη φορά, δεν είχα πολλές φωτογραφίες μου εκείνη τη στιγμή. Itταν μόνο για τη δουλειά. Έτσι, οι άνθρωποι που απαντούσαν κατάλαβαν πραγματικά μερικές από τις σιωπηρές αναφορές. Ορισμένες πτυχές της δουλειάς μου ενημερώνονται από τις εμπειρίες μου που μεγάλωσα στο Μπατόν Ρουζ, Λα. Το να πηγαίνω στην εκκλησία ήταν ένα μεγάλο μέρος της ζωής μου και η γιαγιά μου ήταν, όπως και η μητέρα της εκκλησίας. Η οικογένειά μου έπρεπε πάντα να φαίνεται τέλεια. Ακόμα κι αν πηγαίναμε σχολείο ή απλώς περιμέναμε έξω στη στάση του λεωφορείου, έπρεπε να βεβαιωθούμε ότι τα μαλλιά μας ήταν βουρτσισμένα, είχαμε λοσιόν και ταιριάζαμε. Έπρεπε να κοιτάξουμε σκόπιμα. Υπάρχει αυτή η ιδέα του Southernness, ή Blackness, που ενημέρωσε τον τρόπο που σκέφτομαι να παρουσιάσω τον εαυτό μου και τις ιδέες μου στον κόσμο, το οποίο είναι όσο το δυνατόν πιο γυαλισμένο.

LR: Σωστά!

CJR: Αλλά όταν ήμουν στο σχολείο σχεδιασμού μέχρι που παρουσίασα την πρώτη μου συλλογή, αυτό που ήταν δημοφιλές ήταν ο μινιμαλισμός - όλοι ήταν μαύροι ή γκρι. Υπήρχε μια ιδέα για το τι ήταν κομψότητα. Αλλά η πρώτη μου συλλογή ήταν φωτεινή, με πολύ χρώμα και όγκο και η ραφή ήταν ισχυρή. Πολλοί άνθρωποι δεν το πήραν ή δεν ταυτίστηκαν με αυτό και το είδαν ως κοστούμι. Αλλά οι άνθρωποι που το πήραν το κατάλαβαν για κάποιο λόγο. Είναι θέμα πολιτισμού. Είναι ωραίο να γνωρίζω ανθρώπους που με υποστήριζαν συνεχώς επειδή τους άρεσε η δουλειά και όχι επειδή πρέπει να συμπληρώσουν μια ποσόστωση.

LR: Νομίζω ότι οι εμφανίσεις σας, και όχι μόνο το [διαφορετικό] κάστινγκ αλλά οι πρώτες σειρές, είναι τόσο απίστευτες. Έχετε όλους τους συντάκτες, αλλά στη συνέχεια και τους Shea Couleés [νικητής του RuPaul's Drag Race All Stars, 5η σεζόν]! Κάθε φορά που φτάνω στα σόου σας, κοιτάζοντας την πρώτη σειρά πριν καν δω το κάστινγκ, σκέφτομαι: "Έτσι πρέπει να αισθάνεσαι. Αυτό είναι μόδα ».

CJR: Ναί! Νομίζω ότι ο καλύτερος τρόπος για να το περιγράψω είναι ότι δεν αντιμετωπίζω τα πράγματα με ιεραρχικό τρόπο. Δεν το λέω για να είναι αστείο, αλλά ως αναφορά Οδός Σουσάμι είναι εξίσου έγκυρη με την αναφορά στον Christian Lacroix από τη δεκαετία του '80. Ο τρόπος που το αντιμετωπίζεις είναι απόδειξη του επιπέδου γεύσης σου. Και είναι το ίδιο με το κάστινγκ και την πρόσκληση κόσμου στην παράσταση. Δεν προσκαλώ drag queens στην παράσταση γιατί πιστεύω ότι δημιουργεί ένα είδος υψηλής-χαμηλής μίξης. Δεν θέλουμε να ντύσουμε κάθε drag queen, διασημότητα, ηθοποιό ή μουσικό που είναι διάσημος. Είναι οι άνθρωποι που έχουν νόημα για το σπίτι, που αντιπροσωπεύουν την άποψή μας, η οποία είναι συγκεκριμένη, αλλά είναι επίσης επεκτατική. Μπορείτε να είστε συν-μεγέθους, μεγέθους δείγματος, ενδιάμεσα. μπορείς να αυξομειώσεις, μπορείς να είσαι ψηλός, κοντός - δεν πειράζει. Και δεν είναι για οπτικά? είναι ακριβώς έτσι όπως είναι ο κόσμος.

ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ: Η Ιστορία της Μόδας Ξέχασε τις Μαύρες Γυναίκες που Επινόησαν το Streetwear - Ας Ρυθμίσουμε το Ρεκόρ Ευθεία

LR: Νομίζω ότι πολλές από τις πρόσφατες "αλλαγές" στη βιομηχανία έχουν αναγκαστεί ή ήταν με το ζόρι. Δεν είμαι τόσο αισιόδοξος γι 'αυτό. Ρθε με το φόβο μήπως ακυρωθεί και δεν νομίζω ότι πολλά από αυτά είναι αυθεντικά. Αλλά αυτό είπε, θα το πάρω.

CJR: Συμφωνώ 100 τοις εκατό. Τον τελευταίο καιρό με ρώτησαν για την κατάσταση της βιομηχανίας και τι θα ήθελα να αλλάξει και πιστεύω ότι πολλά από αυτά που συμβαίνουν είναι συμβολισμός. Οι άνθρωποι τσεκάρουν κουτάκια. Φροντίζουν να καλύπτονται επειδή η μόδα βασίζεται σε αυτήν την ιδέα της τάσης και του status quo. Τι είναι αποδεκτό και τι ωραίο; Και αυτή τη στιγμή αυτό που είναι δροσερό διευρύνει την ιδέα της ομορφιάς. Έτσι, με κάποιους τρόπους θα το πάρω, αλλά νομίζω ότι εξαρτάται επίσης από την ιστορία αυτού του ατόμου ή της μάρκας. Προσπαθούσατε συνεχώς να επεκτείνετε ή να βελτιώνετε αυτό που κάνετε ή είναι αυτή η τελευταία λύση;

ΣΧΕΤΙΚΟ: Πότε οι μαύροι σταματούν να είναι «οι πρώτοι»;

LR: Πιστεύω επίσης ότι υπάρχει πολύ συμβολισμός, αλλά θα το πάρω κι αυτό. Είδαμε αλλαγές. Πριν από ένα χρόνο δεν μπορούσα να βρω έναν μαύρο φωτογράφο που οι μάρκες θα ενέκριναν να γυρίσει τις καμπάνιες τους. Τώρα υπήρξαν άνοιξαν οι πόρτες για τα μαύρα δημιουργικά, και χαίρομαι που το βλέπω, ωστόσο έπρεπε να συμβεί.

CJR: Είχα την τύχη να συνεργαστώ με την Net-a-Porter από την αρχή. Δούλεψαν μαζί μου γιατί καταλαβαίνουν και εκτιμούν αυτό που κάνω, όχι επειδή είμαι μαύρος σχεδιαστής και χρειάζονταν έναν μαύρο σχεδιαστή στο ρόστερ τους. Τόσα πολλά καταστήματα άγγιξαν το σήμα μου φέτος το καλοκαίρι, αλλά όταν κοίταξα τις άλλες μάρκες που είχαν απόθεμα, ήταν σαφές ότι τα ρούχα μου δεν θα λειτουργούσαν λόγω της τιμής που έφεραν ή της ιδιαιτερότητας αυτού που κάνω. Kindταν τεμπέληδες να το φτάσουν, γνωρίζοντας ότι δεν μπορούν να πουλήσουν τα ρούχα μου. Αλλά στη συνέχεια υπάρχουν άλλοι σχεδιαστές που τυχαίνει να είναι Μαύροι που θα ταίριαζαν σε αυτό το νομοσχέδιο, οπότε ελπίζω να απευθύνονται και σε αυτούς. Είναι σημαντικό να συνειδητοποιήσουμε ότι δεν είναι όλοι οι μαύροι, οι ασιατικοί, οι τρανς ή οι κοντοί ή μεγαλύτεροι. Πρέπει να αρχίσουμε να αντιμετωπίζουμε κάθε τύπο ατόμου ξεχωριστά. Νομίζω ότι μόλις μπορέσουμε να σταματήσουμε να αντιμετωπίζουμε την ταυτότητα ως μονολιθική, μπορούμε να αρχίσουμε να προχωράμε.

LR: Νομίζω ότι αυτή η προοπτική μιλάει πραγματικά για το ποιος είσαι όχι μόνο ως σχεδιαστής αλλά και ως άτομο και ως γενικό σπίτι. Για μένα, είσαι ένας από τους σημαντικότερους σχεδιαστές στον κόσμο. Όχι μόνο μαύροι σχεδιαστές ή μαύροι σχεδιαστές της Νέας Υόρκης, αλλά στον κόσμο. Είστε τόσο σημαντικοί για μένα, για τον πολιτισμό και για τη βιομηχανία μας.

CJR: Να σταματήσει.

LR: Αγωνίζομαι τον καλό αγώνα εδώ και πολύ καιρό για να βοηθήσω στην ανύψωση της καριέρας των δημιουργών των Μαύρων και είμαι πραγματικά εκστασιασμένος που είχα έναν μικρό ρόλο σε εσάς κάπου στην πορεία.

CJR: Μεγάλος ρόλος!

LR: Λοιπόν, κοιτάξτε μας τώρα - σε αυτό το σημείο, είμαστε αδελφές!

Φωτογραφία Alexander Saladrigas/Cerutti + Co. Styling Christina Ripley. Hair by Chuck Amos/Statement Artists. Μακιγιάζ από Ai Yokomizo/Bridge Artists. Μανικιούρ από την Ada Yeung/Bridge Artists. Σκηνογραφία της Taja Feistner. Casting από τον Ricky Michiels. Μοντέλα: Olivia Anakwe/Elite Model Management; Sundari Sheldon/The Identity Models; Sahara Lin/Elite Model Management; Maryel Sousa/Women Management.

Για περισσότερες ιστορίες όπως αυτή, πάρτε το τεύχος Μαρτίου 2021 Με στυλ, διαθέσιμο στα περίπτερα, στο Amazon και για ψηφιακή λήψη 12 Φεβρουαρίου.